фильмография, фото, биография. Актер, Режиссер, Продюсер, Сценарист, Актер-дублер.
Краткая биография
Родился 20 августа 1937 года в Москве, в семье писателей Сергея Михалкова и Натальи Кончаловской. Его младший брат – Никита Михалков – не менее известный российский режиссер. В возрасте пятнадцати лет Андрей окончил Центральную музыкальную школу, а спустя пять лет стал выпускником музыкального училища при Московской консерватории. Последующие два года он учился уже в самой Московской консерватории по классу фортепьяно. А кинематографическое образование он получил лишь в двадцать восемь лет, окончив режиссерский факультет ВГИКа. В период обучения он сыграл в нескольких эпизодических ролях, вместе с Андреем Тарковским написал сценарий фильма «Иваново детство» и снял короткометражку «Мальчик и голубь», получившую главный приз на конкурсе дебютов Венецианского кинофестиваля для детей и юношества. В 1965-м Кончаловский под впечатлением от работ режиссера Акиры Куросавы снял ленту «Первый учитель», а в следующем году была снята мелодрама «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж», полную версию которой зрители увидели лишь в 1988 году. В 1994-м Кончаловский снял продолжение “Аси..” – фильм «Курочка ряба». В 1969 году по произведению Тургенева Кончаловский ставит кинокартину «Дворянское гнездо», а в следующем году выходит новая картина режиссера, на этот раз основанная на произведении Чехова драма «Дядя Ваня», получившая нескольких престижных наград. Другими успешными работами Андрея стали картины «Романс о влюбленных» и «Сибириада», принесшая Кончаловскому специальный приз жюри Каннского кинофестиваля.
В 1980 году Кончаловский переехал жить в США и стал снимать кино в Голливуде. В тот период вышли такие заметные картины, как «Возлюбленные Марии» (1985), «Поезд-беглец» (1985), «Дуэт для солиста» (1986), «Стыдливые люди» (1987), «Танго и Кэш» (1989), «Гомер и Эдди» (1990). А в 90-х состоялось его возвращение на Родину, где он снял ленты «Ближний круг» (1991), «Курочка Ряба» (1994) и «Дом дураков» (2002), отмеченную наградой Венецианского кинофестиваля.
В 2003 году Андреем был основан «Продюсерский Центр Андрея Кончаловского», сотрудничающий с ведущими телеканалами России и выпустивший целый ряд телепередач. Параллельно с кинокарьерой, Кончаловский занимается и театральной деятельностью: за последние годы он принял участие в постановке ряда спектаклей. Также Андрей Кончаловский известен как автор множества статей и книг.
Андрей Кончаловский призвал выпускников школ читать бумажные книги — Общество
МОСКВА, 31 мая. /ТАСС/. Режиссер Андрей Кончаловский обратил внимание выпускников школ на необходимость читать бумажные книги и посоветовал им всегда иметь при себе самые любимые из них.
«Постарайтесь иметь одну книгу, пускай это будет только одна книга, которую вы любите читать и перечитывать. Очень важно читать бумажные книги. Так считаю не только я, я этому научился у замечательного итальянского философа Умберто Эко. Я желаю вам найти себя как можно раньше и быть счастливым в своей профессии», — сказал он в субботу в обращении для проекта «Последний звонок 2020» в рамках программы «Привет, Андрей!» на телеканале «Россия-1».
Режиссер также отметил, что очень важно не ошибиться при выборе профессии, а если такое все-таки произойдет, стоит менять ее как можно скорее.
«Каждый из вас имеет талант и самое главное, чтобы вы не ошиблись в той профессии, которую вы себе выберете, а если вы ошиблись, не тяните, бросайте, если вы чувствуете, что у вас есть талант к чему-то другому. Талантом может быть не обязательно художник: это может быть экономист, администратор, даже сапожник, который красивые туфли шьет. Главное, чтобы вы были счастливы и были лучше всех в том, что вы делаете, тогда вы будете нужны и счастливы вдвое. Еще одна вещь, которую мне хотелось вам сказать», — добавил Кончаловский.
Режиссер Федор Бондарчук в свою очередь заметил, что последний звонок знаменует как и на съемках фильма начало процесса. «Вы режиссер на этой площадке, вы выбираете тех, кто будет с вами рядом. Вы решаете, кто в вашей жизни будет играть главную роль. Открывайте новое, радуйтесь внезапным поворотам судьбы, живите ярко, летайте высоко и никогда не предавайте мечту, ведь это ради нее вы сегодня начинаете ваш путь, ваш фильм, вашу взрослую жизнь», — сказал он.
Актер Данила Козловский призвал выпускников верить в себя и свои силы. «От себя я хочу сказать одно: верьте в себя, в свой талант, в свою исключительность, потому что каждый из вас является мощной самостоятельной единицей. Найдите свое дело, которому вы будете посвящать всю свою жизнь, это важно <…>. Верьте в себя, и у вас все получится», — заметил он.
Не стоит бояться трудностей
Летчик, Герой России, Дамир Юсупов напомнил о том, что только преодолевая препятствия человек «поднимается выше и выше, поэтому не стоит бояться трудностей, которые могут оказаться на этом пути». «Помните, только благодаря этим трудностям вы становитесь сильнее, у вас появляется уверенность в своих силах. Двигайтесь только вперед, никогда не сдавайтесь и достигайте своих самых смелых целей», — подчеркнул Юсупов.
Кончаловский присвоил кукморской детской библиотеке имя Михалкова
(Казань, 25 марта, «Татар-информ», Эльза Кузнецова). Представитель знаменитой династии Михалковых-Кончаловских, известный режиссер и продюсер Егор Кончаловский посетил Кукмор, где проходит межрегиональный фестиваль детской книги «Книга-фест 2021». Он присвоил детской центральной библиотеке Кукмора имя своего деда — детского писателя, автора гимнов СССР и Российской Федерации Сергея Михалкова.
Детская центральная библиотека в Кукморе стала 20-й по счету в России, которой присвоили имя Сергея Михалкова. «Двадцатая библиотека — это серьезно», — заметил столичный гость.
Праздничную церемонию открыли юные артисты Кукмора, представившие мэтру отечественного кинематографа творческие номера. Продюсер поприветствовал всех собравшихся и поблагодарил организатора фестиваля детской книги — Российский фонд культуры — за программу «Сегодня — дети, завтра — народ», в рамках которой библиотекам в нашей стране и за рубежом присваивается имя Михалкова.
Кончаловский уточнил, что лозунг «Сегодня — дети, завтра — народ» взят у Сергея Михалкова. «Если вдуматься в эту фразу, это действительно так. Пройдет 15 или 20 лет, и эти дети, которые так сегодня замечательно выступали, будут в нашей стране управлять, строить, защищать, улучшать ее», — размышлял перед аудиторией Кончаловский.
Рассказал он и о своем деде Сергее Михалкове. «Я думаю, что Сергей Владимирович был бы счастлив, узнав, как празднуется присвоение его имени библиотеке Кукмора. Я как его внук стараюсь всегда приезжать на такие мероприятия», — поделился режиссер.
Далее столичный гость озвучил мысли о назначении книги в современном обществе.
«Важно, что книга идет своим путем и не превратилась исключительно в бездушную „цифру“. Удобно, конечно, что есть телефоны, планшеты, но книжка „цифру“ не заменит до конца. Мне кажется, важно читать книгу, которую читали в библиотеке, трогали другие руки, проживали текст другие люди», — поделился режиссер.
Перед Кукмором Егор Кончаловский побывал в Казани, о любви к которой рассказал своим подписчикам в Instagram: «Мне всегда радостно приезжать в Казань, потому что это красивейший город. Я его очень люблю и испытываю теплые чувства к Казани и Татарстану вообще!»
