Современные писатели россии известные: Шедевры современной российской прозы

Содержание

60 современных российских писателей — Межпоселенческая Библиотека

1 Живые классики

2 Мэтры

3 Премиальные авторы

4 Беллетристы

5 Культовые

6 Модные

7 Недооценённые

8 Заслуживающие внимания

ЖИВЫЕ КЛАССИКИ

Фазиль Искандер (р. 06.03.1929)

Когда весь мир открыл для себя Габриэля Гарсиа Маркеса, у советских читателей уже был, как ни странно, вполне полноценный его аналог «отечественного производства» – Фазиль Искандер, под чьим мудрым и лукавым пером его родная Абхазия представала какой-то зачарованной Колумбией, а родной Сухум (слегка замаскированный под анаграммой Мухус) и горное село Чегем – настоящим Макондо, населённым, как и подобает эпосу, легендарными силачами, мудрецами и злодеями. То, что отец девятилетнего Фазиля, иранец по происхождению, был депортирован из СССР, в эпос, естественно, попасть не могло.

Главная книга: «Сандро из Чегема»

Прим. ред.: Фазиль Абдуллович Искандер скончался 31.07.2016 г.

Даниил Гранин (р. 01.01.1919)

Если бы Гранину вручали Нобелевку, то формулировка была бы такая: «За поэтическое изображение научно-технического прогресса». В обязательную программу гуманитарных факультетов включен роман «Иду на грозу» о том, как молодые ученые с риском для жизни исследуют грозовые облака.

Главная книга: «Иду на грозу»

Прим. ред.: Даниил Александрович Гранин скончался 4.07.2017 г.

Андрей Битов (р. 27.05.1937)

Вошёл в историю русской литературы (и соответствующего курса лекций гуманитарных вузов) «Пушкинским домом» (1978, опубликовано в России в 1987) – изощрённым и изысканным описанием замкнутого в стенах этого самого «дома» интеллигентского мира Ленинграда 1960-1970-х, с «вымирающими старцами и их деканствующими детьми и аспирантствующими внуками». Впоследствии увлёкся воспеванием малых божков пушкинского культа («Вычитание зайца»), мелодекламациями пушкинских черновиков в сопровождении новоджазовой музыки и прочими эзотерическими ритуалами. Удостоился премии «Большая книга» 2007 года – но не за конкретное произведение, а за «честь и достоинство», вместе с Валентином Распутиным.

Главная книга: «Пушкинский дом»

Валентин Распутин (р. 15.03.1937)

Сверстник Битова и полная его противоположность. Родился в Сибири, работал журналистом на комсомольских стройках, широко известным и по-советски успешным стал в тридцатилетнем возрасте, а впоследствии сделался Героем Социалистического труда, дважды кавалером ордена Ленина. Несмотря на это, наотрез отказывается переезжать в столицы, продолжая жить в Иркутске. В 90-е стал яростным публицистом-консерватором и упёртым «почвенником». Последнее художественное произведение – «Деньги для Марии» – опубликовал в 2004 году. Уже несколько поколений школьников изучают на уроках его «Уроки французского» и «Пожар», зубря при этом: «Валентин Распутин – деревенская проза».

Главная книга: «Уроки французского»

Прим. ред.: Валентин Григорьевич Распутин скончался 14.03.2015 г.

Виктория Токарева (р. 20.11.1937)

На Западе её называют первой русской феминисткой, а в России, напротив, причисляют к традиционным «женским» писательницам. Потому что большинство её героев – обычные женщины. Сама же Виктория Самойловна про себя обычно говорит, что она всегда мечтала быть куклой Барби, но всю жизнь прожила как феминистка. Она мечтала стать врачом, но на вступительных экзаменах завалила сочинение. Стала учителем музыки, но не могла не писать. Так что всё равно пришлось идти учиться во ВГИК на сценарный факультет. Свой первый рассказ она отнесла Владимиру Войновичу, который прочёл две чахлые странички и сказал: «Твоя сила в подробностях. Пиши подробно». Тогда она села и превратила две страницы в 42 и по совету Войновича назвала рассказ «День без вранья». Он и сделал её известной. А сценарии к фильмам «Джентльмены удачи» и «Мимино» – знаменитой и всенародно любимой.

