Зарубежные писатели начала 20 века: Писатели 20 века

Содержание

Специфика литературного процесса конца XIX – начала ХХ века

Специфика литературного процесса конца XIX – начала ХХ века

Вся сложность и противоречивость историко-культурного развития рубежа веков отразилась в искусстве этой эпохи и, в частности, в литературе. Можно выделить несколько специфических особенностей, характеризующих литературный процесс конца XIX – начала ХХ века.

литературная панорама рубежа веков отличается исключительной насыщенностью, яркостью, художественным и эстетическим новаторством. Развиваются такие литературные направления и течения, как реализм, натурализм, символизм, эстетизм и неоромантизм. Появление большого количества новых направлений и методов в искусстве стало следствием перемен в сознании человека рубежа веков. Как известно, искусство является одним из способов объяснения мира. В бурную эпоху конца ХX – начала ХХ века художники, писатели, поэты разрабатывают новые способы и приемы изображения человека и мира, чтобы описать и истолковать быстро меняющуюся реальность.

Тематика и проблематика словесного искусства расширяются благодаря открытиям, сделанным в разных областях знания (Ч. Дарвин, К. Бернар, У. Джеймс). Философские и социальные концепции мира и человека (О. Конт, И. Тэн, Г. Спенсер, А. Шопенгауэр, Ф. ницше) активно переносились многими писателями в область литературы, определяли их мировидение и поэтику.

Литература на рубеже веков обогащается в жанровом отношении. Большое многообразие форм наблюдается в области романа, который был представлен широким спектром жанровых разновидностей: научно-фантастический (Г. Уэллс), социально-психологический (Г. де Мопассан, т. Драйзер, Д. Голсуорси), философский (А. Франс, О. Уайльд), социально-утопический (Г. Уэллс, Д. Лондон). Возрождается популярность жанра новеллы (Г. де Мопассан, Р. Киплинг, т. Манн, Д. Лондон, О. Генри, А.П. Чехов), переживает подъем драматургия (Г. Ибсен, Б. Шоу, Г. Гауптман, А. Стриндберг, М. Метерлинк, А.П. Чехов, М. Горький).

В отношении новых тенденций в романном жанре показательно появление романа-эпопеи. Желание писателей постигнуть сложные духовные и социальные процессы своего времени способствовало созданию дилогий, трилогий, тетралогий, многотомных эпопей («Ругон-Маккары», «Три города» и «Четвероевангелие» Э. Золя, дилогия об аббате Жероме Куаньяре и «Современная история» А. Франса, «Трилогия желания» т. Драйзера, цикл о Форсайтах Д. Голсуорси).

Существенной чертой литературного развития эпохи рубежа веков стало взаимодействие национальных литератур. В последней трети XIX века обозначился диалог русской и западно-европейской литератур: творчество л.н. толстого, И.С. Тургенева, Ф.М. Достоевского, А.П. Чехова, М. Горького оказало плодотворное влияние на таких зарубежных художников, как Г. де Мопассан, Д. Голсуорси, К. Гамсун, т. Драйзер и многих других. Проблематика, эстетика и общечеловеческий пафос русской литературы оказались актуальными для западного общества рубежа веков. не случайно в этот период углубились и расширились непосредственные контакты между русскими и зарубежными литераторами: личные встречи, переписка.

В свою очередь, русские прозаики, поэты и драматурги с большим вниманием следили за европейской и американской литературами, брали на вооружение творческий опыт зарубежных писателей. Как известно, А.П. Чехов опирался на достижения Г. Ибсена и Г. Гауптмана, а в своей новеллистической прозе – на Г. де Мопассана. Несомненно влияние французской символистской поэзии на творчество русских поэтов-символистов (К. Бальмонт, В. Брюсов, А. Блок).

Другая важная часть литературного процесса рубежа веков – вовлеченность писателей в события общественно-политической жизни. В этом отношении показательно участие Э. Золя и А. Франса в деле Дрейфуса[6], протест М. Твена против испано-американской войны, поддержка Р. Киплингом англо-бурской войны, антивоенная позиция Б. Шоу по отношению к Первой мировой войне.

Неповторимую черту этой литературной эпохи составляет восприятие бытия в парадоксах, что особенно ярко отразилось в творчестве О. Уайльда, Б. Шоу, М. Твена. Парадокс стал не только излюбленным художественным приемом писателей, но и элементом их мировосприятия.

Парадокс обладает способностью отражать сложность, неоднозначность мира, поэтому неслучайно он становится таким востребованным элементом художественного произведения именно на рубеже веков. Примером парадоксального восприятия действительности могут служить многие пьесы Б. Шоу («Дома вдовца», «Профессия миссис Уоррен» и др.), новеллы М. Твена («Как меня выбирали в губернаторы», «Часы» и др.), афоризмы О. Уайльда.

Писатели расширяют сферу изображаемого в художественном произведении. Прежде всего это касается писателей-натуралистов (Ж. и Э. де Гонкуры, Э. Золя). Они обращаются к изображению жизни низов общества (проституток, нищих, бродяг, преступников, алкоголиков), к описанию физиологических сторон жизни человека. Помимо натуралистов область изображаемого раздвигают поэты-символисты (П. Верлен, А. Рембо, С. Малларме), стремившиеся выразить в лирическом произведении невыразимое содержание бытия.

Важной особенностью литературы данного периода является переход от объективного изображения реальности к субъективному. Для творчества многих писателей данной эпохи (Г. Джеймса, Дж. Конрада, Ж. – К. Гюисманса, Р.М. Рильке, позднего Г. де Мопассана) первостепенным становится не воссоздание объективной действительности, а изображение субъективного восприятия мира человеком[7].

Важно отметить, что интерес к области субъективного раньше всего обозначился в таком направлении живописи конца XIX века, как

импрессионизм, оказавшем большое влияние на творчество многих писателей и поэтов рубежа веков (например, таких как Э. Золя, Г. де Мопассан, П. Верлен, С. Малларме, О. Уайльд и др.).

Импрессионизм (от франц. impression – впечатление) – направление в искусстве последней трети XIX – начала XX века,основанное на стремлении художника передать свои субъективные впечатления, изобразить реальность в ее бесконечной подвижности, изменчивости, запечатлеть богатство нюансов. Крупнейшими художниками-импрессионистами были Эд. Мане, К. Моне, Э. Дега, О. Ренуар, А. Сислей, П.

Сезанн, К. Писсаро и др.

Художники-импрессионисты пытались не изобразить объект, а передать свое впечатление от объекта, т.е. выразить субъективное восприятие реальности. Мастера этого направления стремились непредвзято и как можно более естественно и свежо зафиксировать мимолетное впечатление от быстро текущей, постоянно меняющейся жизни. Сюжеты картин для художников были второстепенны, они их брали из повседневной жизни, которую хорошо знали: городские улочки, ремесленники за работой, сельские пейзажи, привычные и всем знакомые здания и т. д. Импрессионисты отвергали тяготевшие над академической живописью каноны прекрасного и создавали свои.

Важнейшим литературным и культурологическим понятием эпохи рубежа веков является декаданс (позднелат. decadentia – упадок) – общее наименование кризисных, пессимистических, упадочных настроений и деструктивных тенденций в искусстве и культуре. Декаданс не представляет собой конкретного направления, течения или стиля, это общее депрессивное состояние культуры, это дух эпохи, выраженный в искусстве.

К декадентским чертам можно отнести: пессимизм, неприятие действительности, культ чувственных наслаждений, утрату морально-нравственных ценностей, эстетизацию крайнего индивидуализма, неограниченной свободы личности, страх перед жизнью, повышенный интерес к процессам умирания, распада, поэтизацию страдания и смерти[8]. Важный признак декаданса – неразличение или смешение таких категорий, как прекрасное и безобразное, наслаждение и боль, мораль и безнравственность, искусство и жизнь.

В наиболее отчетливом виде мотивы декаданса в искусстве конца XIX – начала ХХ века можно увидеть в романе Ж. – К. Гюисманса «Наоборот» (1883), пьесе О. Уайльда «Саломея» (1893), графике О. Бёрдсли. Отдельными чертами декаданса отмечено творчество Д.Г. Россетти, П. Верлена, А. Рембо, С. Малларме, М. Метерлинка и других.

Перечень имен показывает, что умонастроения декаданса затронули творчество значительной части художников рубежа XIX—ХХ веков, в том числе многих крупных мастеров искусства, творчество которых в целом не может быть сведено к декадансу.

Декадентские тенденции обнаруживаются в переходные эпохи, когда одна идеология, исчерпав свои исторические возможности, сменяется другой. Устаревший тип мышления уже не отвечает требованиям действительности, а другой еще не сформировался настолько, чтобы удовлетворить социально-интеллектуальные потребности. Это и рождает настроения тревоги, неуверенности, разочарования. так было в период упадка Римской империи, в Италии в конце XVI века и в странах Европы на рубеже XIX и ХХ столетий.

Источником кризисных умонастроений интеллигенции рубежа веков послужила растерянность многих художников перед резкими противоречиями эпохи, перед бурно и парадоксально развивающейся цивилизацией, которая находилась в промежуточном положении между прошлым и будущим, между уходящим XIX столетием и еще не наступившим ХХ.

Завершая обзор специфических черт литературы рубежа веков, следует отметить, что разнообразие литературных направлений, жанров, форм, стилей, расширение тематики, проблематики и сферы изображаемого, новаторские изменения в поэтике, – все это стало следствием сложного парадоксального характера эпохи. Экспериментируя в области новых художественных приемов и методов, развивая традиционные, искусство конца XIX – начала ХХ века пыталось объяснить быстро меняющуюся жизнь, подобрать наиболее адекватные слова и формы для динамичной реальности.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Книги Литература 20 века читать онлайн

Описание жанра

Конец 19 – начало 20 века – это время расцвета русской культуры. Этот период называли «серебряным веком». Появились новые жанры литературы 20 века. Самосознание русской интеллигенции меняло стремительное развитие России, столкновение разных культур. Многих перестало устраивать изучение и описание реальности, и разбор социальных проблем. Притягивали вопросы вечные, глубинные – о природе человека, добре и зле, о сущности смерти и жизни. Возродился интерес к религии. Религиозная тема оказала сильное влияние на развитие литературы.

На рубеже 19-20 века литература развивалась в других исторических условиях. Этот период в литературе можно назвать кризисным. Научные открытия поколебали представление об устройстве мира, привели к парадоксальным выводам. Новое понимание мира определило новое лицо реализма 20 века, который сильно отличался от классического реализма. Кризис веры тоже негативно сказался на человеческом духе. В 20 веке популярными были идеи, в которых не было религии. О кризисе сознания свидетельствовала апология смерти и зла, культ чувственных наслаждений, признание прав на насилие, которое обернулось террором.

Начало 20 века в русской литературе проявилось кризисом старых представлений об искусстве, это привело к переоценке ценностей. Модернизация и обновление литературы стали причинами появления новых школ и течений. Старые средства выразительности были переосмыслены, возродилась поэзия. В русской литературе наступил «серебряный век». Этот термин связывают с Н. Бердяевым, который это словосочетание употребил в салоне Д. Мережковского во время одного из выступлений. С. Маковский, который был редактором «Аполлона» и художественным критиком, закрепил это словосочетания. Если книги литературы 20 века читать онлайн, то лучше начать с книги Маковского «На Парнасе серебряного века».

Л. Андреев и М. Горький сыграли большую роль в развитие литературы 20 века. Сложным, но динамичным и плодотворным периодом были 20-е годы. В 1922 году многих писателей выгнали со страны, другие же добровольно эмигрировали. Художественная жизнь в России не прекратилась. Есть много авторов литературы 20 века, читать онлайн которых можно в наше время: А. Веселый, А. Фадеев, М. Шолохов, Л. Леонов. Все они были участниками Гражданской войны. Последний этап развития литературы 20 века – это вторая половина столетия. В разные периоды развитие литературы сталкивалось с большими трудностями.

Зарубежная литература XX в.

» Детская энциклопедия (первое издание) Ганс Христиан Андерсен (1805-1875) Джэк Лондон (1876-1916)

Многие выдающиеся писатели прошлого века пытались представить себе, каким будет XX в. — завтрашний день европейской цивилизации. Гюго мечтал о торжестве справедливости, о великом моральном возрождении человека. Герберт Уэллс в книгах «Машина времени», «Война миров», «Первые люди на Луне» на рубеже нового века изображал рождение новой техники, в то же время опасаясь, как бы ее сила не оказалась враждебной самому человечеству.

Главную историческую черту нашего времени определил В. И. Ленин. Он указал, что с наступлением XX в. современное общество вступило в эпоху империализма и пролетарских революций. Непримиримые противоречия капитализма, экономические и политические, породили империалистические войны. В то же время в новый исторический период окончательно созрели революционные силы пролетариата.

В XX в., особенно после Великой Октябрьской социалистической революции, заметно усилился процесс идейного размежевания в искусстве.

Реакционные писатели выступили с произведениями, открыто враждебными демократическим стремлениям человечества. Многие буржуазные литераторы служат денежному мешку. Они отвергают реализм как художественный метод, проповедуют в своем творчестве упадочнические настроения, душевный мрак, недоверие к жизни и человеку.

Вместе с тем XX век — это эпоха рождения писателей нового типа, занявших революционную позицию в оценке общественной жизни. В своих произведениях они отразили опыт социалистической борьбы трудящихся, рост революционного сознания в народных массах.

Прогрессивная литература XX в. отличается политической заостренностью, пристальным вниманием к человеческой личности, к судьбам культуры в условиях современного мира. Писатели старшего поколения, критические реалисты, мировоззрение которых сложилось еще в конце прошлого века, каждый в Своих национальных условиях, создали выдающиеся произведения. Талантливые сатирики и психологи, бытописатели и фантасты, при всем разнообразии своих дарований, они были едины в суровом приговоре империализму, буржуазным отношениям. Они осудили усилившуюся до крайности эксплуатацию масс, власть денег над людьми, истребительные войны.

Французский писатель-философ Анатоль Франс (1844—1924) в 1908 г. написал книгу «Остров пингвинов», в которой подверг резкой критике современное общество. С злой иронией Франс изобразил историю его развития как историю пингвинов, по ошибке превращенных в людей. В своем остроумном аллегорическом романе писатель затронул широкий круг вопросов, связанных с развитием буржуазной цивилизации, создал яркие, надолго запоминающиеся сатирические образы. Франс осудил общественные отношения, построенные на охране частной собственности. Разоблачая лживость религиозных легенд или жестокую несправедливость буржуазных законов, писатель, как отмечал М. Горький, наносил беспощадные удары по «толстой и грубой коже ходячих истин».

В критике буржуазного общества с Франсом перекликается выдающийся английский драматург Бернард Шоу (1856—1950). «Наша собственность — организованный грабеж, наша нравственность — бесстыдное лицемерие», — заявил молодой Шоу еще в конце прошлого века. Уже тогда он написал свои «неприятные пьесы» — «Дома вдовца» («Трущобы»), «Профессия госпожи Уоррен».

В пьесах Шоу много неправдоподобного, парадоксального. Но за его нарочитыми, смешными преувеличениями скрывается оскорбительная для собственников истина. Напрасно вы изображаете из себя джентльменов, как бы говорил им драматург. Нельзя быть порядочным, если живешь по законам эксплуататорского общества.

В остро сатирической, гротескной манере изобразил реакционную кайзеровскую Германию немецкий писатель Генрих Манн (1871 — 1950). В своем романе-памфлете «Верноподданный» он заклеймил прусскую буржуазию, пресмыкавшуюся перед «сильной властью». В образе героя романа Дидриха Геслинга воплощены наиболее отталкивающие, отвратительные черты немецкой империалистической буржуазии.

Не менее беспощадным критиком буржуазных отношений был американский романист Теодор Драйзер (1871 —1945). В романах «Финансист», «Титан», «Стоик» писатель рассказал историю предприимчивого американского дельца Френка Каупервуда.

Свои недюжинные способности Френк Каупервуд направил главным образом на личное обогащение. Подобно герою Бальзака, ростовщику Гобсеку, в погоне за наживой, за сверхприбылью, разоряя и грабя других, Каупервуд на деле обобрал себя самого. Он заменил естественные, добрые, основанные на взаимной помощи связи с людьми денежными отношениями. Эксплуатируя и обманывая людей, «титан» Каупервуд оказался в конце жизни одиноким человеком, который начал задумываться над тем, что ему, по-видимому, надо было прожить свою жизнь по-иному.

В других своих произведениях — «Сестра Керри», «Американская трагедия» — Драйзер рассказал о судьбе рядовых американцев, которые становятся жертвами типичных для буржуазной Америки взглядов на жизнь. Каролина Мибер, Клайд Гриффитс — герои этих двух известных романов Драйзера, как и многие другие представители американской молодежи, ошибочно считали, что счастье — в богатстве, что единственным смыслом жизни является погоня за успехом.

Каролина Мибер, став актрисой, ради успеха согласилась пожертвовать моральными принципами, сделалась расчетливой, эгоистичной. Клайд Гриффитс ради богатства пошел на страшное преступление — убийство своей возлюбленной.

Драйзер осудил в своих романах общество, которое само заманивает молодежь в ловушку, не умеет привить ей уважение к труду, чувство чести, порядочности.

Как Бальзак и Золя во Франции, Драйзер создавал социально-бытовые романы и утверждал этот жанр в американской литературе. В обличении буржуазного общества Драйзер смог пойти дальше писателей-реалистов, его предшественников, показав не только бесчеловечность, но и обреченность капиталистического «образа жизни». В книге очерков «Трагическая Америка» Драйзер-публицист высказал мысль, которую в художественной форме он воплотил в своих романах «Американская трагедия» и «Стоик». Выход из противоречий капитализма надо искать за пределами эксплуататорского общества. В своих очерках 30—40-х гг. Драйзер призывал рабочий класс Америки бороться за создание социалистических отношений, подлинно разумных и гуманных.

К концу жизни Драйзер вступил в ряды Коммунистической партии США.

Наряду с остросатирическими произведениями критические реалисты XX в. создали обличительные произведения, проникнутые грустью об уходящих, «прочных» общественных отношениях, которые в современных условиях империализма уже невозможно было восстановить. Вспоминая и отчасти идеализируя прошлое, выдающийся немецкий писатель Томас Манн (1875—1955) создал замечательный роман «Будденброки», а английский писатель Джон Голсуорси (1867—1933) — многотомную «Сагу о Форсайтах». Как много можно узнать по этим книгам об укладе жизни Германии и Англии в конце прошлого века! Сколько незабываемых типов создали Т. Манн и Голсуорси, разрабатывая жанр семейной хроники!

Эта форма повествования оказалась удачной находкой реалистов XX в. Прослеживая в одном произведении историю жизни нескольких поколений, они нарисовали убедительную картину распада буржуазной семьи.

Хищническим буржуазным отношениям критические реалисты нашего века противопоставили своих положительных героев —честных интеллигентов, ученых (в фантастических романах Уэллса; в романах Франса «Преступление Сильвестра Боннара», «Современная история»). В романе Голсуорси «Собственник» (первая книга «Саги о Форсайтах») миру собственников противопоставлен образ внутренне независимой Ирен. Один из самых привлекательных героев Франса профессор Бержере («Современная история») верит в социалистическое будущее человечества и вместе с французскими социалистами и Золя осуждает политическую реакцию во Франции в период острой политической борьбы вокруг дела Дрейфуса (см. ст. «Выдающиеся французские писатели конца XIX в.»).

Большое место в творчестве писателей занимает тема искусства. Трагедия художника в буржуазном мире запечатлена в романах «Мартин Иден» Джэка Лондона (см. от. «Джэк Лондон») «Гений» Драйзера, «Доктор Фаустус» Т. Манна. В наиболее полной форме конфликт передового художника с буржуазным миром раскрыт в десятитомном романе Р. Роллана (см. ст. «Ромен Роллан») «Жан Кристоф».

На рубеже нашего века заметно усилилось общение между народами.

Передовые деятели культуры различных стран единодушно откликались на важные политические события эпохи. Как известно, Джэк Лондон в Америке и Франс во Франции горячо приветствовали первую русскую революцию 1905 г. Франс возглавил «Общество друзей русского народа», выступил с протестом против заключения в Петропавловскую крепость М. Горького. В воззвании «Ко всем свободным людям» Франс писал о Горьком в апреле 1905 г.: «Его преступление заключается в том, что он хотел, пока еще было время, стать между заряженными винтовками и обнаженной грудью безоружных рабочих… Горький, одна из бесчисленных жертв царизма, в настоящее время олицетворяет собой естественные права человеческой личности: право мыслить, право творить, право открыто содействовать общему благу».