Центральная библиотека Кукмора была капитально отреставрирована в прошлом году. На сегодняшний день в фондах библиотеки хранятся 95 тыс. экземпляров книг, из них 37 тыс. — в детском отделении.
Ранее ИА «Татар-информ» сообщало, что актер театра и кино Александр Давыдов открыл в Кукморе фестиваль детской книги, посвященный Году родных языков и народного единства.
Андрей Кончаловский о женщинах, эгоизме и о том, что останется после тебя
Кончаловский регулярно напоминает о себе не только появлением в списке самых стильных наших соотечественников, но и автобиографической книгой. Накануне дня его рождения мы как раз перелистывали «Низкие истины. Семь лет спустя» и теперь делимся с вами любимыми цитатами из нее.
О молодости
С двадцати до тридцати — это то самое время, для которого природа тебя создала. Мы — молодые самцы, в крови играет тестостерон, мышцы упругие, голова набита идеями. Ходим пьяные от гормонов. Все это создает особое восприятие мира. Ты должен доказать природе, что ты ей нужен, а те, кто был до тебя, уже сделали свое дело, отслужили свое. Между двадцатью и тридцатью ты должен сделать все, что должен был сделать: завести детей, создать шедевры.
Об эгоизме
Любовь к самому себе я начал испытывать достаточно рано. Сначала это была как бы даже и не любовь, а просто биологическая потребность так себя ощущать. Эгоизм — только ли человеку присущ он? А животные? Они эгоистичны? Кто более эгоистичен: ребенок или взрослый? Наверное, ребенок, ведь для него, кроме него самого, в мире ничего не существует. А кто хуже — ребенок или взрослый? Наверное, все же не ребенок: он невинен. Но что же тогда получается? Выходит, эгоистичный ребенок лучше взрослого, который, может быть, даже альтруистичен. Что же тогда хорошо и что плохо?
Если всерьез задуматься, человеком движет страх смерти и тщеславие. Но тщеславие есть тоже выражение страха: хочется быть заметным, хочется, чтобы на тебя обратили внимание, не подумали плохо, стали думать лучше, чем прежде. Страшно, если не подумают лучше
О заповедях
С точки зрения морали поведение мое лучше не оценивать — все, какие есть на свете, заповеди (кроме разве что первой — «не убий») нарушались постоянно. Впрочем, из всех заповедей важнейшей я почитал одиннадцатую, в Библии не помянутую, — «не попадись». Нарушай хоть все десять разом, только не попадайся.
О детстве
Я не был избалованным ребенком, какими нередко бывают дети элитарных родителей. Конечно, были и пайки, и разные блага, по чину отцу положенные. Но я учился музыке, а ею надо заниматься каждый день. Я эти занятия ненавидел, думал лишь о том, как от этой повинности слинять. Мама заставляла меня буквально силой. Потом начал втягиваться.
О вольнодумии
Диссидентом я никогда не был, боялся их, сторонился. Воспринимал их как сумасшедших. Впрочем, в 60-е годы особого диссидентства еще не было. Был дух вольнодумия, с каждым годом набиравший силу.
О женщинах
Женщины постоянно присутствовали в моей жизни, были руководителями и организаторами всех моих побед. В том числе и побед над ними самими. Позволяют завоевать себя женщины, но завоевывать должен мужчина.
Ритуалы ухаживаний напоминают мне езду на велосипеде. Не поездил пару-тройку лет — кажется, забыл, а потом сел, закрутил педали и — покатилось.
Все-таки есть правда в том, что мужчина, облеченный властью, сексуально привлекателен. Власть — ключ к успеху у женщин.
Что женщинам нравится в мужчинах? Богатство, оно дает власть. Власть, она дает богатство. Нравится ум. Все говорят: нравится верность. Не думаю. Женщине верность не так уж важна.
Женщина любит ушами, ее можно уговорить. Мужчину уговорить трудно — его можно увлечь только внешним видом. Бывают, конечно, и исключения, но общего закона они не опровергают.
О цензуре, полезной для художника
Как ни странно, отсутствие абсолютной свободы и наличие цензуры создают достаточно благоприятные условия для художника. Чтобы у человека окрепли мускулы, необходимо притяжение земли. Космонавты, лишенные в полете земного притяжения, теряют кальций, они не могут заниматься спортом. Нужно давать мускулам нагрузку, поднимать тяжести. Наличие цензуры помогает художнику наращивать мускулы. Он знает, что он хочет сказать нечто, о чем говорить нельзя, и находит способ каким-то образом это выразить. Сама ситуация заставляла работать фантазию. А когда все позволено, придумывай что хочешь, напрягай и так и сяк фантазию, все равно никого ничто не волнует. Неужели и впрямь для расцвета духовного искусства обязательно нужны неблагоприятные условия? Парадоксальная ситуация.
О ревности
Художники, которые растут вместе и чувствуют масштаб друг друга, относятся друг к другу очень настороженно. В этом нередко какая-то почти детская ревность. В этом детстве художник, в известном смысле, и живет в любом своем возрасте. Что скрывать (пустячок, а приятно), есть чувство легкого удовлетворения, когда у твоего соперника картина не получается! Хотя мы делаем серьезное лицо, показно переживаем, говорим: «Жалко. Не получилась картина». Ликования при этом и в самом деле нет, но все-таки слегка приятно. Что это? Почему? Правда же, в этом что-то детское.
Успех ровесника, а хуже того — младшего коллеги, — вещь очень болезненная. Скажем, успех младшего брата. Брату старшему полагается иметь все раньше, чем младшему. Я наблюдал за собой эти моменты…
О кинематографе
У гениев трудно воровать. Можно перетащить в свой фильм какие-то мизансцены, какие-то аксессуары, какие-то внешние атрибуты, но украденное так или иначе начнет выпирать. Сразу видно, у кого украл.
Кинематограф перестал быть инструментом постижения человеческой души и снова стал развлечением. Парад аттракционов и изощренный суперпрофессионализм блокбастеров убили стремление понять человека. Зато какой парад специальных эффектов!
Отличие от тех давних аттракционов времен кинематографического младенчества, к сожалению, в том, что те аттракционы заставляли зрителей вскакивать с места и бежать из зала от надвигающегося на них поезда: впечатления той публики были свежи и непосредственны. Нынешняя же публика, глядя на бегущих по экранам динозавров, раскалывающийся надвое «Титаник», рушащиеся небоскребы, лениво позевывает, попивая кока-колу и пожевывая попкорн.
О встрече с прекрасным и лакированных туфлях
Помню, я попал на «Порги и Бесс», оперу Гершвина, исполнявшуюся в Большом театре гастрольной американской труппой. Представление произвело не слишком большое впечатление, может, потому, что ждал гораздо большего. Все-таки Гершвин! А это была вполне традиционная опера. Но в курительной комнате меня ждало потрясение.
Я стоял, смотрел вниз и увидел очень красивые лакированные туфли, узкие черные лодочки — у нас такие носили только дамы. Все московские мужья мечтали о таких для своих жен. Хозяйка лодочек была в брюках, что было непривычно. Я поднял глаза вверх и увидел бесполое, безбородое лицо с острым горбатым носиком, большими прозрачными глазами, почти квадратным лысеющим черепом. Человек был маленького роста. На нем был бархатный токсидо, вроде фрака, какие надевают в театр на Западе. Кто это: мужчина, женщина? Я не поверил своим глазам — посмотрел еще раз: мужчина! Лицо безбородое, в мелких морщинах, огромный мундштук во рту. Курит с манерным жестом. Неизвестно почему, я воспылал к нему страшной ненавистью. Если бы можно было сказать ему все, что я о нем думаю, это был бы сплошной поток мата. Я горел желанием отомстить капиталистам за их развратную сущность. Я вспоминаю себя и поражаюсь той ярости, которую испытывал, глядя на это лицо.
