Pdf путь художника: Книга Путь художника — скачать бесплатно в pdf, epub, fb2, txt, Джулия Кэмерон

Содержание

Книга: Путь художника — Джулия Кэмерон

  • Просмотров: 7303

    За что сражались советские люди.…

    Александр Дюков

    Это была война на уничтожение и порабощение миллионов советских граждан – русских и…

  • Просмотров: 6508

    Победи депрессию прежде, чем она…

    Роберт Лихи

    В мире более 350 миллионов человек страдают депрессией. Это число неуклонно растет, и, к…

  • Просмотров: 4349

    Метафорические ассоциативные карты.…

    Михаил Ингерлейб

    Книга вводит в волшебный мир метафорических ассоциативных карт – уникального инструмента…

  • Просмотров: 4013

    Атомные привычки. Как приобрести…

    Джеймс Клир

    Может ли одна монетка сделать человека богатым? Конечно, нет, скажете вы. Но если…

  • Просмотров: 3670

    Гений общения.

    Как им стать?

    Стив Накамото

    Навыки эффективного общения отличают человека успешного. Неумеющий общаться обречен на…

  • Просмотров: 3051

    Карты смысла. Архитектура верования

    Джордан Питерсон

    Джордан Питерсон – клинический психолог, философ, профессор психологии Университета…

  • Просмотров: 3023

    Ледяная принцесса. Цена власти

    Сергей Садов

    Ледяная Принцесса Ленайра не зря носит свое прозвище: ее умению скрывать эмоции…

  • Просмотров: 2211

    Продажи B2B: 101+ кейс

    Евгений Колотилов

    Эта книга – квинтэссенция моего опыта как продавца, переговорщика и тренера по крупным и…

  • Просмотров: 2073

    Построение отдела продаж. WORLDWIDE

    Константин Бакшт

    Бизнес – это война, где пленных скупают за бесценок. Линия фронта на этой войне проходит…

  • Просмотров: 1981

    Богини: тайны женской божественной…

    Джозеф Кэмпбелл

    Джозеф Кэмпбелл раскрыл мифологию для массового читателя. Его книги-бестселлеры «Сила…

  • Просмотров: 1947

    Переживая горе

    Джулия Самюэль

    Книга мгновенно стала мировым бестселлером. Она написана для всех, кто только что пережил…

  • Просмотров: 1790

    Часы без циферблата, или Полный…

    Ирина Оганова

    Ирина Оганова – писатель, автор бестселлеров #Иллюзия счастья и любви и #Мы никогда не…

  • Просмотров: 1704

    Боевое НЛП: техники и модели скрытых…

    Евгений Спирица

    Ничто не действует на человека так, как слово! Оно заставляет нас радоваться и смеяться,…

  • Просмотров: 1629

    Стальной характер. Принципы мужской…

    Павел Домрачев

    Хотите стать мужчиной, который последовательно и уверенно добивается своих целей? Чтобы…

  • Просмотров: 1559

    Эгоистичная митохондрия. Как сохранить…

    Ли Ноу

    Мечта любого человека – оставаться молодым как можно дольше. Мы не хотим стареть и…

  • Просмотров: 1392

    Ученик Теней

    Вадим Фарг

    «Ученик Теней» – фантастический роман Вадима Фарга, первая книга одноименного цикла,…

  • Просмотров: 1378

    Как продать что угодно кому угодно

    Джо Джирард

    Автор этого бестселлера продал тринадцать тысяч и один автомобиль за пятнадцать лет своей…

  • Просмотров: 1360

    Системное управление на практике. 50…

    Евгений Севастьянов

    Системное управление находится на пике популярности, ведь оно затрагивает ключевые…

  • Просмотров: 1292

    Без паники! Как научиться жить спокойно…

    Дмитрий Ковпак

    Все больше людей чувствуют себя в плену страха, паники.

    Любая неприятная новость способна…

  • Просмотров: 1246

    Не верь всему, что чувствуешь. Как…

    Роберт Лихи

    Думаете, что все бессмысленно? Тревожитесь, не доверяете миру, беспокоитесь, что впереди…

  • Просмотров: 1228

    Лекции по общей психологии

    А. Лурия

    Лекции Александра Романовича Лурии – это университетский курс по общей психологии,…

  • Просмотров: 1138

    К чёрту хаос! Организация взрослой…

    Лена Николенко

    Социальные сети, необъятный выбор возможностей, успешный успех, нехватка времени, поиски…

  • Просмотров: 1138

    Излом 1.0

    Вадим Фарг

    Митин, в прошлом тихий неприметный городок, в настоящем дьявольская аномалия. Каждому…

  • Просмотров: 1039

    Роман о Граале. Магия и тайна мифа о…

    Джозеф Кэмпбелл

    Джозеф Кэмпбелл глубоко занимался изучением мифов о поисках Грааля и легенд о короле…

  • Джулия Кэмерон Путь художника Ваша творческая мастерская

    1 Джулия Кэмерон Путь художника Ваша творческая мастерская Книга «Путь художника» за 10 лет своего существования изменила жизни более миллиона людей, а именно — их отношения к собственным креативным способностям, и помогла им реализовать свои мечты о творчестве. Джулия Кэмерон, знаменита яв богемных кругах США как выдающийся консультант по раскрытию творческих способностей человека, читает, что креативность — одно из фундаментальных качеств человеческой природы, настоящий духовный путь самореализации и выхода за рамки привычного восприятия жизни. Эта книга — практический курс, рассчитанные на 12 недель ежедневных занятий, помогающих начинающему (продвинутому) творцу (любому из нас) разглядеть и разбудить в себе новые, подчас неожиданные таланты. ф Содержание ВВЕДЕНИЕ ДУХОВНОЕ ЭЛЕКТРИЧЕСТВО: ОСНОВНЫЕ ПРИНЦИПЫ ОСНОВНЫЕ МЕТОДЫ НЕДЕЛЯ 1. ВОССТАНАВЛИВАЕМ ЧУВСТВО БЕЗОПАСНОСТИ Художники-тени. Защищая внутреннего творческого ребѐнка. Ваш внутренний враг: основные отрицательные убеждения. Внутренний союзник: позитивные орудия. Позитивные творческие утверждения. Задания и Проверка НЕДЕЛЯ 2. ВОССТАНАВЛИВАЕМ ЧУВСТВО ИНДИВИДУАЛЬНОСТИ В своем уме. Ядовитые друзья. Вредители. Скептицизм. Внимание. Дорожные правила. Задания и Проверка НЕДЕЛЯ 3. ВОССТАНАВЛИВАЕМ ЧУВСТВО СИЛЫ Гнев.
    Синхрония. Стыд. Критика и как к ней относиться. Детективное расследование. Упражнение. Рост. Задания и Проверка НЕДЕЛЯ 4. ВОССТАНАВЛИВАЕМ ЧУВСТВО ЦЕЛОСТНОСТИ Подлинные перемены. Погребѐнные мечты. Упражнение. Воздержание от чтения. Задания и Проверка НЕДЕЛЯ 5. ВОССТАНАВЛИВАЕМ ЧУВСТВО ВОЗМОЖНОСТИ Рамки. В поисках реки. Ловушка целомудрия. Тест на ловушку целомудрия. Запретные удовольствия. Упражнение. Список пожеланий. Упражнение. Задания и Проверка НЕДЕЛЯ 6. ВОССТАНАВЛИВАЕМ ЧУВСТВО ИЗОБИЛИЯ Великий Творец. Роскошь. Счет. Упражнение. Денежное безумие. Упражнение. Задания и Проверка НЕДЕЛЯ 7. ВОССТАНАВЛИВАЕМ ЧУВСТВО СВЯЗИ Умение слушать. Перфекционизм. Риск. Зависть. Карта зависти. Упражнение. Археология. Упражнение. Задания и Проверка НЕДЕЛЯ 8. ВОССТАНАВЛИВАЕМ ЧУВСТВО УСТОЙЧИВОСТИ Выживание. Сила слоновой кости. Выигрыш под маской потери. Возраст и время: продукт и процесс. Заполняя форму. Раннее воспитание. Упражнение. Утверждения. Задания и Проверка НЕДЕЛЯ 9. ВОССТАНАВЛИВАЕМ ЧУВСТВО СОСТРАДАНИЯ Страх.
    Энтузиазм. Творческие развороты. Разделываясь с преградами. Задания и Проверка НЕДЕЛЯ 10. ВОССТАНАВЛИВАЕМ ЧУВСТВО ЗАЩИЩЕННОСТИ Опасности на тропе. Трудоголизм. Засуха. Слава. Соперничество. Задания и Проверка НЕДЕЛЯ 11. ВОССТАНАВЛИВАЕМ ЧУВСТВО НЕЗАВИСИМОСТИ

    2 Признание. Успех. Дзен спорта. Творческий алтарь. Задания и Проверка НЕДЕЛЯ 12. ВОССТАНАВЛИВАЕМ ЧУВСТВО ВЕРЫ Доверие. Тайна. Игра воображения. Скорость бегства. Задания и Проверка ЭПИЛОГ ПУТЬ ХУДОЖНИКА: ВОПРОСЫ И ОТВЕТЫ ПРИЛОЖЕНИЕ: ОБРАЗОВАНИЕ СВЯЩЕННОГО КРУГА Книга посвящается Марку Брайану. Он убедил меня написать еѐ, помог придать ей форму и преподавал изложенный в ней курс вместе со мной. Без него этой книги не существовало бы. Введение Когда меня спрашивают, кем я работаю, я отвечаю так: «Я режиссер-сценарист, а ещѐ веду семинары по творчеству». Тут людям обычно становится интересно. «Как это? Разве можно научить творчеству?» интересуются они то с пренебрежительным, то с пытливым выражением на лице. «Творчеству научить нельзя, говорю я.

    Зато научить людей позволять себе творить можно вполне». «Вы что, хотите сказать, что на это способен каждый?» Теперь уже на их лицах борются недоверие и надежда. «Да». «Вы и правда в это верите?» «Да». «А что именно вы делаете?» Эта книга и есть то, что я делаю. Вот уже десять лет я веду семинары, целью которых является высвобождение творческого начала. Моими учениками были художники и не художники, музыканты и режиссеры, домохозяйки и адвокаты словом, любой, кто хотел научиться жить более созидательно, занимаясь каким-либо искусством. Более того, любой, кто хотел бы научиться искусству жить творчески. За эти годы я нашла, изобрела, угадала разные приемы, а также была одарена ими свыше. Используя их, преподавая и рекомендуя другим, я видела, как исчезали преграды, мешающие творчеству, и менялись судьбы людей, и все лишь благодаря тому, что мы привлекали Великого Создателя к открытию и пробуждению в нас творческих сил. «Великий Создатель? Точно о каком-то индейском божестве. Звучит как-то слишком похристиански, чересчур мудрено, слишком» Глупо? Бесхитростно? Угрожающе? Не спорю. Воспринимайте это как тренировку восприимчивости или как игру. Просто скажите себе: «Ладно, пусть будет Великий Создатель, кем бы он ни был» и продолжайте читать. Позвольте себе допустить, что где-то существует какой-то там Великий Создатель, который способен помочь вам высвободить творческое начало. Именно потому, что «Путь художника» по сути является ещѐ и духовным путем, который зарождается и практикуется в творчестве, в этой книге будет встречаться слово «Бог». У некоторых читателей оно может вызвать сомнения, напомнить устаревшие, бесполезные, неприятные или просто невероятные представления о Боге, которые им приходилось слышать с детства. Пожалуйста, сохраняйте непредвзятость. Помните: чтобы успешно освоить этот курс, понятие о Боге вовсе не обязательно. Мало того, многие общепринятые представления о Боге могут только помешать восприятию. Не позволяйте семантике стать ещѐ одной ловушкой, что заманивает вас в творческий тупик. Встретив слово «Бог» на страницах этой книги, можете смело заменить его чем-нибудь вроде «благосклонной направляющей силы» или «потока». Речь идет о творческой энергии. Бог это краткая отсылка к ней, понятная большинству, но ничем не хуже и другие обозначения: Богиня, Разум, Вселенная, Источник, Высшая Сила. Да и не в том дело, чтобы как-нибудь еѐ обозначить. А в том, чтобы попробовать ею пользоваться. Многие сочли очень полезным представлять себе эту энергию как духовное электричество.