Внимание к России передовых деятелей культуры многих стран не было случайным. Со времени первой русской революции Россия стала авангардом мирового революционного движения, страной, в которой решались теперь судьбы человечества.

С новой исторической ролью России связано исключительное влияние демократической русской литературы на Западе. Творчество Л. Н. Толстого и М. Горького (см. ст. «Л. Н. Толстой» и «Максим Горький») воспринималось лучшими писателями за рубежом как выражение души, стремлений народа, восставшего во имя своего раскрепощения.

«Как эпический писатель, Толстой — наш общий учитель, — писал Франс, определяя роль Толстого в формировании современного искусства. — Он учит нас наблюдать человека и во внешних проявлениях, выражающих его природу, и в скрытых движениях его души; он учит нас богатством и силой образов, одушевляющих его творчество; он учит нас безошибочному выбору положений, которые могут дать читателю ощущение жизни во всей ее бесконечной сложности. Эти знаки гения видны во всем, что создано Толстым». По образному выражению Франса, гениальные произведения Л. Н. Толстого можно поставить рядом с эпосом Гомера, созданным античной Грецией. Это «поток, из которого будут утолять жажду в течение веков дети, мужи и пастыри человечества».

Жизненный и творческий опыт М. Горького-оказался не менее важен для мыслящих людей Запада, чем опыт Толстого. Буревестник революции, Горький первым показал писателям всего мира пример служения делу пролетарской борьбы. «Во всем мире есть люди, — свидетельствовал английский писатель-коммунист Ральф Фокс (1900—1937), — впервые приобщившиеся к политике благодаря «Матери» Горького».

Художественное новаторство Горького — основоположника социалистического реализма в литературе — во многом определило пути развития современного революционного искусства.

Многолетняя дружба связала М. Горького с Роменом Ролданом, Мартином Андерсеном Нексе (1869—1954), Барбюсом (см. ст. «Анри Барбюс»), Бернардом Шоу, Гербертом Уэллсом, Тагором (см. ст. «Рабиндранат Тагор»), австрийским писателем Стефаном Цвейгом (1881 — 1942). Выступления против первой мировой войны и борьба с фашизмом в 30-х гг., защита принципов социальной справедливости и дела русской революции, защита культуры и искусства от разлагающего влияния буржуазии навсегда связали имя М. Горького с авангардом деятелей передовой культуры нашего века.

Великая Октябрьская революция яснее раскрыла перед зарубежными писателями противоречия капитализма, побудила их к более острой критике буржуазного строя. Включившись в борьбу пролетарских масс, Франс, Лу Синь (см. ст. «Лу Синь»), Барбюс, Драйзер, Роллан, каждый в свое время, примкнули к коммунистическому движению, заявив о своем разрыве с буржуазным обществом и его идеологией.

Даже писатели, далекие от марксизма, с симпатией и уважением отзывались о победившей пролетарской революции. В письме к Горькому (1920) Герберт Уэллс, сообщая о том, что закончил свою книгу «Россия во мгле», посылал привет «великой и дорогой, незабываемой России». Выступая в 1950 г. перед студентами Чикагского университета, Т. Манн заявил: «Я с глубоким преклонением отношусь к великому историческому событию моего времени — русской революции… Она является величайшей социальной революцией после политической революции 1789 г. и, подобно ей, оставит свой след во всей жизни человечества».

Великая Октябрьская социалистическая революция оказала глубокое влияние на творчество тех писателей, которые связали с ней свою борьбу за социалистическое преобразование мира.

Выражая стремления народных масс, революционные писатели XX в. — активные участники коммунистического, рабочего и национально-освободительного движения за рубежом — показали пример защиты демократической национальной культуры от посягательств империализма, породившего фашизм и мировые войны.

Если героем критических реалистов в начале XX в. является честный интеллигент, сторонящийся политической борьбы и далекий от пролетарских масс, то теперь образ героя приобретает у наиболее передовых художников новые черты. Положительные герои Роллана 20—30-х гг. («Очарованная душа») — Аннета Ривьер, ее сын Марк, его жена Ася — люди, которые нашли свое место в борьбе передовых сил против фашизма.

Анри Барбюс, а также датский писатель-пролетарий Мартин Андерсен Нексе явились за рубежом основоположниками социалистического реализма. В своих произведениях они показали рождение революционного сознания в массах, правдиво изобразив простых людей втянутыми в огромную «беду войны» (роман Барбюса «Огонь»), В романах «Пелле-завоеватель» и «Мортен Красный» Нексе создал образ писателя-революционера Мортена. Сын каменотеса, Мортен проходит сложный путь, постепенно становясь активным участником рабочего движения, выступая против буржуазии и реформизма в рабочем движении Дании.

Положительный герой революционных писателей озабочен уже не тем, чтобы сохранить свою личность, противопоставляя себя миру собственников или хищников-дельцов, как герои Франса, Голсуорси. Героем Нексе и Барбюса, а также многих других революционных писателей становится народ, подымающийся на революционную борьбу за свои права.

В 20—30-х гг. нашего века растут и крепнут ряды передовых писателей Китая, Германии, Франции, Чехословакии, Венгрии, Болгарии и Польши. За плечами революционных писателей немалый политический опыт, а впереди годы напряженной самоотверженной борьбы.

В этой борьбе многие писатели проявили мужество, стойкость и принципиальность. Герои национально-освободительной борьбы —турецкий поэт Хикмет (см. ст. «Назым Хикмет»), Фучик (см. ст. «Юлиус Фучик») в Чехословакии, Неруда (см. ст. «Пабло Неруда») в Чили— внесли свой вклад в развитие нового искусства наряду с многими другими прогрессивными писателями самых различных стран мира.

Сила передовых писателей — в глубоком национальном чувстве и наряду с этим в утверждении интернациональных идей, которые равно дороги всем народам земли.

Характерен в этом отношении личный и общенациональный опыт немецких писателей.

Выдающийся немецкий поэт Иоганнес Бехер (1891—1958) юношей выступил против первой

мировой войны. Вскоре Бехер уже пишет свои известные стихи, в которых приветствует победу социалистической революции в нашей стране («Привет немецкого поэта РСФСР»), рассказывает о рабочем движении в Германии («Смерть безработного», «Баллада о тачке»). В 1940 г. в автобиографическом романе «Прощание» Бехер рассказал об этом периоде своей жизни.

Когда у власти в Германии оказались фашисты, Бехер обличал фашизм и в своих стихотворениях рассказал о героях антифашистского движения («Человек, который молчал», «Мальчик»). Поэт взял под защиту все то, что было создано немецкой демократической культурой, а теперь оказалось растоптано. Прекрасные сонеты посвятил Бехер Баху, Гёте, Марксу, заявляя, что наследие передовой мысли живо для демократической Германии, что подлинный патриот Германии не склоняет голову перед властью гитлеризма:

Я — немец. Но я знаю: немцем быть —

Не значит в муки повергать полсвета.

От этих немцев мир освободить —

Вот в чем я вижу высший долг поэта.

(«Я—немец», перевод Л. Гинзбурга.)

Новая, свободная, демократическая Германия обрела в Бехере своего поэта, который хорошо знал, каким должно быть ее будущее («Идут другие времена»), В своих сонетах, написанных уже в последние годы жизни, Бехер воздал должное писателям-антифашистам Германии — борцам за общее дело национального единения немецкого народа. Сонеты Бехера посвящены пролетарию-песеннику Эриху Вайнерту (1890—1953) и Томасу Манну, Лиону Фейхтвангеру (1884—1958) и драматургу Бертольду Брехту (1898—1956).

В творчестве Лиона Фейхтвангера антифашистская тема прозвучала с особой силой в романах «Успех» и «Семья Оппенгейм». В них писатель рассказал о зарождении фашизма в Германии и о захвате Гитлером власти в стране. Писатель создал трагический образ юного Бертольда Оппенгейма, школьника, не пожелавшего раболепствовать перед реакционерами.

Хорошо известно нашему читателю творчество немецкой писательницы Анны Зегерс (р.1900). В романе «Седьмой крест» Зегерс рассказала о побеге семерых заключенных из немецкого концентрационного лагеря, о жизни Германии при фашизме. С напряженным вниманием следят читатели за судьбой семерых беглецов в стране, парализованной фашистским террором, но сохранившей в своей толще живые народные соки. Вот почему из семерых рвавшихся к свободе людей один, коммунист Георг Гейслер, все же остается в живых. Ему помогли товарищи по борьбе, простые люди Германии.

В романе «Мертвые остаются молодыми» Зегерс прослеживает путь, который прошла Германия со времени ноябрьской революции 1918 г. по 1945 г. С большой психологической правдивостью рассказывает она о судьбах своих героев в трудных и сложных условиях Германии тех лет.

Антифашистское движение сплотило прогрессивных писателей всего мира. С активной борьбой против политической реакции связано творчество итальянского поэта, столь любимого детьми, Родари (см. ст. «Литературная сказка»). Арагон (см. ст. «Луи Арагон») — во Франции, Пабло Неруда — в Чили, Николас Гильен — на Кубе (см. ст. «Николас Гильен»), Никола Вапцаров (1909—1942) — в Болгарии и многие другие поэты во всем мире призывали покончить с фашизмом в Италии, Германии, Испании.

Встревоженные судьбой народов Запада и Востока, писатели, как эстафету, передавали из страны в страну знамя антифашистской борьбы. Огромный размах современной борьбы за мир опирается на опыт международного антифашистского сопротивления.

«Лучшие люди земли поднимали свой гневный голос против слепого безумия взаимного уничтожения, — говорил Н. С. Хрущев, выступая с речью в г. Руане, на родине Корнеля и Флобера, в дни своей поездки во Францию в марте—апреле 1960 г. — Среди них были славные сыны Франции: Гюго и Мопассан, Золя и Жорес, Роллан и Барбюс. Но только в наше время появилась реальная возможность исключить войну из жизни человеческого общества. Силы мира берут верх над силами войны. На защиту мира поднялись миллионы простых людей всех континентов».

Победа демократических сил в годы второй мировой войны во многом изменила жизнь народов. В центре Европы, а также на Востоке возникли народно-демократические республики. Немало побед одержали в борьбе с колониалистами освободившиеся народы ранее зависимых от империализма стран. Все эти изменения в жизни современного общества отражены в литературе.

Революционный идеал в творчестве передовых писателей нашего времени обрел конкретное и зримое воплощение.

Произведения социалистического реализма, такие, как «Репортаж с петлей на шее» Фучика или роман-эпопея Арагона «Коммунисты», стали для многих трудящихся школой политической борьбы.

Как и книги советских писателей, произведения наших друзей за рубежом помогают читателям глубоко осознать современную политическую обстановку, ставят актуальные вопросы.

В послевоенную литературу вошла тема мира и мирного труда. Строительство новых общественных отношений широко отражено в литературе Китайской Народной Республики, в литературе Народной Польши, Румынии, Чехословакии и многих других стран. Имена китайских писателей Чжао Шу-ли (р. 1905) и Чжоу Либо (р. 1908) известны далеко за пределами их родины как имена писателей, талантливо изобразивших события, связанные с аграрной реформой в Китае. Повесть Чжао Шу-ли «Песенки Ли Юцая» и роман Чжоу Либо «Ураган» помогли читателям многих стран узнать жизнь китайского крестьянства, понять величественную цель борьбы китайских коммунистов.

Выдающиеся польские поэты Юлиан Тувим (1894—1953) и Владислав Броневский (р. 1898), известный румынский романист Михай Садовяну (р. 1880), рассказавший в повести «Митря Кокор» о судьбе румынского крестьянства, узнавшего, наконец, свободу, как и многие деятели культуры других наций, значительно обогатили искусство народов нашего времени.

Отстаивая интересы трудящихся масс, их право на мирную, созидательную, счастливую жизнь, прогрессивная литература XX в. способствует укреплению мира на земле, утверждает гордое величие Человека.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Ганс Христиан Андерсен (1805-1875) Джэк Лондон (1876-1916)

Реализм в западной литературе 20 века: основные особенности — Другие авторы

Реалистическая литература XX века исследует связи между искусством и моралью, настаивает на том, что в основе произведения обязано быть нравственное содержание, именно в нем заключаются моральные цели и функции литературы.

В жизни, доказывают своими произведениями Джон Голсуорси (1867—1933), Теодор Драйзер (1871 — 1945), Эрнест Хемингуэй (1899—1961), Томас Манн (1875—1955), нравственное и прекрасное находятся в необъятном многообразии связей, комбинаций и взаимодействий, и именно этот синтез является основой их неразрывности в литературе. Но отсюда не следует, что задача искусства и художника в том только и состоит, чтобы показать или сделать видимыми для всех эти связи, эту гармонию или противоречия нравственного и прекрасного в жизни. Задача литературы, утверждают писатели, гораздо глубже и сложнее по своему характеру. Художественные произведения призваны исследовать и осмыслять многообразие конкретных проявлений человека в условиях соответствующей эпохи и воплощать в художественных образах.

Писатели-реалисты размышляют над поступками своих героев, осуждают их или оправдывают, читатель переживает вместе с ними, восхищается ими или возмущается, страдает, волнуется — участвует в том, что происходит в художественном произведении.

Вопрос о нравственных координатах человеческого существования приобретает чрезвычайно важное значение в реалистической литературе. Художественный образ в реалистической литературе вбирает познание социальных отношений и их оценку: это сложное единство реальных чувственных впечатлений и воображения, рассудка и интуиции, сознательного и бессознательного, объединение гражданской биографии писателей и их общественной позиции; и именно потому, что художественный образ является результатом чувственно-интеллектуальной деятельности художника, он приводит и движение те же духовные силы и в читателе.

В литературе XX века углубляются и совершенствуются принципы реалистического искусства, требующего изображения человека в его бесконечно сложных и непрерывно меняющихся связях с обществом.

Реалистическая литература исследует политические, идеологические, нравственные проблемы, не отрицает художественного эксперимента, создает многозначные и полифонические образы, активно задействует интеллектуально-эмоциональные художественные решения, связанные с расширением возможностей художественного отражения и моделирования действительности.

Феномен человека и формы его художественного воплощения исследуются литературой XX века с различных точек зрения. Традиционные методы сосуществуют с новаторскими. И первые и вторые показывают свою правомерность и потенциал.

Что же касается сущности и ценности результатов, достигнутых в процессе постижения и художественного познания мира, они являются одним из способов, с помощью которых литература XX века познает феномен человека. Реалистическое искусство, модернистские направления и стили стремятся изучить с разных сторон, с помощью различных подходов сложную природу соотношения искусства и человека.

Ни одно из литературных направлений не может претендовать на исчерпывающую характеристику феномена человека. В совокупности они создают целостную картину противоречивой художественной практики XX столетия, позволяют глубже осмыслить духовный мир человека, философию поступка, взаимосвязь субъективного и социального, углубляют художественно-эстетическое познание жизни и самопознание человека.

Реалистические и модернистские стили и направления позволяют с неожиданной стороны раскрыть действительность XX века, взятую в ее необъятной сложности и многогранности.

Источник: В мире литературы. 11 класс / А.Г. Кутузов, А.К. Киселев и др. М.: Дрофа, 2006

Зарубежные писатели о творчестве Чехова» (материалы к беседе)

А. П. Чехов – один из самых читаемых русских писателей в мире и драматург, которого чаще других ставят на сценах  зарубежных стран.