Много лет спустя, листая альбом фотографий в нью-йоркском книжном магазине, я увидел знакомое лицо. Где я мог видеть этого человека? Пошел листать дальше, снова вернулся к портрету и вдруг вспомнил этот день, «Порги и Бесс», курительную комнату в Большом театре. Под портретом была подпись — Трумен Капоте. Замечательный писатель, автор «Завтрака у Тиффани» и «Хладнокровного убийства». Да, тогда в курилке театра я воспылал ненавистью не к кому-то, а к самому Трумену Капоте…
О том, каково быть старшим братом
Старший брат — это позиция силы. Сила пытается использовать тех, кто слабее. К младшему брату это в особой мере относится, ибо он — младший. Как старший может проявить себя по отношению к нему? Дать пинка, обругать, утереть нос.
О религии
Взаимоотношения с церковью и взаимоотношения с Богом — вещи разные. Не скажу, что я их отождествляю.
О России
Да, Россия — страна замечательная, прекрасная, у нее великое будущее, до которого мы, к сожалению, не доживем. Не надо тянуть ее в это будущее за волосы.
О водке
Водки никогда не хватает, сколько ни купи.
О том, что останется после тебя
Что же имеет смысл оставить как память о себе? Не книги, не фильмы — память своих детей. Эти произведения имеют шанс пережить себя.
Впервые опубликовано на сайте в августе 2014 года.
Вероятно, вам также будет интересно:
18 главных фильмов осени
Как менялся стиль Никиты Михалкова
Культурные события осени, на которые надо покупать билеты уже сейчас
Фото: архив GQ
Часто проверяете почту? Пусть там будет что-то интересное от нас.
Дмитрий Кончаловский — книги автора, биография, фото, личная жизнь
Код товара 646505
Язык: Русский
Год издания: 2009
Переплет: Мягкий
Рыжая девчонка и серебряные коньки.
Шесть книг для чтения с детьмиКаждые выходные mos.ru публикует советы сотрудников московских читален. Заведующая библиотекой № 102 Елена Корнеева советует познакомить малышей со стихами Натальи Кончаловской, ребят постарше — с романом, сделавшим известной американскую писательницу Мэри Додж, а подростков — с книгой Сюзанны Кулешовой о Санкт-Петербурге.
Малышам«Наша древняя столица» Натальи Кончаловской
Я считаю, что к хорошей литературе надо приучать детей как можно раньше, поэтому рекомендую книжку «Наша древняя столица». Она была выпущена в 1947 году — к 800-летию Москвы. Автор книги Наталья Кончаловская принадлежит к очень известной семье. Ее дедушкой был живописец Василий Суриков, отцом — народный художник РСФСР Петр Кончаловский, а мужем — писатель и поэт Сергей Михалков.
В легкой стихотворной форме книга Кончаловской рассказывает о важнейших исторических событиях допетровской эпохи. Прошлое города описано максимально точно и доступно для понимания самых маленьких читателей. Исторические знания, полученные в процессе чтения, пригодятся детям и в дальнейшем. Книга увлекает с первых строк — «Где теперь Москва-столица, жили раньше зверь да птица» — и не дает отвлечься до самого конца.
Ребятам постарше«Дом отважных трусишек» Юрия Ермолаева
Главная героиня этой серьезной и доброй книги, написанной в 1975 году, — Надя Ермакова. Веселая и умная девочка вынуждена целыми днями сидеть дома — после тяжелой болезни, перенесенной в детстве, она не ходит. Надя мечтает о встрече с волшебником, который чудесным образом избавил бы ее от недуга. Такой человек ей встретится. Правда, у него не будет волшебной палочки, и спасет ее он не заклинаниями, а научным методом.
Надя становится пациенткой больницы, в которой с детьми работает талантливый хирург-новатор. Его прототипом стал советский хирург-ортопед Гавриил Илизаров, который разработал новые способы лечения переломов. Изобретенный им в 1951 году компрессионно-дистракционный аппарат до сих пор используется в хирургии.
Если эта книга придется вам по вкусу, можно почитать и другие произведения Юрия Ермолаева: «Капля дегтя и полмешка радости», «Секрет на весь свет», «О двух юнцах-храбрецах и чудо-докторе» и другие.
«Серебряные коньки» Мэри Додж
Отличная книжка для семейного чтения и обсуждения. Американская писательница Мэри Додж написала ее в 1865 году, и она тут же стала хитом у маленьких читателей. А начиналась книга с историй, которые рано овдовевшая миссис Додж рассказывала каждый вечер своим сыновьям. Все ее истории разворачивались в Нидерландах — она обожала эту страну, много о ней читала, знала все об обычаях и традициях ее жителей.
Главные герои книги — Ханс Бринкер и его младшая сестра Гретель. Они очень хотят поучаствовать в конькобежных состязаниях. Дело осложняется тем, что они из бедной семьи и тренироваться могут разве что на самодельных коньках, в то время как вокруг них более обеспеченные сверстники. Тем привлекательнее для ребят выглядит приз — красивые серебряные коньки.
Автор сравнивает тяжелую участь детей бедняков с беззаботной жизнью мальчиков и девочек из богатых семей. Но нужно отдать Хансу и Гретель должное: несмотря на все испытания, они остаются добрыми, дружными, отзывчивыми. В финале Мэри Додж вознаграждает своих маленьких героев, и нужда покидает их дом. Как это происходит? Прочитайте сами!
Подросткам«Повесть о рыжей девчонке» Лидии Будогоской
К главной героине Еве проникаешься симпатией с первого взгляда: у нее красивые рыжие волосы, непоседливый характер, острый ум. Ева переживает первую любовь, предательство, начинает задумываться о смысле жизни. Вот только домой она идет неохотно — там ее ждет строгий отец, который держит дочь в ежовых рукавицах. Этого героя Лидия Будогоская списала со своего собственного отца. Действие происходит в небольшом городке на Каме, в котором писательница заканчивала гимназию. «Повесть о рыжей девчонке», впервые опубликованная в 1929 году, стала дебютом писательницы.
Книга увлекательная, от нее трудно оторваться. Какие-то страницы невозможно читать без ощущения комка в горле, а остальные насыщены яркими событиями, юмором и добротой.
«Литейный мост» Сюзанны Кулешовой
Книга отлично передает особую атмосферу и притяжение Санкт-Петербурга: вас ждут живописные туманы и дожди, смешение мистики и реальности. Книга очень многогранна, в ней можно найти темы и для споров, и для размышлений наедине с собой.
В центре событий — друзья-девятиклассники из школы для одаренных детей. Лиза обожает Достоевского и сама хочет стать писательницей, Артем может похвастаться идеальной памятью, а Кирилл — юный математический гений. Самое важное для них — выстроить отношения друг с другом и окружающим миром. В 16 лет это бывает непросто.
Сюзанна Кулешова отлично разбирается в психологии подростков — какое-то время она работала учителем в частной школе, педагогом в детских центрах развития. В 2016 году за «Литейный мост» она получила специальный приз юношеского жюри V Международного конкурса имени Сергея Михалкова.
«Сад имени Т.С.» Марии Ботевой
Это книга о любви к родине, семье и стране. Повествование идет от лица 12-летней девочки Светы. На чердаке своего старого дома вместе с братьями она находит снимок: их дед Трофим Савоськин, которому на тот момент было всего 19 лет, позирует рядом с Красным знаменем, реющим над Рейхстагом. Конечно, у этого героя есть реальный исторический прототип. Автор Мария Ботева рассказывала, что во время работы над книгой она думала о красноармейце Григории Булатове.