Главная книга: «О том, чего не было»

Борис Васильев (р. 21.05.1924)

Один из редких оставшихся в живых «писателей-фронтовиков». Начинал как драматург и сценарист (например, писал сценарии для КВН). Но слава пришла к нему после публикации в «Юности» повести «А зори здесь тихие…», которую с тех пор не устают переиздавать. Военная тема стала главной для писателя не только потому, что он сам воевал и был тяжело ранен (контузия), но и потому что у него про это получалось лучше всего. За «Зорями…» последовали другие повести – «В списках не значился», «Завтра была война», «Вы чьё, старичьё?». В 1990-х начал писать исторические романы, но затмить военные произведения они точно не смогут.

Главная книга: «А зори здесь тихие…»  

Прим. ред.: Борис Львович Васильев скончался 11.03.2013 г.

Юз Алешковский (р. 21.09.1929)

«Товарищ Сталин! Вы большой учёный, // В языкознании познали толк. // А я простой советский заключённый // И мой товарищ – серый брянский волк», – слова этой песни знают даже те, кто не имеет представления ни о детском писателе Юзе Алешковском, ни о взрослом. Юный Алешковский служил во флоте, но как-то отличился перед начальством и за нарушение дисциплины был приговорен к четырём годам заключения. После освобождения, отработав два года шофёром на целине и на стройке, вернулся в Москву и стал заниматься литературой. Официально он считался автором детских книг и сценариев для кино и телевидения, а неофициально выступал как исполнитель собственных песен. Именно эти неофициальные занятия и вынудили его эмигрировать в 1979 году в Австрию, а затем в США, где живёт и сейчас. Недлинное тюремное прошлое наложило серьёзный отпечаток на всё его творчество: Алешковский – один из немногих, у кого мат и блатной жаргон звучат как музыка.

Главная книга: «Предпоследняя жизнь. Записки везунчика».

Борис Стругацкий (р. 15.04.1933)

О нём как о писателе нельзя говорить отдельно от его покойного брата Аркадия Стругацкого. Аркадий – старший, Борис – младший. Аркадий – переводчик-японист, Борис – инженер, выпускник мехмата ЛГУ. Оба они стали двумя половинками одного писателя-фантаста по имени «А. и Б. Стругацкие», популярность которого в советское время была огромной. Пока дети и подростки хохотали в голос над «Понедельник начинается в субботу», их родители искали скрытые и не слишком антисоветские смыслы в «Гадких лебедях» и «Обитаемом острове». После смерти Аркадия в 1991 году Борис под псевдонимом «С.Витицкий» выпустил две книги «Поиск предназначения» и «Бессильные мира сего», но они прошли почти незамеченными.

Главные книги: «Понедельник начинается в субботу»

«Обитаемый остров»

Прим. ред.: Борис Натанович Стругацкий скончался 19.11.2012 г.

Владимир Войнович (р. 26.09.1932)

Создатель современного фольклорного персонажа – солдата Ивана Чонкина, сумевшего встать в тесный ряд между солдатом Швейком, Василием Тёркиным и просто Солдатом из русских сказок. Никто из них не догадался бы ответить на вопрос: «Как вы свою фамилию пишете? Через “о” или через “ё”?» – ответит: «Через “чи…». А Чонкин – догадался. После «Чонкина», в 1986 году, Войнович выпустил едкую антиутопию «Москва 2042», которая, по уверениям некоторых поклонников его творчества, приближается с каждым годом. Не только в хронологическом смысле. После третьего продолжения «Чонкина» 2007 года, не столь громко прозвучавшего, как две первые книги «чонкинииады», Войнович практически полностью переключился с литературы на живопись – и сумел стать профессиональным живописцем, продавая картины с собственного сайта.

Главная книга:»Жизнь и необычайные приключения солдата Ивана Чонкина»

 К оглавлению

 МЭТРЫ

Владимир Сорокин (р. 1955)


Зубр московского концептуализма, чьи ранние тексты до сих пор невозможно читать без священного трепета, а возвышенную «ледяную трилогию» («Лёд», «Путь Бро», «23000») – без изумления. Переломной точкой стала повесть «День опричника» (2006), в которой отразился не только личный опыт беспрецедентного давления со стороны полугосударственных структур вроде «Идущих вместе», но и философская, другого слова не подберёшь, экстраполяция этого опыта. Сорокин – единственный из современных писателей автор либретто оперы, идущей в Большой театре, – «Дети Розенталя», посвящённой клонам и проблемам клонирования. В пристальном внимании к этой теме, очевидно, отразился другой личный опыт Сорокина – опыт отца дочек-близняшек.