    Произведения Чехова переведены на 92 языка народов СССР и народов мира (по сведениям начала 1980-х годов). Первые переводы рассказов Чехова появились в конце 80-х годов прошлого века в Европе, а через 10 лет его произведения читали на родном языке в арабских и восточных странах. К этому же времени относятся и первые постановки чеховских пьес за рубежом.
   Польская интеллигенция читала сначала Чехова в подлиннике. С 1889 г. имя Чехова стало упоминаться польскими критиками, и появились первые переводы его произведений – коротких юмористических рассказов. В журнале «Час» («Время») был даже специальный переводчик Габриель Вендриховский, услугами которого пользовались и другие издания.
   Крупные польские писатели восхищались Чеховым. Ст. Жиромский считал его одним из самых любимых писателей. М. Конопницкая в рецензии 1904 г. назвала его творцом правдивых, реалистических, психологических произведений, отмечая его «утонченный и мастерский метод».
    В 1892 году А. П. Чехов в письме В. А. Тихонову говорил, что «давно уже переведен немцами. Чехи и сербы тоже одобряют. И французы не чужды взаимности». А в октябре того же года он шутливо сообщает своему брату Александру: «Весьма утешительно, что меня перевели на датский язык. Теперь я спокоен за Данию».
    Во Франции первые рассказы Чехова были переведены в 1893 году профессором Бордосского университета Жюлем Легрэ. Позже одним из лучших переводчиков Чехова на французский стала Эльза Триоле. Она же серьезно занималась и исследованием его творчества.
     С 1893 года читали Чехова и англичане.
    Испанцы узнали имя русского писателя Чехова из обзоров и статей. В июне 1902 года журнал «Ла Испанья Модерна» опубликовал статью Х. Худериаса «Горький и Чехов», в которой автор пишет: «Чехов… стоит наравне с такими вершинами, как Вольтер, Руссо, Гете, Шиллер…, он равен Пушкину, Гоголю, Толстому, Достоевскому». Через полгода этот же журнал стал печатать переводы чеховских произведений. Первые переводы на испанский делались с английского, немецкого, французского, итальянского языков. В 20-х годах, когда в Испании появилось много русских, интерес к Чехову резко возрос, так как переводились теперь чеховские рассказы с русского, что позволяло лучше передать их смысл и высокие художественные достоинства.
    Антон Павлович Чехов иронично относился к своей славе и, шутливо распределяя места среди великих своих современников, назвал Л. Н. Толстого знаменитостью № 1, П. И. Чайковского – знаменитостью № 2, а себе скромно отвел место в девятой сотне (знаменитость № 877).
    Иногда он с грустью говорил, что помнить и читать его будут лишь лет 7 после его смерти. Но, конечно, же, он понимал размеры своего таланта и знал, что популярность и известность его будут широкими и длительными.
    «Сколько молчаливого, скромного величия таится в иронии, с какой он относится к собственной славе, в его скептическом взгляде на смысл и значение собственной деятельности, в неверии в собственную значимость».
    Томас Манн
    Над секретом его популярности не только в России, но и за рубежом задумывались многие известные писатели, критики. Высоко ставя мастерство Чехова-писателя, Л. Н. Толстой писал: «Это был несравненный художник… Да, да… именно несравненный художник жизни. И достоинство его творчества то, что оно понятно и сродни не только всякому русскому, но и всякому человеку вообще».
  Чехова считали своим учителем многие зарубежные писатели, например. Английская новеллистка Кэтрин Мэнсфилд, которую называют «английским Чеховым», большая группа китайских писателей 20-50-х годов во главе с Лу Синем и др.
    Под влиянием Чехова писали или пишут Эрнест Хемингуэй (США), Эжен Даби (Франция), Хервуд Андерсен (США), Джозеф Хеллер (США), Петер Хандке (Австрия), Иржи Марек (Чехословакия) и др.
    «Больше всех я люблю двух русских писателей: Л. Н. Толстого и А. Чехова. Но если к Толстому я отношусь как к недосягаемому образцу писательского искусства, как к патриарху всемирной литературы, то мое отношение к Чехову более интимно. Оно проникнуто глубокой любовью, я его люблю как брата. Конечно, он тоже является недосягаемым образцом, но его я не боюсь…
    Более всего мне по душе максимальная простота. Простота фразы, простота описания. Я стремлюсь к тому, чтобы сквозь эту обыденность и простоту просвечивала глубина, подобно далекому пейзажу, виднеющемуся сквозь решетку балкона. И, разумеется, не могу судить, удается ли мне это. Моим учителем здесь является Чехов, который именно с такой кажущейся легкостью достигает той прозрачности и глубины, о которых я веду речь», — писал известный польский писатель Ярослав Ивашкевич.
    «В течение последних двадцати лет самым могучим магнитом для молодых писателей многих стран был Чехов»…
    «Чехов обладает исключительным достоинством: он показывает нам душу великого народа, показывает ее, не прибегая к ложным эффектам и пафосу».
    Джон Голсуорси (1928 г.)
    «В плеяде великих европейских драматургов – современников Ибсена – Чехов сияет, как звезда первой величины, даже рядом с Толстым и Тургеневым.
    Уже в пору творческой зрелости я был очарован его драматическими решениями темы никчемности культурных бездельников, не занимающихся созидательным трудом. Под влиянием Чехова я написал пьесу на эту же тему и назвал ее «Дом, где разбиваются сердца» — фантазия в русской манере на английские темы. Это не самая худшая из моих пьес, и, надеюсь, она будет принята моими русскими друзьями, как знак безусловно искреннего преклонения перед одним из величайших среди их великих поэтов драматургов».
    Бернард Шоу
    Еще в 1889 году, очарованный рассказами А. П. Чехова, чешский писатель Кирилл Мудрый просил у него дать разрешение сделать переводы нескольких его рассказов на чешский язык. А в 1954 году соотечественник К. Мудрого, писатель Иржи Марек признавался: «Впервые я узнал Чехова как автора незабываемых коротких юмористических рассказов, но только позже, когда познакомился со всем его творчеством, с его пьесами, я понял, что скрывается за его юмором, какая скорбь – и какая вера!. .
    Говорить, чему я у Чехова научился, было бы неуместно и нескромно. Если бы я чему-нибудь научился, то я писал бы несравненно лучше, чем пишу. Главное, мне кажется, в том, чтобы поставить перед собой высокую цель – овладеть искусством великих мастеров. До какого пункта писатель дойдет по пути к этой цели – вопрос, на который ответят другие. Но сознание, что ты направляешься к самым вершинам, всегда поднимает тебя. Творчество А. П. Чехова и является одной из тех вершин, к которым устремляется наше искусство».
    Иржи Марек
    «Сейчас мой идеал Чехов. Я бы хотел писать как он, — свободно, естественно, неброско и точно».
    Питер Хандке. Австралия, 1978.
    «Большая часть нашей драматургии обязана ему / Чехову / своим эмоциональным своеобразием, неожиданным звучанием, своей особой, сложной и вместе с тем уверенной манерой проникновения во внутренний мир персонажей».
    Арман Лану. Франция.
    «Меня очаровала новая тонкая техника, разнообразие настроений, яркая всесторонняя характеристика действующих лиц, естественное, ритмичное течение действия, юмор и пафос, нежность и поэтичность».
    Джон Пристли. Англия.
    «Я неплохо знакома с русской литературой. Еще когда была школьницей, запоем читала Достоевского, Чехова, Толстого и отождествляя себя с их героями. И поэтому на жизнь вашу смотрю не через призму поэтических воззрений, а через свое восприятие вас как людей, от меня самой, от семьи моей не очень и отличающихся… Когда читаешь Чехова, видишь, что, как бы не умны были люди, есть предел тому, что может одолеть их ум. Ты можешь быть бесконечно умным, но твой же собственный мир не будет тебе подчиняться, ты не будешь владеть им. Так было в чеховские времена, а сегодня это еще более актуально».
    Кэрол Оутс. США.
    «Я всегда считал, как и Чехов, что задача писателя – ставить проблемы, а не пытаться найти для них ответы. Когда я пишу свои романы, то для меня главное заключается в том, чтобы выразить собственные мысли и переживания…
    …Только что снова перечитал книгу рассказов Чехова и, как всегда, «Даму с собачкой», Чехов мне ближе всех остальных русских писателей, включая Толстого и Тургенева».
    Грэм Грин. Англия.
    За рубежом долго бытовало, да и сейчас часто встречается отношение к Чехову, как пессимисту, «певцу серых сумерек и хмурых людей». Иногда именно этот подход к его творчеству привлекает к Чехову внимание некоторых критиков и читателей.
    Но было немало писателей, общественно — политических деятелей за рубежом, которые находили в творчестве Чехова и оптимизм, и веру в светлое, счастливое будущее человечества.
    «В отличие от своих современников – натуралистов Чехов изображает действительность в темных тонах не по личному вкусу и не по тому, что таков его метод. Он окрашивает мир в цвет времени, в цвет скуки и горя. Но у Чехова есть и другой цвет. Мир произведений Чехова предсказывает будущий мир…
    … Нельзя любить и почитать А. П. Чехова, не понимая, что Россия, им описанная, что русские несчастья, которые он показал в своих произведениях, должны были превратиться в эту новую страну, в этих новых людей, которых мы видим сейчас. И мы должны быть признательны знаменитому писателю России за то, что он всем своим гением помогает нам лучше понимать историю».
    Андре Вюрмсер. / Французский критик и журналист /
    …«У Чехова, хотя и нет горячих призывов к борьбе, но есть «побуждения к прозрению»… Я думаю, что такое приглашение шепотом «вырваться из пошлости» является необходимым и важным советом в любые времена».
    Сэйро Сато / токийский профессор /
    «Но чем ближе конец, тем трогательнее вырисовывается туманная картина его веры в будущее, тем ярче предстает перед любящим взором художника будущее гордое, свободное и деятельное сообщество людей … новый высокий и разумный строй жизни, в преддверии которого мы, возможно, уже стоим и который мы порой чувствуем».
    Томас Манн / немецкий писатель /
    «Чехов – великий писатель русской классики – принадлежит всем нам! И не только потому, что его произведения давно переведены на многие языки народов мира. Чехов создал замечательные образы простых людей, которых можно найти всюду, в любой стране. Чехов любил людей, он мечтал о том времени, когда исчезнут мрак, невежество, пошлость и настанет счастливая жизнь».
    Изабелла Блюм / Общественный деятель Бельгии /
   Необыкновенную Чеховскую деликатность, стремление никому не навязывать своих вкусов, убеждений, не давать откровенных рецептов, как жить, отмечали многие почитатели творчества А. П. Чехова. Он ненавязчиво предлагает подумать о тех ценностях, которые определяют существо человеческой жизни, говорит с читателем с полным доверием к его разуму и чувствам, укрепляет в нем сознание человеческого достоинства.
  Известный советский писатель Юрий Нагибин назвал Чехова «самым негромким и самым слышимым художником в мире».
    Особое место в культуре зарубежных стран, в жизни зарубежного театра занимает драматургия А. П. Чехова. Чеховские пьесы давно и прочно вошли в репертуар театров и на Западе и на Востоке.
    Много и охотно ставили и ставят Чехова в европейских странах. С просьбами дать разрешение перевести его пьесы на французский и немецкий языки начали обращаться к А. П. Чехову еще в конце 80–х годов, и Чехова всякий раз это смущало. Он считал, что незачем переводить на французский его «Медведя», потому что «на французской сцене, где превосходные водевили считаются сотнями, русский водевиль, как бы удачно он написан ни был, успеха иметь не будет». / 12 августа, 1889 года /
    Когда же заходила речь о переводе его больших пьес, он восклицал:
   «Для чего переводить мою пьесу на французский язык? Ведь это дико, французы ничего не поймут из Ермолая, из продажи имения и только будут скучать» /24 октября 1903 года /
   «Чайка» и «Три сестры» уже шли на немецком языке, когда зашел разговор о переводе для берлинского и венского театра «Вишневого сада». Чехов и в этом случае высказывал тревогу, что пьеса «там успеха иметь не будет, так как там нет ни бильярда, ни Лопахина, ни студентов а’ L а Трофимов». / 4 марта 1904 г. /
   Опасения А. П. Чехова были напрасными. Еще с начала ХХ века лучшие режиссеры мира оттачивают свое мастерство, ставя чеховские пьесы, а актеры почитают за счастье принять участие в этих спектаклях. Выдающийся французский актер и режиссер Жорж Питоев был страстным поклонником и пропагандистом творчества А. П. Чехова.
  Чехов заставляет нас полюбить общество, состоящее из людей незначительных, из представителей большинства широких слоев населения. Однако, эти люди – предвестники великих потрясений носят в душе зародыши веры, пылких устремлений, таланта, самоотречения. Они только внешне незначительны, их пожирает внутренний огонь», — писал он.

    Ж. Питоев родился в России, учился в Петербурге, по совету Комиссаржевской в 1908 г. поступил на сцену, играл в чеховских спектаклях. В 1915 г. в Женеве поставил « Дядю Ваню » на русском языке… В 1921 г. переехал в Париж, ставил «Дядю Ваню» и «Чайку», в 1929 г. – «Три сестры». В 1939 г., незадолго до смерти Ж. Питоев, возобновив «Чайку», сыграл в ней Тригорина.
   Чехова ставили замечательные французские режиссеры Жан Вилар, Жан-Луи-Барро. Они же играли в этих спектаклях. Жан-Луи-Барро говорил: «Преклоняюсь перед Чеховым. Ставя его, читая и перечитывая, испытываю безмерную благодарность за его всепобеждающую веру в человека, умение, несмотря на горечь, вдохнуть в тебя надежду».
    В 1966 г. Андре Барсак в парижском театре «Эберто» поставил «Три сестры» с участием в главных ролях сестер Марины Влади, Одиль Версуа, Элен Валлие. Много лет спустя, в своей книге «Владимир, или прерванный полет» Марина Влади рассказывала: «Мы всегда подолгу стоим у могилы Чехова, для меня – одного из самых великих. Ему я особенно благодарна за то, что он дал самое сильное счастье в моей театральной жизни, когда я играла в «Трех сестрах» с моими сестрами Одиль Версуа и Элен Валье». М. Влади вспоминает и то, что, снимаясь в фильме о Чехове – «Сюжет для небольшого рассказа», — она встретилась с В. Высоцким и стала его женою.
    В Англии А. П. Чехова знают и любят с давних пор. В творчестве большинства английских актеров рядом с шекспировским героями – роли в чеховских спектаклях. У Лоуренса Оливье – Отелло и Астров; у Джона Гилгуда – Гамлет и Гаев; у Пола Скофилда – Гамлет и Лир, Войницкий и Треплев; у Гегги Эшкрофт – Клнопатра и Королева Марго, Раневская и Аркадина; у Доротти Тьютин – Джульетта и Варя и т. д.
    В постановке английских режиссеров чеховские спектакли очень печальны, беспросветны, даже трагичны. В режиссерской трактовке, в игре актеров просматривается осознанное и нескрываемое ощущение гибели, ее неизбежности. Даже в оформлении спектаклей господствуют осенние, блеклые тона: в одежде, декорациях, в освещении. В фойе, на лестнице, ведущей в зрительный зал, расставляются вазы с осенними цветами, сухими листьями и травой («Вишневый сад»).
     В большинстве спектаклей отсутствует тема будущего. Будущего у героев этих спектаклей просто нет. Основная тема – прощание с прошлым, оплакивание прошлого.
    В начале XX века Чехов стал известен немецкому зрителю, когда после маленьких водевилей на сценах были поставлены и главные, крупные пьесы Чехова.
    Всемирно известный режиссер театра «Шаубюне» Петер Штайн уверен, что чеховские спектакли нужно ставить регулярно, «каждые пять-шесть лет. Хотя бы по соображениям нравственного здоровья».Он видит в Чехове такую загадочность и своеобразие, которые нужно познавать всю жизнь, открывая в нем все новые и новые глубины. «Многое в феномене Чехова необъяснимо. В конце XX века мы поняли, как он нам нужен, и мы возвращаемся к Чехову значительно больше, чем в первой половине века». И Петер Штайн твердо уверен, что «Чехов принадлежит миру, а не только России».
   Гастроли в декабре 1988 года театра из Западного Берлина «Шаубюне», фактическим создателем, руководителем и режиссером которого является П. Штайн, вызвал в Москве огромное внимание и театральных критиков, и многочисленных зрителей, желавших попасть на спектакль. Два вечера в помещении МХАТа берлинские актеры играли «Трех сестер». Рецензенты отмечали, что «немецкий актер играл нашего Чехова по Станиславскому». «Штайн, как и Чехов, знает и ценит людей, у него чеховская способность жалеть людей, видеть их недостатки, нелепости поведения, душевные несовершенства и все же не терять надежды».
    Наталья Крымова в рецензии на этот гастрольный спектакль писала, что Петер Штайн «бесконечно уважает» Чехова и «не торопится дать ответ ни на один вопрос из тех, которые Чехов лишь ставит, не отвечая». «Со всей тщательностью, — пишет дальше Крымова, — на которую способен театр, режиссер вместе с актерами и художником создает некую объективную существующую картину жизни – реальной почти до неправдоподобия. Вот она, какой была когда-то и какой, в общем, всегда будет».
    А главный режиссер Театра имени Ленинского комсомола Марк Захаров в одной из своих статей передает разговор с Петером Штайном, который ему рассказал, что на «сцене среди декораций и достоверного русского дизайна висит маленький портрет А. П. Чехова. Зритель его не замечает. Так захотели западноберлинские артисты, потому что перед началом спектакля они подходят и целуют изображение Антона Павловича».
    Побывав в Западном Берлине летом 1989 года, Н. Исмайловой удалось посмотреть и «Вишневый сад», поставленный Петером Штайном. Она отмечает, что «в Западном Берлине зрители поняли и приняли Чехова. Петер Штайн счастливо нашел возможность делать спектакли для немцев с пониманием русской души». Очевидно, что это понимание идет оттого, что П. Штайн видит главное в Чехове: его умение говорить об общечеловеческих ценностях, в том числе и о «способности любить – вишневый сад, и дом, и родину, любить людей, жалеть всех, любить жизнь».
    Славянские традиции в театре Финляндии уходят корнями в начало века, когда возвратился после учебы в Москве Эйно Калима (1882-1972). Страстный поклонник идей Станиславского, он претворял их, ставя на сцене Национального театра, директором которого он был, французскую и русскую классику. Его постановка чеховских «Трех сестер» получила международное признание.
   Традиции, заложенные Калима, успешно продолжили многие режиссеры Финляндии. Часто обращался к творчеству А. П. Чехова один из самых оригинальных финских режиссеров Ральф Лонгбакка. Но он не следует слепо опыту маститых своих предшественников и современников, трактуя произведения Чехова в самобытном, присущем ему стиле. В новой интерпретации сделана и чеховская «Чайка», поставленная Р. Лонгбакком в 1978 году в Хельсинкском Городском театре. Пьесы Чехова занимают прочное место и на сценах шведскоязычных театров Финляндии. Так, в 1979 г. режиссером Пентти Котканиеми была осуществлена постановка «Дяди Вани» в театре «Свенска Театерн» в Хельсинки. Огромным успехом пользовался у финского зрителя спектакль по пьесе Чехова «Вишневый сад», поставленный в Национальном театре Финляндии советским режиссером А. Эфросом в содружестве с оригинальным сценографом В. Левенталем (1983 г.).
    Финнам интересна и дорога и личность самого Антона Павловича Чехова. В том же 1983 году в Национальном театре был поставлен спектакль для двух актеров «Чехов в Ялте», сделанный по переписке А. П. Чехова с О. Л. Книппер (Автор пьесы – Анна Хабек-Адамек).
    В 1980 году лучшим спектаклем года в Испании был признан и спектакль «Дядя Ваня». Особо были отмечены режиссерская работа и исполнители главных ролей.
    В Японии и странах Латинской Америки пьесы Чехова были впервые поставлены после второй мировой войны.
   Славу и известность принес Будапештскому драматическому театру имени Йожефа Катоны спектакль «Три сестры», который они показали во многих странах: Германии, Югославии, Франции, Италии, Австрии, Нидерландах… Когда в 1982 г. два известных режиссера Габор Жамбеки и Габор Секей создавали на базе филиала Национального театра новую труппу, первой их постановкой был чеховский «Леший», ставший эталоном художественного уровня всех следующих работ театра. Когда венгерские «Три сестры» прибыли на гастроли в Москву, театральный критик Н. Исмайлова писала в газете «Известия»: «Режиссер Тамаш Ашшер видит эту историю по-своему, подмечает много смешного, ставит драму сестер на грань абсурда. Такое прочтение убеждает своей последовательностью, но, на наш взгляд, несколько грешит прямолинейностью. Зритель, однако, благодарен режиссеру, великолепной Юли Башти в роли Маши, всему актерскому ансамблю за то, что они вновь дали нам почувствовать мир чеховских героев как мир, близкий современникам».
    Выдающиеся актеры современного зарубежного театра и кино заявляют о своей любви к А. П. Чехову и о своей мечте сыграть роли в чеховских спектаклях. Во время съемок американского телефильма «Петр Великий» выдающийся актер и режиссер, драматург Максимилиан Шелл сказал корреспонденту «Известий»: «Я мечтаю поставить Чехова на сцене или снять фильм».
   Радость и удовлетворение испытала известная английская актриса Кэролайн Блэкистон, когда ей представилась возможность сыграть Шарлотту в чеховском «Вишневом саде», да еще и на родине А. П. Чехова.
   Во время показа спектакля Таганрогского драматического театра на сцене столичного «Эрмитажа», на нем, среди других гостей присутствовал посол Великобритании в СССР сэр Родрик Брэтвэйт. Оценивая роль классики в культурной жизни своей страны, он сказал: «Если интеллигентного англичанина, к тому же честного, спросят, читал ли он Стивенсона, Сервантеса, французов, он честно ответит: «Нет». Если его спросят, знает ли он творчество Толстого, Достоевского, Чехова, то ответ будет почти всегда положительным. Русская классика – вершина интеллектуальной, духовной мысли человечества! Не знать ее – быть нищим!»

 
    БИБЛИОГРАФИЯ

    1. А. П. Чехов. Документы. Фотографии. – М.: Сов. Россия, 1981
    2. Затонский Д. Вклад Чехова. – Иностранная литература. – 1980. — № 5
    3. Гительман Л. Русская классика на французской сцене. – Л. : Искусство, 1978.
    4. Образцова А. Г. Современная английская сцена на рубеже 70-х годов. – М. : Наука, 1977.
    5. А. П. Чехов. Сборник статей и материалов. Вып. 2. – Ростов-на-Дону, 1960
    6. Чеховские чтения: Таганрог-1972. – Ростов-на-Дону, 1974
    7. Творчество Чехова: Сборник статей. Вып. 3. – Ростов-на-Дону, 1978
    8. Магаршак Д. Чехов в Англии. – Культура и жизнь. – 1960. — № 1.- с. 44-46
    9. Рототаев А. Чехов и театр.- Культура и жизнь. – 1960. — № 1. –с. 50-51
    10. Щеголева М. Они побывали в доме Чехова. – там же, с. 48-49
    11. Ясько О. Его чтит весь мир. – Таганрогская правда. – 1985. – 29 января
    12. Дроботов В. Город приветствует гостей. – Таганрогская правда. – 1985. – 2 февраля
    13. Влади М. Владимир, или прерванный полет. – М.: Прогресс, 1989. – с. 69-70
    14. Коваленко Ю. Последнее интервью Грэма Грина. – Известия. – 1991. – 5 апр.
    15. Савутие М. Финский театр – северный филиал мирового театра. – Хельсинки, 1980
    16. Исмаилова Н., Лапский В. Чехов нужен всем. – Известия. – 1989. – 6 мая
    17. Крымова Н. Милые мои сестры: Чехов в постановке Петера Штайна. – Известия. – 1989. – 19 января
    18. Исмаилова Н. Сквозь слезы, но без слез. («Вишневый сад» на сцене западноберлинского театра «Шаубюне» в постановке Петера Штайна). – Известия. – 1989. – 24 июня
    19. Кищик Н. «Три сестры» говорят по-венгерски. – Известия. – 1989. – 3 апреля
    20. Исмаилова Н. Наши современники – Гоголь, Чехов и Мольер. – Известия. – 1989. – 9 апреля
    21. Материалы о показе «Вишневого сада» в постановке Таганрогского театра имени А. П. Чехова на сцене «Эрмитажа» в Москве . – Таганрогская правда. – 1991. – 30 марта

    Подготовила: Жарова Г. Д. В 1985 г., исправлено и дополнено в 1991 г.

Писатели, изменившие научную фантастику XX века

В этом году переиздали две важные книги: «Брак с Медузой» Теодора Старджона и «Вавилон-17. Пересечение Эйнштейна» Сэмюела Дилэни. Книжный обозреватель Василий Владимирский рассказывает, как эти писатели изменили научную фантастику XX века.