Ребята удивляются, почему об их дедушке ничего не сказано в учебниках истории, ведь он настоящий герой. И почему он не рассказывал о своей военной доблести? Семья Савоськиных берется за восстановление исторической справедливости.
Больше отличных книг, проверенных читателями детских библиотек и их сотрудниками, — в рубрике «Советы библиотекаря».
Андрей Кончаловский призвал выпускников школ читать бумажные книги
Режиссер Андрей Кончаловский обратил внимание выпускников школ на необходимость читать бумажные книги и посоветовал им всегда иметь при себе самые любимые из них.
«Постарайтесь иметь одну книгу, пускай это будет только одна книга, которую вы любите читать и перечитывать. Очень важно читать бумажные книги. Так считаю не только я, я этому научился у замечательного итальянского философа Умберто Эко. Я желаю вам найти себя как можно раньше и быть счастливым в своей профессии», — сказал он в субботу в обращении для проекта «Последний звонок 2020» в рамках программы «Привет, Андрей!» на телеканале «Россия-1».
Режиссер также отметил, что очень важно не ошибиться при выборе профессии, а если такое все-таки произойдет, стоит менять ее как можно скорее.
«Каждый из вас имеет талант и самое главное, чтобы вы не ошиблись в той профессии, которую вы себе выберете, а если вы ошиблись, не тяните, бросайте, если вы чувствуете, что у вас есть талант к чему-то другому. Талантом может быть не обязательно художник: это может быть экономист, администратор, даже сапожник, который красивые туфли шьет. Главное, чтобы вы были счастливы и были лучше всех в том, что вы делаете, тогда вы будете нужны и счастливы вдвое. Еще одна вещь, которую мне хотелось вам сказать», — добавил Кончаловский.
Режиссер Федор Бондарчук в свою очередь заметил, что последний звонок знаменует как и на съемках фильма начало процесса. «Вы режиссер на этой площадке, вы выбираете тех, кто будет с вами рядом. Вы решаете, кто в вашей жизни будет играть главную роль. Открывайте новое, радуйтесь внезапным поворотам судьбы, живите ярко, летайте высоко и никогда не предавайте мечту, ведь это ради нее вы сегодня начинаете ваш путь, ваш фильм, вашу взрослую жизнь», — сказал он.
Актер Данила Козловский призвал выпускников верить в себя и свои силы. «От себя я хочу сказать одно: верьте в себя, в свой талант, в свою исключительность, потому что каждый из вас является мощной самостоятельной единицей. Найдите свое дело, которому вы будете посвящать всю свою жизнь, это важно <…>. Верьте в себя, и у вас все получится», — заметил он.
Не стоит бояться трудностей
Летчик, Герой России, Дамир Юсупов напомнил о том, что только преодолевая препятствия человек «поднимается выше и выше, поэтому не стоит бояться трудностей, которые могут оказаться на этом пути». «Помните, только благодаря этим трудностям вы становитесь сильнее, у вас появляется уверенность в своих силах. Двигайтесь только вперед, никогда не сдавайтесь и достигайте своих самых смелых целей», — подчеркнул Юсупов.
Книг Андрея Кончаловского — Издательство Colibri
Родился в аристократической семье Михалковых с многовековыми художественными и аристократическими корнями. Андрей сменил имя на Андрон и взял фамилию деда по материнской линии в качестве псевдонима. Он является братом Никиты Михалкова и сыном Сергея Михалкова.
Десять лет учился в Московской консерватории, готовясь к карьере пианиста. Однако в 1960 году он познакомился с Андреем Тарковским и стал соавтором сценария его фильма «Андрей Рублев» (1966).Его первый полнометражный полнометражный фильм «Первый учитель» (1964) был тепло принят в СССР и показан на многочисленных зарубежных кинофестивалях. Его второй фильм, «История Аси Клячиной» (1967), был запрещен советскими властями. Когда он был выпущен двадцать лет спустя, он был признан его шедевром. После этого Кончаловский снял экранизации опер Ивана Тургенева «Гнездо благородного народа» (1969) и Чехова «Дядя Ваня» (1971) с Иннокентием Смоктуновским в главной роли. Его эпическая «Сибирьада» после выхода в 1979 году была благосклонно принята в Каннах и сделала возможным его переезд в Соединенные Штаты в 1980 году.
Его самые популярные голливудские релизы — Runaway Train (1985), основанный на оригинальном сценарии Куросавы, и Tango & Cash (1989), с Сильвестром Сталлоне и Куртом Расселом в главных ролях. В 1990-х Кончаловский вернулся в Россию, хотя время от времени он продюсировал исторические фильмы для американского телевидения, такие как захватывающая «Одиссея» (1997) и отмеченный наградами «Лев зимой» (2003).
Последний полнометражный полнометражный фильм Кончаловского «Дом дураков» (2003, эпизодическая роль Брайана Адамса играет самого себя), действие которого происходит в чеченском психиатрическом лечебнице во время войны, принесло ему Серебряного льва на Венецианском кинофестивале.
Кончаловский был многократно женат. Его первой женой была казахская актриса Наталья Аринбасарова, от которой у него двое сыновей: Егор, 15 января 1966 года рождения, и Степан. Его второй женой была Ирина Кандат. Его третьей женой была Вивиан Годе, от которой у него есть дочь Александра Михалкова, родившаяся 6 октября 1971 года.
После того, как он приехал в Америку, будучи безработным, он жил с Ширли МакЛэйн, затем оставил ее ради Настасьи Кински, которая помогла ему заключить контракт с продюсером Менахемом Голаном для «Любовников Марии».
Его нынешняя жена — российская актриса Юлия Высоцкая.
Андрей Рубцов пользователя Андрей Тарковский, Андрей Кончаловский, Марта Лесна (переводчик), Иржи Леви (эпилог) 4,28 средняя оценка — 61 оценка — опубликовано 1977 г. — 7 изданий | Хочу почитать сохранение…
Книга оценок ошибок.Обновите и попробуйте еще раз. Оценить книгу Очистить рейтинг 1 из 5 звезд2 из 5 звезд3 из 5 звезд4 из 5 звезд5 из 5 звезд | |
Ближний круг: взгляд изнутри на советскую жизнь при Сталине пользователя Андрей Кончаловский, Александр Липков, Джейми Гэмбрелл (редактор) 4,14 средняя оценка — 7 оценок — опубликовано 1900 г. — 2 издания | Хочу почитать сохранение… Книга оценок ошибок.Обновите и попробуйте еще раз. Оценить книгу Очистить рейтинг 1 из 5 звезд2 из 5 звезд3 из 5 звезд4 из 5 звезд5 из 5 звезд | |
Культура имеет значение в России и везде: на фоне российско-украинского конфликта пользователя Лоуренс Харрисон (редактор), Евгений Ясин (редактор), Марита Карбальо (автор), Валерий Чирков (Автор) очень понравилось 4.00 средняя оценка — 1 оценка — опубликовано 2015 г. — 4 издания | Хочу почитать сохранение… Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз. Оценить книгу Очистить рейтинг 1 из 5 звезд2 из 5 звезд3 из 5 звезд4 из 5 звезд5 из 5 звезд | |
Der innere Kreis пользователя Андрей Кончаловский, Александр И.Липков, Андрей Сергеевич Михалков-Кончаловский 0.00 средняя оценка — 0 оценок — опубликовано 1992 г. | Хочу почитать сохранение… Книга оценок ошибок. Обновите и попробуйте еще раз. Оценить книгу Очистить рейтинг 1 из 5 звезд2 из 5 звезд3 из 5 звезд4 из 5 звезд5 из 5 звезд |
Андрей Кончаловский: «Я очень рад, что проиграл в Голливуде» | Фильм
В Москве ночь, и когда Андрей Кончаловский устраивается на диване в своей квартире, воздух наполняется неземным вой. Может ли это быть вопль какой-то русской банши, поднявшейся, чтобы вечно бродить по земле? На самом деле, это протесты собаки Кончаловского, вест-хайленд-терьера, раздраженной тем, что ее не пускают в комнату. Когда он мчится в поле зрения, оказывается, что его зовут Круг — «как шампанское»; свидетельство того, что 83-летний Кончаловский не потерял вкуса к лучшему в жизни.