Главные книги: «Норма», «День опричника»

Людмила Улицкая (р. 1943)

Писать прозу стала, когда ей было уже за сорок, публиковаться – за пятьдесят. За шестьдесят – на неё просыпался благотворный дождь всевозможных наград и первых мест в рейтингах продаж. «Сначала вырастила детей, потом стала писателем», по её собственным словам. С этим, видимо, и связан гипнотический эффект её романов и рассказов. Злые языки сравнивают их с известной житейской ситуацией, когда женщина, варя борщ, заходит к соседке на минутку за лаврушкой… и спохватывается через два часа непрерывного трёпа обо всём и ни о чём. Впрочем, лучшее её произведение – например, получивший «Большую книгу≫, «Даниэль Штайн, переводчик», конечно, к одному только «эффекту лаврушки» не сведёшь.

«Главные книги: «Медея и её дети», «Даниэль Штайн, переводчик»

Александр Кабаков (р. 1943)

Младший товарищ и ученик Василия Аксёнова. Из поколения тех, кто пришёл на смену шестидесятникам, но полностью с ними не порвал. Его проза печальна и как-то подчёркнуто старорежимна, даже если речь идёт о молодёжной тусовке, как в романе «Всё поправимо». Отличительная деталь прозы Кабакова – внимание к одежде героев. «В любой стране я на вид отличу университетского профессора, среднего предпринимателя, наёмного клерка и т.д., потому что там существует язык вещей. Так было в дореволюционной России. Если бы встречу моего героя с юным представителем большевиков на бульваре описывал Бунин, он бы тоже не преминул описать свежую коломянковую пару, колониальную шляпу и трость с адамовой головой», – объяснял мне писатель про роман «Беглецъ». К своей одежде он также внимателен, как к одежде своих героев. Зоилы даже прозвали его «певцом пуговиц».

Главная книга: «Всё поправимо»

Сергей Гандлевский (р. 1952)

Про москвича Гандлевского принято говорить, что он писатель петербургской традиции, продолжающий в прозе линию Битова и Довлатова, а в поэзии – Мандельштама и Бродского. В 1970-е годы он был одним из основателей и участников поэтической группы «Московское время» (вместе с Алексеем Цветковым, Александром Сопровским, Бахытом Кенжеевым) и группы «Задушевная беседа» (с Дмитрием Приговым, Львом Рубинштейном, Тимуром Кибировым). Стихов он пишет мало, а прозы ещё меньше. Он из тех, кто считает, что нечего зря марать бумагу: писать нужно только тогда, когда не писать не можешь. И отчасти сам пал жертвой этой «выверенности». Его роман о семидесятниках «Нрзб» критики хоть и назвали «стихотворением о любви, облитым горечью и злостью», но всё же неоднократно упрекнули в излишней филологичности.

Главная книга: «<нрзб>»

Лев Рубинштейн (р. 1947)

Он пишет стихи, которые и не стихи вовсе, а диалоги, и эссе, которые звучат как поэзия. Наряду с Всеволодом Некрасовым и Дмитрием Александровичем Приговым Рубинштейна называют одним из основоположников московского концептуализма. Его «творческая манера» оказалась обусловлена его ежедневной занятостью – он долгое время трудился библиографом. Так в середине 1970-х возник особый жанр, про который принято говорить, что он существует «на границе вербальных, изобразительных и перформативных искусств». Это жанр коротких записей на карточках. Так построена его книга «Домашнее музицирование». А недавно вышли целых четыре коробки карточек под общим названием «Четыре текста из Большой картотеки».

Главная книга: «Домашнее музицирование»

Владимир Маканин (р. 1937)

Сюжетосложение – не его сильная сторона. Иногда даже сложно разобраться, кто из героев что сделал и сказал. Писатель Маканин силён другим – психологической мотивированностью своих персонажей. В их «внутренностях» он может копаться бесконечно и читателю всё равно будет интересно за этим следить. Как и Гандлевский, Маканин не чужд филологичности. Особенно его привлекает толстовско-лермонтовская тема. По его рассказу «Кавказский пленный» Алексей Учитель снял фильм «Пленный». Недавний роман Маканина «Асан», вызвавший волну негодования в адрес писателя, снова про Кавказ. Его действие разворачивается в Чечне.