    3 Обычный научный подход, в основе которого лежат опыты и наблюдения, без труда позволяет установить практическую связь с этим самым потоком благосклонной направляющей силы. Моя же цель не в том, чтобы объяснять, обсуждать и пытаться давать ему определения. Не нужно понимать природу электричества, чтобы пользоваться им. Не называйте данную энергию Богом, если вас это смущает. Нет вообще никакой нужды придумывать ей имя, если только это имя не служит удобной ссылкой на то, что вы пережили сами. Не притворяйтесь, будто верите, если это не так. Лучше оставайтесь атеистом или агностиком. Все равно вы сможете испытать на себе, как работа по изложенным мною принципам переворачивает жизнь. Как художник с художником, я работала с гончарами и фотографами, поэтами и сценаристами, танцорами и романистами, актерами и режиссерами. С теми, кто знал только, кем он мечтает стать, и даже с теми, кто мечтал лишь как-нибудь проявить себя творчески. Я видела, как «вошедшие в ступор» художники снова брались за кисть, как к отчаявшимся поэтам возвращалась их муза, а неуверенные в себе, застрявшие на одной фразе и обессиленные писатели стремительно исписывали последние страницы черновиков. Все это заставило меня не только поверить, но и твердо убедиться в следующем. Неважно, сколько вам лет и чем вы занимаетесь в жизни, неважно, является ли искусство вашей профессией, хобби или мечтой, важно, что никогда не поздно заняться творчеством, и это не будет с вашей стороны проявлением эгоизма, тщеславия или глупости. Один мой пятидесятилетний ученик, который «всегда хотел писать», использовал мою методику и стал получать премии за свои пьесы. Ещѐ один, судья, воспользовался рекомендациями для осуществления мечты всей его жизни стать скульптором. Конечно, не все после окончания курса делают творчество своим основным занятием. Но даже профессионалы отмечают, что становятся за время нашей учебы в большей степени людьми, а уж потом творческими людьми. Опыт мой собственный и тех, кого я могла наблюдать, заставил меня поверить в то, что творчество это наша истинная сущность, а все, что заводит нас в творческий тупик, неестественно и лишь мешает процессу, который когда-то был так же обычен и так же чудесен, как и тот, что дарит жизнь цветку на конце тонкого зеленого стебля. Я нахожу этот процесс установления духовной связи простым и безыскусным. Если вы находитесь в состоянии творческого «ступора» а я считаю, что в той или иной мере его переживает всякий художник, возможно, даже вероятно, что вы научитесь творческой свободе, последовав советам этой книги. Так же как во время занятий йогой у вас изменяется сознание, хотя вы всего лишь делаете растяжку, упражнения из этой книги тоже изменяют сознание, хотя вы только пишете и играете. Итак, выполняйте приведенные упражнения, а результат не заставит себя ждать, независимо от того, верите вы в это или нет, независимо от того, называете это духовным пробуждением или как-то иначе. Короче говоря, теория ничто в сравнении с практикой. Вы займетесь формированием в своем сознании каналов, через которые творческие силы смогут начать свое действие. Ваше творческое начало даст о себе знать, как только вы согласитесь очистить эти пути. В каком-то смысле оно похоже на кровь. Так же как кровь всего лишь объективная часть вашего физического тела, творческое начало часть вашего духовного тела, которую не придется изобретать. МОЙ СОБСТВЕННЫЙ ПУТЬ Я начала вести семинары по развитию творческих задатков в Нью-Йорке. Я вела их, потому что так мне было велено. Однажды я шла по вымощенной булыжниками улице сквозь Вест-Виллидж, залитую прекрасным полуденным светом. И вдруг в какое-то мгновение поняла, что мне следует учить людей, группы людей, тому, как находить выход из творческого тупика. Возможно, это желание передалось мне от кого-то из гуляющих. Несомненно, в Гринвич- Виллидж большая плотность творческих людей в том числе «застопоренных», чем где бы то ни было в Америке. «Я должен найти выход из тупика», вероятно, выдохнул кто-то.

    4 «Я знаю, как это сделать», вероятно, ответила я, отозвавшись на чужие слова. Внутренние движения всегда играли важную роль в моей жизни. Я называю их «приказами на марш». Так или иначе, я вдруг поняла, что знаю, как помочь таким людям, и что мне суждено заняться этим здесь и сейчас, начиная с тех уроков, которые преподали мне самой. О каких уроках я говорю, спросите вы? В 1978 году я бросила пить. Я никогда не считала, что обязана алкоголю тем, что стала писателем, однако тогда мне показалось, будто я буду обязана трезвости тем, что перестану им быть. В моем представлении пить и писать было нераздельно, как, скажем, джин с тоником. Загвоздка заключалась в том, чтобы приглушить страх и начать писать как можно скорее, пока спиртной туман не сгустился вокруг моего творческого окошка, вновь заставляя его захлопнуться. В то время мне было тридцать и у меня был офис на киностудии «Парамаунт». Периодически бывая трезвой, я всю карьеру подчинила такому спазматическому творчеству. Конвульсивному, зависящему от прихоти и эгоистичному. Да, это было творчество, но оно больше напоминало кровь, выходящую толчками из перерезанной сонной артерии. За десять лет писательского труда я не научилась ничему, кроме как безрассудно, очертя голову бросать себя, невзирая на трудности, на стену того, над чем я трудилась. Если мое творчество и было в чем-то духовным, то только в том, что роднило его с распятием. Я падала на прозаические шипы жизни. Я истекала кровью. Если бы я могла продолжать писать так, по-старому, превозмогая боль, я бы, несомненно, продолжала. В ту неделю, когда я решила покончить с пьянством, у меня вышла пара статей в общенациональном журнале, был готов свеженький сценарий для художественного фильма и стало ясно, что я уже не справлялась с собственным алкоголизмом. Я сказала себе, что если трезвость означает конец творчеству, то мне это не подходит. И вместе с тем я понимала, что пьянство убьет и меня, и творчество. Нужно было или научиться писать, будучи трезвой, или бросить писать совсем. Итак, отнюдь не благие намерения, а необходимость положила начало моему духовному преображению. Мне пришлось отыскивать новый творческий путь. Именно тогда и начались мои уроки. Я училась передавать свой творческий процесс в руки единственного бога, в которого могла поверить, бога творчества, жизненной энергии, которую Дилан Томас * назвал «силой, что сквозь фитиль зеленый проталкивает цветок». Я училась отступать на второй план и позволять этой созидающей силе вершить работу через меня. Я стала прикасаться к листу бумаги, просто чтобы записать, что слышу. Процесс письма стал больше похож на подслушивание, чем на изобретение атомной бомбы. Он перестал быть изощренным и подрывающим силы. Мне больше не нужно было ждать подходящего настроения или измерять градус эмоций, чтобы посмотреть, не приближается ли вдохновение. Я просто писала. Никаких оценок. Хорошо, плохо? Не мое дело. Не я это создавала. Освободившись от ответственности сознательного авторства, я и писала свободно. Оглядываясь назад, я удивляюсь, как быстро разделалась с трагедией страдающего писателя. Нет ничего более живучего, чем плохие идеи. И редко бывают идеи хуже, чем наши представления об искусстве. Сколько всего у нас связано с образом художника-страдальца: и пьянство, и беспорядочные связи, и безденежье, и жестокость к близким, и склонность к самоедству. Все мы знаем, как бедны-безумны-распутны-безответственны творческие люди. А если им вовсе не обязательно быть такими, тогда в чем мое оправдание? Мысль о том, что я могу быть здравомыслящей, трезвой и при этом ещѐ и творческой личностью, пугала меня неизбежностью личной ответственности. «Вы имеете в виду, что если у меня есть этот дар, то мне следует им пользоваться?» Да. К счастью, мне был ниспослан ещѐ один «застопоренный» писатель, с (и над) которым я тогда работала. Я принялась учить его тому, чему училась сама. («Прочь с дороги. Пусть все само работает через тебя. Копи страницы, а не суждения».) У меня получилось. Он снова начал * Дилан Томас ( ) английский писатель, поэт, сценарист. Здесь и далее примечания переводчика.

    5 писать. Теперь нас было двое. Вскоре у меня появилась ещѐ одна «жертва», на этот раз художник. Мои методы подошли и для изобразительного искусства. Все это меня очень подзадоривало. В хорошие минуты я представляла, как превращаюсь в этакого картографа, который находит выход из затруднительного положения для себя и всех, кто захочет за ним последовать. Я никогда не собиралась стать преподавателем. Меня просто злило, что у меня никогда не было достойного учителя. «Почему мне нужно учиться именно так, методом проб и ошибок, натыкаясь на стены? Нас, людей творческих, легче чему-нибудь научить, думала я. Нужно отметить флажками опасные места на пути и тропки, по которым удастся срезать дорогу». Такие мысли клубились у меня в голове, когда я бродила вдоль Гудзона, наслаждаясь полуденным светом и раздумывая над своим следующим произведением. И тут поступил приказ на марш: я должна преподавать. Через неделю мне предложили должность преподавателя и рабочее место в Нью-Йоркском институте женского искусства, о котором я раньше и слыхом не слыхивала. Вскоре собрались мои первые ученики «застопоренные» художники, романисты, поэты и кинорежиссеры. Я начала учить их тому, что потом составило эту книгу. С тех пор у меня было ещѐ много учеников и много уроков. Эта книга началась с заметок, сделанных по ходу занятий моим партнером Марком Брайаном. Со временем я начала отправлять блоки материалов по почте. Странствующий последователь Юнга Джон Джианини рассказывал о моей технике везде, где читал лекции, а читал он их, казалось, повсюду. За этим всегда следовали просьбы послать материалы. А дальше сработала сеть связей членов братства «Созидательной духовности», мне стали писать из Дубьюка в Айове, Британской Колумбии, Индианы. Ученики начали появляться по всему земному шару: «Я сейчас нахожусь в Швейцарии по заданию Госдепартамента США. Пожалуйста, пришлите мне». И я присылала. Количество посылок росло вместе с количеством студентов. В конце концов, в результате целенаправленных усилий Марка «Да запиши ты все это! Ты можешь поддержать очень многих. Выпусти книгу!» я начала оформлять свои мысли. Я писала, а Марк, который к тому времени стал таким же учителем, как и я, и моим советником-надзирателем, подсказывал мне, что я упустила. Я дописывала, а Марк продолжал подсказывать. Он напоминал мне, что я видела множество чудес, подтверждающих мои теории, и настаивал, чтобы я упомянула о них. Я выложила на бумагу то, что вкладывала в дело на протяжении десяти лет. То, что получилось в итоге, оказалось проектом для самостоятельного творческого пробуждения. Как искусственное дыхание рот-в-рот или прием Хаймлиха *, применяемый, когда посторонний предмет попадает в дыхательные пути, методики этой книги созданы для спасения жизни. Пожалуйста, пользуйтесь ими и расскажите о них другим. Много раз я слышала слова: «До того как я пришел к вам учиться, у меня не было ничего общего с творчеством. Годы горечи и потерь оставили печальный след. А потом постепенно начали происходить чудеса. Я поступил в театральный институт, впервые за долгие годы хожу на прослушивания, постоянно пишу и, что самое важное, наконец-то не чувствую себя не в своей тарелке, когда говорю, что я творческий человек». Сомневаюсь, что смогу передать вам то ощущение волшебства, которое испытываю, наблюдая за жизнью своих учеников до и после курса. А в ходе него даже внешние изменения бывают поразительны, заставляя меня поверить в то, что термин «просветление» нужно понимать буквально. Лица учеников начинают сиять, когда они открывают в себе источник творческой энергии. Такая же заряженная духовностью атмосфера, царящая вокруг великого произведения искусства, наполняет класс во время творческого урока. В некотором смысле все мы творцы, и наша жизнь становится главным произведением. ДУХОВНОЕ ЭЛЕКТРИЧЕСТВО: ОСНОВНЫЕ ПРИНЦИПЫ Для многих из нас мысль о том, что Создатель поощряет творчество, кажется слишком радикальной. Нам свойственно думать или, по крайней мере, бояться того, что творческие * Гарри Хаймлих американский врач и ученый, известный тем, что разработал специальную методику спасения жизни.

    6 мечты признак гордыни и Бог их никогда бы не одобрил. Как никак, наше творческое начало это юнец внутри нас, который и думает по-детски. Если родители высказывали сомнения или неодобрение по поводу наших мечтаний, мы ожидаем такого же отношения со стороны родителя-бога. Так вот, необходимо избавиться от таких мыслей. Речь идет о вынужденном или желанном духовном опыте. Я называю этот процесс духовным костоправством. Мы выполняем определенные духовные упражнения, чтобы настроиться на творческую энергию Вселенной. Если вы представите себе Вселенную как необъятное электрическое море, в которое погружены и где зародились, открытие собственного творческого начала превратит вас из чегото, что бесцельно качается на волнах, в деятельную, сознательную, готовую к сотрудничеству часть экосистемы. Как учитель я часто ощущаю присутствие чего-то необъяснимого духовного электричества, если хотите. И я научилась рассчитывать на это нечто, расширяющее мои границы. Я воспринимаю понятие «вдохновенный учитель» как совершенно буквальный комплимент. Не моя рука, а что-то свыше управляет мной. Христос как-то сказал: «Где двое и более соберутся вместе, там и Я между вами». Судя по всему, бог творчества тоже так считает. Проникнуть в самое сердце творчества значит пережить мистический союз. А проникнуть в сердце этого союза значит пережить состояние творчества. Те, кто пользуется духовными терминами в повседневном общении, часто произносят слово «Творец», подразумевая Бога, однако редко видят прямую связь между сотворением, творчеством и искусством. Вдумайтесь в изначальный смысл понятия «Творец». Стремитесь заключить творческий союз с Великим Творцом. Тем самым вы в огромной мере увеличиваете свои способности к творчеству. Используя методики, данные в этой книге, выполняя еженедельные задания, вы положите начало процессу многочисленных перемен. Пожалуй, самой значительной из них будет явление синхронности: меняясь сами, мы заставляем Вселенную расширять и приумножать эти изменения. К моему письменному столу всегда приклеено слегка грубоватое напоминание об этом: «Падай, а соломку тебе подстелят». На собственном творческом и учительском опыте я убедилась: когда мы, побуждаемые исключительно верой, начинаем творить, Вселенная будто движется навстречу, помогая нам. Чем-то это напоминает открытие крана на верхней точке оросительной системы если мы убрали задвижку, поток уже не остановить. Еще раз повторю, я не прошу вас слепо принимать сказанное. Для того чтобы творческое возрождение произошло, вам не нужно верить в Бога. Я только прошу наблюдать и отмечать, когда перемены случаются. Фактически, вам предстоит быть и акушером, и свидетелем при этих родах. Творчество это опыт; на мой взгляд, опыт духовный. И неважно, что вы думаете, творчество ведет к духовности или наоборот. По сути я не вижу здесь разницы. Перед лицом такого опыта вопрос о вере полностью отпадает за ненадобностью. Когда Карла Юнга в преклонном возрасте спросили о вере, он ответил: «Я не верю, я знаю». Изложенные ниже духовные принципы фундамент, на котором строится творческое возрождение и развитие. Перечитывайте их каждый день и заострите ваш внутренний слух, чтобы распознать любые сдвиги в своем отношении к жизни и в верованиях. ОСНОВНЫЕ ПРИНЦИПЫ 1. Творчество естественный порядок жизни. Жизнь это энергия, чистая творческая энергия. 2. Существует невидимая, неиссякаемая творческая сила, которая служит основой жизни, пронизывает и вдохновляет всех и вся, включая нас. 3. Когда мы открываем себя творчеству, мы открываем себя творчеству творца внутри нас самих и в нашей жизни. 4. Мы и сами представляем собой творения и должны в свою очередь продолжать созидание посредством собственного творчества. 5. Творчество это Божий дар. Использование его есть наш ответный дар Богу. 6. Отказ творить своеволие, противоречащее нашей истинной природе.