Пересотворение

До середины 1930-х годов в научной фантастике царил хаос. Беспорядочное нагромождение поразительных приключений, открытий и изобретений редко складывалась в сознании авторов в цельную, осмысленную картину. Так продолжалось до тех пор, пока не появился Джон Вуд Кэмпбелл и не возглавил журнал Astounding Science Fiction — лишь тогда беспощадный свет чистого разума воссиял над равнинами бульварной литературы.

Кэмпбелл выступил в роли Капитана Очевидность, но такого откровения как раз и не хватало американским фантастам. Все в мире взаимосвязано: причина — следствие, стимул — реакция, посылка — вывод. Великие открытия и изобретения меняют общество, неизбежно влияют на отношения людей, на их слова и поступки, а не остаются подвешенными в вакууме артефактами. И именно такие перемены, трансформация привычного в небывалое — самое интересное, что случается в жанровой прозе. Взяв на вооружение эти принципы, Кэмпбелл принялся с неуемной энергией пересотворять вселенную научной фантастики, а Роберт Хайнлайн, Айзек Азимов и Артур Кларк — большая тройка «золотого века научной фантастики» — стали пророками его.

Но не только они. За несколько суматошных лет редактор «Эстаундинга» собрал под своим крылом целую команду ярких неординарных талантов, которые определили путь развития жанра на десятилетия вперед. Одним из таких больших редакторских открытий стал Теодор Старджон, опубликовавший первый научно-фантастический рассказ в журнале Кэмпбелла в 1939 году.

Сверхнедочеловек

Содержание книги «Брак с Медузой» производит впечатление некоторого сумбура: довольно сложно понять, что двигало редактором, собравшим под одной обложкой настолько неравнозначные и неравновесные тексты классика. Особенно это касается рассказов. «Медленная скульптура», в 1970–1971 годах принесшая Теодору Старджону первый и последний в его карьере «золотой дубль» — две главные жанровые премии мира, «Хьюго» и «Небьюлу»; забавная безделица «Лутылочная бавка», одна из первых проб пера 1941 года издания; «Скальпель Оккама» (1971), нежно любимый советскими редакторами за наглядное разоблачение рептилоидной сущности капитализма, — эти новеллы во всех отношениях отделяют друг от друга световые годы.

Ситуация с заглавным романом «Брак с Медузой» понятнее: он не лишен некоторого олдскульного очарования и в общем дает понять, какие хитрые фокусы умел вытворять Старджон с тривиальными сюжетными формулами «золотого века». Банальная страшилка об инопланетном вторжении на Землю постепенно перерастает в историю о преодолении космического одиночества, пусть и ценой растворения личности главного героя, отказа от собственного «я». Ловко сделано, но, чтобы проникнуться симпатией к этому тексту, надо четко представлять литературный контекст эпохи, помнить, какие цензурные рогатки и психологические барьеры пришлось преодолеть автору тогда, в поздних 1950-х.

И все же смысловым ядром сборника, безусловно, остается роман «Больше, чем люди», впервые опубликованный в 1952–1953 годах. Одно из главных произведений Теодора Старджона, принципиально важное для англо-американской научной фантастики, оно и сегодня выглядит на удивление свежо, местами остроактуально. Свой небольшой роман в повестях писатель строит вокруг самой тонкой, сложной и болезненной темы в мировой литературе — темы переживания травмы. Не то чтобы американские фантасты и раньше полностью избегали таких сюжетных поворотов: к примеру, еще в 1942-м Роберт Хайнлайн выпустил повесть «Уолдо» о гениальном изобретателе-инвалиде, который при помощи протезов и хитрых механических приспособлений исправляет свои физические недостатки и начинает жить полноценной, насыщенной жизнью.

Теодор Старджон. Фото: Marc Zicree

Однако Старджон подходит к проблеме по-иному. Герои его романа стали жертвами не столько физической, сколько психологической травмы: семейное насилие, потеря близких, душевная болезнь сломали их судьбы, перечеркнули перспективы. Травмированный человек, по Старджону, — это прежде всего тот, кому чего-то не хватает: уверенности в себе, эмпатии, социальных навыков, умения принимать решения и отстаивать их до конца. Хотя герои романа обладают грозными сверхспособностями, владеют телепатией, телекинезом и телепортацией, поодиночке все они обречены на прозябание и медленное угасание. Лишь дополняя друг друга, слившись в единый гештальт, они могут вырваться из плоскости обыденных решений, взойти на новую эволюционную ступень, объединиться в многоглавое и многорукое сверхсущество, мудрое, могущественное и бессмертное.

Теодор Старджон идет наперекор тренду: пока его коллеги, ведущие фантасты «золотого века», пишут об освоении иных миров и увлеченно зондируют будущее, он погружается в малоизученные глубины человеческой психики, решает онтологические вопросы и ищет сверхчеловеческое в современной ему провинциальной Америке, стране тихих бытовых расистов и унылых реднеков, бесконечных полузаброшенных ферм, армейских полигонов и безымянных городишек с населением в несколько сотен человек. Автор романа «Больше, чем люди» во многом опередил свое время — тогда, в 1952-м, он лишь заложил основы.

Но за Старджоном следовали другие писатели, которым предстояло взорвать уютный мирок научной фантастики, размять его, как мягкую глину в пальцах, и придать ему новую, доселе невиданную форму.

Мир есть ритм

Сэмюел Дилэни (для друзей просто Чип), вундеркинд из состоятельной гарлемской семьи, ворвался в литературу в начале 1960-х, когда Джон Вуд Кэмпбелл уже утратил былое влияние и авторитет, а его эксцентричность переросла рамки социально одобряемой нормы. И все же, несмотря на предубеждение против чернокожих (он, например, публично выступал за возвращение рабства), легендарный редактор старой школы не смог отказать Дилэни в публикации на страницах своего журнала. Слишком многое их объединяло — вопреки расе, политическим взглядам и сексуальным предпочтениям.

Сэмюел Дилэни. Фото: James Hamilton

Как и Кэмпбелл в свои лучшие годы, ранний Дилэни фанатично увлечен выстраиванием взаимосвязей, поиском системы, объединяющей все со всем: поэзию с математикой, боевые искусства с космической навигацией, культурную антропологию с политическими науками. Вдохновленный философией структуралистов, он азартно ищет общий знаменатель, универсальную знаковую систему. В новаторской космоопере «Вавилон-17» ключ ко всему таится в языке, определяющем, согласно гипотезе Сепира — Уорфа, стиль мышления и субъективное восприятие мира. В повести «Баллада о Бете-2» древняя поэма, попавшаяся на глаза молодому антропологу, помогает не только воссоздать обстоятельства трагедии шекспировского масштаба, приключившейся на борту межзвездного «корабля поколений», но и установить продуктивный контакт с иным разумным видом, превосходящим человека разумного настолько же, насколько Homo sapiens превосходит муравья. В «Пересечении Эйнштейна» новая, постчеловеческая раса собирает себя из материи мифов, преданий и легенд, почерпнутых в темном котле коллективного бессознательного, который достался ей в наследство от нашей безвозвратно угасшей цивилизации, — и использует ритм, чтобы удержать эту подвижную, расползающуюся материю.

В 1960-х англо-американская «новая волна» с бешеной энергией рвалась из жанрового гетто, бунтовала против пуританских табу и консервативного нарратива, искала вдохновение в поэзии битников, прозе Джеймса Джойса, культурной антропологии Клода Леви-Стросса — и Сэмюел Дилэни, юный эрудит и интеллектуал, закономерно вознесся на ее гребень. Романы и повести, включенные в этот сборник, он написал, еще не отметив свой четвертьвековой юбилей, и каждая из них стала вехой на пути жанра, а «Вавилон-17» с «Пересечением Эйнштейна» принесли автору две «Небьюлы» подряд, в 1966 и 1967 годах.

Трудно переоценить вклад писателя в создание нового языка, на котором научная фантастика наконец смогла заговорить со взрослым, искушенным читателем. Дилэни — мастер метафоры, аллюзии и подтекста, бог ритма, обладатель удивительного поэтического дара: его слова звенят и поют, а не глухо стучат друг о друга, словно влажная галька, что особенно четко видно в переводах Дмитрия Бузаджи и Ольги Исаевой, специально выполненных для нового сборника. В этом Чип далеко ушел от птенцов гнезда Кэмпбелла, стремившихся прежде всего к простоте и однозначности, чтобы читатель среднего школьного возраста не утратил Ариаднову нить повествования и не заплутал в словесных лабиринтах. Удивительное сочетание революционности и преемственности, традиции и авангарда выделяют Дилэни даже на фоне таких гигантов, его единомышленников и современников, как Джеймс Г. Баллард, Роджер Желязны, Филип К. Дик или Брайан Олдисс.

«Вавилон-17» и «Пересечение Эйнштейна» из тех романов, которые необходимо пропустить через себя, чтобы в полной мере отрефлексировать масштаб перемен в фантастике второй половины XX века, осознать, какой грандиозный путь она прошла всего за несколько десятилетий, со времен первых экспериментов редактора Astounding Science Fiction, сколько преград преодолела. Ну а в конечном счете — отметить на карте точку, где находится научная фантастика сегодня, и при некотором везении рассчитать будущий маршрут.

Величайшие писатели 20-го века

Хотя кто-то может возразить, что написание книги — легкая задача, мы бросаем вызов — садимся за стол и пытаемся написать только главу. Вы должны знать, о чем мы говорим. Интересно, что в отличие от фильмов, в которых есть нечто большее, чем просто история или сценарий, в книгах, если вы запнетесь в своем письме, вы запнетесь полностью, потому что читатель может отложить книгу в любой момент и в любое время. Великие писатели — это те, кому удалось сплести волшебство в своих книгах.Они легко сформулировали свои мысли и убеждения и сумели эффективно привлечь внимание читателя. Хотя каждое столетие может похвастаться одними из самых вдохновляющих и влиятельных писателей, в 20-м веке появились авторы, которые своими работами помогли превзойти нашу реальность и выразить наши эмоции, будь то счастье, страх, волнение или даже боль. Их книги оказали влияние не только на читателей, но и на культуру, религию и политику региона.Некоторые из самых известных писателей 20-го века, которые оказали необычайное влияние своими книгами, включают Джорджа Оруэлла, Джеймса Джойса, Дж. Р. Р. Толкина, Ф. Скотта Фицджеральда, К. С. Льюиса, Вирджинию Вульф, Анну Франк, Т.С. Элиот среди многих других. Просмотрите дальше, чтобы получить список известных писателей 20-го века.

Этот рейтинг основан на алгоритме, который объединяет различные факторы, включая голоса наших пользователей и тенденции поиска в Интернете.

Голосуйте за своих любимых писателей 20-го века

Известный как: писатель

рождения: января 3, 1892

Солнцезащитный знак: Capricorn

Место рождения: Bloemfontein, Южная Африка

Умерло: 2 сентября 1973 года

величайших авторов, Дж. Р. Р. Толкина обычно называют отцом современной фантастической литературы.Он наиболее известен своими классическими произведениями в жанре фэнтези «Хоббит » и «Властелин колец », действие которых происходит в задуманном мире под названием Средиземье. Спустя много лет после смерти Толкин продолжает оставаться одним из самых продаваемых писателей.

Известный как: поэт

рождения: мая 7, 1861

Солнце Знак: Taurus

Место рождения: Kolkata, Западный Бенгаль, Индия

Умерло: Август 7, 1941

Рабиндранат Тагор был индийским эрудитом, внесшим большой вклад в области литературы, искусства и философии.Называемый бардом Бенгалии , Тагору приписывают изменение бенгальской литературы и музыки. Тагору, первому неевропейцу, получившему Нобелевскую премию по литературе , также приписывают сочинение национальных гимнов Индии и Бангладеш.

Известный как: романист

родитель рождения: 13 сентября 1916

Солнцезащитный знак: Virgo

Место рождения: Llandaff, Cardiff, Уэльс

Умерл: 23 ноября 1990 г.

British писатель Роальд Даль считается одним из величайших детских авторов.Он является одним из самых продаваемых авторов всех времен, его карьера насчитывает десятилетия. Чарли и шоколадная фабрика , Джеймс и гигантский персик , Ведьмы , Твиты и Матильда — некоторые из его классических работ. Он также писал рассказы и романы, предназначенные для взрослых.

знаменитости родились в мой день рождения?

Известный AS: Comic Book Writer

Родитель рождения: 28 декабря 1922

Знак Солнца: Capricorn

Место рождения: Манхэттен, Нью-Йорк, США

Умерли: 12 ноября 2018 г.

Стэн Ли был одним из самых популярных авторов комиксов благодаря его появлениям в нескольких фильмах Marvel .Он хорошо известен как соавтор многих известных супергероев, включая Железного человека, Человека-паука и Халка . Он впервые применил натуралистический метод написания комиксов о супергероях и бросил вызов Управлению кодекса комиксов , что в конечном итоге привело к изменениям в его политике.

Известный как: романист, выиграл 1954 Нобелевскую премию в литературе

рождения: 21 июля, 1899

Солнцезащитный знак: Рак

Место рождения: Дубовый парк, Иллинойс, США

: 2 июля 1961

Эрнест Хемингуэй был американским писателем и писателем рассказов, оказавшим сильное влияние на художественную литературу 20-го века.Он опубликовал семь романов и шесть сборников рассказов и получил Нобелевскую премию по литературе в 1954 году. Прощай, оружие , По ком звонит колокол и Старик и море — некоторые из его классических произведений. Он закончил свою жизнь в июле 1961 года.

Известный как: Автор

Автор рождения: 2 марта 1904 г.

Знак солнца: Рыбы

Место рождения: Спрингфилд, Массачусетс, США

Дата смерти: 24 сентября 1991 г.

Др.Сьюз был американским детским писателем, иллюстратором и политическим карикатуристом. Ему приписывают написание некоторых из самых известных детских книг, в том числе «Кот в шляпе» . Его произведения были переведены более чем на 20 языков, и к моменту его смерти было продано более 600 миллионов экземпляров. Многие из его творений были адаптированы для мультфильмов.

Известен как: Writer

Рождения: 15 сентября 1890

Солнце Знак: Дева

Место рождения: Torquay, Девон, Англия

Умерло: 12 января 1976

Даже спустя четыре десятилетия после ее смерти Агата Кристи остается влиятельной фигурой в мире литературы и развлечений, поскольку большинство ее книг продолжают служить источником вдохновения для фильмов, сериалов и видеоигр.Продав более двух миллиардов экземпляров ее романов, она занесена в Книгу рекордов Гиннеса как самый продаваемый писатель-фантаст всех времен.

Вы можете понравиться

, известный как: Writer

Рождения: 30 ноября, 1835

Солнцезащитный знак: Sagittarius

Место рождения: Флорида, Миссури, США

Умерли: апрель 21, 1910

Марк Твен, «отец американской литературы», был одним из величайших юмористов и писателей XIX века.Его романы Приключения Тома Сойера и Приключения Гекльберри Финна были основаны на его детских впечатлениях в Миссури. В более позднем возрасте он погрузился в банкротство, а также выздоровел.

Известный как: романист

рождения: 25 июня 1903 г.

Солнце Знак: Рак

Место рождения: Motihari, Bihar, Индия

Умерла: 21 января 1950 г.

король антиутопии и сатиры , Джордж Оруэлл, псевдоним, принятый Эриком Артуром Блэром, был известным писателем и критиком 20-го века .Человек с сильным собственным умом, Оруэлл никогда не отказывался от своих взглядов на социально-политический климат, в котором он жил, которые он обильно выражал в своих влиятельных эссе и романах .

Известный как: поэт

рождения: 4 апреля 1928

Солнцезащитный знак: aries

Место рождения: St. Louis, Миссури, США

Умерли: 28 мая 2014

Поэт, писательница и активистка гражданских прав Майя Энджелоу была поборницей черного феминизма и больше всего запомнилась своей автобиографией Я знаю, почему птица в клетке поет .Обладатель Президентской медали свободы и более 50 почетных степеней также был жертвой сексуального насилия над детьми.

Известный как: романист

родитель рождения: 01 января, 1882

Знак солнца: AQUARIUS

Место рождения: Kensington, Лондон, Англия

Умерла: 28 марта 1941

Вирджиния Вульф был английским писателем, который первым ввел режим повествования под названием поток сознания для описания мыслей и чувств рассказчика.Работы Вулф, считающейся одним из самых выдающихся писателей-модернистов 20-го века, привлекли большое внимание тем, что вдохновляли феминизм. Ее жизнь и работа вдохновили на создание нескольких фильмов, романов и пьес.

Известен как: Writer

Рождения: августа 20, 1890

Солнце Знак: Leo

Место рождения: Провиденс, Род-Айленд, США

Умерл: 15 марта 1937

HP Лавкрафт был писателем фантастики и ужасов и известен своим созданием Cthulhu Mythos , который вдохновил на создание большого количества игр и музыки.Его рассказы были сосредоточены на его интерпретации места человечества во вселенной. Он был практически неизвестен при жизни, но теперь считается значительным автором сверхъестественной фантастики 20-го века.

Известный как: романист

родитель младший: сентября 240010

Солнцезащитный знак: Libra

Место рождения: Святой Павл, Миннесота, США 1

Умерли: 21 декабря 1940

Романист, эссеист, сценарист и автор рассказов Ф.Скотт Фицджеральд широко известен как один из величайших американских писателей 20 века. Однако особой популярности при жизни он не пользовался. Его работы получили международное признание только спустя годы после его безвременной смерти в возрасте 44 лет. Многие из его работ были экранизированы.

Известный как: поэт, романист

Родитель рождения: 27 октября 1932

Солнцезащитный знак: Scorpio

Место рождения: Бостон, Массачусетс, США 1

Умерл: 11 февраля 1963

Сильвия Плат — американская писательница, писательница и поэтесса.Плат приписывают популяризацию конфессиональной поэзии, и она получила посмертно Пулитцеровскую премию в области поэзии . Сильвия Плат добилась популярности и признания критиков, несмотря на то, что большую часть своей взрослой жизни страдала клинической депрессией. Ее история вдохновила на создание фильма 2003 года « Сильвия », в котором ее сыграла Гвинет Пэлтроу.

Известный как: Writer

Родительность: 29 ноября 1898

Солнце Знак: Sagittarius

Место рождения: Белфаст, Ирландия

Умерла: 22 ноября 1963 г.

C.С. Льюис был британским писателем, чьи книги были проданы миллионными тиражами по всему миру после того, как были переведены более чем на 30 языков. Его произведения, такие как Хроники Нарнии , вдохновили на творчество других известных авторов. Работы Льюиса продолжают привлекать читателей, и он занял 11-е место в списке The Times 50 величайших британских писателей с 1945 года .

Известный как: писатель

рождения: 9002

Знак Солнца: Divgo

Место рождения: Ясная Поляна, Ясная Поляна, Россия

Умерла: 20 ноября 1910

Русский писатель Лев Толстой считается одним из величайших авторов всех времен.Пережив глубокий нравственный кризис 1870-х гг., Толстой прошел этап духовного пробуждения, что оказало большое влияние на его последующие произведения, вобравшие в себя идеи ненасильственного сопротивления. Эти работы повлияли на таких личностей, как Махатма Ганди, тем самым эффективно изменив ход истории.

Известен как: Лингвист

Родитель рождения: Декабрь 7, 1928

Знак Солнца: Sagittarius

Место рождения: Филадельфия, Пенсильвания, США

, рассмотренные множеством отца , Ноам Хомский является автором более 100 книг на различные темы, такие как политика, лингвистика и война.Разносторонне одаренная личность, Ноам Хомский считается популярной фигурой в аналитической философии. Помимо влияния на широкий спектр академических областей, он также внес свой вклад в развитие когнитивизма.

Известный как: романист

родитель: августа 1924

Солнце Знак: Leo

Место рождения: Harlem, Нью-Йорк, США

Умерли: 1 декабря 1987

Один из величайших писателей 20-го века и лидер движения за гражданские права, Джеймс Болдуин широко исследовал в своих произведениях такие вопросы, как раса, сексуальность и человечность.Его самые известные работы включают его дебютный роман «Иди, скажи это на горе » и « », его книги эссе «Записки местного сына» и «Никто не знает моего имени» .

Известный как: режиссер кино

родитель рождения: 9010

Солнцезащитный знак: Libra

Место рождения: Гвадалахара, Мексика

Guillermo del Toro — один из самых популярных мексиканских кинематографистов все время. Наряду с Алехандро Иньярриту и Альфонсо Куароном он известен как один из Трех друзей кино .Он также сыграл важную роль в качестве бывшего визажиста по спецэффектам. В 2018 году он был включен в список журнала Time 100 самых влиятельных людей мира .