Главная книга: «Асан»

К оглавлению

ПРЕМИАЛЬНЫЕ АВТОРЫ

Двусмысленность эпитета здесь допущена сознательно: с одной стороны – это авторы, известные преимущественно по вовлечённости в «премиальный процесс», то есть регулярно фигурирующие в шорт- и лонг-листах разнообразных премий, а с другой – безусловно, имеющие отношение к тому, что в обычном, не книжном маркетинге называется «премиум-классом».

Эдуард Кочергин (р. 1937)

Литературный дебют главного художника БДТ случился уже в постпенсионном возрасте, когда автору было в районе семидесяти. Эдуард Степанович никогда не мыслил себя писателем. Он всю жизнь был художником и всю жизнь рассказывал байки о своём необычном детстве. Дело в том, что его родители, поляки, были репрессированы в Ленинграде. Во время войны он был эвакуирован с детдомом в Сибирь. И на протяжении нескольких лет он беспризорником добирался из Омска снова в Ленинград, зимуя в детприёмниках, а летом снова убегая. Общался во время своих побегов в основном с ворами, уголовниками и проститутками. Из этих устных, годами отшлифованных на слушателях рассказов, и сложились две его книги «Крещённые крестами» и «Ангелова кукла», которые тут же стали лауреатами литературных премий.

Главные книги: «Крещённые крестами», «Ангелова кукла»

Михаил Шишкин (р. 1961)

Лауреат всех главных отечественных литературных премий, автор романов «Взятие Измаила», «Венерин волос», «Письмовник» (все три – инсценированы в разных театрах), проведший детство в коммуналке на Арбате, по языку, мышлению и даже и по образу жизни оказался самым утончённым русским европейцем-космополитом, любимцем западных издателей и прямым наследником Ивана Тургенева и Владимира Набокова. С последним его объединяет не только жительство в Швейцарии, но и попытки сочинительства на другом языке, кроме русского. Правда, не на английском, а на немецком, и не романов, а беллетризованных путеводителей и травелогов.

Главные книги: «Венерин волос», «Письмовник»

Андрей Геласимов (р. 1966)

«Белый офицер» отечественной прозы дебютировал в печати как переводчик английской литературы. Что, впрочем, не так уж странно, учитывая его образование и десятилетнюю деятельность в качестве доцента кафедры английской филологии Якутского университета. Как оригинальный автор дебютировал в 2001 году повестью с ласкающим слух названием «Фокс Малдер похож на свинью». С того времени и названия его книг, и их содержание стали гораздо классичнее. После полученного им в 2008 году за «Степных богов» «Национального бестселлера» издательство «Эксмо» сочло, что Геласимов дозрел до того, чтобы выпустить его «сайд-проект» – детскую повесть, которую он писал поглавно, проходя стажировку в Великобритании, и посылал домой детям.

Главная книга: «Степные боги»

Михаил Елизаров (р. 1973)

Молодой человек (к Елизарову это определение ещё вполне применимо), одевающийся в готическом стиле, убирающий волосы в длинный кудрявый хвост и сочиняющий насквозь постмодернистские рассказы и романы, в которых выворачиваются распространённые мифологемы (например,о Борисе Пастернаке – в романе, который так и называется «Pasternak») и создаются новые – как в «Библиотекаре». В 2008 году, к изумлению многих, этот роман получил «Русского Букера» – причём на недоумения коллег председатель оргкомитета премии отвечал так: «Что-то всё-таки в этом есть…»

Главная книга: «Библиотекарь»

Александр Иличевский (р. 1970)

Московский «физико-математический мальчик» родом из азербайджанского Сумгаита, как множество других подобных мальчиков его поколения, в начале девяностых уехал в Америку заниматься тем, что расплывчато называется «научной работой». То есть усердно ковать американскую мечту. Но в 1998 году всё-таки вернулся в Россию – для того, чтобы стать русским писателем. И вполне успешно: за тринадцать лет – шесть больших вдумчивых романов, среди которых – «Перс», «Матисс», «Математик», высоко оценённые критикой. И это не считая сборников стихов и рассказов. В последние годы склоняется к ещё одной эмиграции, внутренней: предпочитает жить в купленном в Тарусе доме.