В наши дни Кончаловский оглядывается на кинематографическую карьеру, которая находится в третьем, или, возможно, четвертом или даже пятом акте.Невероятно, но после десятилетия или двух в статусе старшего автора, когда фильмы, на которые он поставил свое имя, не пошли дальше зоны комфорта презентаций на кинофестивалях, он внезапно наблюдает за крупными наградами за свой последний фильм. Дорогие товарищи! — резкое, горькое исследование давно замалчиваемого эпизода советской истории, печально известной расправы над забастовщиками армией и КГБ в казачьем городе Новочеркасске в 1962 году. Хотя он едва не попал в номинацию на Оскар за лучший международный фильм, Дорогой Товарищи! претендует на эквивалентную награду в Baftas, уже получив специальный приз жюри в Венеции.
Смывать кровь убитых забастовщиков с улиц после бойни в «Дорогие товарищи»! Фотография: Everett Collection Inc / AlamyПрямо сейчас, сидя на своем московском диване, Кончаловский флегматичен по поводу своего внезапного возвращения к международному центру внимания, примерно через три десятилетия после его славной интерлюдии в Голливуде, в которой спродюсировались «Поезд-беглец», «Гомер и Эдди», а кульминацией стал фильм бесцеремонный сброс из автомобиля Сильвестра Сталлоне «Танго и Кэш». «Я очень удивлен, что люди отзываются об этом фильме», — весело говорит он.«Я не думаю, что миру наплевать на то, что произошло даже 10 лет назад, не говоря уже о 50 лет назад. Сегодня жизнь движется так быстро. И, честно говоря, есть столько подозрений по поводу того, что исходит из России. Я вполне реалистичен в этом ». Он также удивлен, говорит он, тем, что любой, особенно молодые люди, выросшие в Интернете, заинтересуется всем, что написано в черно-белом цвете. «Они думают, что это странно, не так ли?
«Конечно, — говорит он, — я понял, что в России это будет провокационно.Просоветские люди думают, что это антисоветский фильм, а либералы думают, что он просталинский. Скандал. Но это не политический фильм. Речь идет о психологическом, а не о физическом насилии ».
Последние 10 лет я могу сказать, что снимаю фильм, чтобы положить его под кровать. И больше никто этого не увидит.
По правде говоря, Кончаловский мастерски выполнил реконструкцию и инсценировку убийств в Новочеркасске, которые, по общему мнению, были особенно позорным эпизодом в советской истории.По меньшей мере 26 безоружных демонстрантов погибли от рук правительственных войск; Был введен информационный запрет, который длился до распада советского государства, и только в 1992 году было начато какое-либо официальное расследование. Его центральный персонаж — пылкий партийный аппаратчик, все еще тоскующий по сталинским годам, который рыщет по больницам, моргам и кладбищам после того, как ее дочь исчезает в хаосе. Хотя фильм черно-белый, повествование гораздо менее однозначно: Кончаловский называет его «двусмысленным и двойственным».Местные коммунистические чиновники то зловещие, то шутливые, военные разделяют симпатию и враждебность к забастовщикам, а оперативники КГБ производят впечатление одновременно ужасно злобных и — в одном конкретном случае — на самом деле довольно милых.
Хотя деликатно ступает на идеологическое минное поле, дорогие товарищи! до сих пор избегал такого рода порицания на официальном уровне, которым подвергался последний крупный международный успех России — Левиафан Андрея Звягинцева, который в 2015 году был заколотлен политиками за явно негативное изображение мелкой бюрократии в стране.Как и в случае с более ранним фильмом «Ближний круг» о сталинском киномеханике, Кончаловский проницательно избегает того, чтобы с той или иной стороны отождествлять себя с живыми политическими проблемами, связанными с национализмом, сталинизмом или просто ностальгией по коммунизму.
Владислав Комаров и Юлия Высоцкая в кадре из спектакля «Дорогие товарищи!» Фотография: Everett Collection Inc / Alamy«Позвольте мне сказать вам, — говорит Кончаловский, — я очень хорошо знаю это общество, я жил в этом обществе. Он был очень пронизан страхом, некоторым страхом перед политкорректностью.Коммунистическая политкорректность. Люди в России критикуют меня и говорят, что я снимал для американского империалиста. Я сказал, вы ошибаетесь, это советский фильм. Я советский режиссер. Я советский. Я просто вложил в фильм все, что знал об этом ».
Тем не менее, Кончаловский равнодушен к угрозам со стороны правительства свободе творчества. «Если вы сделаете что-то, что вызовет скандал, министерство культуры не выдаст вам лицензию на выпуск. Но знаете, что такое лицензия, если вам наплевать на возврат денег? Вы можете просто выложить фильм онлайн.
Кончаловский родился в художественной аристократии, и ему, пожалуй, повезло, что он говорит с привилегированной позиции. Его отец был поэтом, написавшим слова для государственного гимна СССР, а его младший брат — националистически настроенный кинорежиссер Никита Михайлов; У самого Кончаловского (который получил свое рабочее имя от матери, тоже поэтессы) есть резюме, наполненное чередой грандиозных национальных культурных наград.
В любом случае, после возвращения в Россию из Голливуда в конце 80-х, Кончаловский действовал в значительной степени независимо от коммерческих соображений, полагаясь на богатых спонсоров для финансирования своей работы.«Я знаю, что у меня есть роскошь», — говорит он. «Я не молодой человек. Последние 10 лет я могу сказать, что снимаю фильм, чтобы положить его под кровать. И больше никто этого не увидит. К черту их всех. Я хотел бы снять фильм у себя под кроватью, потому что хочу его посмотреть. И это дает вам абсолютную свободу ».
Его нынешним сторонником является миллиардер Алишер Усманов, наиболее известный в Великобритании, возможно, благодаря его борьбе со Стэном Кроенке за футбольный клуб «Арсенал», но который сейчас снимается в своем третьем фильме с Кончаловским. «Я разговариваю со многими финансистами и говорю им, что вы должны быть готовы к тому, что потеряете все свои деньги, которые вы инвестируете. Они всегда говорят: большое спасибо, мы хотели бы посмотреть этот фильм, но мы не хотим участвовать. Но Усманов — другой человек. Я говорю ему, ты не вернешь свои деньги. Он застыл на несколько секунд, а потом говорит: черт с тобой, пошли ».
У меня был запретный фильм, у Тарковского тоже был — Андрей Рублев — и мы стали в Москве вроде знаменитостей
Кроме того, Кончаловский имел дело с цензурой, когда он был ярким молодым талантом в годы славы. советского кино.Второй фильм Кончаловского — документальный колхозный романс «Асиное счастье», написавший в соавторстве сценарии для двух первых полнометражных фильмов своего однокурсника по киношколе Андрея Тарковского («Иваново детство» и «Андрей Рублев»), не выдержал критики властей и был внезапно снят с производства. в 1966 году. (В конце концов, он снова появился в 1987 году после личного вмешательства президента Горбачева.)