    7 7. Когда мы раскрываемся для исследования нашего творческого начала, мы раскрываемся и для Бога Благой Направляющей Силы. 8. Как только мы откроем Создателю свои творческие каналы, нас ожидают плавные, но существенные перемены. 9. Нет опасности в том, чтобы открываться для творчества. 10. Наши творческие мечты и желания зарождаются из священного источника. Идя им навстречу, мы приближаемся к священному в самих себе. КАК С ПОМОЩЬЮ ЭТОЙ КНИГИ ДОСТИЧЬ ТВОРЧЕСКОГО ВОЗРОЖДЕНИЯ Этой книгой можно пользоваться по-разному. Прежде всего я советую подходить к ней творчески. Вам предложено что-то вроде дорожной карты с подробными указателями. Одни мои ученики прорабатывали эту книгу самостоятельно, другие организовывали кружки, чтобы проходить еѐ сообща. Какой бы способ вы ни избрали, «Путь художника» поможет и вам. Прежде всего книгу неплохо было бы пролистать, чтобы составить представление «о местности». (Читать книгу совсем не то же самое, что работать с ней.) Каждая глава содержит статьи, упражнения, задания и еженедельный тест. Пусть вас не пугает объем работы, которую придется выполнить. Основная еѐ часть всего лишь игра, и все задания, как правило, займут у вас не больше часа в день. Когда я преподаю этот курс, то предлагаю ученикам составить расписание на неделю. Например, если вы ходите на работу с понедельника по пятницу, начните читать очередную главу уже в воскресенье. Прочитав текст, сделайте письменные упражнения. Без них никак не обойтись. Утренние страницы и творческие свидания тоже необходимы. (Подробнее о них в следующей главе.) Скорее всего, у вас не хватит времени на каждое задание. Постарайтесь осилить примерно половину. Не забывайте, что вторая половина ждет, пока у вас выдастся свободное время. Руководствуйтесь следующими принципами: остановите свой выбор на тех заданиях, что кажутся вам наиболее привлекательными, а также на тех, к которым больше всего не лежит душа. Отложите на потом те, что оставили вас равнодушными. И не забывайте: часто мы противимся больше всего тому, что нам больше всего нужно. В целом выделите не меньше семи-восьми часов в неделю, по часу в день или чуть больше, если получится. Исправное исполнение этого обещания и следование методикам могут повлечь за собой грандиозные результаты всего через двенадцать недель курса. А если продолжать использовать те же рекомендации и дальше, они в силах изменить всю траекторию вашей жизни. Работая с книгой, помните, что путь художника пролегает по спирали. Вы будете снова и снова сталкиваться с одними и теми же вопросами, всякий раз на новом уровне. Покончить с творческой жизнью невозможно. Успехи и провалы могут поджидать нас на любой высоте. Наша цель разыскать верную тропку, найти твердую опору и начать карабкаться вверх. Творческие дали, которые откроются перед вами, очень скоро вселят в вас энтузиазм. ЧЕГО ЖДАТЬ Многие из нас хотели бы быть более творческими личностями. И многие в душе считают себя именно такими, просто не знают, как реализоваться. Наши мечты ускользают от нас, жизни кажутся какими-то тусклыми. Часто мы вынашиваем ценные идеи, но осуществить их не способны. Иногда у нас есть устремления, которым очень хочется следовать, научиться играть на фортепьяно, рисовать, брать уроки актерского мастерства или писать. Иногда желания более расплывчаты. Мы тянемся к чему-то, что можно назвать творческой жизнью, распространяя это понятие на работу, отношения с детьми, супругами, друзьями. И пусть средств для мгновенного и безболезненного превращения в творческую личность не существует, творческое возрождение (или развитие) уловимый глазом духовный процесс, которому можно учиться. Каждый из нас сложная и не похожая на других индивидуальность, и все же в этом процессе есть распознаваемый общий знаменатель. В первые недели работы я обычно замечаю некое легкомыслие и пренебрежение со стороны слушателей. Затем, примерно к середине курса, вспыхивает буря негодования. Еѐ сменяет печаль, затем, по очереди, сопротивление и надежда. Эта стадия роста, состоящая из

    8 спадов и подъемов, становится периодом «родовых схваток»: ученики переживают бурный восторг вперемежку с отторжением (как «защитной реакцией») и скепсисом. После таких противоречивых порывов возникает непреодолимое желание бросить все и вернуться к своей обычной жизни. Это своеобразный период торга. Многие люди с трудом удерживаются от искушения бросить курс. Я называю это явление творческим разворотом. Возвращение к процессу проецирует свободное падение, связанное с избавлением от эго. Все венчает заключительная стадия, которая характеризуется новым самоощущением, независимостью, гибкостью, предсказуемостью и энтузиазмом, а также способностью построить и воплотить в жизнь конкретные творческие планы. Если все это показалось вам скопищем неразборчивых эмоций, то так оно и есть. Приступая к процессу творческого возрождения, мы отстраняемся от прежнего уклада жизни. Иными словами, мы избавляемся от старых привязанностей, что символизирует последовательную работу над собой во всякой медитативной практике. Мы словно медленно приподнимаемся и отдаляемся от повседневного быта, пока нам не откроется «вид сверху», который позволит сделать правильный творческий выбор. Представьте себе путешествие по пересеченной, прихотливой по ландшафту, восхитительно живописной местности. Вы добираетесь вверх по склону до следующей смотровой площадки. Плоды отстранения от привычного и есть то, что вам необходимо понять и принять как положительный итог болезненного и воодушевляющего процесса. Многие из нас обнаруживают, что попусту растратили свой творческий потенциал, безоглядно вкладывая его в чужие жизни, надежды, мечты и планы, оттеснившие и смешавшие собственные. Укрепляясь в своей основе через воздержание, мы обретаем способность осознать свои пределы, мечты и подлинные цели. Мы становимся более гибкими и в то же время менее уступчивыми по отношению к чужим капризам. Мы ощущаем себя все более независимыми и полными скрытых возможностей. Обычно, говоря о воздержании, мы подразумеваем нечто материальное. Мы бросаем пить, принимать наркотики, есть сладкое и жирное, употреблять кофеин, курить и страдаем от этого. На творческое воздержание полезно взглянуть другими глазами. Привычная нам повседневная жизнь и есть тот наркотик, от которого мы отказываемся. Это позволяет нам вернуть упущенную из-за перенапряжения творческую энергию обратно, в самую сердцевину своей личности. Мы начинаем воскрешать погребѐнные мечты. А это непростое дело. Некоторые из них настолько хрупки и неуловимы, что, оставленные без ухода, они напоминают о непоправимости случившегося, вызывая мощную волну отрицательных эмоций. Как горько! Как жалко! Как больно! Именно на этом этапе делаем то, что Роберт Блай * называл «рытьем в пепле». Скорбим о том, что потеряли себя. Встречаем извлеченное из завалов собственное «Я», как встречали бы любимого человека, который вернулся с фронта после долгих лет кровопролитной войны. Чтобы творческое возрождение стало возможным, нам придется пережить эту скорбь. Печаль просто необходима без нее не преодолеть чувство боли от убийства того «себя любимого», которым мы довольствовались до сих пор. Слезы подготовят почву для будущих ростков. Без этого творческого орошения почва так и останется бесплодной. И пусть нас пронизывает боль. Помните, что это полезная боль. Молния дарит свет. Как узнать, насколько сильно у вас заблокирована способность творческого самовыражения? Зависть вот безошибочный симптом. Завидуете ли вы каким-нибудь творческим людям? Говорите ли себе: «Несомненно, у меня тоже получилось бы, если бы только»? Убеждаете ли себя в том, что если бы только вы относились бережнее к собственным задаткам, то перестали бы: Говорить себе, что уже слишком поздно за это браться. Ждать, пока у вас появится достаточно денег, чтобы заняться тем, чем вам понастоящему хотелось бы. Убеждать себя, что в вас говорит исключительно самолюбие, когда вы желаете творчески насыщенной жизни. * Роберт Блай современный американский поэт, эссеист, переводчик.

    9 Доказывать себе, что мечты ничего не значат, потому что это только мечты, а мыслить нужно здраво и практично. Бояться, что родные и друзья подумают, будто вы сошли с ума. Говорить себе, что творчество это роскошь, а радоваться нужно и синице в руке. Научившись распознавать в себе скрытого художника, защищать его и заботиться о нем, вы избавитесь от боли и психологической зажатости. Научитесь осознавать собственный страх и справляться с ним, залечивать эмоциональные шрамы и делаться все более уверенными в себе. Прежние ущербные представления о творчестве будут выявлены и выброшены за борт. Работая с этой книгой, вы переживете интенсивные по обилию впечатлений целенаправленные встречи с собственным творческим началом вашими внутренними злодеями, победителями, желаниями, страхами, мечтами, надеждами и триумфами. Вы испытаете энтузиазм, подавленность, злость, страх, радость, надежду и, в конце концов, чувство свободы. ОСНОВНЫЕ МЕТОДЫ Творческое возрождение базируется на двух ключевых методах: утренние страницы и творческое свидание. Выход из спячки требует постоянного использования и того и другого. В этой главе вы сможете познакомиться с обоими средствами и найти ответы на большинство вопросов, которые могут возникнуть. Пожалуйста, прочтите главу как можно более вдумчиво. И дерзайте, не откладывая дело на потом. УТРЕННИЕ СТРАНИЦЫ Чтобы восстановить творческое начало, необходимо сначала его отыскать. Я предлагаю сделать это с помощью на первый взгляд совершенно бесполезного занятия, которое называю утренними страницами. Вы будете обращаться к этому занятию каждый день на протяжении всего курса и, надеюсь, ещѐ долго после его окончания. Я и сама так поступаю уже десять лет. Некоторые мои ученики, чей опыт не намного меньше моего, скорее перестали бы дышать, чем вести утренние страницы. Джинни, сценарист и продюсер, считает, что именно они вдохновили еѐ на последние сценарии и обеспечили стройность и четкость в работе над телепрограммами. «Я отношусь к ним теперь даже с некоторым суеверием, говорит она. Иногда приходится вставать в пять утра, чтобы успеть написать их перед тем, как идти на работу». Что же такое утренние страницы? В самом общем виде их можно определить как поток сознания, умешенный на трех листках рукописного текста: «Эх, вот и снова утро Писать совершенно не о чем. Хорошо бы постирать занавески. А вчера я вытащила одежду из машинки? Ля-ля-ля». Более приземленно их можно назвать «канализацией для мозгов», ведь именно в этом и состоит их прямое назначение. Утренние страницы просто не могут оказаться неправильными или плохими. Это ежедневное бумагомарание спозаранку не должно иметь ничего общего с искусством. И даже с написанием грамотного текста. Я подчеркиваю это для непишущих людей, использующих мою книгу. Такая «писанина» просто средство, инструмент. Ничего большего от вас не требуется лишь водите рукой по бумаге и записывайте все, что приходит в голову. И не бойтесь выдать что-нибудь чересчур глупое, жалкое, бессмысленное или чудное все пойдет в дело. Утренние страницы вовсе не должны быть умными, хотя иногда это случается. Но, скорее всего, этого не произойдет, о чем никто никогда не узнает кроме вас. Никому другому не позволено их читать, да и вам тоже не стоит, по крайней мере первые два месяца. Просто настрочите три страницы и положите листки в конверт. Или переверните страницу в блокноте и не заглядывайте на предыдущие. Просто напишите три страницы И ещѐ три на следующее утро. 30 сентября 1991 г. На выходные мы с Доминик поехали на речку, ловить жуков для еѐ работы по биологии. Собирали гусениц и бабочек. Я сама смастерила алый сачок, и у меня получилось довольно неплохо, только стрекозы оказались такими проворными, что чуть не довели нас до слез. А ещѐ мы видели паука тарантула, который мирно прогуливался по фунтовой дороге недалеко от нашего дома, только ловить его не решились.