Главная книга: «Перс»

Ольга Славникова (р. 1957)

«Под» Ольгу Славникову литературные критики специально придумали новый термин: «уральский магический реализм». Первый её роман, «Стрекоза, увеличенная до размеров собаки», и впрямь поражал размахом и завораживал, хотя пробраться через него было не просто даже опытным читателям. Последующие романы, не теряя яркой образности, становились раз от раза всё сдержаннее и прозрачнее. Последний – «Лёгкая голова» – воспринимается уже чуть ли не как сатира на злобу дня. Возможно, сказывается десятилетняя работа писательницы в качестве руководительницы молодёжной премией «Дебют».

Главная книга: «2017»

Елена Чижова (р. 1957)

У питерского прозаика Елены Чижовой были многолетние непростые отношения с премией «Русский Букер». Она дважды становилась её номинантом, дважды выходила в финал, и не побеждала. В 2003-м она боролась за премию с романом «Лавра» о поиске Бога, в 2005-м с романом «Полукровка», который упрекали в сионизме и антисемитизме одновременно. И наконец в 2009-м её роман «Время женщин» о роли женщин в современной России и исторической памяти победил. И как по мановению волшебной палочки Елена Чижова из питерских писателей второго ряда переместилась в российские писатели первого. А ещё говорят, что литературные премии в России ничего не значат.

Главная книга: «Время женщин»

К оглавлению

БЕЛЛЕТРИСТЫ

Предпочитающие обретаться не в горних высях высокой литературы, а на тучных пажитях читательского спроса. Впрочем, не забывая и о качестве. По возможности, конечно.

Борис Акунин (р. 1956)

Ещё один, после Улицкой, пример «позднего старта». Беллетристом Б.Акуниным японист Григорий Чхартишвили стал, когда ему было уже за сорок. Псевдоним, хоть и игровой («акунин» по-японски – «злодей») был выбран по соображениям довольно серьёзным: Григорий просто стеснялся объявить своим высокоинтеллектуальным друзьям и коллегам по журналу «Иностранная литература», что пописывает какие-то детективчики про красавца-мужчину с усиками. Сейчас это странно вспоминать. Не менее интересно другое. В литературных кругах бытуют устойчивые «мнения», что ещё два загадочных автора с инициалами АБ – Анатолий Брусникин и Анна Борисова – это на самом деле «псевдонимы псевдонима», то есть сайд-проекты всё того же Чхартишвили. Если это так, то он превосходит продуктивностью Дмитрия Быкова. Тоже на Б, между прочим.

Главные книги: «Статский советник», «Алмазная колесница»

Алексей Иванов (р. 1969)

Слова одного критика о том, что «проза Алексея Иванова – золотовалютные запасы русской литературы» так часто воспроизводятся на обложках его книг, что стали заслонять остальное. Да, герои Иванова – будь то мифические вогулы XV века («Сердце Пармы»), полумифические сплавщики XVIII века («Золото бунта») или мифологизированные современные пермяки («Географ глобус пропил»), говорят особым языком и думают особым образом. Но всё-таки в первую очередь Алексей Иванов примечателен другим. Подчёркивая свою «провинциальность», он тем не менее в любом романе тщательно следит за тем, чтобы сюжет мчался по всем законам голливудского боевика. После относительной неудачи «Блуды и МУДО» и явно разочаровавшего сотрудничества с Павлом Лунгиным в фильме «Царь», Иванов решительно обратился к телевизионно-краеведческим проектам. Будем надеяться – не навсегда.

Главные книги: «Географ глобус пропил», «Сердце Пармы»

Дина Рубина (р. 1953)

Будучи на десять лет моложе Улицкой, начала выпускать авторские книги на добрые десять лет раньше её. Как негативное последствие – успела получить клейкий ярлычок «женской писательницы», хотя её «На солнечной стороне улицы» выиграл третью премию «Большой книги» в том же году, когда первая досталась «Штайну» Улицкой. Роман 2004 года «Синдикат», где с сатирической интонацией описывается московское отделение израильского агентства «Сохнут», в котором Рубина проработала два года, поссорил её со многими в Израиле. Но в накладе Рубина на осталась: она, пожалуй, единственный из русских писателей, кого постоянное проживание в Израиле ничуть не разлучило и не поссорило с русскими читателями.