Известный как: Writer

рождения: января 2, 1

Солнцезащитный знак: Capricorn

Место рождения: Petrovichi, Россия

Умерла: 6 апреля 1992

Исаак Асимов был американский писатель. Наиболее известный своими научно-фантастическими произведениями, Азимов считался одним из Большой тройки писателей вместе с Артуром К.Кларк и Роберт А. Хайнлайн. Азимову приписывают влияние на большинство писателей-фантастов с 1950-х годов. Лауреат Нобелевской премии Пол Кругман заявил, что одна из работ Азимова вдохновила его заняться экономикой.

Известный как: романист

рождения: 3 июля 1883 г.

Знак солнца: Рак

Место рождения: Прага, Чехия

Умерло: г. 3 июня 1924

главные авторы 20-го века, Франц Кафка был чешским писателем рассказов и романистом.Францу Кафке приписывают то, что он был одним из первых немецкоязычных авторов, исследовавших такие темы, как абсурд, экзистенциальная тревога и отчуждение. Термин Kafkaesque теперь широко используется в английском языке для объяснения ситуаций, в которых оказались его персонажи.

Известный как: PlayWrage, Essayist

Ассортимент рождения: 17 октября 1915

Знак Солнца: Libra

Место рождения: Гарлем, Нью-Йорк, США

Умерли: 10 февраля, 2005

Артур Миллер был американским эссеистом и драматургом.Миллеру приписывают создание популярных пьес, таких как « Смерть продавца» , которая считается одной из лучших американских пьес 20-го века. Благодаря своей блестящей карьере, продолжавшейся более 70 лет, Артур Миллер считается одним из величайших драматургов 20-го века.

Известный как: романист

рождения: 28 апреля 1926

Солнцезащитный знак: Taurus

Место рождения: Монровиль

Умер: 19 февраля 2016

Harper Lee был американцем романист, написавший Пулитцеровскую премию — классический роман «Убить пересмешника» .Несмотря на публикацию только двух книг, Ли была удостоена Президентской медали свободы за вклад в литературу, таково было ее влияние на мир литературы. Друг Трумэна Капоте, Ли изображался популярными актрисами в биографических фильмах Капоте.

Известен как: Автор James Bond Series

Рождения: 1908

Солнце Знак: Gemini

Место рождения: Mayfair, Лондон

Умерл: Августа 1964

Ян Флеминг — британский писатель, офицер морской разведки и журналист.Флемингу приписывают создание одного из самых популярных персонажей всех времен, Джеймса Бонда . Его серия романов о Джеймсе Бонде была продана тиражом более 100 миллионов экземпляров, что сделало их одной из самых продаваемых серий художественных книг в истории. Ямайский международный аэропорт Ян Флеминг назван в его честь.

Известен как: Writer

Рождения: 11 ноября 1922

Знак Солнца: Scorpio

Место рождения: Индианаполис, Индиана, США

Умерло: . 11 апреля 2007 г.

Писателя-фантаста Курта Воннегута больше всего помнят по роману «Бойня номер пять» , который стал бестселлером New York Times . Лауреат премии Хьюго также сражался против немцев в Второй мировой войне и выражал свои антивоенные и атеистические взгляды в своих произведениях, которые также включают рассказы, пьесы и автобиографические произведения.

Известный как: Philosopher & Polvist

Родитель родитель: 70002 Родитель рождения: ноября 7, 1913

Солнцезащитный знак: Scorpio

Место рождения: Drain, Algeria

Умерл: 4 января 1960 г.

Альберт Камю был французским философом и вторым самым молодым лауреатом Нобелевской премии по литературе .Его философские взгляды способствовали возникновению абсурдизма , философской концепции. Также плодовитый писатель, Альбер Камю сделал блестящую литературную карьеру; большинство его философских эссе и романов до сих пор имеют влияние.

Известный как: поэт

родитель рождения: 26 марта 1874

Знак солнца: aries

Место рождения: Сан-Франциско, Калифорния, США

Умерло: 29 января 1963 г.

Роберт Фрост — американский поэт.Влиятельный поэт, Фрост был удостоен четырех Пулитцеровских премий за поэзию , единственный поэт, получивший четыре такие награды. Один из общественных литературных деятелей Америки, Роберт Фрост получил Золотую медаль Конгресса в 1960 году. Его произведения оказали влияние на других поэтов, таких как Роберт Фрэнсис, Джеймс Райт, Эдвард Томас, Ричард Уилбур и Симус Хини.

Известный как: писатель

рождения: 21 сентября, 1866

Знак солнца:

Место рождения: BROMLEY, Кент, Англия

Умерла: 13 августа 1946 г.

ч. .Г. Уэллс — английский писатель. Хотя он был плодовитым во многих жанрах, его лучше всего помнят за его работу над научно-фантастическими романами, за которые его часто называют отцом научной фантастики . Его роман 1901 года « Первые люди на Луне » стал настолько влиятельным, что его именем назван лунный ударный кратер.

Известен как: Writer

Родительность: Ноябрь 18, 1939

Солнцезащитный знак: Scorpio

Место рождения: Оттава, Канада

Маргарет-Этвуд — канадский поэт и романист.Ее работы охватывают такие темы, как религия и мифы, изменение климата, пол и идентичность. Отмеченный наградами писатель, по многим произведениям Этвуда сняты фильмы и телесериалы; ее работа, Рассказ служанки, , имела несколько адаптаций. Пожалуй, самым важным вкладом Маргарет Этвуд является изобретение ею устройства LongPen.

Известный как: Автор

Автор рождения: 30 сентября 1924

Солнцезащитный знак: Libra

Место рождения: Новый Орлеан, Луизиана, США 1

Умерли: 25 августа 1984

Трумэн Капоте наиболее известен своей новеллой Завтрак у Тиффани , по которой был снят фильм с Одри Хепберн в главной роли, и научно-популярным романом Хладнокровно .Его рассказ « Закрой последнюю дверь» получил наград О. Генри . Он был другом писательницы Харпер Ли на всю жизнь.

Известный как: романист

рождения: 12 апреля 1947

Sun Sun: aries

Место рождения: Baltimore, Мэриленд, США

Умерло: 1 октября 2013 г.

Тома Клэнси больше всего помнят за его романы на шпионскую и военную тематику, многие из которых, такие как «Охота за красным октябрем », «Сумма всех страхов» и «Ясная и реальная опасность », стали хитами. фильмы.Он также был совладельцем команды MLB Baltimore Orioles .

Известен как: Writer

Рождения: 21 февраля 1962

Знак Солнца: Рыбы

Место рождения: Итака, Нью-Йорк, США

Умерли: 12 сентября 2008 г.

Дэвид Фостер Уоллес был американским писателем, который считается одним из самых новаторских и влиятельных писателей за последние 20 лет.Его самое известное произведение « Infinite Jest, » было названо журналом Time одним из лучших англоязычных романов за период с 1923 по 2005 год. Уоллес продолжает служить источником вдохновения для таких писателей, как Дарин Штраус и Джордж Сондерс.

Известен как: романист

родитель рождения: 1931

Sun Sun: AQUARIUS 0

Место рождения: Lorain, Ohio

Умерло: августа 2019 г.

Автор, редактор , а профессора Принстона Тони Моррисон больше всего помнят за ее роман Beloved , получивший Пулитцеровскую премию , часть трилогии .Некоторые из ее других известных работ включают The Bluest Eye и Song of Solomon . В 1993 году она получила Нобелевскую премию по литературе . Она также написала несколько детских книг и пьес.

Известный как: эволюционный биолог

рождения: 26 марта 1941

1 Солнцезащитный знак: aries

Место рождения: Nairobi, Kenya

Richard Dawkins — британский этолог, автор и эволюционный биолог .Впервые он добился популярности после публикации своей книги « Эгоистичный ген », которой приписывают популяризацию теории отбора генов . Книге также приписывают введение термина мем . В 2006 году он основал Фонд Ричарда Докинза для разума и науки для продвижения секуляризма и научной грамотности.

Известен как: романист

родитель рождения: 16 декабря 1928

Солнцезащитный знак: Sagittarius

Место рождения: Чикаго, Иллинойс, США 1

Умерли: 2 марта 1982

Филип К.Дик был американским писателем, известным своими работами, посвященными различным социальным и философским темам. Романы Дика вдохновили на создание таких фильмов, как « Бегущий по лезвию», «Вспомнить все», «Особое мнение», «» и « Бюро корректировки ». В 2005 году его роман Ubik был включен в Time Список журнала из 100 величайших романов, опубликованный на английском языке с 1923 года.

Известный как: поэт и Freedom Forment

рождения: 13 февраля, 1879

Знак Солнца: Водолей

Место рождения: Хайдарабад, Индия

Умер: 2 марта 1949

Сароджини Найду был индийским поэтом и политическим деятелем.Важная фигура в Движении за независимость Индии , она была сторонницей антиимпериалистических идей, прав женщин и гражданских прав. Ее блестящая карьера поэта принесла ей прозвище Соловей Индии . После обретения Индией независимости она стала первой женщиной, занявшей пост губернатора доминиона Индии.

Известный как: писатель

рождения: 26 июля 1894

Знак солнца: Leo

Место рождения: Godalming, Англия

Умерла: 22 ноября 1963 года

Английский писатель и Философ Олдос Хаксли написал бесчисленное количество книг, включая романы, рассказы, научно-популярную литературу и стихи.Его лучше всего помнят по научно-фантастическим романам «, дивный новый мир, » и «, остров ». Семикратный номинант на Нобелевскую премию был также компаньоном литературы Королевского литературного общества и сторонником Веданты .

Известный как: романист

рождения: 19 июня 1947

Знак Солнца: Gemini

Место рождения: Мумбай, Махараштра, Индия

Salman Rushdie — британский индийский романист, чья работа полночь «Дети » широко считается лучшим романом из всех лауреатов Букеровской премии .В 2007 году королева Елизавета II посвятила его в рыцари за заслуги перед литературой. В 2008 году он занял 13-е место в списке 50 величайших британских писателей с 1945 года , опубликованном The Times .

Известный как: поэт

рождения: 1 февраля 1901

Солнце Знак: Aquarius

Место рождения: Joplin, Миссури, США

Умер: 22 мая 1967

Лэнгстона Хьюза лучше всего помнят как выдающегося лидера Гарлемского Возрождения .Он был одним из первых, кто написал джазовую поэзию. Он также писал пьесы и рассказы. Он был обозревателем The Chicago Defender и написал культовое стихотворение The Negro Speaks of Rivers .

Известный как: Нобелевская премия победитель в литературе

рождения: 6 марта 1927

Солнце Знак: Рыбы

Место рождения: Аракатака, Колумбия

Умерла: 17 апреля 2014 г.

Лауреат Нобелевской премии колумбийский писатель Габриэль Гарсиа Маркес, также известный как «Габо», запомнился как один из самых выдающихся деятелей литературного стиля магического реализма.Его романы «Сто лет одиночества » и « Любовь во время холеры » стали культовыми. Ранее он работал журналистом.

Известный как: Writer

Рождения: 1 января 1919 г.

Знак солнца: Capricorn

Место рождения: Манхэттен, Нью-Йорк, США

Умер: 27 января 2010 г.

Дж. Д. Сэлинджера больше всего помнят за его скандальный роман «Над пропастью на воле» e, который был запрещен во многих школьных библиотеках из-за его сексуального содержания.Его другие известные работы включают антологию «Девять историй » и новеллу «Хэпворт ». Он провел большую часть своей жизни в уединении.

Известный как: поэт, писатель, писатель из короткого рассказа

рождения: 2 февраля 1882

Солнцезащитный знак: Aquarius

Место рождения: Rathgar, Ирландия

Умерло: 1941

Джеймс Джойс был ирландским писателем, поэтом, учителем, автором рассказов и литературным критиком.Широко известный как один из самых важных и влиятельных писателей 20-го века, Джеймс Джойс внес огромный вклад в модернистское авангардное движение. Работа Джойса оказала влияние на нескольких ученых и писателей, таких как Хорхе Луис Борхес, Салман Рушди, Шон О Риордан, Фланн О’Брайен, Джон Апдайк и Кормак Маккарти.

Известный как: PlayWright

Родитель рождения: 26 июля 1856

Солнцезащитный знак: Leo

Место рождения: Portobello, Дублин, Ирландия

Умерло: 2 ноября 1950 г.

Лауреат Нобелевской премии драматург и писатель Джордж Бернард Шоу был наиболее известен своим реализмом и поддержкой прав женщин и социализма.Его идеи породили слово «шавиан». Его драма Пигмалион вдохновила на создание мюзикла Моя прекрасная леди . Его другие известные работы включают Candida и Man and Superman .

Известный как: американский писатель

рождения: 8 февраля 1955

Знак Солнца: Aquarius

Место рождения: Джонсборо, Арканзас

Уголовный юрист-автор Джон Гришам известен своим бестселлеры юридических триллеров Фирма , Дело о пеликанах , Клиент , Создатель дождя и Время убивать .По девяти его романам сняты фильмы. Он является одним из трех авторов, продавших 2 миллиона экземпляров своего первого издания.

Известный как: PlayWright

рождения: 26 марта 1911

Солнце Знак: aries

Место рождения: Колумбус, Миссисипи, США

Умерли: 25 февраля 1983 г.

Пулитцеровская премия Теннесси Уильямс, лауреат Пулитцеровской премии, считается одним из самых значительных драматургов 20-го века, а также автором рассказов, эссе и стихов.Его лучше всего помнят по пьесам «Трамвай Желание» , «Стеклянный зверинец» и «Кот на раскаленной крыше ».

известный как: романист, поэт

родитель рождения: 12 марта 1922

Знак Солнца: Рыбы

Место рождения: Лоуэлл, Массачусетс, США

Умерли: 21 октября, 1969

Джека Керуака помнят как выдающуюся фигуру поколения битников .Его произведения, состоящие из нескольких романов и стихов, посвященных духовности, наркотикам, путешествиям, сексу и джазу, проложили путь движению хиппи. Он наиболее известен своим pathbreaing роман на дороге

, известный как: Poet

родитель

1 16, 1

Солнце Знак: Leo

Место рождения: Андернах, Германия

Умер: 9 марта 1994 г.

Немецко-американский поэт и писатель Чарльз Буковски в большинстве своих произведений обращался к обычной жизни бедных американцев.После его смерти он был предметом многих критических книг и статей. Его истории вдохновили на создание нескольких фильмов, таких как Tales of Ordinary Madness , Crazy Love и Factotum .

Известен как: Writer

Рождения: 25 сентября 1897

Солнце Знак: Libra

Место рождения: New Albany, Mississippi, США

Умерли: 6 июля 1962

Лауреат Нобелевской премии Южный писатель Уильям Фолкнер запомнился работами «Шум и ярость» , «Роза для Эмили» и «Когда я умирал» .В своих произведениях он увековечил Миссисипи как вымышленный «округ Йокнапатофа». Он также выиграл два Pulitzers , по одному за A Fable и The Reivers .

Известный как: Writer

рождения: 22 августа 1

Солнцезащитный знак: Leo

Место рождения: Waukegan, Иллинойс, США 1

Умерл: 5 июня 2012 г.

Рэя Брэдбери больше всего помнят за его произведения в жанрах научной фантастики, мистики и ужасов, наиболее известными из которых являются антология рассказов «Марсианские хроники » и роман « по Фаренгейту 451 ».Он также участвовал в написании сценариев для различных сериалов и фильмов и выиграл Эмми за сценарий Хеллоуинское дерево .

Известный как: Журналист

Родительность: г. Родимость:

Знак Солнца: Дева

Место рождения: Fareham, Hampshire, Англия

Malcolm Mallock Gladwell является наиболее известным своим бестселлерами Переломный момент , Блинк и Выбросы .Он также писал для The New Yorker и The Washington Post . Его работы охватывают такие предметы, как психология, экономика и социология. Гладуэлл также является соучредителем компании по производству подкастов и ведет подкаст Revisionist History .

известных британских писателей 20 века

Они сочинили одни из самых классических любовных романов, которые зажгли чувство любви в самых бесстыдных сердцах, создали персонажей, слава которых выходит за рамки романа и приливов, придумали сюжеты, пленившие умы и чувства многих на десятилетия. , и письменные строки, которые были наиболее цитируемыми и наиболее узнаваемыми — британские литературные знатоки не сдерживаются и с каждым десятилетием и столетием открывают для британской литературы новое направление.Хотя литература 19-го века, несомненно, принадлежала британцам (с величайшими умами за пером, включая Чарльза Диккенса, Льюиса Кэрролла, Томаса Харди и Оскара Уайльда), они продолжали свое господство и в 20-м веке. Если вы нам не верите, вот краткий обзор. Дж. Р. Р. Толкин, один из величайших писателей 20-го века, был британцем. Он был автором эпических фэнтезийных произведений, включая «Хоббита», «Властелина колец» и так далее. Толкин создал не только персонажей и сюжеты, но и целую мифологию, связанную с ними.Королева преступного мира Агата Кристи — британка, которой приписывают создание двух самых известных литературных сыщиков, Эркюля Пуаро и мисс Марпл. Если вам нравится серия шпионских романов о Джеймсе Бонде, вам следует поблагодарить британца — Яна Флеминга. Другие известные британские писатели включают Уильяма Голдинга, Грэма Грина, Эвелин Во и так далее. Взгляните на некоторых известных британских писателей 20-го века.

Этот рейтинг основан на алгоритме, который объединяет различные факторы, включая голоса наших пользователей и тенденции поиска в Интернете.

Голосуйте за своих любимых британских писателей 20 века

Известный как: писатель

рождения: января 3, 1892

Солнцезащитный знак: Capricorn

Место рождения: Bloemfontein, Южная Африка

Умерло: 2 сентября 1973 года

величайших авторов, Дж. Р. Р. Толкина обычно называют отцом современной фантастической литературы. Он наиболее известен своими классическими произведениями в жанре фэнтези «Хоббит » и «Властелин колец », действие которых происходит в задуманном мире под названием Средиземье.Спустя много лет после смерти Толкин продолжает оставаться одним из самых продаваемых писателей.

Известный как: романист

родитель рождения: 13 сентября 1916

Солнцезащитный знак: Virgo

Место рождения: Llandaff, Cardiff, Уэльс

Умерл: 23 ноября 1990 г.

British писатель Роальд Даль считается одним из величайших детских авторов. Он является одним из самых продаваемых авторов всех времен, его карьера насчитывает десятилетия. Чарли и шоколадная фабрика , Джеймс и гигантский персик , Ведьмы , Твиты и Матильда — некоторые из его классических работ. Он также писал рассказы и романы, предназначенные для взрослых.

Известен как: Writer

Рождения: 15 сентября 1890

Солнце Знак: Дева

Место рождения: Torquay, Девон, Англия

Умерло: 12 января 1976

Даже спустя четыре десятилетия после ее смерти Агата Кристи остается влиятельной фигурой в мире литературы и развлечений, поскольку большинство ее книг продолжают служить источником вдохновения для фильмов, сериалов и видеоигр.Продав более двух миллиардов экземпляров ее романов, она занесена в Книгу рекордов Гиннеса как самый продаваемый писатель-фантаст всех времен.

знаменитости родились в мой день рождения?

Известный как: романист

рождения: 25 июня 1903 г.

Знак солнца: Рак

Место рождения: Motihari, Bihar, Индия

Умерла: 21 января 1950

король антиутопии и сатиры , Джордж Оруэлл, псевдоним, принятый Эриком Артуром Блэром, был известным писателем и критиком 20-го века .Человек с сильным собственным умом, Оруэлл никогда не отказывался от своих взглядов на социально-политический климат, в котором он жил, которые он обильно выражал в своих влиятельных эссе и романах .

Известный как: романист

родитель рождения: 01 января, 1882

Знак солнца: AQUARIUS

Место рождения: Kensington, Лондон, Англия

Умерла: 28 марта 1941

Вирджиния Вульф был английским писателем, который первым ввел режим повествования под названием поток сознания для описания мыслей и чувств рассказчика.Работы Вулф, считающейся одним из самых выдающихся писателей-модернистов 20-го века, привлекли большое внимание тем, что вдохновляли феминизм. Ее жизнь и работа вдохновили на создание нескольких фильмов, романов и пьес.