    10 Иногда утренние страницы содержат красочные описания, однако чаще всего они полны негатива, будто склеены из жалости к себе, повторений, напыщенности, ребячества, злобы или монотонной бессмыслицы, а то и откровенной глупости. Вот и замечательно! 2 октября 1991 г. Когда я проснулась, у меня болела голова, я выпила аспирин, и теперь мне лучше, хотя все ещѐ знобит. По-моему, я все-таки подцепила грипп. Уже почти все вещи распакованы, а чайник Лауры, по которой я безумно соскучилась, так и не нашелся. Какая жалость Вся эта чепуха, состоящая из злости и уныния, которую вы записываете по утрам, и есть то, что мешает вам творить. Переживания насчет работы, грязного белья, вмятины на машине, странного взгляда любимой все это клубится где-то на уровне подсознания и портит настроение целый день. Выплесните все на бумагу. Утренние страницы основной прием творческого возрождения. Как и всем художникам, переживающим период творческого застоя, нам свойственно безжалостно себя критиковать. Даже если весь мир думает, что мы вполне состоятельны творчески, мы все равно считаем, что создаем недостаточно, да и это никуда не годится. Мы становимся жертвой собственного внутреннего вредины-педанта, который стремится к совершенству во всем, нашего вечного критика, Цензора, который засел в голове (точнее, в левом полушарии) и ворчит, то и дело отпуская ехидные замечания, похожие на правду. Этот Цензор твердит нам удивительные вещи: «Гм, и это мы называем текстом? Это что, шутка? Да ты даже запятой где надо поставить не можешь. Если до сих пор ничего подобного не делал, можешь и не надеяться, что когда-нибудь получится. У тебя же тут ошибка на ошибке и ошибку погоняет. С чего ты вообще взял, что в тебе есть хоть капля таланта?». И все в таком роде. Зарубите себе на носу: отрицательное мнение вашего Цензора не соответствует действительности. Не сразу вам удастся это усвоить, но, выползая по утрам из постели и немедленно усаживаясь перед чистой страницей, вы учитесь избегать его. Именно потому, что просто невозможно написать утренние страницы неправильно, у вас есть полное право совершенно не слушать этого вредину-цензора. Позвольте ему ворчать и ругаться сколько влезет. (А он и не подумает умолкать.) Продолжайте водить рукой по странице. Если хотите, можете даже записать его болтовню. Обратите внимание, как кровожадно он целится в самое уязвимое место вашего творчества. И не сомневайтесь: Цензор следует за вами по пятам, а он очень коварный враг. Когда умнеете вы, умнеет и он. Вы написали хорошую пьесу? Цензор обязательно объявит вам, что больше надеяться не на что. Нарисовали первый эскиз? «Не Пикассо», скажет он. Представьте этого Цензора в виде карикатурного Змея, который извиваясь ползает по вашему творческому Эдему и нашептывает разные мерзости, чтобы сбить вас с толку. Если Змей вам не подходит, подберите кого-нибудь ещѐ, например акулу из фильма «Челюсти», и зачеркните крест-накрест. Повесьте эту картинку там, где вы обычно пишете, или вложите в блокнот. Всего лишь изображая Цензора в виде вредного маленького проныры из мультфильма и тем самым ставя его на место, вы постепенно лишаете его власти над вами и вашим творчеством. Не один мой ученик повесил как изображение Цензора нелестную фотографию собственного родителя того, кому обязан появлением едкого критика в своем сознании. Итак, задача не воспринимать нападки зловредного персонажа как голос разума и научиться видеть в нем лишь сломанный компас, способный завести вас в творческий тупик. Утренние страницы не поддаются обсуждению. Никогда не пропускайте и не урезайте число утренних страниц. Ваше настроение не имеет значения. Гадости, которые вы слышите от Цензора, тоже не важны. Существует заблуждение, что нужно находиться в определенном настроении, чтобы писать. Это не так. Нередко лучшие произведения искусства рождаются именно в те дни, когда вам кажется, что все, что вы делаете, полная чушь. Утренние страницы отучат вас осуждать себя и позволят просто писать. Что с того, что вы устали, раздражены, подавлены и не можете сосредоточиться? Ваш внутренний художник ребѐнок, которого пора кормить. Утренние страницы его пища, так что действуйте.

    11 Три страницы того, что взбредет в голову, вот и все, что от вас требуется. Если ничего не взбредает, записывайте: «Ничего не идет в голову». Taк и делайте, пока не заполните все три страницы. Делайте, что угодно, пока не заполните все три. Когда меня спрашивают: «Зачем писать эти утренние страницы?» я отшучиваюсь: «Чтобы попасть в потусторонний мир». Но в каждой шутке только доля шутки. Утренние страницы действительно уводят нас «на ту сторону» страха, пессимизма, перемены настроений. А самое главное, они уводят нас туда, где Цензору нас уже не достать. Именно там, где уже не слышно его болтовни, мы находим безмолвное уединение и можем внимать тому еле уловимому голосу, который одновременно принадлежит и нашему Создателю, и нам самим. Стоит упомянуть о логическом и образном мышлении. Логическое мышление выбор Западного полушария Земли. Оно оперирует понятиями, четко и последовательно. Лошадь в такой рациональной системе определенное сочетание частей животного. Осенний лес видится набором цветов: красного, оранжевого, желтого, зеленого, золотистого. Логически мыслящий ум был и остается ответственным за наше выживание в мире. Он работает по известным законам. Все неизвестное воспринимается как неверное и, скорее всего, опасное. Такой ум предпочитает, чтобы все вокруг были похожи на аккуратных солдатиков, марширующих строем. Именно его мы обычно слушаем, особенно когда призываем самих себя мыслить здраво. Логический ум и есть тот самый Цензор, заставляющий нас возвращаться и пересматривать уже совершенное. Столкнувшись с оригинальной фразой, необычным оборотом, причудливым росчерком на рисунке, он восклицает: «А это ещѐ что за фигня? Так не бывает!». Образное мышление наш изобретатель, наше дитя, наш собственный рассеянный профессор. Он наверняка воскликнет: «Ух ты! Как здорово!». Он сопоставляет совершенно несопоставимое (лодка равняется волна плюс бродяга). Ему нравится уподоблять разгоняющийся автомобиль дикому животному: «Серый волк с воем вылетел со двора». Образное мышление схватывает картину целиком. Оно восприимчиво к узорам и оттенкам. Глядя на осенний лес, оно восклицает: «Ух ты! Букет из листьев! Как красиво! Позолотой мерцающий будто кожа земли королевский ковер!». Оно полно ассоциаций и раскованно. Оно по-новому соединяет образы, чтобы передать смысл явлений, как это делали древние скандинавы, называя челн «морским конем». Скайвокер Небоходец в «Звездных войнах» чудесный отблеск образного мышления. К чему вся эта болтовня о логическом мышлении и образном? Да к тому, что утренние страницы учат логическое мышление отступать и дают возможность образному порезвиться. Цензор это атавизм, рудимент того мышления, основной задачей которого было выжить. Именно он принимал решения о том, не слишком ли опасно выходить из лесу на незащищенные луга. Теперь же наш Цензор высматривает опасных чудищ на наших творческих лугах. Любая оригинальная мысль может показаться ему опасной. Ему нравятся только те фразы, картины, скульптуры, фотографии, которые он уже не раз встречал. Безопасные фразы. Безопасные картины. Никаких экспериментальных мазков, завитков и метафор. Прислушайтесь к своему Цензору, и он расскажет вам, что все необычное неверно, опасно и отвратительно. У кого не начнется ступор, если каждый раз, выбираясь на новую, нехоженную территорию, слышать, как кто-то (Цензор) начинает смеяться над тобой? Утренние страницы научат вас не обращать внимания на эти насмешки, и Цензор в конце концов отвяжется. Возможно, вам пойдет на пользу воспринимать такое занятие как медитацию. Конечно, с виду это разные вещи. Кроме того, может быть, вам совсем непривычна медитация. Страницы кому-то покажутся далекими от духовности и умиротворенности скорее в них много мелочного и отрицательного по настрою. И тем не менее они действительно представляют собой форму медитации, которая углубляет наше понимание себя и помогает изменить жизнь. Давайте посмотрим, к чему мы стремимся, медитируя. На этот счет существует множество разных мнений. Ученые, говоря о медитации, упоминают полушария мозга и технику переключения сознания: от логического мышления в образное, от быстрого к медленному, от поверхностного к глубинному. Консультанты по вопросам управления, озабоченные здоровьем членов коллектива, научились воспринимать медитацию как средство борьбы со стрессом. Для

    12 искателей высшей истины медитация это путь к Богу. Художники и знатоки-искусствоведы утверждают, что она способ более глубокого проникновения в мир творчества. Все это в определенном смысле верно. Но лишь в определенном. Да, любое из перечисленных устремлений делает медитацию достойным занятием. Однако даже соединив их вместе, мы получим лишь рациональную конструкцию, описывающую ощущение целостности, порядка и силы. Мы медитируем, чтобы отыскать самих себя и свое место на карте Вселенной. Благодаря медитации мы обретаем и в конце концов осознаем связь с нашим внутренним источником сил, способных повлиять на окружающий мир. Другими словами, медитация дает нам не только свет прозрения, но и силы воздействовать на внешнюю среду. Прозрение утешение для разума. Сила же слепа и способна как разрушать, так и созидать. Только научившись их осознанно совмещать, мы начинаем ощущать себя творческой сущностью. Утренние страницы помогают установить духовную «радиосвязь» с нашим внутренним творцом. Именно поэтому они являются духовной практикой. Невозможно вести утренние страницы более или менее долго и не почувствовать контакт с некой внутренней силой. Несмотря на то что я начала их писать намного раньше, чем это поняла, они помогают твердо и ясно осознать собственное «Я». Эта тропинка ведет нас к самим себе, туда, где мы встречаемся со своим творческим началом и с Творцом. Утренние страницы составляют карту нашего внутреннего мира. Без них наши мечты остались бы terra incognita. Знаю это на собственном примере. Использование их позволяет сочетать проникновение в суть вещей с силой совершать внешние изменение. И тогда уже трудно день за днем, месяц за месяцем жаловаться на жизнь, не пытаясь как-то действовать. Страницы выводят нас из отчаяния к таким решениям, о которых мы даже не помышляли. Когда я впервые решила вести утренние страницы, я жила в городке Таос, штат Нью- Мексико. Я уехала туда, чтобы разобраться в себе, не зная, правда, как именно это произойдет. Три раза подряд мои сценарии были отвергнуты киностудией из-за каких-то внутренних междоусобиц. Для сценариста подобные неприятности обычное дело, но тут было целых три отказа, и я чувствовала себя словно после трех выкидышей. Хотела даже совсем покончить с кино, разбившим мое сердце. Не могла видеть, как безвременно умирают мои дети плоды моих умственных и душевных усилий. Я отправилась в Нью-Мексико, чтобы залечить раны и подумать, не заняться ли чем-нибудь ещѐ, а если да, то чем именно. Я жила тогда в маленьком глинобитном домике, окна которого выходили на гору Таос. Там я и начала писать утренние страницы. Никто не советовал мне делать это. Я даже не слышала, чтобы кто-то занимался чем-либо подобным. Просто у меня возникло очень властное и настойчивое чувство, что я должна начать это. И я последовала внутреннему приказу. Сидя за деревянным столом и глядя на север, где высилась гора Таос, я писала. Утренние страницы были для меня развлечением: нельзя же без конца пялиться на гору. Эта загадочная горбунья, переменчивая, как погода, задавала уйму вопросов. То укутанная облаками, то темная и влажная, она была всем, что я видела и о чем писала по утрам. Означало ли это что-нибудь? Если да, то что? Я размышляла об этом страница за страницей, день за днем. Ответа не было. А в одно дождливое утро на мои страницы забрел персонаж по имени Джонни. Я начала писать повесть, о чем сама не подозревала. Утренние страницы указали мне путь. Каждый, кто добросовестно будет их вести, найдет связь с внутренним источником мудрости. Теперь, пробуксовывая в сложной ситуации, из которой не видно выхода, я обращаюсь к страницам за советом. Называя себя М.Д., сокращенно от Маленькая Джули, я задаю вопрос. М.Д..»Что мне рассказать читателям об этой внутренней мудрости?» Ответ: «Скажи им, что у каждого есть прямой номер к Богу и никому не нужна для этого телефонистка. Пусть попробуют тем же способом найти выход из их затруднительного положения, и у них получится». Иногда, как и на этот раз, ответы кажутся поверхностными или слишком простыми. Но, как я убедилась, простота именно кажущаяся. Очень часто, следуя полученному совету, я

    13 понимаю, что ничего вернее его не может быть. Так что подчеркиваю: страницы это мой способ медитации; я веду их, потому что они мне помогают. И ещѐ: утренние страницы годятся для художников, скульпторов, поэтов, актеров, адвокатов и домохозяек. Для всех, кто хочет попробовать себя в творчестве. Не думайте, что это занятие исключительно для писателей. Адвокаты, которые начали использовать этот метод, клянутся, что стали успешнее выступать в суде. Танцоры говорят, что теперь им проще поддерживать равновесие и не только душевное. Кстати, именно писателям, которые никак не могут избавиться от прискорбного желания написать утренние страницы, вместо того, чтобы просто и бездумно водить рукой по бумаге, сложнее всего почувствовать их пользу. Скорее они ощутят, что другие их тексты становятся намного свободнее, шире по охвату и легче рождаются. Короче говоря, чем бы вы ни занимались или хотели заняться, утренние страницы для вас. Тимоти, бесцеремонный и вместе с тем скрытный скряга-миллионер, начал вести утренние страницы со скептическим пренебрежением. Он не хотел и браться за них без доказательства, что это принесет ему какую-нибудь пользу. Но на дурацких страницах не было этикетки, и компания «Дан энд Брэдстрит» не определяла их рейтинг в ряду других американских корпораций. Занятие казалось ему глупым, а Тимоти просто терпеть не мог глупость. Вообще Тимоти был искусным игроком. С таким каменно непроницаемым лицом не то что шулером быть в горящую избу войти, и ни один мускул не дрогнул бы. После многолетней тренировки в залах заседаний советов директоров бесстрастность Тимоти отполировалась и достигла дорогого сумрачного блеска красного дерева. На его невозмутимом лице не отражалось и тени эмоций. Он был точно изваяние Мужской Загадочности. «Так и быть» Тимоти согласился применить метод, но лишь потому, что заплатил немало денег ради подобного совета. Однако не прошло и трех недель, как всегда напомаженный и одетый с иголочки богач стал защитником утренних страниц. Результаты занятий его покорили. Он даже потихоньку начал ей-богу! в свободное время отвлекаться на легкомысленные забавы. «Я купил струны для гитары, которая завалялась у меня с давних пор», доложил он однажды. А в следующий раз сообщил: «Я обновил свой музыкальный центр и прикупил итальянских записей». Несмотря на то что он не хотел в этом признаваться даже себе, перед ним замаячил выход из творческого тупика. Вставая на рассвете и включая грегорианские песнопения, он писал без малейшей скованности. Не каждый берется за утренние страницы с такой явной предвзятостью. Филлис, длинноногая светская львица, долгие годы скрывавшая ум за эффектной внешностью, а собственную жизнь за жизнью мужа, попробовала применить метод с радостной готовностью на лице и убежденностью, что ей они уж точно не помогут. Через месяц у нее будто из воздуха сложилось первое стихотворение. С тех пор прошло три года. Она написала ещѐ много стихов, речей, сценариев для радиопрограмм и даже издала томик публицистики. Антон, обычно сварливый, но смиренно внявший совету вести страницы, сумел раскрепоститься как актер. Лора, талантливая, переживавшая кризис писательница, художница и музыкант, обнаружила, что страницы подтолкнули еѐ к фортепьяно, печатной машинке и холсту. Вы можете взяться за дело, желая разблокировать определенную творческую способность, но наш инструмент в силах высвободить и другие ваши таланты те, на которые вы прежде не обращали внимания. Ингеборг двадцать лет писала музыкальные рецензии и стала одним из самых известных в Германии критиков. Она занялась страницами, чтобы вернуть легкость слога, и очень удивилась, когда сама начала сочинять музыку. Даже позвонила мне, чтобы через океан поделиться радостной вестью. Часто бывает, что ученики, больше всего противившиеся методу, в конце концов становятся самыми ярыми поклонниками утренних страниц. Вообще ненависть к утренним страницам очень хороший признак. Как и удовольствие от этого занятия даже если писать совершенно не хочется. Нейтральное отношение ещѐ один вариант реакции; как правило, за этим скрывается скука.