Главная книга: «Синдикат»

Андрей Рубанов (р. 1969)

Self-made writer. В 1996 Рубанов был заключён под стражу по обвинению в мошенничестве. В 1999 году полностью оправдан. Этот в достаточной мере экстремальный опыт лёг в основу его дебютного романа «Сажайте, и вырастет» (2005) о жизни нелегального банкира в девяностые. Принято считать, что книги, изданные за счёт автора, – никому не нужная графомания. Роман Рубанова оказался счастливым исключением – книгу заметили и читатели, и критики. А Рубанов в свою очередь оправдал ожидания и тех, и других. С тех пор он написал достаточное количество романов, всё больше похожих на фантастическую антиутопию, но от этого не перестающих быть замечательно острозлободневными.

Главные книги: «Сажайте, и вырастет», «Хлорофилия»

Владимир Нестеренко (Адольфыч) (р. 1964)

«Имя, которым подписаны его книги – псевдоним, за плечами – тёмное криминальное прошлое, впереди – светлое литературное будущее», – зазывно представляет своего автора издательство Ad marginem, которое начало издавать его книги. Внешность его – загадка для большинства читателей, потому что кроме как в маске для СМИ он не фотографируется. Блогер, сценарист и прозаик, пишущий под псевдонимом «Адольфыч» живёт в Киеве, пишет по-русски книги в странном жанре «сценария для чтения» или «романа в диалогах». Так написана его «Чужая» –о бандитском Киеве 1990-х. Так написана вторая книга Адольфыча «Огненное погребение», в которую кроме заглавного сценария вошло несколько рассказов.

Главная книга: «Чужая»

Евгений Гришковец (р. 1967)

Филолог-теоретик, который начинал как драматург и исполнитель своих пьес, но потом драматической сцены ему показалось мало. Он прибавил к этому занятия музыкой, объединившись с группой «Бигуди», а в 2004 году ещё и подался в прозаики, выпустив роман «Рубашка». Следом стали выходить повести и сборники рассказов. Несмотря на то, что автор очень серьёзно трудится над каждым своим произведением и потом с гордостью отмечает, что «позиция автора» у него в этой книге совсем не похожа на «позицию автора» в предыдущей, создаётся впечатление, что Гришковец своими пьесами, спектаклями, прозой и песнями всю жизнь пишет один и тот же текст имени себя. И при этом каждый из его зрителей/читателей может сказать: «Это он прямо про меня написал». И не слукавит, ведь.

Главная книга: «Рубашка»

Александр Терехов (р. 1966)

В прошлом журналист, в настоящем преуспевающий бизнесмен и состоятельный человек. Журналистика научила Терехова находить интересное и писать об этом доступно. Его самая толстая, известная и успешная книга «Каменный мост» получила вторую премию «Большой книги», но была неоднозначно встречена критикой. Ругали за рыхлость и невыстроенность композиции и свободное обращение к истории. Но вот за идею следовало бы только похвалить. Сюжет книги основан на расследовании загадочного происшествия: на Каменном мосту в Москве в 1943 году произошло убийство и самоубийство двух парней и девушки из семей, которых принято называть партийной элитой.

Главная книга: «Каменный мост

7 молодых российских писателей, которых стоит запомнить – The City, 28.10.2019

Рассказываем о представителях нового поколения отечественных авторов, чьи имена стоит запомнить.

Алексей Поляринов

Дизайнер аквариумов по основному роду занятий Алексей Поляринов – не новичок в литературном мире. До успеха книги «Центр тяжести» (роман-взросление с элементами антиутопии) Поляринов много занимался переводами. Так, на русский язык он перевел роман Дэвида Митчелла «Лужок черного лебедя» и книгу Оливера Сакса «Музыкофилия: сказки о музыке и мозге». Самой большой удачей на этой стезе стал перевод нашумевшего романа Дэвида Фостера Уоллеса «Бесконечная шутка». Скорее всего, именно в силу увлеченности западной литературой – и постмодернизмом – в текстах самого Поляринова так много скрытых аллюзий к другим произведениям: даже если вас не увлечет сюжет, разгадывать его литературные загадки – очень увлекательное занятие.