«Конечно, когда мой фильм был запрещен, я стал для интеллектуалов своего рода героем, диссидентом. У меня был запрещенный фильм, у Тарковского тоже был, Андрей Рублев, и мы стали в Москве своего рода знаменитостями.Но знаете, я обжег пальцы, поэтому решил снимать классические, литературные фильмы, Чехова и Тургенева. Я не хотел связываться с цензурой ».
В начале 80-х он отправился в зарубежное приключение: сначала в Париже, затем в Лос-Анджелесе. Он сделал себе имя в Америке в 1985 году с Runaway Train, по сценарию, который Акира Куросава пытался, но безуспешно, оторваться от земли. Но, по его словам, время, проведенное в США, показало ему, что свобода здесь тоже не обязательно. «В тот момент, когда вы продаете историю, кто-то наблюдает, как вы ее рассказываете.Как режиссер в Голливуде вы начинаете думать, как сделать историю коммерческой, а затем становитесь цензором своего собственного творения ». Он вспоминает свое увольнение из Tango & Cash в 1989 году и возвращение в Россию несколько лет спустя. «Я попал в монстра голливудской системы. Продюсер спросил меня, почему бы не двигать камеру. Знаете, раньше меня об этом не спрашивали — я думаю, что это важно, чтобы решение решал режиссер. И я говорю, потому что мне не хотелось двигать камеру. Затем он сказал, что вы должны перемещать камеру при каждом кадре.Это было началом конца ».
Его время почти истекло, Кончаловский ненадолго прерывает чокнутый коктейль со своей женой, Юлией Высоцкой, которая, как оказалось, сидела вне поля зрения. Они женаты с 1998 года, и она снялась в пяти его фильмах, в том числе, конечно, «Дорогие товарищи!», В главной роли, а на ее лице застыла маска ужаса и паники. Возможно, будет нетрудно предположить, что их сотрудничество стало ключом к возрождению Кончаловского; он говорит, что, увидев, как она играет Антигону в постановке «Эдип в Колоне», которую он поставил в 2014 году, он дал ему ключ к осмыслению «Дорогие товарищи»! как классическая трагедия.
Сейчас, сидя на диване в Москве, Кончаловский кажется довольным. «Мне пришлось вернуться в Россию не потому, что я хотел вернуться. Но думаю, я очень рад, что потерпел неудачу в Голливуде ».
Уважаемые товарищи! доступен в домашнем кинотеатре Curzon.
«Дорогие товарищи!» рецензия: Блеск Андрея Кончаловского
Андрея Кончаловского «Дорогие товарищи!» драматизирует смертоносные события 2 июня 1962 года, когда советские правительственные войска открыли огонь по толпе невооруженных демонстрантов в городе Новочеркасске на юге России.Потребовалось 30 лет, чтобы трагедия была раскрыта и принята во внимание: тела были похоронены в секрете, и все новости о кровавых репрессиях тщательно подавлялись и никогда не подвергались официальному расследованию и не раскрывались до 1992 года, после распада Советского Союза. Пройдет еще три десятилетия, прежде чем бойня будет увековечена в новом блестящем фильме Кончаловского, который стал последним захватывающим событием в его карьере, которая непредсказуемо свернула из России в Голливуд и обратно. (Фильм был выбран, чтобы представить Россию в гонке за «Оскар» за международное кино.)
Предыдущая картина Кончаловского «Рай» (2016) представляла собой драму о Холокосте с нетрадиционной структурой, снятую в прямоугольных черно-белых тонах. Хотя действие происходит примерно через два десятилетия после Второй мировой войны, «Дорогие товарищи!» та же суровая, резко запечатленная красота, с блестящей монохромной палитрой и квадратными, глубоко сфокусированными композициями (оператор Андрей Найденов), которые вызывают сильное чувство замкнутости. В нем также фигурирует великолепная звезда «Рая» Юлия Высоцкая, которая здесь играет Люду, функционера Коммунистической партии и городского чиновника Новочеркасска.Заблуждающаяся, часто омерзительная и всегда остро человечная, она — идеальный антигерой для фильма о том, как даже кажущиеся непоколебимыми идеологии могут рухнуть перед лицом катастрофы.
Сначала мы видим, как Люда распутывается после свидания с коллегой, Логиновым (Владислав Комаров), хотя у них это противоположность посткоитальному оцепенению. Утренний воздух уже заряжен напряжением и срочностью: Люде нужно добраться до рынка, пока он не кончился, и они вдвоем с холодной тревогой говорят о росте цен на продукты, увеличении производственных квот на городском заводе электровозов и приближении возможность забастовки рабочих.(Это 1 июня, за день до резни.) Люда ворчит об общем руководстве партией при Хрущеве, вспоминая, насколько лучше было при Сталине, которого она боготворила. Логинов напоминает ей о ее привилегированном положении, которое дает ей доступ к желанным благам, и предупреждает о последствиях несоблюдения линии партии.
«Дорогие товарищи!»
(Саша Гусов)
Взвешенный обмен мнениями пары будет разыгрываться по-разному, снова и снова, в фильме, в котором молчание и отрицание оказываются решающими для выживания.И их незаконные отношения (Логинов женат) представляют собой непринужденную метафору системы, в которой сильные мира сего постоянно предают рабочих, с которыми они выразили солидарность.
Когда возникает угроза возникновения напряженности, Люда встает в комнате, полной мужчин-чиновников, и рьяно требует, чтобы недисциплинированные протестующие были наказаны по всей строгости закона. Она не понимает, к чему именно призывает и на какие ужасы способны власти, до следующего дня, когда тысячи людей обрушиваются на центр Новочеркасска и вскоре оказываются под обстрелом.
Резня, которая доходит примерно до половины пути, снята с быстрой и безжалостной эффективностью. Черно-белые изображения притупляют силу кровавой бойни, но также облегчают ее обработку; мы не видим красной крови, выжженной в землю жарким июньским солнцем, хотя почти сразу же после этого мы видим, как на него заливают свежий слой асфальта. Государственное сокрытие не было потрачено зря времени, чтобы начать.
И это всесторонность этого сокрытия, отработанная скорость, с которой правительственный аппарат подавления оживает, что больше всего очаровывает Кончаловского.Медицинских работников заставляют подписывать соглашения о неразглашении, отрицая, что 1-2 июня произошло что-то необычное. Раненые прячутся дома, отказываясь обращаться за медицинской помощью, опасаясь ареста. Было бы почти смешно, если бы все не было так ужасно.
Уровень официального стирания ужасен; легкость, с которой все соглашаются с этим, тем более. Человек, который так легко отказывается уступить, — это Люда, чья заводская дочь Светка (Юлия Бурова) пропала без вести во время протестов.Опасаясь худшего, Люда отправляется в мучительное путешествие по залитым кровью коридорам и бюрократическим лазейкам, отчаянно пытаясь найти свою дочь живой или хотя бы получить подтверждение ее смерти. Ее маловероятный спутник в этом путешествии — агент КГБ Виктор (Андрей Гусев), чей холодный взгляд смягчается в присутствии Люды, и который стремится помочь ей по причинам, которые никогда не выражаются. Чем дальше идет Люда и чем больше она узнает, тем больше рушится ее уверенность в своих партийных идеалах.
Митинг протеста по российскому городу Новочеркасску в фильме «Дорогие товарищи!»