    Читать онлайн «Вдохновенно» бесплатно — Ridero

    По Пути художника

    Есть на свете книги, прочитав которые уже не можешь смотреть на этот мир по-прежнему. «Путь художника» — одна из них. Это книга, которая провозглашает право каждого человека быть творцом, право каждого на вдохновение.

    В этом сборнике объединились стихи и проза, вдохновленные книгой «Путь художника», написанные о творцах и для творцов. Мы хотим поделиться своим творчеством, вдохновением, поддержать друг друга на Пути художника.

    Если вы тоже ступили на этот прекрасный и нелегкий путь, то эта книга для вас. Чтобы вы помнили: вы имеет полное право на творчество, если ваши творения постучались к вам в сердце, значит они нужны кому-то в этом мире, делитесь своим творчеством, вы уникальны и ваше творчество уникально.

    И пусть то, что вы создадите будет… вдохновенно.

    Сборник выпущен группой «Путь художника»

    https://vk.com/club_puthudozhnik

    киселя

    Путь художника

    Каждый рождён быть творцом,

    Было б желанье, да не было б страхов.

    Шагни в мечту прямо сейчас,

    Никто не сложит твою голову на плаху.

    Здесь только ТЫ художник своей жизни,

    Плевать на возраст, вес и мнения.

    Я начала 3 месяца назад,

    Теперь мой каждый новый день пропитан вдохновением.

    Ведь все границы только в голове,

    И часто счастлив тот, кто просто смел.

    Сегодня изваял ужасно?

    А завтра будет лучше. Это не предел.

    Я каждый день рождала мысли,

    И силу я нашла в тех утренних страницах,

    Что Кэмерон считает лучшим средством,

    И да, теперь, хочу я журавля, мне не нужна в руках синица.

    Любое окончание — начало нового пути.

    Позволь себе творить, мечтать, орать,

    Писать стихи, свистеть, плясать,

    Все мысли к Богу отпусти. Лети…

    ЭССЕ «ПУТЬ ХУДОЖНИКА»

    Человек создан по образу и подобию Божьему.

    И нет, речь не о том, что у нас две руки, две ноги и голова, как у Всевышнего.

    А суть здесь в том, что БОГ — ТВОРЕЦ. И тебя, любимый человек, он создал по своему подобию. А это значит, что ты тоже ТВОРЕЦ.

    И когда ты пишешь стихотворение (пусть это всего два четверостишия), когда ты поёшь (пусть в ванной и писклявым голосом), когда рисуешь (пусть человечка из категории: ручки, ножки, огуречик), то ты ТВОРИШЬ.

    Наше общество, естественно, считает своим долгом вернуть тебя с небес на Землю, впихав в твой творческий мозг кучу негативных убеждений. Мол, «творческие люди часто имеют дело с алкоголем и наркотиками» или «творчество — это удел бедных», а ещё моё самое любимое: «НИЧЕГО У ТЕБЯ НЕ ПОЛУЧИТСЯ, ТАЛАНТЛИВЫМ ТВОРЧЕСКИМ ЧЕЛОВЕКОМ НУЖНО РОДИТЬСЯ».

    Блин, я не родилась. Но в декабре 2019 года наткнулась на книгу Джулии Кэмерон «Путь художника», и тадададааам… резко стала талантлива. За 3 месяца я написала 11 стихотворений. Последний раз я писала стихи в 7 классе. Ну как стихи… Одно стихотворение.

    Я ПОВЕРИЛА В СЕБЯ. Я откопала в себе внутренние ресурсы. Я расширила свои границы. И то, что сегодня я пишу сюда своё эссе и свой стих — это мой огромный прорыв, как человека творческого.

    Просто пожалуйста, любимый человек, не слушай «кайфоломов», слушай своё сердечко, свою душу и голос Всевышнего и прочти книгу «Путь художника» и всё пойдет в нужном направлении!

    Бумажные письма

    А вы помните письма бумажные,

    Что писали мы с нежной душой?

    С милым почерком, светлые, важные

    Аж до слёз пробирали порой.

    Мы бежали за ним с нетерпением,

    Что откроет нам новый

    конверт,

    Наши руки дрожали в волнении,

    На бумаге тот самый «Привет».

    От солдата родного, от бабушки

    С моря, с лагеря вести летят.

    Это ниточки связи прекрасные,

    Что сквозь дали тепло сохранят.

    А вы помните письма бумажные?

    Им замена сейчас смс,

    И тот привкус тепла долгожданного

    Растерялся, скрылся, исчез..

    ***

    Равнодушие.

    Равнодушие. Оно громче крика.

    Громче самого дикого вопля.

    Паралич души. «Инвалид».

    С головой в пустоту я утоплен.

    Хуже Арктики холод внутри,

    И исчерпан эмоций лимит.

    Больше нету в молчанье истерики.

    Я разложен, размазан, убит.

    Краски жизни моментом все стёрлись,

    Безразличность теперь мой кумир.

    Мчится в тьму одиночества поезд,

    Я отныне его пассажир.

    ***

    Туда, где телефоны не ловят,

    Туда, где тишина и покой.

    Суету и быт Я оставлю дома,

    Лишь томик Пушкина с собой.

    В голове почему-то озеро,

    Дом и банька — ну просто рай.

    Я курю на терассе голая,

    Это фантазии, мам, не ругай.

    По утрам обжигающий кофе,

    Поза лотоса, оммм и нирвана,

    С ума сводят звуки природы,

    Однозначно, кайф меломана.

    Туда, где нет интернета,

    Туда, где тишина и покой.

    Я срочно должна обнулиться,

    Ты со мной?

    Аруна Радуга

    Путь художника…

    Впервые я встретила книгу Джулии Кэмерон «Путь художника» в 2016 году. Полистала и купила. Как-то сразу увидела в ней своего друга и наставника. Какое-то время я обращалась к её страницам от случая к случаю. А весной 2017 начала проходить осознанно процесс трансформации под её руководством. Это продолжалось столько, сколько и было задумано 3 месяца. И в конце курса я ощутила прилив сил и желание жить радостно как-никогда ранее. Через месяц я получила известие, что умерла моя мама. И я поехала её хоронить. В другой город, в другой мир, в другое измерение жизни. Не знаю, как бы я справилась с происходящим, если бы не книга Джулии. Конечно, я взяла её с собой. Книга провела меня через хлопоты похорон, весь ад оформления бумаг и опознания тела, поминки и затем самый тяжелый этап — прощание с вещами, письмами, ценностями мамы. Этот этап самый жуткий потому, что требует очень много моральных сил и решимости продолжать жить. Ни того, ни другого у меня не было. Я была раздавлена горем утраты и виной за то, что не была рядом с мамой в момент её ухода.

    Каждый день я открывала книгу, чтобы получить послание от Джулии и провести себя через новый день. Каждое утро я вела дневник прощания с мамой и записывала всё, что было у меня на уме, на душе и в реальности. Это помогало не сойти с ума от отчаянья и безутешности. Одно только осознание того, что я не могу ничего исправить и вернуть вгоняло в тоску и депрессию. Но, рядом со мной незримо была Джулия и её вера в то, что жизнь можно наладить, пережив потери, она помогала мне делать то, что я должна была как дочь, как мать, как женщина. И я делала. По мере своих сил.

    Так, день за днём я рассказывала Джулии о своем горе, получала её поддержку и любовь. Прошел месяц, потом еще один. Незаметно для себя, я сделала всё, что было необходимо, навела порядок в документах, оформила наследство, и даже записалась на курс по метафорическим картам онлайн. Ложась вечером спать, я прощалась с Джулией, утром же здоровалась и просила совета на день. Не то, чтобы мне не с кем было разделить мои чувства. Рядом со мной были друзья, мне звонили дети, и я получала от них любовь и помощь. Просто с Джулией мне было легко быть собой. Я могла разрыдаться и не бояться, что меня неправильно поймут, могла смеяться и писать ей всё, что хотела, не сдерживаясь в выражениях и эмоциях. Это было для меня очень важно и нужно в то время. Благодаря книге Джулии я принимала себя любой, не подвергая цензуре ни чувства, ни способ их выражения. Это спасало меня от разрушения, распада на мелкие кусочки, держало на плаву, питало едва мерцающее во мне желание творить свою жизнь осознанно.

    Когда я вернулась домой, мне пришлось пройти ещё один нелегкий этап в моей жизни — развод. Но теперь это был скорее эпизод, а не вся драма. И снова книга «Путь художника» была моим путеводителем. Зная, что и как теперь надо делать, я уверенно опиралась на уже знакомые мне фразы и образы. Несколько месяцев я провела в одиночестве, пытаясь поддерживать сознание в ясности, не позволяя эмоциям утопить меня в хаосе самобичевания и самосожаления. Наконец, я устроилась на работу в книжный магазин. С этого момента начался мой подъём в мир радости и любви. Мои дорогие друзья — книги, которые я ценила, теперь стали моими верными помощниками в работе продавца. Я уверенно могла рекомендовать то или иное издание и легко помогала покупателям найти свою книгу. Каждая такая продажа была для меня как победа над человеческим невежеством. Тогда в мою жизнь вошла новая книга Джулии — «Право писать». Так прошел ещё год. Летом 2018, я подала документы и поступила в колледж на обучение художественной росписи по дереву. Мне удавалось сочетать работу и учебу. Интенсивность жизни была высокой и я снова обращалась за помощью к Джулии, чтобы отогреться душой, чтобы сохранять связь с собой, со своими чувствами и творческим потоком. Обучение давалось легко, и я завершила его с отличием. Это радовало и удивляло меня одновременно. Порой я не верила, что смогла такое сделать, что это происходит со мной. Когда мои однокурсники спрашивали меня, как мне удается оставаться такой радостной и эффективной одновременно, я рассказывала им про «Путь художника». И вот однажды, когда разговор снова зашел об этой книге я предложила девчонкам из группы присоединиться ко мне и пройти со мной этот путь. Идея прижилась, и мы начали работу над книгой.

    Группа собиралась одни раз в неделю. Мы по очереди читали главу книги и потом брали домой вопросы в конце главы. Следующее занятие начиналось с проверки домашнего задания и рассказом о том, что важного произошло за эту неделю. Так прошел месяц. Некоторые покинули группу. Те, кто остались продолжали работу, пока могли. В конце концов нас осталось двое. И тут произошло то, что кардинально изменило качество нашей работы в группе. У моей напарницы обнаружили рак. Если учесть, что моя мама умерла от рака 2 года назад, то можно понять, что я ощутила, когда узнала об этом. Группа была на половине пути, и я буквально физически ощущала необходимость продолжать. Моя напарница сказала, что тоже останется в процессе и будет продолжать наши встречи. Так мы смогли преодолеть первый шок, затем страх неудачи, страх смерти и многое-многое другое, что сопутствует таким судьбоносным моментам в жизни.

    С той поры прошел почти год. Мы стали близкими подругами. Лечение потребовало её переезда в другой город, но мы постоянно на связи. Завершая курс химиотерапии, моя подруга обучается консультированию с помощью метафорических карт, пишет картины, изучает психологию. И везде с нами книга Джулии «Путь художника». Таким вот непостижимым образом она соединяет людей, наполняет радостью и верой в себя, побуждает жить полноценной творческой жизнью. Если раньше я ощущала себя одинокой, когда не с кем было пойти на прогулку, то теперь я выгуливала моего внутреннего художника, насыщая его новыми красками и образами. И мне не было необходимости искать компанию. Мои прогулки обрели новое качество, а я свободу.

    Я любила книги с юных лет. Рано начала читать. И никогда не упускала момент узнать о жизни больше. Но с книгой «Путь художника» я смогла узнать больше о самой себе. Глубже заглянуть внутрь своих чувств и потребностей, встать на путь самопознания и самоисцеления. И это путешествие продолжается до сих пор. Благодарю!

    Ольга Винтер

    Корпорация «Мнемозина»

    Весенний ветер предвещал перемены. Евгения решительно шла по проспекту. Улица была полна народа: дети весело смеялись, догоняя друг друга, художники с мольбертами рисовали этюды на газоне напротив здания художественной галереи, дамы в шляпках читали на скамейках, бросая на прохожих задумчивые взгляды.