Известный как: Writer

Родитель рождения: 29 ноября 1898

Знак Солнца: Sagittarius

Место рождения: Белфаст, Ирландия

Умерла: 22 ноября 1963 г.

C. С. Льюис британский писатель, книги которого были проданы миллионными тиражами по всему миру после перевода более чем на 30 языков.Его произведения, такие как Хроники Нарнии , вдохновили на творчество других известных авторов. Работы Льюиса продолжают привлекать читателей, и он занял 11-е место в списке The Times 50 величайших британских писателей с 1945 года .

Известен как: Автор James Bond Series

Рождения: 1908

Солнце Знак: Gemini

Место рождения: Mayfair, Лондон

Умерл: Августа 1964

Ян Флеминг — британский писатель, офицер морской разведки и журналист.Флемингу приписывают создание одного из самых популярных персонажей всех времен, Джеймса Бонда . Его серия романов о Джеймсе Бонде была продана тиражом более 100 миллионов экземпляров, что сделало их одной из самых продаваемых серий художественных книг в истории. Ямайский международный аэропорт Ян Флеминг назван в его честь.

Вы можете понравиться

, известный как: Writer

Автор рождения: 21 сентября, 1866

Знак Солнца: Дева

Место рождения: BROMLEY, Кент, Англия

Умерл: 13 августа , 1946

Х.Г. Уэллс — английский писатель. Хотя он был плодовитым во многих жанрах, его лучше всего помнят за его работу над научно-фантастическими романами, за которые его часто называют отцом научной фантастики . Его роман 1901 года « Первые люди на Луне » стал настолько влиятельным, что его именем назван лунный ударный кратер.

Известный как: эволюционный биолог

рождения: 26 марта 1941

1 Солнцезащитный знак: aries

Место рождения: Nairobi, Kenya

Richard Dawkins — британский этолог, автор и эволюционный биолог .Впервые он добился популярности после публикации своей книги « Эгоистичный ген », которой приписывают популяризацию теории отбора генов . Книге также приписывают введение термина мем . В 2006 году он основал Фонд Ричарда Докинза для разума и науки для продвижения секуляризма и научной грамотности.

Известный как: писатель

рождения: 26 июля 1894

Знак солнца: Leo

Место рождения: Godalming, Англия

Умерла: 22 ноября 1963 года

Английский писатель и Философ Олдос Хаксли написал бесчисленное количество книг, включая романы, рассказы, научно-популярную литературу и стихи.Его лучше всего помнят по научно-фантастическим романам «, дивный новый мир, » и «, остров ». Семикратный номинант на Нобелевскую премию был также компаньоном литературы Королевского литературного общества и сторонником Веданты .

Известный как: романист

рождения: 19 июня 1947

Знак Солнца: Gemini

Место рождения: Мумбай, Махараштра, Индия

Salman Rushdie — британский индийский романист, чья работа полночь «Дети » широко считается лучшим романом из всех лауреатов Букеровской премии .В 2007 году королева Елизавета II посвятила его в рыцари за заслуги перед литературой. В 2008 году он занял 13-е место в списке 50 величайших британских писателей с 1945 года , опубликованном The Times .

Известный как: поэт

рождения: 26 сентября 1888

Знак солнца: Libra

Место рождения: St. Louis, Миссури, США

Умерли: 4 января 1965 г.

Британский поэт американского происхождения Т.С. Элиота больше всего помнят за его стихи «Песнь о любви Дж. Альфреда Пруфрока» , «Бесплодная земля» и «Пепельная среда» , а также его пьесы, такие как « Убийство в соборе» . Он получил Нобелевскую премию по литературе и стал видным деятелем модернистской поэзии.

Известен как: романист

родитель младенцев: октября 19, 1931

Знак солнца: Mibra

Место рождения: Пул, Дорсет, Англия

Известный как: Writer

Рождения: МАРТ 11, 1952

Солнце Знак: Рыбы

Рамена рождения Cambridge 1

Умерло: мая 2001 г.

Английский автор, сценарист, а также эссеист, Дуглас Адамс, наиболее запоминается за его комедию фантастический сериал Автостопом по Галактике. Как сценарист написал два рассказа для телесериала Доктор Кто. Он выступал за защиту окружающей среды и говорил об экологических проблемах в своем научно-популярном радиосериале Последний шанс увидеть.

, известный как: Writer

Родительность: Декабрь 3, 1857

Солнце Знак: Sagittarius

Место рождения: Berdychiv, Украина

Умерла: 3 августа 1924

Джозеф Конрад был польско-британским писателем.Считающийся одним из величайших англоязычных романистов всех времен, Конраду приписывают привнесение неанглоязычной чувствительности в англоязычную литературу. Многие из его работ легли в основу нескольких фильмов, сериалов и видеоигр. Его антигероические персонажи и стиль повествования оказали влияние на многих авторов, таких как Салман Рушди, Ф. Скотт Фицджеральд и Т. С. Элиот.

Известный как: Economist

Рождения: 5 июня 1883 г.

Знак Солнца: Gemini

Место рождения: Кембридж, Англия

Умерла: 21 апреля 1946 г.

Джон Мэйнард Кейнс был английским экономистом.Его идеям приписывают изменение теории и практики экономической политики и макроэкономики правительств на фундаментальном уровне. Кейнс считается одним из самых влиятельных экономистов 20-го века , идеи Кейнса являются основой кейнсианской экономики . В 1999 году он был включен в список самых важных людей века журнала Time .

Известный как: Writer

Родительность: 16, 1917

Солнцезащитный знак: Sagittarius

Место рождения: Meelhead, Сомерсет, Англия

Умерла: Март 19, 2008

сэр Артур С.Кларк наиболее известен своим рассказом «Страж », который лег в основу сценария научно-фантастического фильма Стэнли Кубрика « 2001: Космическая одиссея ». Кларк провел последние годы своей жизни на Шри-Ланке и вел такие шоу, как «Таинственный мир Артура Кларка ».

Известный как: поэт и детский писатель

рождения: 17 августа 1

Знак Солнца: Leo

Место рождения: Mytholmroyd

Умер: 28 октября 1998 г.

поэт и детского писателя Теда Хьюза больше всего помнят за его знаковые стихи Ястреб под дождем , Письма ко дню рождения и Ворона .Он был женат на поэтессе Сильвии Плат, которая в конце концов покончила жизнь самоубийством в 30 лет. Большинство людей обвиняли его в жестоком обращении с Плат и косвенной причине ее смерти.

Известный как: драматург, сценарист, режиссер

рождаемость: 26 марта 1970 гг.

Знак Солнца: ОВС

Место рождения: Camberwell

Директор и писатель академии фильм,  Six Shooter , Мартин МакДонах также известен как драматург и режиссер. Королева красоты Линейн — одна из его известных работ. Криминальная драма « Три билборда на границе Эббинга, штат Миссури, » стала еще одним успешным предприятием МакДона. Он говорит, что предпочитает фильмы пьесам.

Известен как: Writer

Родительность: 15 апреля 1843

Солнце Знак: ОВС

Место рождения: Нью-Йорк, Нью-Йорк, США

Умерли: 28 февраля 1916 г.

Генри Джеймс был писателем, которого считали одним из величайших романистов, когда-либо писавших на английском языке.Одна из его новелл под названием «Поворот винта » стала самой анализируемой историей о привидениях в истории англоязычной литературы. Хотя его работы были экранизированы, он стал героем нескольких других историй.

Известный AS: Writer

Рождения: мая 9, 1860

Солнце Знак: Taurus

Место рождения: Kirriemuir, Angus, Scotland

Умерл: июня 19, 1937

сэр Джеймс Мэтью Барри — шотландский драматург и писатель.Ему приписывают создание знаменитого вымышленного персонажа Питера Пэна . В 1922 году новогодних наград Барри стал членом Ордена за заслуги . Перед смертью он подарил детской больнице на Грейт-Ормонд-стрит права на свои произведений Питера Пэна .

Известный как: поэт

рождения: 21 февраля 1907 г.

Знак солнца: Рыбы

Место рождения: Йорк, Англия

Умерла: 28 сентября 1973 года

Вт.Г. Оден — англо-американский поэт. Его поэзия была известна своими техническими достижениями и универсальностью. Он писал стихи на любовные, политические и социальные темы, а также на культурные и психологические темы. На протяжении всей своей карьеры Оден был влиятельным и противоречивым человеком. Его личная жизнь также привлекала внимание, поскольку у него были сексуальные отношения с мужчинами, что было необычно в то время.

Известный как: романист

рождения: 2 октября 1904

Солнцезащитный знак: Libra

Место рождения: Berkhamsted, England

Умерло: 3 апреля 1991

Авторский автор Генри Грэм Грин, более известный как Грэм Грин, известен своими новаторскими католическими романами и триллерами.Он был номинирован на Нобелевскую премию по литературе . Его работы включают Третий человек и Человеческий фактор , а также номинированный на премию Оскар сценарий фильма Падший идол .

Известен как: Автор детской фэнтезийной серии, «Гарри Поттер»

рождения: 31 июля 1965

Знак солнца: Leo

Место рождения: Йэт, Англия

JK Rowling’s Story что из грязи в князи.Она является автором серии фэнтези о Гарри Поттере, которая была продана тиражом более 500 миллионов экземпляров и является самой продаваемой серией книг в истории. Она также пишет детективы, хотя и под псевдонимом. Роулинг поддерживает множество благотворительных организаций и основала Lumos, международную неправительственную организацию, работающую в интересах детей.

Известный как: писатель

рождения: мая 13, 1907

Знак солнца: Taurus

Место рождения:

Место рождения: Лондон, Англия

Умерло: апрель 19, 1989

Daphne du Maurier был английским драматургом и писателем.Многие из ее работ, получивших высокую оценку за мастерство повествования, были экранизированы, в том числе три фильма Альфреда Хичкока. Ее популярность была настолько велика, что она была выбрана вместе с четырьмя другими женщинами достижений для изображения на наборе британских марок, выпущенных в 1996 году. 1903

Солнечный знак: Скорпион

Место рождения: Уэст-Хэмпстед, Лондон, Великобритания

Умер: 10 апреля 1966 г.Джон Во был английским писателем, известным своими романами, биографиями и рассказами о путешествиях. Провозглашенный самым блестящим писателем-сатириком своего времени, он писал в основном сатиры до Второй мировой войны. Но во время войны его сочинения приняли серьезный оборот; в 1945 году он опубликовал « Brideshead Revisited », книгу, которая до сих пор продолжает фигурировать в списке лучших книг.

Известный как: Ator & Comedian

Родитель рождения: 27 октября 1939 г.

Знак Солнца: Scorpio

Место рождения: Weston-Super-Mare, Сомерсет, Англия,

Перед шагом в эскиз комедия с Летающий цирк Монти Пайтона , Джон Клиз написал сценарии для шоу Broadway и West End .Выпускник юридического факультета Кембриджа , Джон назвал в честь него вид лемуров из-за его любви к животным. Его черный юмор является частью его фирменного стиля.

Известный AS: Автор

Автор рождения: 10 ноября 1960 г.

Знак солнца: Scorpio

Место рождения: Портчестер, Гэмпшир, Англия

Автор Нейл Гайман написал многочисленные романы, короткие рассказы, сценарии фильмов и комиксы. Он получил награды Hugo , Bram Stoker и Nebula , а также медали Carnegie и Newbery .Некоторые из его лучших работ: Американские боги , Звездная пыль , Книга кладбища и серия комиксов Песочный человек .

Известный как: романист и сценарист

рождения: 23 июля 180010

Солнцезащитный знак: Leo

Место рождения: Чикаго, Иллинойс, США

Умерли: 26 марта 1959 г.

Известный AS: Actor

Рождения: августа 1957 г.

Знак Солнца: Дева

Место рождения: Hampstead, Лондон, Англия, Великобритания

Одна половина знаменитого Comedy Duo Фрай и Лори , Стивен Фрай — английский актер и комик.Стивен Фрай, которого многие считают живой легендой, внес большой вклад в сферу развлечений и литературы. Открытый гей, Фрай служит источником вдохновения для ЛГБТ-сообщества. Он также известен своей благотворительной деятельностью.

Известный как: драматург, сценарист

рождения: 10 октября, 1

Солнцезащитный знак: MIBRA

Место рождения: Метрополит Bork of Hackney

Умерл: 24 декабря 2008 г.

Известен как: писатель еды, телевизор

рождения: 24 марта 1935

Солнце Знак: aries

0 Место рождения: Ванна, Сомерсет

Автор более 75 кулинарных книг, Мэри Берри также размещена несколько кулинарных шоу, таких как Mary Berry Cooks . The Guardian поставил ее на второе место в рейтинге самых хорошо одетых людей старше 50 лет. Получатель CBE и DBE , она также получила награду Гильдии кулинарных писателей за заслуги перед жанром и почетную степень.

Известен как: Writer

Рождения: 6, 1915

1 Солнцезащитный знак: Capricorn 0

Место рождения: Chislehurst, Кент, Англия

Умерла: 16 ноября 1973 г.

Алана Уоттс был британским писателем, философом и оратором.Ему приписывают популяризацию индуизма, даосизма и буддизма в западном мире. Плодовитый писатель Алан Уоттс написал один из первых бестселлеров по буддизму, «Путь дзэн» . Он также исследовал психоделики и человеческое сознание в своих работах, таких как Радостная космология и Новая алхимия .

Известен как: Actor

Родительность: 12 июня 1977

Знак Солнца: GEMINI

Место рождения: Whipps Cross

Английский комик, кинорежиссер, сценарист и актер Ричард Ayoade известен своей ролью в ситкоме Channel 4 The IT Crowd. Несмотря на то, что он изучал право в колледже, его больше интересовала работа в индустрии развлечений. Он начал работать комиком и актером в начале 2000-х и с тех пор прошел долгий путь.

Известный как: Actress

Актриса

Родительность: 0

Знак Солнца: Дева

Место рождения: Лос-Анджелес, Калифорния, США

Известный как: Writer

Рождения : 1 января 1879

Солнце Знак: Capricorn

Место рождения: Marylebone, Лондон, Англия

Умерла:

Умерло: г. 707, 1970

Наиболее известные своими знаковыми романами Howard’s End и A Переход в Индию , британский писатель Э.М. Форстер касался таких тем, как классовое деление и пол. Родившийся в Англии и получивший образование в Кембридж , он также некоторое время работал секретарем Махараджи Тукодзирао III из Индии.

Известный как: романист

родитель рождения: 1911

Знак солнца: Virgo

Место рождения: NewQuay

Умерло:

Уильям Голдж был британским драматург, романист и поэт, чей роман « Rites of Passage » принес ему Букеровскую премию в 1980 году.В 1983 году Голдинг был удостоен престижной Нобелевской премии по литературе . В 1988 году Уильям Голдинг был посвящен в рыцари за вклад в литературу. В 2008 году он был упомянут в списке The Times из 50 величайших британских писателей с 1945 года .

Известный как: Журналист, романист, писатель

рождения: ноября 2, 1970

Солнце Знак: Scorpio

Место рождения: England

Люси Хокинг, дочь легендарного физика Стивен Хокинг был журналистом New York Magazine , The Times и The Telegraph .Она также является автором нескольких детских книг, таких как «Секретный ключ Джорджа ко Вселенной» . Она является вице-президентом National Star College , а также занимается исследованиями аутизма.

Известный как: Writer

Родительность: 29 марта 1944

Солнцезащитный знак: Овен

Место рождения: albans, Hertfordshire, Англия

Джейн Хокинг — учитель английского языка. Она наиболее известна как бывшая жена популярного физика и космолога Стивена Хокинга.Она была замужем за Хокингом 30 лет, в течение которых одновременно работала его опекуном. Джейн Хокинг хорошо заботилась о Стивене Хокинге, несмотря на то, что боролась с депрессией, за что ее очень уважают в научном сообществе.

Известный как: Actor

Родитель рождения: 1 января 1960

Солнцезащитный знак: Capricorn

Место рождения: Ashford, Великобритания

Mark Erylance — английский актер, драматург и театральный директор .Он является одним из восьми актеров, дважды удостоенных премии Тони за лучшую мужскую роль в пьесе . Он также является одним из восьми человек, получивших Британскую тройную корону актерского мастерства , получив телевизионную премию BAFTA , кинопремию BAFTA и премию Лоуренса Оливье .

Известен как: Журналист

Родительность: мая 20, 1970

Солнце Знак: Taurus

Место рождения: Сингапур

Известный британский американский документальный фильмкер, Луи Теру на начал свою карьеру в качестве журналиста с Metro Silicon Valley, журналом Spy и сериалом TV Nation.Он получил признание благодаря своим документальным сериалам «Когда Луи встретил… » и «Странные выходные Луи Теру ». Двукратный обладатель премии BAFTA также получил высокую оценку за свои документальные фильмы «Самая ненавидимая семья в Америке » и « Мой саентологический фильм ».

Известный как: поэт

рождения: августа 1922

Sun Sun: Leo

Место рождения: Radford, Coventry, Великобритания

Умерло: 2 декабря 1985

Известен как: Writer

Рождения: 29 апреля 1952

Солнцезащитный знак: Taurus

Место рождения: Leicester

Популярный английский теоретик заговора, Дэвид ICKE написал книги и доставил лекции на различных теориях , такие как бесконечные измерения, рептоидные гуманоиды и иллюминаты.Хотя он столкнулся с критикой и обвинениями, у него также много последователей, и он оказал влияние на людей, которые поддерживают контркультурное движение и теории древних астронавтов.

Известный как: Автор

Автор рождения: 13 апреля 1949

Солнцезащитный знак: aries

Место рождения: Portsmouth, Англия

Умерла: 15 декабря 2011 г.

Кристофер Хитчес был защитник Нового Атеизма и резкий критик религии и известных личностей, таких как Билл Клинтон и Мать Тереза.Он является автором и редактором многих книг по общественно-политическим вопросам. Как журналист, он писал для известных изданий, таких как New Statesman и The Weekly Standard .

Известный AS: Автор

Автор рождения: 1 января 1882

Знак Солнца: Capricorn

Место рождения: Лондон, Англия

Умерло: 31 января 1956 г.

A. A. Milne было Английский писатель, наиболее известный своими книгами о плюшевом мишке Винни-Пухе.В молодости он присоединился к британской армии и участвовал в Первой и Второй мировых войнах. За свою писательскую карьеру он написал несколько романов, научно-популярных произведений, статей, стихов, сценариев и детских рассказов.

Известный AS: COMEDIAN

Родительность: августа 19710

Солнцезащитный знак: Leo

Место рождения: Уимблдон, Лондон, Англия

Самый известный как Мэтт Лукас из Rock Profile , Дэвид Уильямс судил Британский талант ; написал детские книги-бестселлеры, такие как серия «Худшие дети мира »; и переплыл Ла-Манш , чтобы собрать средства для благотворительной организации Sport Relief .Его благотворительные усилия выиграли его OBE в 2017 году.

Известный как: писатель

Автор рождения: 1870

Солнце Знак: Sagittarius

Место рождения: Sittwe, Мьянма (Бирма)

Умер: 14 ноября 1916 г.

Известный как: поэт и романист

родитель 1

родитель: июль 24, 1895

Sun Sun: Leo

Место рождения: Уимблдон, Англия

Умер: 7 декабря 1985

Известный как: телевизор, писатель, писатель, журналист, автобиограф, детский писатель

рождения: декабря 19, 1969

Знак солнца: Sagittarius

Место рождения: Солихалл

Известен как: Юморист

Дата рождения: 28 апреля 1948

Знак Солнца: Телец

Место рождения: Биконсфилд, Англия

Дата смерти: 12 марта 2015 г.

Потерянное поколение: писатели-эмигранты 20-го века — видео и стенограмма урока

Потерянное поколение

Термин «Потерянное поколение » был введен Гертрудой Стайн, американской писательницей-модернистом, которая сделала Париж своим постоянным домом.Как гласит история, автомеханик Штейна был расстроен, когда его молодая сотрудница неудовлетворительно починила ее машину. Механик рассудил, что молодые люди — это потерянное поколение, которых трудно подготовить к работе или сосредоточиться.

Эрнест Хемингуэй, друг Гертруды Стайн, сделал это понятие популярным, когда включил его в качестве эпиграфа в свой роман И восходит солнце . Потерянное поколение , таким образом, на самом деле относится к той группе мужчин и женщин, которые достигли совершеннолетия во время Первой мировой войны и разочаровались в этом незнакомом послевоенном мире.