(Саша Гусов)
Замечательная игра Высоцкой не показывает ничего героического в Люде; будучи давним столпом полностью прогнившей системы, она просто способна ориентироваться в этой системе более ловко, чем большинство других.Но, несмотря на это, вы чувствуете растущее чувство родства с ней, поскольку она продвигается вперед благодаря своей очевидной любви к дочери, с которой недавно рассталась. Ранние сцены, в которых Люда и Светка вместе дома, ожесточенно сталкиваются из-за политических разногласий и разногласий между поколениями, имеют жгучую эмоциональную окраску; тем временем стареющий отец Люды (Сергей Эрлиш) сидит в углу в своей старой военной форме и ждет смерти. В этой простой картине внутренних разногласий вы видите микрокосм российской истории, объединяющий несколько поколений, мечты и заблуждения прошлого, а также обещания будущего, которые скоро будут нарушены, толкаются друг с другом в одном замкнутом пространстве.
Кончаловский (написавший сценарий вместе с Еленой Киселевой) почти не перемещает камеру в эти моменты, да и вообще на протяжении всего «Дорогие товарищи!», В котором последовательности, как правило, накапливаются за счет серии быстрых переходов от одной установки к следующий. (Резкое редактирование произведено Сергеем Тараскиным и Каролиной Мацеевской.) Визуально это эффект ограниченной подвижности и замкнутости, но он не ограничивает масштаб того, что Кончаловский может нам показать. Его камера, кажется, повсюду: перед толпой, марширующей по мосту, прежде чем весь ад вырвется наружу, в туннеле, по которому убегают чиновники, и на одинокой крыше, где ненадолго возрождается надежда.
Кончаловский сказал, что он хотел воссоздать образ фильмов 60-х годов, но эти четкие, высококонтрастные изображения говорят и о другом импульсе: заглянуть в прошлое, окутанное туманом иллюзий и двусмысленности, и увидеть через него с ясностью, которая обжигает и даже лечит.
«Дорогие товарищи!»
На русском с английскими субтитрами
Нет рейтинга
Продолжительность: 2 часа
Играет: Доступно на Hulu
Андрей Кончаловский — Корни и раритеты человека двух миров | The Independent
Кинорежиссер Андрей Кончаловский, чья карьера отмечается в этом месяце в лондонском Барбакане, недавно пригласил неожиданного гостя на выставку картин своего деда Петра Кончаловского в Москве.Гостем, который зашел в самый последний день выставки, был премьер-министр России Владимир Путин. Приглашение Путину отправил брат Кончаловского, оскароносный режиссер Никита Михалков. Когда премьер-министр наконец согласился, Кончаловский почувствовал, что ему тоже нужно быть там. В конце концов, он председатель Фонда Петра Кончаловского и больше знаток дела отца, чем брат.
Таким образом, Кончаловский оказался в маловероятном положении, когда бродил по Третьяковской галерее и обсуждал с Путиным связи своего деда с Пикассо и Сезанна.Он описывает премьер-министра как «проницательного» и умного.
Кончаловский наиболее известен на Западе своими голливудскими фильмами, такими как «Поезд-беглец» с Джоном Войтом в главной роли, «Танго и Кэш» с Сильвестром Сталлоне и Куртом Расселом, но он также имеет безупречную репутацию в российском истеблишменте. Его отец Сергей Михалков (1913-2009) написал гимн страны и был награжден Путиным орденом «За заслуги перед Отечеством 2-й степени» в 2003 году. Он очень дальний родственник Льву Толстому.Это не значит, что он горячо верит в новую Россию. Спросите его о заключенном в тюрьму российском олигархе Михаиле Ходорковском, который недавно был приговорен к новым 14 годам лишения свободы за хищение и отмывание денег, и Кончаловский заявляет, что олигарх «не должен сидеть в тюрьме», добавляя, что если Ходорковский находится за решеткой, есть и другие, кто должен быть с ним.
Свои мнения о последних событиях в России он ссылается на свои статьи для сайта openDemocracy. В «Россия: Страна мафии», написанной в ответ на убийство гангстерами в ноябре прошлого года 12 человек в казачьей станице Кущевской, он утверждает, что Россия «общество без настоящих граждан, без понимания личной ответственности перед своей страной; общество, в котором преобладает крестьянское сознание, где лояльность ограничивается царством семьи и где все, что находится за пределами семейного круга, рассматривается как в некотором роде враждебное, не может иметь закона.
Российский режиссер также объясняет, что его мировоззрение противоположно мировоззрению его столь же знаменитого брата, Никиты Михалкова, который является националистом, консерватором и недавно опубликовал политический манифест из 10 000 слов «Просвещенный консерватизм», призывающий к сильному руководству. Россия на «особом пути».
Кончаловский, который изначально планировал стать пианистом до встречи с режиссером Андреем Тарковским (с которым он написал сценарий Андрея Рублева) и вместо этого обратился к кино, явно неоднозначно относится к своему привилегированному воспитанию.«Знаете, чего бы я ни добился в своей жизни, всегда считалось, что мой отец помогал мне. Это был простой способ объяснить все, что я делал». Он добавляет, что «интеллигенция не любит нашу семью».
Похоже, что враждебность к режиссеру и его брату все еще существует в определенных кругах как на Востоке, так и на Западе. За последний год и Кончаловский, и Михалков выпустили высокобюджетные фильмы, которые по разным причинам провалились. Утомленные солнцем 2, продолжение Михалкова за 55 миллионов долларов его оскароносного фильма 1994 года, было раскритиковано российскими критиками после его выхода в прошлом году и просело в прокате.Воодушевляющий военный фильм в духе «Иди и смотри» Элема Климова (1985) пострадал от зрителей и критиков, потому что его режиссер воспринимался слишком близко к Путину и российскому руководству.
Информационный бюллетень независимой культуры
Лучшее в кино, музыке Телевидение и радио — прямо на ваш почтовый ящик каждую неделю
Информационный бюллетень независимой культуры
Лучшее в кино, музыке, ТВ и радио — прямо на ваш почтовый ящик каждую неделю
Трехмерная версия «Щелкунчика» Кончаловского с Эль Фаннинг и Джоном Туртурро в главных ролях вышла в США перед Рождеством и была подвергнута еще более резкой критике со стороны американских критиков. «Фильм стоил 90 миллионов долларов и еще не собрал 300 000 долларов по всему миру, что делает его, пожалуй, самым большим провалом за все время», — предположила The Huffington Post. Кончаловский признает, что он был «поражен ядом» в обзорах, особенно в обзоре Роджера Эберта, который казался потрясенным тем, что крысы носили «фашистскую униформу» и что в фильме, предназначенном для детей, упоминается Холокост. «Щелкунчик в 3D — один из тех редких праздничных фильмов, из-за которых дети могут кричать под сиденьями», — написал он. Режиссер утверждает, что эти критики не осознавали, что оригинальный рассказ Э. Т. А. Хоффмана «Щелкунчик и мышиный король» сам по себе был мрачным — они больше привыкли к музыке Чайковского, чем к исходному материалу.
Кончаловский уже не в первый раз становится свидетелем нападения на один из его фильмов. Вторая его картина, «Асиное счастье» (1966), вызвала столь же резкий отклик, на этот раз со стороны самих советских властей. Его грехом, по их мнению, было то, что он изображал жизнь в колхозе реалистично, а не пропагандистски. Только трое из актеров были профессионалами. Остальные были настоящими крестьянами. Это была, как поясняется в начальных титрах, «история Аси Клячиной, которая любила мужчину, но не вышла за него замуж.«Фильм не был откровенно политическим. Однако Кончаловский не просто показал счастливых рабочих, возделывающих поля. Он затронул тоски своих главных героев и дал понять, насколько несчастными часто бывают их жизни. Есть ссылки на войну во Вьетнаме. В одной из сцен бывший узник ГУЛАГа рассказывает о своем возвращении на родину и о своем чреватом воссоединении с женой. Прекрасно снятый в черно-белом цвете, фильм обладает спонтанностью и лиризмом, которых вы не ожидаете найти в советских фильмах. колхоз.