    Евгения обратила внимание на девчушку, которая принесла маме пучок веток и уверяла ее, что это бамбуковые палочки. Элегантная женщина в светлом брючном костюме мельком взглянула на добычу дочери и вскрикнула:

    — Выбрось эту гадость! Я сто раз говорила тебе, чтобы ты не брала в руки мусор.

    На стене торгового центра, возвышающегося на противоположной стороне улицы, высветился рекламный ролик: улыбающаяся светловолосая девушка рассказывала о том, что она всегда мечтала стать дизайнером одежды, но травмы, нанесенные в детстве, не позволяли ей раскрыться для творчества.

    «Знали бы вы, как это ужасно, когда в душе бьется огонь вдохновения, но не может излиться наружу!» — рассказывала девушка. Евгения знала. Этот огонь не давал спасть по ночам и сжигал изнутри. — «Корпорация Мнемозина» стал для меня спасением».

    Экран заполнило изображение огненной птицы, вырывающейся из клетки — эмблема Корпорации. Евгении была хорошо знакома эта пламенная фурия, которая встречала ее каждый раз у входа в Холдинг пока шла подготовка к операции. Евгения надеялась, что сегодня увидит ее в последний раз. В животе неприятно щекотало, но она знала, что не отступит.

    «Мнемозина» находилась в огромном стеклянном здании в самом конце проспекта. В его холодной, блестящей фигуре застыла самоуверенность. Евгения поднялась по лестнице мимо огненной птицы, простирающейся на щите справа от входа, и вошла внутрь.

    Ее уже ждали. Улыбающаяся девушка проводила Евгению к лифту, который стремительно поднял ее на двенадцатый этаж. Доктор Лесина приветливо пригласила Евгению в кабинет, усадила в белое кожаное кресло и села напротив. Из-за ее спины выглядывала фотография, где доктор была изображена с улыбчивой девочкой лет десяти, вероятно, дочерью.

    — Прежде, чем мы приступим к операции, — начала Инна Николаевна, — я бы хотела обсудить с вами один очень важный момент.

    Она выглядела несколько смущенной и с осторожностью подбирала слова.

    — Конечно, — Евгения насторожилась. — Я вас слушаю.

    Доктор встала и прошлась по кабинету из угла в угол.

    — Мы исследовали ваши воспоминания и пришли к выводу, что придется удалить почти все, что связано с вашей мамой…

    Инна Николаевна пристально посмотрела на Евгению, ожидая ее реакции. Сквозь белый халат просвечивало черное короткое платье. Волосы собраны в безупречно гладкий пучок, из которого не посмел бы выбиться ни один волос. Знала ли она сама, что такое творчество и вдохновение?

    — Я понимаю, что это непростое решение. Я сама мать и не хочу на вас давить. Если вам нужно время, чтобы все обдумать, то не буду вас торопить.

    Лесина вышла, тихонько прикрыв за собой дверь. Евгения опустила взгляд и вспомнила маму. Она редко видела от нее что-либо, кроме упреков и нотаций, но в трудные минуты всегда думала в первую очередь о ней. Маленькая, худенькая, подвижная, мама с утра до ночи пропадала на работе, оправдывая это тем, что старается ради детей. У нее на все был готов ответ, обо всем свое суждение. Художники, по ее мнению, все как один бездельники и прожигатели жизни. Только тяжелым трудом можно честно зарабатывать деньги.

    Но как бы то ни было, но другой мамы у Евгении нет. Она попыталась представить, что это значит — забыть все, что связано с мамой. Неужели она даже имени ее не сможет вспомнить. Стало страшно и одиноко. В груди поселился холод.

    В эту секунду взгляд упал на браслет в виде перьев из металла, причудливо обвивающихся вокруг запястья. Евгения купила его в тот день, когда твердо решила, что станет художнице не смотря ни на что. Он напоминал об этой цели. Она вспомнила, как замирала у холста в своей светлой комнате у распахнутого окна, вдыхала запах сирени и пересиливая себя делала первые мазки. Она чувствовала, что не может свободно рисовать. Нечто большое и тяжелое стояло на пути творческого потока и не позволяло ему свободно излиться. Те неловкие этюды, что писала Евгения, были лишь жалким, скудным ручейком, который сочился сквозь эту преграду.

    Вернулась Инна Николаевна. Ее каблуки простучали по кабинету и замерли возле кресла.

    — Я… согласна, — Евгения услышала свой голос словно со стороны. Пальцы сжимали ткань юбки.

    Стоило этим словам вылететь наружу, и Евгения успокоилась. Все решено. Свежий весенний ветер нес ее в новую жизнь, и она не могла позволить себе о чем-то жалеть.

    Инна Николаевна пригласила Евгению в светлую палату для подготовки к процедуре. На кушетке лежала белая одежда. Переодеваясь, Евгения думала о тех возможностях, что откроются перед ней в будущем. Мысли о маме пробивались, как слабый отблеск сквозь туман, но Евгения прогоняла их прочь.

    Медсестра пригласила Евгению в операционную. Помещение оказалось круглым и это почему-то радовало. От многочисленных лампочек было очень светло. Медсестра помогла Евгении лечь в кресло, зафиксировала на руках и ногах датчики, а над головой разместила камеру, напоминающую шлем. Евгения слышала, как в помещение вошла Инна Николаевна и стала руководить операцией. Послышался гул, затем внутри шлема вспыхнул яркий свет и все исчезло. Сквозь темноту и проблески сознания Евгения видела картинки из детства, но они становились все более расплывчатыми. Потом она услышала незнакомый голос, который звал ее: «Женя! Женечка! Проснись!»

    Первое, что она увидела сквозь смутную пелену, закрывавшую сознание, были цветы на подоконнике. Это были азалии. Точно такие же, как в их с сестрой комнате много лет назад. Вскоре сознание полностью вернулось, и она прислушалась к своим ощущениям. Кажется, ничего не изменилось. Никакого дискомфорта. Никакой боли или чувства потери.

    Спустя всего лишь пять часов Евгения шла по той же улице. Она пристально вглядывалась в обстановку, стараясь уловить изменения, но все было как прежде. Доктор уверила, что изменения невозможно отследить логически. Это смущало и повергало в сомнения.

    Вернувшись домой, Евгения первым делом подошла к мольберту. Молочно-белый холст манил, хотелось прикоснуться к его шершавой поверхности. Евгения выдавила краски на палитру, обмакнула кисть и провела по холсту. Блестящий, объемный мазок остался на белом пространстве. Он завораживал. Евгения провела кистью еще и еще раз и уже не могла остановиться.

    Она нарисовала цветы. Те самые, что увидела на окне в палате. Евгения отошла на несколько шагов и залюбовалась. Это было чувство удовлетворения, радости творчества. Она была довольна своей работой, и это было самым главным доказательством того, что операция прошла успешно.

    Вечером зашла сестра. Лена была на пять лет младше Евгении и несмотря на постоянные размолвки с мамой, была ее любимицей. Но теперь это потеряло значение. Все, что осталось в памяти, было связано с их детскими проказами, шалостями, маленькими детскими радостями. Если и была какая-то ревность, то она испарилась, словно лужа в жаркий день.

    Женя разбирала свои картины и рассказывала про операцию.

    — Ты что сделала? — вскрикнула Лена, когда услышала новость. — Как ты могла это сделать? Она ведь наша мама! Твоя мама!

    Женя отметила про себя, что при слове «мама» ничего не почувствовала.

    — Она и осталась моей мамой. Просто изменились мои воспоминания, а значит, и отношение.

    Ленка сидела на диване надувшись и поглядывала на сестру исподлобья. Наконец, не выдержала и спросила:

    — Неужели ты не могла сама забыть то, что тебя так смущало? Зачем прибегать к таким методам? — помолчала снова. -Ты совсем ничего не помнишь?

    Женя задумалась с картиной в руках.

    — Отчего же. Есть какое-то смутное ощущение тепла, ласковых прикосновений, безопасности… И еще помню как мы наряжались в старые мамины платья, а она нас фотографировала.

    — Ты знаешь, — продолжала она, — я теперь совершенно по-другому смотрю на свои картины. Они не кажутся мне такими ужасными. Посмотри. Этот кот всегда вызывал у меня раздражение, никак не могла понять, что мне в нем не нравится. Теперь же я вижу, что он хорош.

    Лена улыбнулась:

    — Он похож на твоего бывшего, поэтому и не нравился.

    В субботу Жене нестерпимо захотелось пойти в театр. Это был голод человека, который наконец-то исцелился от тяжелой болезни. Краски казались ярче, а эмоции глубже. В антракте у одной из картин она познакомилась с мужчиной. Он оказался директором художественной галереи. Удивляясь самой себе, Женя призналась ему, что рисует и согласилась показать свои работы. Через неделю она готовилась к открытию персональной выставки.

    Работы было много. Женя летала по залу, стараясь успеть везде, но эти радостные хлопоты вызывали только радость и азарт.

    — Женя… — услышала она тихий женский голос, обернулась и не сразу поняла, что перед ней стоит… мама.

    Она казалась чужой и незнакомой. Глаза красные, губы поджаты, одна бровь приподнята словно от удивления. Женя растерялась. Не знала, как себя вести и стояла неподвижно.

    — Женечка, — мама неуверенно подошла и обняла ее. Неуловимое ощущение возникло в памяти, ласковое прикосновение из далекого-далекого детства. — Не могла до тебя дозвониться. Приехала сюда прямо из аэропорта. Ленка адрес дала. Очень за тебя рада!

    Голос ее дрогнул:

    — Я тебя никогда не поддерживала. Тебе есть, в чем меня обвинить, но я хочу попробовать все исправить.

    — Здравствуй! — наконец очнулась Женя. — Хочешь, покажу тебе выставку?

    Она шла вдоль картин и рассказывала о них маме. Казалось, что она за ново узнает ее. Да так это было. Женя осознавала глубинным, животным чутьем, что все, что сейчас нужно — рассказывать о своем творчестве, выплескивать, делиться. Нужно было забыть о том, что перед нею мать, и говорить так, словно это единственный в человек в мире, единственный зритель, ради которого и написаны эти картины.

    Остановившись, Женя посмотрела на маму: ее глаза светились и говорили красноречивее любых слов.

    На следующий день состоялась презентация выставки. Галерея заполнилась людьми, шумом, эмоциями. Посетители выглядели потрясенными и воодушевленными, повсюду слышались одобрительные отзывы. Жене предстояло впервые выступить перед подобной аудиторией. Она привлекла к себе внимание, позвонив в серебряный колокольчик.

    — Добрый вечер, уважаемые гости! Я рада, что сегодня в нашей галерее так много людей, что невозможно хорошенько рассмотреть картины — это означает, что вы придете снова, чтобы насладиться выставкой в спокойной обстановке.

    По залу прокатился смех.

    — Я немного волнуюсь, ведь меньше месяца назад никто и представить не мог, что я буду стоять здесь перед вами и представлять вниманию свои картины. Фантастика! Спасибо за это моему другу Михаилу. Он поверил в меня и уговорил на эту авантюру.

    Мужчина в пиджаке и джинсах улыбнулся и поднял повыше бокал в знак приветствия. Знакомство в театре действительно было судьбоносным.

    — Эта выставка не только возможность показать вам свое творчество, она многое помогла мне осознать и прежде всего то, что без наших близких, любые победы будут неполными и бессмысленными. Поэтому я посвящаю эту выставку моей маме.

    Женя посмотрела на мать, которая стояла в толпе. Ее снова охватило первобытное чувство нежности и ласки, то первозданное ощущение, которое испытывает ребенок, когда мать впервые прижимает его к груди. Чувство спокойствия, защищенности и уверенности в себе и в это мире. Ощущение правильности происходящего. Мама такая маленькая, хрупкая. Лицо ее избороздили морщинки, глаза увлажнились от слез.

    — Бывает порой, что наши близкие создают преграды на нашем пути сами того не осознавая, но и творчество в нашей жизни создают тоже они. Мама, спасибо тебе за это…

    Женя уткнулась в родное плечо и дала волю слезам. Зал наполнился аплодисментами.

    Елена Шерсткова

    В людях так много поэзии…

    А они кутаются в прозу, в обрывки фраз.

    В суету, маяту, доставание денег…

    И не замечают, как много хорошего

    Происходит с ними прямо сейчас,

    И, может быть, даже с утра в понедельник.

    Вот девушка с волосами из мокрого шелка,

    Крылья плаща — бабочка, ни дать ни взять!

    Летит по улице, каблучками щелкая. А куда летит?

    На свет, конечно, куда ж еще ей летать?

    Или вот подросток с вихрастой челкой,

    Несется на велике, за спиной гитара.

    Ветер в спицах, ветер в сердце!

    Гитара и ветер — прекрасная пара!

    Ах, юность, юность, куда ты мчишься?

    Куда несешься со скоростью света?

    Не предавай поэзию юность!

    Может, самое ценное в жизни это.

    Люди, не прячьтесь за панцирем грубым,

    В каждом из вас нежности миллионы тонн.

    Если даже по капле дарить друг другу,

    То не уменьшится, а умножится он.