Что касается литературы, то «Потерянное поколение» — это группа американских писателей, большинство из которых иммигрировали в Европу и работали там с конца Первой мировой войны до Великой депрессии. Итак, Америка была заполнена циничными людьми, которым не верилось в будущее, но зачем переезжать через океан только для того, чтобы писать? Ну, многие из этих писателей чувствовали, что их дом и жизнь никогда не смогут быть восстановлены, и что Соединенные Штаты, которые они знали, полностью исчезли.

Богемный образ жизни в путешествиях среди интеллектуалов казался гораздо более привлекательным, чем пребывание в месте, где больше не существует добродетельного поведения, вера в религию подорвана, а связь с моралью в лучшем случае сомнительна.Итак, писатели-экспатрианты, живущие в Европе, писали об испытаниях и невзгодах этого потерянного поколения, при этом, что интересно, сами являясь его частью.

Писатели-представители

Самыми известными писателями «Потерянного поколения» были Эрнест Хемингуэй, Ф. Скотт Фицджеральд, Джон Дос Пассос, Гертруда Стайн и Т.С. Элиот. Есть писатели, которые, как Шервуд Андерсон, считаются частью потерянного поколения писателей, но которые либо менее узнаваемы, либо не были так тесно связаны с экспатриантами в Европе, как другие.Чтобы получить представление о том, что относило каждого из них к этому потерянному поколению, мы сейчас более подробно рассмотрим некоторых из них.

Гертруда Стайн родилась и выросла в Соединенных Штатах, но навсегда переехала в Париж в 1903 году. Она была любителем искусства и литературы, и сама, и другие считали ее экспертом в области литературных инноваций и талантов. Она начала проводить собрания в своем парижском доме, наставляя молодых писателей и критикуя их работы.Хотя ее репутация популярного писателя не укрепилась до более поздних лет ее жизни, ее лидерство в модернизме пользовалось уважением. Многие писатели стремились стать частью ее клуба.

Эрнест Хемингуэй служил в Первую мировую войну водителем скорой помощи на итальянском фронте и был фактически ранен. Он женился и переехал в Париж со своей первой женой, быстро став частью эмигрантского сообщества. Он наиболее известен своим стилем письма. В то время как его истории захватывают, именно его отход от традиционного повествования делает его уникальным.Скупой на язык и опытный в использовании тишины, диалога и действия, Хемингуэй сделал осознанный выбор, чтобы порвать с цветистым языком прошлого, тем самым языком, который определял совсем другое время. Его наставником была не кто иная, как Гертруда Стайн.

Ф. Скотт Фицджеральд был младшим лейтенантом на войне; однако он никогда не служил за границей. Вместо этого он женился на богатой женщине из Алабамы, с которой познакомился во время своего пребывания там. Что очаровывало Фицджеральда по мере развития его писательской жизни, так это послевоенная культура Америки и то, что стало с этой моральной структурой, которая когда-то поддерживала нацию и целое поколение молодых людей.По мере того, как Фицджеральд приобретал известность, он путешествовал по Европе и обратно и стал частью внутреннего литературного круга, возглавляемого Гертрудой Стайн и Эрнестом Хемингуэем. Он также воплотил многое из того, что описал в своих работах; жизнь превратилась в излишества, вечеринки, деньги и бесцельность. Интересно, что, как гласит история, у Фицджеральда и Хемингуэя были отношения типа «любовь-ненависть», но Хемингуэй, тем не менее, восхищался его работой.

Общие темы и характеристики

Литературные произведения писателей «Потерянного поколения» изначально кажутся такими же индивидуальными, как и сами писатели; однако общая характеристика — разрыв с прошлым — использовалась как по форме, так и по содержанию.Что это значит? Что ж, ушли в прошлое обнадеживающие любовные истории или произведения, столь основанные на викторианских идеалах. Тон и настроение письма явно изменились.

Теперь читатель мог уловить цинизм по отношению к жизни, ощущение, что писатель создал мир, лишенный той структуры, которую могли бы дать крепкая семейная жизнь, религиозная вера или самоопределение. Прошлое для многих было совершенным и счастливым местом, на самом деле весьма идеализированным. Настоящее было пространством, лишенным традиций и религии, каждый персонаж каким-то образом сомневался в своей идентичности в этом новом мире.

Многие из этих писателей, такие как Ф. Скотт Фицджеральд в Великий Гэтсби , раскрывали поверхностные аспекты жизни наряду с темными подводными течениями того, что стало с этим молодым поколением. Его персонажи по большей части богаты, материалистичны, лишены чувства границ или самодисциплины. Ниже читатель может увидеть, как Фицджеральд критикует природу такого образа жизни и то, как чрезмерность и безответственность могут привести к разрушению.

Кроме того, ясно, что литературное сообщество пронизано чувством неудовлетворенности традиционными моделями письма. Хемингуэй, например, отверг использование описательной прозы для передачи эмоций и смысла. Скорее, он предпочел писать то, что кажется читателю менее сложной прозой, при этом очень стараясь использовать диалоги и паузы осмысленно. Другие писатели, такие как Джон Дос Пассос, экспериментировали с различной степенью потока сознания в своих рассказах.Помните, все это было новым и очень отражало массовый сдвиг, вызванный Первой мировой войной для этого молодого поколения.

Говоря о Первой мировой войне, почти всегда есть некоторая связь с военным опытом, которую можно найти в рассказах писателей из потерянного поколения. Является ли работа буквальным отражением участия персонажа в Первой мировой войне — как « Three Soldiers » Дос Пассоса или «Прощай, оружие » Хемингуэя — или более абстрактным портретом того, что было в Америке и отношением ее граждан? стать в результате войны — как Т.Очень известное стихотворение С. Элиота « Пустошь » или « Уайнсбург, Огайо » Шервуда Андерсона — в этих произведениях всегда явно присутствует рефлексия. Часто произведения включали в себя отчаяние и неуверенность в себе с проблесками надежды время от времени.

Резюме урока

В литературном сообществе «Потерянное поколение» относилось к тем молодым писателям, которые достигли совершеннолетия во время Первой мировой войны и чьи произведения прямо или абстрактно отражают то, что воспринимается как последствия той самой современной войны. .Чувствуя, что Соединенные Штаты больше не были тем домом, который они помнили, многие переехали (либо навсегда, либо несколько раз в течение своей жизни) в Европу, став частью процветающего там литературного сообщества экспатриантов, номинальным главой которого, как многие утверждают, была Гертруда Стайн. Явный разрыв с прошлым, эта работа часто исследовала чувства потери и бесцельности, критикуя материализм и безнравственность, возникшие в послевоенной Америке.

В литературном сообществе также произошли изменения в традиционной форме: многие писатели экспериментировали со структурой предложений, диалогами, действиями и повествованием в целом.Что отличало «Потерянное поколение писателей» от других, так это то, что они сами переживали этот сдвиг, были его частью, пытались найти смысл новой жизни в новом мире и писали об этой борьбе. Исторически мы можем взглянуть на эту работу и понять, как эта литература действительно отражает это молодое поколение и необходимость определить себя в действительно изменившемся культурном, социальном и политическом мире.

Результаты обучения

Этот урок должен научить вас:

  • Дать определение потерянному поколению и объяснить, почему многие писатели этого поколения уехали за границу
  • Определите наиболее значительных писателей-экспатриантов «Потерянного поколения» и опишите их произведения
  • Кратко охарактеризовать литературу «Потерянного поколения»

Драма в двадцатом веке

Британская драма двадцатого века

Нажмите на картинку, чтобы увидеть оригинал

Со временем стремление выбить из колеи, шокировать, даже оттолкнуть публику стало отличительной чертой современной драмы . (Гринблатт 5)

Фон

Принято считать, что британский театр двадцатого века зародился в Дублине, Ирландия, с основания Ирландского литературного театра Уильямом Б. Йейтсом, леди Грегори и Дж. М. Синджем. (Гринблатт, 1843 г.) Их цель состояла в том, чтобы предоставить специально кельтскую и ирландскую площадку, на которой производились произведения, «показывающие [d] более глубокие эмоции Ирландии». (Аббатство) Драматурги Ирландского литературного театра (который позже стал Театром аббатства, как он известен сегодня) были частью литературного возрождения и включали: Шона О’Кейси, Дж.М. Синг, В.Б. Йейтс, леди Грегори и Эдвард Мартин, и это лишь некоторые из них. В Англии жанр хорошо поставленной пьесы отвергался и заменялся актерами и режиссерами, которые стремились принести в театр как реформу, так и серьезную аудиторию, обращаясь к более молодой, социально сознательной и политически бдительной толпе. В пьесах Джорджа Бернарда Шоу, Харли Грэнвилла Баркера, У. Сомерсета Моэма и Джона Голсуорси персонажи подражали этой новой толпе, высмеивали хорошо сделанных игровых персонажей и создавали новые стереотипы и новые стандарты.(Чотия)

Начало двадцатого века ознаменовалось расколом между драмой «платья и оборки» и серьезными произведениями, следуя по стопам многих других европейских стран. «В Великобритании влияние этих континентальных инноваций было отложено консервативным театральным истеблишментом до конца 1950-х и 1960-х годов, когда они сошлись с контркультурной революцией, чтобы изменить природу англоязычного театра». Уэст-Энд, английский Бродвей, как правило, ставил музыкальные комедии (Гринблатт, 1844 г.) и хорошо поставленные пьесы, в то время как небольшие театры и ирландские площадки выбрали новое направление.Новое направление было политическим, сатирическим и бунтарским. Общими темами в новой драме начала 20-го века были политические, отражающие беспокойство или восстание рабочих против государства, философские, вникающие в то, кто и почему в человеческой жизни и существовании, и революционные, исследующие темы колонизации и утраты территории. . Они исследовали общие методы ведения бизнеса в обществе (условия на фабриках), новые политические идеологии (социализм) или рост репрессированного слоя населения (женщины).(Чотия) Индустриализация также оказала влияние на драму двадцатого века, в результате чего появились пьесы, оплакивающие отчуждение людей во все более механическом мире. Индустриализация привела не только к отчуждению; как и войны. В период между войнами господствовали два типа театра. В Вест-Энде средний класс посещал популярный консервативный театр, в котором доминировали Ноэль Кауард и Г.Б. Шоу. «Коммерческий театр процветал, и в крупнобюджетных мюзиклах «Друри-Лейн» Айвора Новелло и Ноэля Кауарда использовались огромные декорации, экстравагантные костюмы и большой актерский состав для создания захватывающих постановок.(Вест-Энд) После войн табу были нарушены, и появились новые писатели, режиссеры и актеры с иными взглядами. Многие играли с идеей реальности, некоторые были радикально политическими, другие избегали натурализма и ставили под сомнение законность ранее неопровержимых убеждений. (Чотия) К концу века термин «театр изгнания нечистой силы» вошел в обиход из-за количества пьес, вызывающих в воображении прошлое, чтобы противостоять ему и принять его. Драматурги конца века входят в их число: Сэмюэл Беккет, Гарольд Пинтер, Эндрю Ллойд Уэббер, Брайан Фрил, Кэрил Черчилль и Том Стоппард.Последним актом века стал поворот к реализму, а также основание первого в Европе детского культурного центра.

Чтобы посмотреть разбивку по годам с 1895 по 1937 год, нажмите здесь.

Реализм и миф

Зигмунд Фрейд пробудил интерес к мифам и снам, когда драматурги познакомились с его исследованиями психоанализа. Вместе с Карлом Юнгом эти два психиатра повлияли на драматургов, чтобы они включили мифы в свои пьесы.Эта интеграция предоставила драматургам новые возможности расширить границы реализма в своих произведениях. Когда драматурги начали использовать мифы в своих произведениях, была создана «поэтическая форма реализма». Эта форма реализма имеет дело с истинами, широко распространенными среди всех людей, подкрепленными идеей Карла Юнга о коллективном бессознательном.

Поэтический реализм

Большая часть поэтического реализма, написанного в начале двадцатого века, была сосредоточена на изображении ирландской крестьянской жизни.Джон Миллингтон Синдж, У.Б. Йейтс и леди Грегори были лишь немногими писателями, использовавшими поэтический реализм. Их изображение крестьянской жизни часто было непривлекательным, и многие зрители реагировали жестоко. Во многих поэтически реалистических пьесах часто проходят неприятные темы, такие как похоть между сыном и его мачехой или убийство младенца, чтобы «доказать» любовь. В этих пьесах мифы использовались как суррогат реальной жизни, чтобы позволить зрителям прожить неприятный сюжет, не подключаясь к нему полностью.

Женщины

Женские персонажи превратились из забитой, бесполезной женщины в сильную, эмансипированную женщину. Они привыкли задавать подрывные вопросы об общественном устройстве. Многие женские персонажи изображают мужское отношение автора к женщинам и их месту в обществе. Однако со временем женщины начали обретать силу. Г.Б. Шоу стал одним из первых английских драматургов, которые последовали влиянию Ибсена и создали роли реальных женщин.У миссис Уоррен, майора Барбары и Пигмалиона сильные женские роли. Женщины впервые начали голосовать в 1918 году. Позже в том же столетии женщины (и мужчины) подвергались отчуждению общества, и им обычно не давали имен, чтобы показать зрителям ценность персонажа в пьесе.

Политический театр и война

Политический театр использует театр, чтобы показать, «как социальный или политический порядок использует свою власть для принудительного «представления» других.Он использует живые выступления и часто показывает силу политики через «унижающие и ограничивающие» предрассудки. Политический театр часто представляет множество различных типов групп, которые часто стереотипны: «женщины, геи, лесбиянки, этнические и расовые группы, [и] бедняки». Политический театр используется для выражения своих политических идей. Агитпроп, популярная форма политического театра, даже уходит своими корнями в движение за права женщин 1930-х годов. Пропаганда играла большую роль в политическом театре, будь то поддержка войны или противодействие политическим замыслам, театр играл большую роль во влиянии на публику.
Войны затронули и театр начала ХХ века. Ужас перед Первой мировой войной породил движение Дада, предшественника сюрреализма и экспрессионизма.

Реализм

Реализм в театре должен был быть прямым наблюдением за человеческим поведением. Это началось как способ сделать театр более полезным для общества, как способ держать зеркало перед обществом. Из-за этой тяги к «настоящим» драматурги стали использовать более современные декорации, фоны и персонажей.Если раньше в пьесах по большей части использовались мифологические или стереотипные персонажи, то теперь в них участвовали низшие классы, бедняки, богатые; в них участвовали представители всех полов, классов и рас. Одним из главных создателей этого стиля был Генрик Ибсен.

Социальный реализм

Социальный реализм начал появляться в пьесах в 1930-х годах. За этим реализмом стояла политическая совесть, потому что мир был в депрессии. Эти пьесы рисовали суровую картину сельской бедности.Драма начала стремиться показать правительствам наказания за безудержный капитализм и депрессии, вызванные слабой экономикой. Одним из главных сторонников этого стиля был Г.Б. Шоу.

Театр Авангард

«Драматическая правда не может быть найдена в осязаемости реалистической драмы, но в символах, образах, легендах, мифах, фантазиях и мечтах» (Клаус)

Драма абсурда

Абсурдистская драма была экзистенциалистским театром, который ставил прямое восприятие способа бытия выше всех абстрактных соображений.Это был также по существу поэтический, лирический театр для выражения интуиции бытия через движение, ситуации и конкретные образы. Язык вообще был преуменьшен. (Барнет) В эту категорию попадают символизм, дадаизм и их потомки, сюрреализм, театр жестокости и экспрессионизм.

Дадаизм

Дадаизм, или дадаизм, был реакцией на Первую мировую войну. Как и многие движения, дадаизм включал в себя письмо, живопись и поэзию, а также театр. Многие дадаисты писали манифесты с подробным изложением своих убеждений, в которых обычно выражалось их отвращение к колониализму и национализму и пытались противоречить современной эстетике и ценностям.Чем больше Дада обижается, тем лучше. Это считалось (дадаистами) «антиискусством». Оно отвергало ценности общества и переворачивало все с ног на голову, предпочитая вызывать отвращение и оскорблять.

Символизм/эстетизм

В Англии символизм был также известен как эстетизм. Очень стилизованный формат драмы, в котором сны и фантазии были обычными сюжетными приемами, эстетизм использовался многими драматургами от Йейтса до Пинтера. Постановка была сильно стилизована, обычно с использованием минимальных декораций и расплывчатых блокировок.Хотя драматурги, которых можно было считать эстетистами, жили и работали в начале века, это повлияло на все последующие стили.

Сюрреализм

Как и эстетизм, сюрреализм основан на мистике. Он развил телесность театра и преуменьшил значение слов, надеясь повлиять на аудиторию посредством действия. Другими общими характеристиками сюрреалистических пьес являются неожиданные сравнения и удивление. Самым известным британским драматургом в сюрреалистическом стиле 20-х годов является Сэмюэл Беккет.Театр Жестокости является разновидностью сюрреализма и был вдохновлен идеей Антонена Арто. Он утверждает идею о том, что театр является «репрезентативной средой», и пытается донести до аудитории текущие идеи и опыт посредством участия и «ритуалистических театральных экспериментов». Арто считал, что театр должен представлять и представлять в равной степени. Этот тип театра глубоко полагается на метафоры и редко включает описание того, как это можно было бы исполнить.

Экспрессионизм

Термин «экспрессионизм» впервые был придуман в Германии в 1911 году.(Михаэлидес) Расцвет экспрессионизма пришелся на 20-е годы, хотя он имел две отдельные ветви. На ветвях были персонажи, говорящие короткими прямыми предложениями или длинными лирическими просторами. Этот тип театра обычно не называл персонажей и тратил много времени на то, чтобы оплакивать настоящее и предостерегать от будущего. Духовные пробуждения и эпизодические структуры также были довольно распространены.

Эпический Театр

Эпический театр создал Бертольд Брехт, отказавшийся от реалистического театра.Он обнаружил, что такие пьесы слишком идеальны. Эпический театр основан на греческой эпической поэзии. Существуют драматические иллюзии, такие как «яркое, резкое освещение, пустые сцены, плакаты, объявляющие о смене сцен, оркестры, играющие музыку на сцене, и длинные неприятные паузы» (Якобус). Брехт считал, что драма должна создаваться для своей аудитории, и он думал, что драма Epic Theater укрепит реальности, с которыми люди сталкиваются, а не бросит им вызов. Epic Theater помогли сохранить социальные проблемы, которые они изображали.

Чтобы услышать, как Мейнард Мак из Йельского университета описывает некоторые различия между шекспировским театром «Глобус» и современным театром, нажмите ЗДЕСЬ .

Цилиндрический театр «Глобус»

Архитектура

В конце девятнадцатого, начале двадцатого века театральная архитектура изменилась от размещения как можно большего числа зрителей без учета их потребностей к созданию лучших акустических, визуальных и пространственных условий как для актеров, так и для зрителей.Если раньше театры имели цилиндрическую форму, то в двадцатом веке предпочтение отдавалось веерообразным зрительным залам. Зрителям они понравились из-за

Театр Оливье в форме веера

четкие линии обзора и благоприятная акустика, и они понравились актерам, потому что естественный стиль игры, который становился все более популярным, подходил для небольших площадок. (Клаус)

Возобновился также интерес к более ранним формам постановки, таким как сцены толчка и арены (театр в кругу).Театр, к которому привыкло большинство зрителей, похож на театр Оливье на фото. У всех в основном одинаковый вид на сцену, а сама сцена видна через арку авансцены, которая действует как рамка изображения, окружающая сцену и обрамляющая пьесу. Арка авансцены может быть чем угодно: от позолоченного, ярко освещенного шедевра, окружающего занавес в начале спектакля, до простых черных стен, мешающих заглянуть в кулисы театра. В театре авансцены действие происходит либо за авансценой, либо немного впереди нее, на так называемом фартуке сцены.(Пьеса, ближайшая к зрителю и которую занавес обычно не скрывает.) В театре тяги действие происходит почти полностью перед «аркой авансцены», если она вообще есть. Зрители сидят с трех сторон сцены, и во многих театрах такого типа широко используются входы и выходы через коридоры через аудиторию. Сцена арены имеет места для зрителей со всех четырех сторон и четыре входа/выхода, называемых вомиториями. (от латинского vomitorium, означающего (обычно): [аудитория] изрыгает из них).В современной американской культуре этапы арены (и вомитория) чаще всего используются как спортивные арены.