Цензоры заставили его «вырезать и вырезать» счастье Аси. Тем не менее, фильм положили на полку и правильно показали только в эпоху гласности в конце 1980-х. Бывший президент Михаил Горбачев назвал его одним из своих любимых.
Кончаловский, переехавший в США в 1980 году, имеет опыт работы с цензорами советской эпохи и работы в системе Голливуда. В обоих местах у него были ожесточенные бои. «В государстве идеологической цензуры вы знаете, чего нельзя трогать, а остальное полностью зависит от вас.Можно дурачить государство до тех пор, пока не будет снят фильм. Это означает, что фильм снят, а затем его, возможно, запретят, но вы его сделали! ». О различиях между работой в двух кинокультурах он говорит:« Скажем так: некоторых продюсеров гораздо сложнее обмануть, чем его. это обман государства ».
Он указывает, что от Микеланджело до Толстого то, что мы считаем шедеврами, часто создавалось на фоне цензуры.« Лично я думаю, что публика творит шедевры, а не свобода.»
Ясно одно: не многие из фильмов, которые Кончаловский снял на Западе, могут сравниться по тонкости и артистизму с» Счастьем Аси «или его блестящей экранизацией» Дядя Ваня «1970 года. Последний фильм, показываемый в сезоне Барбакана, зрелищный, но зрелищный. в то же время кинематографический, полный длинных кадров и медленных панорамирований. «После того, как я снял« Дядю Ваню », я понял, что могу снимать фильм в любом ограниченном пространстве, даже в лифте», — пошутил режиссер. «Этого было бы достаточно. анализировать бесконечность человеческой души.
В «Ване» Кончаловский оттачивает лица не говорящих актеров, а тех, кто слушает. Каждое выражение и жест фиксируются. Ощущение романтической тоски персонажей и их разочарование в том направлении, в котором они живут.
«Наверное, лучший снятый Чехов, который я когда-либо видел», — написал Винсент Кэнби в The New York Times, назвав фильм «чрезвычайно изящной постановкой с прекрасным исполнением». Вуди Аллен сказал, что он не думал, что «может быть более совершенная передача пьесы».
Такие рецензии резко контрастируют с той критикой, которой подвергали Кончаловского после выхода «Щелкунчика». Перспектива Барбакана не является исчерпывающей, но она намекает на размах и артистизм режиссера, чьи лучшие русские работы вряд ли можно увидеть на Западе.
«Кончаловский: Перспектива Директоров», Barbican Center, Лондон EC2 (020 7638 8891) до 30 января
Удвоение: лучшее от Кончаловского
Танго и наличные (1989)
Сообщается, что Кончаловскому было трудно руководить этим приятным фильмом, в котором снимались Сильвестр Сталлоне и Курт Рассел.Это жанровая программа, далекая от «Андрея Рублева», написанного Кончаловским в соавторстве с Тарковским, и «Асиного счастья». Тем не менее, что касается дрянных боевиков, они также очень занимательны и подчеркивают адаптируемость режиссера. Он мог пробежать весь спектр от советского реализма до мускулистых звезд Голливуда.
Счастье Аси (1966)
Действие самого известного российского фильма Кончаловского происходит в колхозе. Его юмор и лиризм опровергают идею о том, что это пропаганда, и во многом объясняют, почему советские власти были так недовольны этим.Середина-конец 1960-х были эпохой новой волны в европейском кино. «Счастье Аси» — это российский аналог не менее личным фильмам чешских режиссеров, таких как Милош Форман и Иржи Менцель; и, действительно, Кеном Лоучем в Великобритании.
Поезд-беглец (1985)
Первоклассный боевик с неослабевающим повествовательным движением, фильм Кончаловского был снят по сценарию Акиры Куросавы. Джон Войт играет заключенного в неконтролируемом поезде. Режиссер не только делает упор на скорость, опасность и зрелищность, но и уделяет внимание психологии.Это исследование персонажа, а также поездка на белых кулаках.
Дядя Ваня (1971)
У англичан ужасная склонность выставлять великую пьесу Чехова похожей на комедию в эдвардианской гостиной. В этой образцовой российской адаптации нет ничего особенного или измененного. Кончаловский оттачивает упадок и недовольство русских персонажей в их загородной усадьбе. Они культурны и искушены, но их чувство разочарования в своей жизни и предчувствие будущего всегда очень очевидно.
Преданные идеалы в опере Кончаловского «Дорогие товарищи» в Венеции — Развлечения
Не спрашивайте режиссера Андрея Кончаловского, является ли его новый венецианский фильм «Дорогие товарищи!» Зеркалом сегодняшней России, недавних беспорядков в Беларуси или даже угроз демократии в Соединенных Штатах.
Интерпретации зависят от зрителя, настаивал ветеран российского режиссера, поскольку фильм, снятый в черно-белых тонах, должен был быть показан на престижном кинофестивале в понедельник.
«Вы можете проводить любые параллели, какие захотите», — сказал 83-летний Кончаловский на пресс-конференции. «Это не во мне».
Хорошо отлаженная машина государственного подавления — пугающе актуальный фон для фильма Кончаловского, основанного на реальной истории забастовки рабочих 1962 года в тогдашнем СССР, со всеми ее элементами, имеющими современные сравнения.
Протестующих называют хулиганами, пропагандистские лозунги повторяются как факт, и если свидетели государственных убийств заставляют замолчать, а тела закапывают вне поля зрения, то резни никогда не бывает.
Кончаловский получил две награды Серебряного льва за лучшую режиссуру фестиваля: в 2014 году за «Белые ночи почтальона» и в 2016 году за «Рай».
С надписью «Дорогие товарищи!» он сказал, что хотел снять фильм о поколении своих родителей, которые разделяли безоговорочную веру в ценности коммунизма, но обнаружили, что их идеализм был изменен последующими событиями.
Читайте также: Австралийский кинорежиссер выдерживает двойной карантин COVID на Венецианском фестивале
Греческая трагедия
Фильм о забастовке рабочих 1962 года в Новочеркасске, в ходе которой 26 заводских рабочих, протестовавших против роста цен и сокращения заработной платы, были застрелены советскими войсками и сотрудниками КГБ. Последовали десятилетия молчания, поскольку резня прикрывалась вплоть до 1992 года, когда распался Советский Союз.
Людмила, которую исполнила Юлия Высоцкая, — партийный функционер, которая с самого начала стремится осудить протестующих как пьяных и преступников, которых следует незамедлительно наказать за их мятеж.
«Мы живем в условиях демократии!» — кричит перед массовым убийством ее дочь Светка (Юлия Бурова), которая сама работает фабрикой, сочувствующей протестующим.
Но эта вера вскоре кажется наивной, поскольку после убийств вводится комендантский час, свидетели подписывают соглашения о неразглашении, а пятна крови жертв засыпаются новым асфальтом.
Людмила отчаянно ищет пропавшую дочь среди жертв стрельбы, и ее мучает крах своих давних убеждений.
«Я снял этот фильм, как греческую трагедию, и я изучал чувства тех людей, которые пережили эти события, особенно трагедию женщины, которая всегда верила в свои марксистские идеалы», — сказал Кончаловский.
«Я пишу симфонию, как музыкант. Все остальное зависит от вас, как ее интерпретировать.«
На вопрос, почему он решил снимать в черно-белом цвете, Кончаловский сказал, что это естественно для фильма, который является «историческим документом».
«В середине ХХ века все было черно-белым», — сказал режиссер.
«Поэтому мне кажется странным делать это в цвете».
Ваш премиум-период истечет через 0 дней
закрыть xПодпишитесь, чтобы получить неограниченный доступ Получите скидку 50% сейчас
|