    Сказка про Чайный Листочек (Путь Чая Бронислава Виногородского)

    Иногда чудеса приходят к нам в виде сказок… И первый в 2015 году утренний чай в тишине подарил мне вот такое чудо…

    Джулия Кэмерон — Золотая жила [PDF]

    Золотая жила
    Автор: Джулия Кэмерон

    Жанр: Поп-психология

    Издательство: Гаятри

    ISBN: 978-5-9689-0100-2

    Формат: PDF

    Качество: OCR без ошибок

    Количество страниц: 252

    Описание: Со страницы издательства:

    В нашем издательстве несколько лет назад вышла первая книга прославленной Джулии Кэмерон «Путь художника», содержащая 12-недельный курс по пробуждению и развитию творческих способностей.
    По многочисленным просьбам читателей было решено издать её продолжение, «продвинутый курс», помогающий проснувшемуся после долгой спячки внутреннему творцу поскорее вернуться к активной жизни.
    Отправляясь вслед за автором на поиски своей «золотой жилы», читатель не только сможет найти именно ту разновидность творчества, которая ему идеально подходит, но и ближе познакомится с самим собой, со своим внутренним миром.
    У каждого из нас есть свой «внутренний ребёнок» — бесстрашный и неутомимый творец. Чем взрослее и серьёзнее мы становимся, тем меньше мы даём ему возможностей для самовыражения, тем серее, печальнее, скучнее становится наша жизнь. Прошлые неудачи, мудрые советы напыщенных неудачников, посадивших под замок своего внутреннего творца и пытающихся проделать то же самое с внутренним ребёнком любого встречного, критика недоброжелателей способны надолго отбить охоту к творческому самовыражению даже у самого талантливого человека. Постарайтесь обо всём этом забыть. Ведь ваша золотая жила ждёт вас, несмотря ни на что, и никто, кроме вас, не разработает этот клондайк!

    Доп. информация: Дело в том, что в свое время я обыскал все книжные магазины своего в общем-то немаленького города в поисках хотя бы одной книжки Кэмерон. Ни «Пути Художника», ни «Золотой жилы» купить так и не удалось. Их даже не оказалось в издательстве.

    Так что пришлось заняться эдаким самиздатом. Найденные в электронном виде книги были в омерзительном качестве, так что я их немного переверстал под формат А5, распечатал и переплел. Получившиеся файлы я здесь и выкладываю. Из преимуществ перед уже существующей раздачей (forum/viewtopic.php?t=2745789</a>) — более удобное чтение с экрана и адаптация под печать, только и всего.
    Как сказано в описании выше, эта книга — развитие и дополнение идей «Пути художника», так что начать стоит все-таки с первой части: forum/viewtopic.php?p=35713683#35713683</a>

    Скачать PDF

    The Artist’s Way PDF Summary — Джулия Кэмерон

    Чтение: 5 мин.

    Духовный путь к высшему творчеству

    «Путь художника» — книга для всех творческих душ, которые хотят освободить своего внутреннего художника.

    Кому следует читать «Путь художника» и почему?

    Вы верите, что в вас был художник, который исчез из-за всех ваших обязательств и попыток соответствовать стандартам общества?

    Не беспокойтесь, этот художник все еще там.Вам просто нужно разбудить его или ее.

    Мы рекомендуем «Путь художника» всем, кто чувствует, что сбился со своего творческого пути, а также тем, кто иногда чувствует себя заблокированным и неспособным вдохновиться.

    О Джулии Кэмерон

    Джулия Кэмерон — поэт, писатель-фантаст, драматург-эссеист и отмеченный наградами журналист.

    «Путь художника в формате PDF»

    Давайте вернемся в то время, когда вы были ребенком.

    Не могли бы вы просто сидеть в комнате в одиночестве, просто рисовать или петь часами?

    Вы ложились спать, желая слушать сказки на ночь и воображая вещи, когда должны были спать?

    Те страсти все еще активны сегодня?

    Или вы, как и большинство из нас, стали человеком, который хочет заниматься творчеством, но никак не может найти время из-за своей душной офисной работы?

    Этих людей называют художниками теней, и их жизнь преследует мысль о том, кем они могли бы стать.

    Даже если вы художник, вы можете столкнуться с творческими блокировками.

    Итак, как вы можете освободить своего внутреннего художника?

    «Путь художника» раскрывает вам двенадцать шагов, на которых вы должны сосредоточиться еженедельно в течение десяти недель.

    Не спешите выполнять шаги и позвольте себе по-настоящему сделать их своей привычкой.

    Мы кратко рассмотрим некоторые из них.

    Во-первых, начните с написания утренних страниц.

    Утренние страницы позволяют вашему разуму расслабиться и побродить.Ваши утренние страницы не будут блестящими, но в этом их цель.

    Тебе нужно освободиться и дать себе волю.

    Утренние страницы — это форма художественной медитации, которая фокусирует ваше внимание на настоящем моменте.

    Как вы их пишете?

    Простой. Утром первым делом, прежде чем делать что-либо еще и позволить миру встать на пути вашего творческого пробуждения, сядьте и позвольте своим мыслям блуждать по листу бумаги.

    Будут дни, когда ты не будешь знать, что писать, а просто с чего-то начнешь, даже с того, что не знаешь, о чем писать.

    Когда вы работаете над утренними страницами, важно, чтобы вы отключили внутренний редактор, ту критическую часть себя, которая заставит вас оценивать то, что вы делаете.

    Не беспокойтесь о том, насколько хороши эти страницы! Просто позвольте своему мозгу поэкспериментировать с разными мыслями.

    Затем обязательно пригласите своего внутреннего художника на свидание. Расслабьтесь в собственной компании и позвольте своему разуму дрейфовать.

    Это свидание — день, который вы наметили для себя и позволили себе расслабиться.

    Сходите в кино, побалуйте себя или просто прогуляйтесь по кварталу. Неважно, что вы делаете — вы даже можете мыть посуду, если вам это нравится!

    Просто обратите внимание на свое окружение. Исследуйте вкус, запах, звук всего, что вы делаете.

    Вы будете поражены тем, сколько разных новых вещей вы откроете, когда обратите внимание.

    Сделайте своей привычкой исследовать и испытывать что-то новое, каким бы маленьким оно ни было.

    Теперь ты должен знать, что нас ждут трудные времена. Но наступят отчаянные времена, независимо от того, художник ты или нет.

    Возможно, вы не художник, только потому, что считаете, что у художников жизнь сложнее. Вы можете подумать, что они теряют рассудок или не могут поддерживать здоровые отношения.

    Что бы это ни было, осознайте, что ваши мысли мешают вам достичь творческой свободы.

    И люди тоже. Люди могут пугать, но вы не должны позволять никому влиять на ваше творчество.

    Теперь, если вы долгое время подавляли в себе творческую часть, возможно, вам будет труднее ее разбудить.

    Но нет ничего невозможного!

    И чем дальше ты будешь копаться в себе, тем легче это будет.

    Вы заметите новые мысли и чувства, которые поначалу могут показаться вам странными или пугающими, но вы должны принять их, потому что они являются частью процесса.

    Еще одна вещь, которую искусство может сделать с вами, это подвергнуть вас критике и, как следствие, укрепить вас как личность.

    Не стыдись своей работы!

    Слушай, что говорят люди, но не позволяй им влиять на то, что ты делаешь.

    На пути к творчеству вы обнаружите множество слабостей.

    Но всякий раз, когда вы это делаете – не волнуйтесь. Вместо этого празднуйте!

    По крайней мере, вы знаете, что находитесь на правильном пути пробуждения своего внутреннего творческого гения.

    Основные уроки «Пути художника»

    1.      Искусство как путь к самопознанию
    2.      Примите тот факт, что нет ничего нового
    3.Доверься Вселенной

    Искусство как путь к самопознанию

    Всякий раз, когда вы испытываете разочарование, гнев, негатив или страх – будьте счастливы!

    Это означает, что ваш творческий процесс работает и показывает вам все ваши слабости.

    Однако искусство также покажет вам многие стороны ваших сильных сторон, о которых вы раньше не подозревали, и в конечном итоге поможет вам лучше понять свое истинное существо.

    Признать, что ничего нового

    Художники не придумывают свои идеи – они собирают их вовне, в мир, во вселенную.

    Примите это, и вы заметите, как творческие блоки уходят в далекое прошлое.

    Давление, когда вы берете на себя ответственность за свою «блестящую» идею, огромно и может полностью заблокировать вас.

    Думайте о себе как о канале, и вы станете намного спокойнее и креативнее.

    Доверься Вселенной

    Когда вы увлечены своим делом и своим видением, возможности будут появляться на каждом этапе пути.

    Высшие силы позаботятся о тебе и помогут.Все, что вам нужно сделать, это продолжать творить.

    Нравится это резюме? Мы хотели бы пригласить вас загрузить наше бесплатное 12-минутное приложение, чтобы получить еще больше удивительных резюме и аудиокниг.

    Цитаты из книги «Путь художника»

    Во времена боли, когда будущее слишком страшно, чтобы думать о нем, а прошлое слишком болезненно, чтобы вспоминать его, я научился обращать внимание на прямо сейчас. Точный момент, в котором я находился, всегда был для меня единственным безопасным местом. Нажмите, чтобы твитнуть Прыгните, и сеть появится.Нажмите, чтобы твитнуть Молитесь, чтобы успеть на автобус, а затем бегите так быстро, как можете. Нажмите, чтобы твитнуть Серьезное искусство рождается из серьезной игры. Нажмите, чтобы твитнуть Творчество, как и сама человеческая жизнь, начинается во тьме. Нажмите, чтобы твитнуть

    Наш критический обзор

    «Путь художника» — это непростое решение, которое моментально изменит вашу жизнь.

    Это книга, которая заставит вас пройти 12-недельный процесс, наполненный различными упражнениями, которые помогут вам найти в себе творческую сторону.

    Если вы доведете дело до конца, вы обязательно почувствуете освобождение и высвободите творческий потенциал, который подавляли всю жизнь.

    Узнавайте все больше и больше со скоростью, которой требует мир.

    Краткое изложение книги «Путь художника» (PDF) Джулии Кэмерон

    ИскусствоДуховностьПисьмо

    Примечание. Этот пост содержит партнерские ссылки, что означает, что если вы нажмете на ссылку и купите товар, мы получим партнерскую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

    Готовы менее чем за две минуты узнать самые важные выводы из книги «Путь художника»? Продолжай читать!

    Почему эта книга важна:

    «Путь художника» учит читателей, как перестать сдерживаться от своих художественных способностей.

    Большие выводы:
    1. Ведите дневник, чтобы писать о мелочах, пробуждающих творческий потенциал.
      1. Если Вам не нужно писать с каким-либо контролем или целью; просто пиши.
    2. Вы должны столкнуться с теми неприятными чувствами, которые живут глубоко внутри вас.
      1. У вас должен быть разговор с тихим голосом в вашей голове, говорящим вам: «Вы не можете». Ваша жизнь и ваше творчество принадлежат вам, и ваше желание творить действительно.
    3. Чтобы настроиться на творческий процесс, может потребоваться некоторое время, но не отказывайтесь от себя.
      1. Когда вы оставляете свою художественную сторону, ею пренебрегают. Любые заброшенные отношения требуют времени, чтобы возродиться.
    4. Вы не автор идей.
      1. Как и многие художники до вас, вы наблюдатель, слушатель, тот, кто видит идею и помогает воплотить ее в реальность.
    5. Желание превзойти чужие успехи и достичь совершенства только негативно скажется на вашем творчестве.
      1. Если вы слишком многого ожидаете от себя, ваше искусство может превратиться в беспокойство, заставив вас отказаться от того, что вы любите.

    Хотите продолжить чтение?

    1. Прочтите более подробную информацию на Blinkist
    2. Купить книгу на Amazon
    3. Прослушайте аудиокнигу

    Смотреть сводку видео:

    Дополнительное видео от автора:

    Кэм Вудсум

    Введение в 12-недельную программу! – Лаура Бауэрс

    Ссылки на Amazon являются партнерскими.Это не стоит вам больше, но дает мне небольшую комиссию, которую я могу использовать для расходов на ведение блога.

    Как и многие другие, я большой поклонник утренних страниц — бесплатной практики ведения дневника, которой Джулия Кэмерон научила в своей книге «Путь художника».

    «Основным инструментом творческого выздоровления является ежедневная практика под названием «Утренние страницы». Утренние страницы — это три страницы рукописного письма в потоке сознания, написанные утром первым делом.

    Веб-сайт Джулии Кэмерон

    Написание ежедневных утренних страниц вместе с медитацией сотворило чудеса с моим психическим здоровьем, ясностью и сосредоточенностью.Моя жизнь всегда беспокойна. Я забочусь о книгах и веб-сайте для нашего семейного строительного бизнеса, я занимаюсь управлением арендной недвижимостью, я заканчиваю роман в надежде опубликовать самостоятельно в этом году… а это значит, что мне нужно научиться самостоятельно публиковать, LOL, и затем я мечтаю стать успешным блогером/влогером как здесь, так и в Joyful Miles.

    Прибавьте к этому мои приступы депрессии, беспокойства, страха и сомнений, и в моей голове творится очень много с вихрем мыслей, рикошетом туда-сюда, как пьяный колибри.

    Утренние страницы успокаивают эти хаотичные мысли, выбрасывая их из моего мозга на бумагу. Они помогают мне очиститься от противоречивых мыслей, избавиться от сумасшествия в моей системе, чтобы я мог лучше сосредоточиться. Я впервые написал об этом в блоге еще в 2021 году, и в этом году я делаю еще один шаг вперед, обязуясь писать об этом каждый божий день в 2021 году.

    Сейчас. Вы могли бы подумать, что кто-то, кто так любит утренние страницы, прочитал бы весь «Путь художника» Джулии Кэмерон, верно?

    Неправильно.

    Я дошел до третьей главы и так и не завершил ее полную двенадцатинедельную программу, как бы сильно я в ней ни нуждался.

    Почему бы и нет?

    Ну, одна из причин в том, насколько устрашающими казались ее еженедельные задания. Я имею в виду, вот что ожидается только от первой недели:

    .
    • Напишите три утренних страницы от руки в блокноте на спирали или в журнале аналогичного размера.
    • Отправляйтесь на свидание с художником (подробнее об этом в следующем посте).
    • Ответьте на шесть сложных вопросов, которые заставят вас копнуть глубже.
    • Аффирмации работают.
    • Быстрая двадцатиминутная прогулка.

    Я согласен с некоторыми из них… особенно прогулка, так как мне не помешало бы больше витамина D, но интенсивная работа по ведению дневника, похоже, займет уйму времени.