«

Found Space» — еще одна переработанная театральная условность. Термин «найденное пространство» относится к улицам, личным домам, продуктовым магазинам и любым другим местам, которые специально не обозначены как театр.

Комплект

Декорации в театре — это фон, на котором рассказывается история. Это может быть что угодно, от очень подробного бокс-сета (поясняется ниже) до абсолютно ничего. Набор может быть физическими платформами и стенами или проекциями на листы.

Бокс-сет, или три стены, оформленные как интерьер дома, с дверями, окнами и мебелью, фигурировали в большинстве, если не во всех, пьесах, поставленных в современной реалистической традиции в начале 20-го века. Века. (Клаус)

Освещение

До изобретения электрической лампочки в 1879 году в театрах использовались газовые или угольные дуговые лампы. И газовые, и угольные дуговые лампы были

.
1990 Пример световой панели


склонны к возгоранию.Многочисленные театры перешли на дуговую угольную лампу в 1840-х годах, но, поскольку концепция дуговой лампы заключается в том, чтобы подавать напряжение через открытый воздух, вероятность возгорания все еще оставалась высокой. Savoy в Лондоне был первым общественным зданием, которое полностью работало на электричестве. В 1882 году, через год после открытия «Савойи», на Мюнхенской выставке был представлен электрифицированный театр, что положило начало общему переходу на театры с электрическим освещением. Существующие театры, в которых уже были газовые линии, переделали их, пропустив провода через старые газовые линии и вставив ряд лампочек перед газовыми форсунками.

К сожалению, у электричества было немало недостатков. Художники по декорациям или сценографы (художник-постановщик/художник по костюмам)

Оригинальный диммер Colonial, фото предоставлено K Bilotti

не адаптировался к новой среде, создавая наборы, которые не подходили для размещения электрического освещения. Вторым недостатком было то, что само электричество было очень опасным, а электриков было трудно найти. Это может быть не так опасно, как газ, но все же есть вероятность возгорания.Передние панели, также известные как панели управления (см. выше), были под напряжением, с ручками, которые могли находиться в положении «включено» или «выключено». Положение «включено» не имело никакой защиты, и если оператор не был осторожен, он или она могли умереть. На фото слева технологии достаточно продвинулись для взрывателей. Третий недостаток электричества заключался в том, что оно требовало много энергии. Театрам часто приходилось владеть генераторами, питающими их театры.

Гордон Крейг, британский актер, режиссер, продюсер и сценограф, внес неоценимый вклад в освещение.Вместо того, чтобы размещать большую часть своих светильников у подножия сцены (известных как рампы или поплавки), он повесил осветительные приборы над сценой. Он вместе с Адольфом Аппиа из Швейцарии также осознал драматический потенциал освещения, играя с цветом и формой. Аппиа также установил первые цели сценического освещения в своих книгах: La Mise en scène du drame Wagnérien или Постановка вагнеровской драмы и L’Oeuvre d’art vivant (1921) или Живая работа ст. .(Адольф) (1895)

Американка по имени Джин Розенталь создала должность «художника по свету» в театральном мире. До ее карьеры в 1950-х годах спектакль зажигал либо главный электрик, либо художник по декорациям. После ее интегральных проектов в танцевальной труппе Марты Грэм и на Бродвее к производственному персоналу была добавлена ​​​​должность художника по свету. Сегодня многие дизайнеры приписывают ей определенные методы освещения и с любовью называют ее Матерью сценического освещения.(Дикий)

Пьесы норвежского драматурга Генрика Ибсена были впервые переведены и поставлены в Англии в Лондоне в 1888 году. Его поразительная реалистическая драма положила начало современной британской драматургии. «Его… серьезная драма, основанная на моральных и социальных проблемах, висела над тем, что было названо «театром меньшинств [«Английский вне Бродвея]»» (Смарт). Ибсен и француз Андре Антуан положили начало эре натуралистической драмы, которая позже проникла в Англию через писателей в начале 20 века.

В Германии после франко-прусской войны Георг II, герцог Саксен-Майнингенский, стал первым современным режиссером.Ему так нравились пьесы, что он построил сцену, нанял актеров, написал сценарии и (поскольку он финансировал это) говорил всем, что они должны делать. Его постановки в конечном итоге превратились в Meiningen Ensemble, и он много гастролировал по Европе и Англии, глубоко изменив образ мышления актера / режиссера, менеджера / режиссера или писателя / режиссера прошлого.

В России Константин Станиславский объединил идеи герцога Саксенского Майнингена и Андре Антуана в «Метод игры Станиславского».Станиславский привнес в западный мир восточную веру в преданность делу (некоторые японские актеры тратят 30 лет на развитие своего ремесла (Worthen)). Метод Станиславского утверждает, что главная цель актера — заставить поверить. Это говорит актеру, что он или она должны использовать свои собственные воспоминания, чтобы вызвать эмоции. Западный мир принял эту точку зрения и использовал этот метод для обучения своих актеров многих актеров-реалистов 20-го века, хотя к 1990-м годам этот метод вышел из моды.(американец, Савоски)

Антонен Арто был современником Сэмюэля Беккета. Он создал то, что известно как Театр Жестокости.

Назад в двадцатый век


Ссылки

  • Культурная роль и ценность аббатства. Аббатский театр. Веб. 15 мая 2010 г.
  • «Адольф Аппиа». Британская энциклопедия. 2010. Британская энциклопедия онлайн. 17 мая. 2010 г. .
  • «Американ Мастерс.Константин Станиславский». ПБС. Веб. 16 мая 2010 г. .
  • Баллард, Джеймс. «Независимое театральное движение в Европе и влияние Генрика Ибсена». Дисс. Веб. 15 мая 2010 г. .
  • Барнет, Сильван, Мортон Берман и Уильям Берто. «Новая форма в театре». Виды драмы: пьесы и эссе. Бостон: Литтл, Браун, 1981. 776–779. Распечатать.
  • Чотия, Джин.«Английская драма раннего Нового времени, 1890–1940». Лондон: Лонгман, 1996. Печать.
  • Гринблатт, Стивен и М. Х. Абрамс. «Драма двадцатого века». Антология английской литературы Нортона. Нью-Йорк: WW Нортон, 2006. 1843–847. Распечатать.
  • Якобус, Ли А. «Расцвет реализма». Бедфордское введение в драму. Бостон: Бедфорд Св. Мартина, 1993. 801-808. Распечатать.
  • Клаус, Карл Х., Мириам Гилберт и Брэдфорд С. Филд. «Современный / Современный театр». Этапы драмы: от классического до современного театра.Бостон: Бедфорд/Сент. Мартина, 1999. 507+.
  • Маркус, Том и Линда Сарвер. Еще одно открытие, еще один спектакль: живое знакомство с театром. Бостон, Массачусетс: McGraw-Hill, 2005. Печать.
  • Михаэлидис, Крис. «Хронология европейского авангарда, 1900-1937 гг.». www.bl.uk/breakingtherules . Декабрь 2007 г. Интернет. 10 июня 2011 г. .
  • Мораш, Крис. «Бабель, 1972 — 2000 гг.«История ирландского театра, 1601–2000 гг.». Кембридж: Кембриджский университет, 2002. 242–71.
  • Савоски, Первиз. «Рост и методология системы Станиславского». 2-е изд. Веб. 16 мая 2010 г. .
  • Смарт, Джон. «Британская драма двадцатого века». магазин Университет Делавэра, 2001. Интернет. 15 мая 2010 г.
  • «театр». Британская энциклопедия. 2010. Британская энциклопедия онлайн. 17 мая. 2010 /theatre>.
  • Уортен, Уильям Б. «Глава 1-9». Антология драмы Уодсворта. 5-е изд. Бостон, Массачусетс: Томсон/Уодсворт, 2007. 1–100. Распечатать.
  • Бандху, Каламбур. «Что такое «авангардный» театр? Styles Of Plays (Бродвейский продюсер)». Видеокувшин – получайте удовольствие от жизни. Лучшие в мире видеоролики с инструкциями, а также бесплатные советы экспертов и учебные пособия. Бродвейский продюсер, 2006. Интернет. 10 июня 2011 г. .
  • «Театр Вест-Энда между войнами — Музей Виктории и Альберта». Вест-Энд Театр между войнами . Домашняя страница Виктории и Альберта — Музей Виктории и Альберта. Веб. 30 ноября 2011 г. .
  • Дикий, Ларри. «Жан Розенталь 1912-1969». Жан Розенталь 1912-1969 . Северный государственный университет, 18 октября 2011 г. Интернет. 30 ноября 2011 г. .

Авторы

Карен Билотти, Джесс Халперн, Мэтт МакКлюр, Мэллори Слэйд

Издательство Университета Дьюка — Литература двадцатого века

Редакция:
Литература двадцатого века
Факультет английского языка
Университет Хофстра
Хемпстед, Нью-Йорк 11549
516-463-5460
Кейт[email protected]

Редактора:

LEE Zimmerman

Управляющий редактор:
Keith Dallas

Review редакторов:
Gregory Castle
Kathy Knapp

Редактор продукции:
Katherine Hazzard

Редакция:

Редакция:
Charles Altieri
Houston Baker
James Berger
Michael Bérubé
Timothy Bewes
Enoch Brither
Paul Breslin
Jacqueiny V. Brogan
Samuel Cohen
Bronnie Costello
Michele Elam
Susan Stanford Friedman
David Galef
Джон Джери
Алан С.Голдинг
Майкл Gröden
Роберт Бернард Хасс
Marianne Hirsch
Andrew Hoberek
Linda Хатчеон
Martin Kreiswirth
Доминик Лакапра
Филис Lassner
Альфред Лопес
Габриэль Макинтайр
Кристан Миллер
Джеффри Nealon
Анита Patterson
Нелс Пирсон
Джахан Рамазани
Брюс Роббинс
Камилла Роман
Гай Ротелла
Лиза Раддик
Сабина Сони
Симона Сони
Гортензия Дж. Спиллерс
Кэлвин Томас
Вики Троманхаузер
Стивен Йенсер

​ Мы приветствуем представление эссе, основанных на различных подходах и сосредоточенных на литературной культурной продукции, возникшей в двадцатом веке или имеющей важное значение для него, в широком понимании.Пожалуйста, подготовьте свое эссе в соответствии с Чикагским руководством по стилю , 17-е издание (версия с указанием даты автора) и отправьте его на сайте www.editorialmanager.com/tcl/.
 
Мы также предлагаем обзоры последних научных и критических книг, посвященных литературе двадцатого века. Пожалуйста, обратитесь к одному из редакторов рецензий перед отправкой обзора: Грегори Кастлу ([email protected]) или Кэти Кнапп ([email protected]).

Индексировано/реферировано в следующем: Academic ASAP, Academic OneFile, Academic Search Alumni Edition, Academic Search Complete, Academic Search Elite, Academic Search Premier, Academic Search: Main Edition, Advanced Placement Source, ArticleFirst, Arts & Humanities Citation Index, Биография в контексте, Биографический указатель: прошлое и настоящее (Х.У. Уилсон), Book Review Digest Plus (HW Wilson), Book Review Index Plus, Canada in Context, Corporate ResourceNet, Current Abstracts, Current Contents, Dietrich’s Index Philosophicus, Полный справочник для преподавателей, European Reference Index for the Humanities (ERIH) PLUS , Expanded Academic ASAP, General OneFile, General Reference Center Gold, Общий справочный центр, Индекс гуманитарных и социальных наук Ретроспектива: 1907–1984 (Х.У. Уилсон), Humanities International Complete, Humanities International Index, Humanities Source Ultimate, Humanities Source, IBZ — Internationale Bibliographie der Geistes- und Sozialwissenschaftlichen Zeitschriftenliteratur, InfoTrac Custom, InfoTrac Student Edition, Internationale Bibliographie der Rezensionen Geistes- und Sozialwissenschaftlicher Litratur, Literary Reference Center Plus, Литературный справочный центр, Литературный справочный центр: Основное издание, MainFile, MAS Complete, MAS High Search: Основное издание, MAS Ultra — School Edition (Сводки журнальных статей), MasterFILE Complete, MasterFILE Elite, MasterFILE Premier, MasterFILE: Основное издание , Международная библиография MLA (Ассоциация современного языка), OmniFile Full Text Mega (H.У. Уилсон), OmniFile Full Text Select (Х. У. Уилсон), Справочный центр поэзии и коротких рассказов, Профессиональная коллекция, Professional ProQuest Central, ProQuest 5000, ProQuest Central, Научная библиотека, Библиографии Российской академии наук, Scopus, Social Sciences Index Retrospective: 1907–1983 (Х. У. Уилсон), Студенческие ресурсы в контексте, Ежегодная библиография английского языка и литературы (ABELL), TOC Premier (Оглавление), Ulrichsweb, Web of Science, World Scholar: Латинская Америка и Карибский бассейн

Ставки

Объявление с уведомлением по электронной почте — 726 x 75 пикселей: $200

Половина страницы Ч/Б — 4.333″ X 3,583″: 225 $

Объявления на веб-сайте — 300 x 250 пикселей: $250

Полная страница, ч/б — 4,333 x 7,166 дюйма, 300 долл. США


Даты закрытия

Сентябрь 2022 (68:3) — Закрывается 14.06.2022

Декабрь 2022 (68:4) — Закрывается 13.09.2022


Дополнительную информацию о рекламе можно найти в нашем каталоге расценок на рекламу.

Чтобы зарезервировать объявление или отправить произведение искусства, отправьте электронное письмо по адресу [email protected] Вставка не требуется. Укажите, в каком журнале Duke University Press должно быть опубликовано ваше объявление.

Инструкции по индивидуальному доступу

Чтобы активировать онлайн-доступ к вашей подписке, следуйте этим инструкциям:

  1. Перейдите на страницу read.dukeupress.edu/my-account/register. (Пожалуйста, игнорируйте сообщение «У вас уже есть учетная запись Duke University Press?», если ваша предыдущая учетная запись была создана до 20 ноября 2017 г.)

  2. Заполните форму, чтобы активировать доступ. Введите номер вашего клиента. Вы можете найти свой номер клиента на почтовом ярлыке журнала или в уведомлении о продлении.Если вы не можете найти свой номер клиента, обратитесь в службу поддержки клиентов.

  3. Нажмите «Зарегистрироваться». Теперь у вас должен быть доступ к вашему журналу.

английская литература: | Infoplease

Ирландская драма расцвела в начале 20 века, в основном под эгидой Abbey Theatre в Дублине (см. Ренессанс ирландской литературы). Джон Миллингтон Синдж, Уильям Батлер Йейтс и Шон О’Кейси писали на ирландские темы — мифические в поэтической драме Йейтса, политические в реалистических пьесах О’Кейси.Также ирландец Джордж Бернард Шоу писал острые драмы, отражающие все аспекты жизни британского общества. На самом деле многие выдающиеся деятели английской литературы 20-го века не были англичанами; Шоу, Йейтс, Джойс, О’Кейси и Беккет были ирландцами, Дилан Томас был валлийцем, Т. С. Элиот родился американцем, а Конрад был поляком.

Поэзия начала ХХ века. характеризовался традиционным романтизмом таких поэтов, как Джон Мейсфилд, Альфред Нойес и Вальтер де ла Мар, и экспериментами имажинистов, особенно Хильды Дулиттл (Х.Д.), Ричард Алдингтон, Герберт Рид и Д. Х. Лоуренс. Лучшим поэтом того периода был Йейтс, чья поэзия соединила романтическое видение с современными политическими и эстетическими проблемами. Хотя традиция романа XIX века сохранилась в произведениях Арнольда Беннета, Уильяма Генри Хадсона и Джона Голсуорси, новые писатели, такие как Генри Джеймс, Герберт Уэллс и Джозеф Конрад, выражали скептицизм и отчуждение, которым суждено было стать чертами постсоветского творчества. — Викторианская чувствительность.

Первая мировая война потрясла Англию до глубины души.Вместе с социальными нравами были поколеблены и художественные условности. Особое влияние оказали произведения военных поэтов, таких как Зигфрид Сассун и Уилфред Оуэн, последний погиб на войне (как и Руперт Брук и Исаак Розенберг). Знаковая тетралогия Форда Мэдокса Форда, Конец парада, , возможно, является лучшим описанием войны и ее последствий. Новая эра потребовала новых форм, типичными примерами которых являются работы Джерарда Мэнли Хопкинса, впервые опубликованные в 1918 году, и Т. С. Элиота, чья длинная поэма The Waste Land (1922) стала водоразделом как в американской, так и в английской литературной истории.Его сложность, формальная изобретательность и мрачный антиромантизм должны были влиять на поэтов на протяжении десятилетий.

Не менее важным был роман Улисс, , также опубликованный в 1922 году ирландцем-эмигрантом Джеймсом Джойсом. Хотя его книги вызывали споры из-за свободы языка и содержания, революции Джойса в форме повествования, трактовке времени и почти всех других приемах романа сделали его мастером, которого нужно изучать, но лишь время от времени копировать. Хотя и более условны по форме, романы Д.Х. Лоуренс одинаково бросали вызов условностям; он был первым, кто отстаивал как примитивные, так и сверхцивилизованные побуждения мужчин и женщин.

Чувствительность и психологическая тонкость отличают превосходные романы Вирджинии Вулф, которая, подобно Дороти Ричардсон, экспериментировала с внутренними формами повествования. Вульф был центром блестящей группы Блумсбери, в которую входили писатель Э. М. Форстер, биограф Литтон Стрейчи и многие видные английские интеллектуалы начала 20 века.Олдос Хаксли и Эвелин Во высмеивали группу и период, в то время как Кэтрин Мэнсфилд и Элизабет Боуэн передали их вкус в художественной литературе.

Вдохновленные Великой депрессией, подъемом фашизма и английской политикой умиротворения, многие писатели и интеллектуалы искали решения в политике левых или правых. Уиндем Льюис высмеивал то, что он считал полным растворением культуры в « обезьянах богов » (1930). Джордж Оруэлл сражался на стороне республиканцев в гражданской войне в Испании.Этот опыт оставил его глубоко разочарованным в коммунизме, чувство, которое он красноречиво выразил в таких работах, как « Скотный двор » (1946) и « Девятнадцать восемьдесят четыре » (1949). Поэты У. Х. Оден, Кристофер Ишервуд, Стивен Спендер и К. Дэй Льюис провозгласили свои левые политические убеждения, но насущные требования Второй мировой войны вытеснили эти долгосрочные идеалы.

Разделы этой статьи:

Электронная энциклопедия Колумбии, 6-е изд.Авторское право © 2012, издательство Колумбийского университета. Все права защищены.

См. больше статей энциклопедии на тему: Английская литература, 20 век. до наших дней

Реакция литературы начала ХХ века на Первую мировую войну

Эссе, 2018

10 страниц, класс: 2.0


Резюме или введение

Во многом литература идет рука об руку с текущими политическими событиями.После и во время Первой мировой войны она оказала глубокое влияние на общество и литературу. Сначала люди были очарованы войной из-за массовой пропаганды, опубликованной правительствами, но были шокированы и напуганы ужасом, который они испытали во время войны. Литература резко и резко изменилась, когда дело дошло до реакции на войну. В основном это было связано с тем, что до Великой войны масштабы ущерба были непредвиденными. Вот почему литература была сильна и застенчива после этой катастрофы в начале ХХ века.«В культурном отношении Великая война была последней войной девятнадцатого века, поскольку она спровоцировала поток литературы, затрагивающей древний набор верований об откровении, божественной справедливости и природе катастрофы». Большинству писателей было трудно выразить все свои чувства и переживания в длинных текстах и ​​романах. Вот почему такие известные писатели, как Вирджиния Вульф, Т.С. Элиот и Джеймс Джойс использовали форму стихов и поэзии, чтобы выразить свои чувства по поводу того, что случилось с ними и обществом во время Первой мировой войны.В следующем эссе мы более подробно рассмотрим этих трех писателей и то, как они отреагировали на Первую мировую войну литературой.

Детали

Титул
Ответ литературы начала ХХ века на Первую мировую войну
Колледж
Университет Осло
Класс
2.0
Автор
Год
2018
страниц
10
Каталожный номер
В453911
ISBN (электронная книга)
9783668855489
ISBN (книга)
9783668855496
Язык
Английский
Теги
рано, Мир
Цена (Электронная книга)
This entry was posted in . Bookmark the permalink.

Post A Comment

Ваш адрес email не будет опубликован.