    Это приводит меня к главной причине, по которой я не берусь за этот вызов: я боюсь того, что могу обнаружить, если буду слишком глубоко копаться в своем прошлом.

    «Большую часть времени, когда мы блокируемся в какой-либо области нашей жизни, это происходит потому, что так мы чувствуем себя в большей безопасности.Мы можем быть не счастливы, но, по крайней мере, мы знаем, что мы несчастны. Большая часть страха перед собственным творчеством — это страх перед неизвестным.

    Джулия Кэмерон

    Вот это серьезная правда.

    И у меня такое чувство, что те, кто знает меня лучше всего… и, возможно, те немногие, кто читает этот блог… скажут: , девочка, тебе это очень нужно.

    Лод, да знаю.

    Я не хочу провести еще один год, не достигнув своих писательских целей из-за страха, сомнений и других монстров моего разума.Если полная программа поможет мне преодолеть мои ментальные барьеры, что ж, тогда… киньте мне лопату, ребята. начну копать.

    И оказывается, мне следовало уделить больше внимания, когда я впервые прочитал ее раздел о Как использовать эту книгу для вашего творческого восстановления . Она упоминает, что, скорее всего, у нас не будет времени выполнить все остальные задачи за любую неделю, а мы попытаемся сделать примерно половину.

    «Выберите те, которые вам нравятся, и те, которым вы сильно сопротивляетесь.Оставьте более нейтральные на потом. Просто помните, выбирая, что мы часто сопротивляемся тому, что нам больше всего нужно».

    Джулия Кэмерон

    Ну тогда ладно. Сделаем это, Юля!

    «Прыгай, и появится сеть».

    Я прыгаю, ребята. И поскольку моя цель в этом блоге — сосредоточить внимание на развитии творческой смелости… как для себя, так и для всех, кто может испытывать трудности, я буду делиться еженедельными обновлениями по понедельникам.

    До тех пор читали ли вы «Путь художника» и/или завершили ли какие-либо части программы? Буду рад узнать ваше мнение в комментариях!

    Будьте осторожны и приятного письма!

    «Художники, педагогика и цель» — пунктуальные книги

    Широкие масштабы, Неуместные: художники, педагогика и цель представляет собой обзор различных путей, выбранных художниками и творческими коллективами на пути от формирующего опыта к педагогике.Сосредоточив внимание на сферах внутри и за пределами академии (места и люди, участвующие в послесреднем образовании), а также на множестве форм и функций педагогики (практики обучения и обучения), вклады в этом томе затрагивают индивидуальные и коллективные художественные практики как они приспосабливаются к факторам и историческим условиям людей и сообществ, которым они служат, благодаря солидарности, справедливости и творчеству.

    Имея в виду этот критический, историцистский подход, вклады в Out of Place историзируют, изучают, критикуют, пересматривают, переосмысливают и подвергают сомнению академию, ее операции и исключения.Широкий спектр вкладов, в которых особое внимание уделяется проектам, ориентированным на сообщества как внутри, так и за пределами Соединенных Штатов, сгруппирован в три всеобъемлющие категории: художники, которые работают в академических учреждениях, но чья социальная и педагогическая деятельность выходит за рамки стен академии; художники, которые участвуют в педагогических инициативах или формах институциональной критики, которые были созданы за пределами художественной школы или университета; и художники-ученые, которые проводят преобразующую и междисциплинарную работу в своих соответствующих учреждениях.

    Коллективы и проекты, представленные в Out of Place , включают Art Practical, Axis Lab, BFAMFAPhD, Beta-Local, Black Lunch Table Project, The Black School, Центр недисциплинированных исследований, Devening Projects, ds4si, Elsewhere, Ghana ThinkTank, Gudskul , The Icebox Project Space, Las Hermanas Iglesias, The Laundromat Project, Occupy Museums, Peebls, PlantBot Genetics, Queer Conversations on Culture and Arts, Related Tactics, Side by Side, ‘sindikit, Sustainable Native Communities Collaborative и Tiger Strikes Asteriod.

     

     

     

    О редакции

    Тим Доуд получил степень магистра искусств в Школе Института искусств Чикаго. Выставки включают офис куратора, Вашингтон, округ Колумбия, Художественный музей Такомы в Такоме, Музей современного искусства Кемпера в Канзас-Сити, Национальную портретную галерею Смитсоновского института, Вашингтон, округ Колумбия, Музей современного искусства PS1 в Нью-Йорке, Artists Space в Нью-Йорке. , Художественная галерея Фрая в Сиэтле, Art Basel, Galerie Brusberg в Берлине, MC Magma в Милане и Художественная галерея Corcoran в Вашингтоне, округ Колумбия.Он получил гранты от Национального фонда искусств (Arts Midwest) и Художественного фонда Поллока Краснера, округ Колумбия. Комиссия по искусству и гуманитарным наукам. Он участвовал в резиденциях в Школе живописи и скульптуры Скоухеган, Банф-центре в Альберте, программе студии Шарпа/Валентаса в Бруклине, Нью-Йорк. В настоящее время Дауд является профессором Американского университета. Вашингтон, округ Колумбия, и является соучредителем «sindikit», совместной исследовательской инициативы в области искусства.

    Зои Чарльтон создает рисунки, коллажи, инсталляции и анимацию, которые изображают отношение ее модели к культурным объектам и ландшафтам.Чарльтон получила степень магистра иностранных дел в Техасском университете в Остине и участвовала в резидентуре Artpace Residency в Техасе, Центре искусств и инноваций МакКолла в Северной Каролине и Школе живописи Скоухегана в штате Мэн. Коллекции музея включают коллекцию Филлипса в Вашингтоне, округ Колумбия, музей американского искусства Crystal Bridges в Арканзасе, художественный музей Бирмингема в Алабаме и музей-студию в Гарлеме, Нью-Йорк. Чарльтон — профессор факультета искусств Американского университета в Вашингтоне, округ Колумбия.Она занимает место в Совете искусств штата Мэриленд, является членом правления Вашингтонского проекта искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, и является соучредителем «sindikit», совместной исследовательской инициативы в области искусства.

    Чудо свидания художника Джулия Кэмерон: 9780698140424

    Похвала

    Хвала ПУТИ ХУДОЖНИКА. ..

    « ПУТЬ ХУДОЖНИКА Джулии Кэмерон не исключительно о писательстве — это об открытии и развитии художника внутри, будь то художник, поэт, сценарист или музыкант — но это лот о писательстве.Если вы всегда мечтали осуществить творческую мечту, всегда хотели играть и творить словами или красками, эта книга мягко поможет вам начать работу и научиться всем видам техники концентрации внимания; и это, в конце концов, то, что значит быть художником. Речь идет о том, чтобы научиться концентрировать внимание».
    – Энн Ламотт, мадемуазель
     
    «Идея книги заключается в том, что творчество и духовность — одно и то же, они исходят из одного и того же места. И мы были созданы, чтобы использовать эту жизнь, чтобы выразить нашу индивидуальность, и ту, что в течение жизни выбивается из нас.[ ПУТЬ АРТИСТА ] помог мне отбросить страх и не беспокоиться о том, будет ли пластинка коммерческой».
    –Певица Кэти Маттеа, обладательница премии «Грэмми»
     
    «Джулия Кэмерон объединяет творчество и духовность с той же пошаговой мудростью, которую поощрял Эдгар Кейси. Результатом является духовное творчество как неотъемлемая и питательная часть повседневной жизни».
    –Venture Inward

    «Я никогда не знала, что я визуальный художник, пока не прочитала книгу Джулии Кэмерон ПУТЬ ХУДОЖНИКА .
    – Яннене Бел в Artist’s Magazine
     
    «Эпохальная книга Джулии Кэмерон ПУТЬ ХУДОЖНИКА помогла мне понять, кем я на самом деле была во взрослом возрасте, не столько как художник, сколько как человек. И отмеченная наградами журналистка и поэт, Кэмерон гениальна в том, что она не говорит читателям, чего они должны делать, чтобы достичь или кем они должны быть, — вместо этого она создает карту, чтобы читатели могли сами начать исследовать эти вопросы».
    – Майкл Ф. Мельчер, журнал «Юридическая практика»
     
    «Это не книга по самопомощи в нормативном смысле.Это просто мощная книга, которая может заставить человека перейти в совершенно другое состояние личного самовыражения и роста».
    – Ник Мэддокс, Deland Beacon
     
    » ПУТЬ ХУДОЖНИКА (с сопутствующим томом ЖУРНАЛ УТРЕННИХ СТРАНИЦ ПУТИ ХУДОЖНИКА ) со временем становится другом, а не просто журналом. Подобно журналу, он провоцирует спонтанные озарения и решения; Помимо ведения журнала, он устанавливает интерактивный и динамичный процесс».
    – Тереза ​​Л.Креншоу, доктор медицинских наук, San Diego Union-Tribune
     
     «Если вы действительно хотите улучшить свое писательское мастерство, я рекомендую вам приобрести копию книги Джулии Кэмерон ПУТЬ ХУДОЖНИКА . Я не большой поклонник книг по самопомощи, но эта книга изменила мою жизнь к лучшему и восстановила мою ранее отстающую креативность».
    – Джеффри Бэрстоу, Laser Focus World
     
    «Работая по принципу, согласно которому творческое самовыражение является естественным направлением жизни, Кэмерон разработала трехмесячную программу восстановления творческих способностей. ПУТЬ ХУДОЖНИКА показывает, как подключиться к высшей силе, которая соединяет человеческое творчество и творческие энергии вселенной».
    – Майк Госси, Scottsdale Tribune
     
    ПУТЬ ХУДОЖНИКА – основополагающая книга о творчестве и бесценный путеводитель по творческой жизни. Сегодня эта книга так же актуальна, а может быть, даже более важна, чем когда она была впервые опубликована в 1992 году. Это провокационная и вдохновляющая работа. Обновленный и расширенный, он переосмысливает ПУТЬ ХУДОЖНИКА для нового века.»
    –Branches of Light
     
    «Путь художника» был продан тиражом более 3 миллионов экземпляров с момента его публикации в 1992 году. Кэмерон до сих пор преподает его, потому что существует устойчивый спрос на его вдумчивый, духовный подход к раскрытию и развитию творчества. Это, осмелимся сказать, вне времени».
    – Нэнси Коласурдо, FOXBusiness
     
     
     
    Слава VEIN OF GOLD, второму тому трилогии ПУТЬ ХУДОЖНИКА
     
    водолазное удилище.
    –PUBLISHERS WEEKLY

    Похвала ARTISTS WAY EVERY DAY
     
    «Я большой поклонник творчества Джулии Кэмерон с тех пор, как впервые познакомилась с THE ARTIST’S WAY 90.166 более десяти лет назад. С тех пор она продолжает создавать серию вдохновляющих книг, последней из которых является ПУТЬ ХУДОЖНИКА КАЖДЫЙ ДЕНЬ , замечательная коллекция медитаций и ежедневного вдохновения. Отличное дополнение к любой коллекции материалов для медитации и вдохновения, Ms.Новое предложение Кэмерона обязательно направит вас в новом направлении».
    –Dishmag.com
     
    «Теперь самая важная работа Кэмерона доступна в ежедневном справочнике. Предназначенный для изучения в течение года, ПУТЬ ХУДОЖНИКА КАЖДЫЙ ДЕНЬ извлекает основные учения из новаторской работы Кэмерона и распределяет их по каждому из 365 дней».
    – Деловая женщина

    %PDF-1.4 % 4 0 объект > эндообъект внешняя ссылка 4 85 0000000016 00000 н 0000002308 00000 н 0000002404 00000 н 0000002963 00000 н 0000003101 00000 н 0000003357 00000 н 0000003988 00000 н 0000004213 00000 н 0000004388 00000 н 0000004597 00000 н 0000004849 00000 н 0000004898 00000 н 0000005743 00000 н 0000006401 00000 н 0000006639 00000 н 0000007276 00000 н 0000007854 00000 н 0000008519 00000 н 0000009178 00000 н 0000009733 00000 н 0000010171 00000 н 0000011097 00000 н 0000011210 00000 н 0000011321 00000 н 0000011432 00000 н 0000011501 00000 н 0000011580 00000 н 0000018294 00000 н 0000018574 00000 н 0000018849 00000 н 0000018874 00000 н 0000019257 00000 н 0000019440 00000 н 0000022387 00000 н 0000022759 00000 н 0000023164 00000 н 0000023442 00000 н 0000027405 00000 н 0000027881 00000 н 0000028429 00000 н 0000028539 00000 н 0000030419 00000 н 0000030734 00000 н 0000031099 00000 н 0000031185 00000 н 0000031614 00000 н 0000031882 00000 н 0000032199 00000 н 0000032307 00000 н 0000033168 00000 н 0000033455 00000 н 0000033816 00000 н 0000033936 00000 н 0000035677 00000 н 0000036009 00000 н 0000036407 00000 н 0000036523 00000 н 0000037964 00000 н 0000038295 00000 н 0000038670 00000 н 0000107769 00000 н 0000107838 00000 н 0000107917 00000 н 0000114430 00000 н 0000114711 00000 н 0000114984 00000 н 0000115009 00000 н 0000115392 00000 н 0000115528 00000 н 0000115597 00000 н 0000115676 00000 н 0000121993 00000 н 0000122283 00000 н 0000122551 00000 н 0000122576 00000 н 0000122950 00000 н 0000123090 00000 н 0000123226 00000 н 0000124602 00000 н 0000124951 00000 н 0000125163 00000 н 0000148816 00000 н 0000158259 00000 н 0000160805 00000 н 0000001996 00000 н трейлер ]/предыдущая 194987>> startxref 0 %%EOF 88 0 объект >поток hb«b`a«`*̀ Xc$22T90E00

    !f`k3^LbW1;q1`cTbX`oưAa9FKXN`a`

    Перейти к основному содержанию Поиск