Григорий Служитель

Не каждый дебютный роман становится бестселлером, но Григорий Служитель – выпускник режиссерского факультета ГИТИСа, актер Студии театрального искусства и солист группы O’Casey – смог написать именно такую книгу. «Дни Савелия» – история об умном и проницательном коте, который наблюдает за жизнью людей и в первую очередь за своим хозяином Витей Пасечником. Не стоит думать, что это очередная милая книга «про котиков». Обаятельный текст Служителя хорош, прежде всего, точностью, глубиной и бесхитростностью наблюдений Савелия, который знает людей куда лучше них самих.

Кристина Гептинг

«Плюс жизнь» – дебютный роман Кристины Гептинг, в 2017 году стал победителем престижной премии «Лицей», а также был в числе претендентов на «Национальный бестселлер». Отличительные черты произведений Гептинг (сегодня на ее счету уже три работы) – лаконичность слога, динамичный сюжет и острая социальность выбираемых тем. Так, ее первая книга посвящена 18-летнему парню, живущему с ВИЧ. Она рассказывает о трудностях, с которыми сталкиваются ВИЧ-положительные люди, и не старается приукрасить реальность. Впрочем, проза Гептинг хороша и тем, что даже в самых сложных ситуациях автору удается избежать падения в «чернуху» и сохранить оптимизм.

Булат Ханов

Булат Ханов – филолог, выпускник Казанского федерального университета – привлекает внимание неспешным и обстоятельным слогом. Этого автора можно назвать полноправным наследником классической русской литературной традиции. Больше всего его волнует вопрос жизни интеллигентного, образованного человека в суровых российских реалиях, не всегда для этого подходящих. Например, в своем романе «Непостоянные величины» он рассказывает о выпускнике филфака МГУ, который решает поставить над собой жизненный «эксперимент» – его герой переезжает в Казань, чтобы устроиться преподавателем в обычную школу.

Евгения Некрасова

Когда читаешь прозу Евгении Некрасовой, финалиста «Большой книги» и «Национального бестселлера», сразу понимаешь, что подобных текстов очень не хватает современной российской литературе. Эта писательница не боится сложных тем вроде насилия в семье, страха смерти, но ищет для разговора о них особенный язык. Для этого она обращается к традициям магического реализма – в ее произведениях реальность смешивается с народными сказами, а повседневность граничит с вымыслом. Это сочетание жесткой обыденности и авторской фантазии делает прозу Некрасовой неповторимо живой. Читать ее и страшно, и больно, и неизменно увлекательно.

Ольга Брейнингер

Выпускница Литературного института им. М. А. Горького и магистр Оксфорда Ольга Брейнингер сейчас живет одновременно и в России, и в США. В Америке она пишет докторскую диссертацию и преподает в Гарвардском университете. Зная эти факты из ее биографии, становится понятно, почему ее дебютный роман «В Советском Союзе не было аддерола» так убедителен – ее героиня так же много путешествует по миру, как и она сама. В целом, это история о судьбе поколения 30-летних – людях, которые оказались на перепутье, они лишены родины своих отцов и так и не обрели собственного места в мире, хотя им и открыты все границы. Этот текст очень органично вписывается в мировой тренд: о потерянности человека в глобальном мире много рассуждают и на Западе – например, та же Зэди Смит в романе «Время свинга».

Вячеслав Ставецкий

Журналист Вячеслав Ставецкий ко времени выхода своего дебютного романа уже стал «хорошо известным в узких литературных кругах». Он несколько раз был участником Форума молодых писателей, публиковался в «толстых» журналах и был отмечен экспертами на различных литературных премиях вроде того же «Дебюта». Наконец, в «Редакции Елены Шубиной» в этом году вышел его роман «Жизнь А.Г.» – и тут же вошел в короткий список «Большой книги». Главный герой «Жизни» – вымышленный испанский диктатор Аугусто Авельянеда, правивший во время Второй мировой войны. В то время как его коллеги по цеху предпочли свести счеты с жизнью, он выжил. Правда, «благодарные» подданные схватили его и заточили в клетку. И вот лишенный свободы бывший диктатор размышляет о своей судьбе, стараясь понять, почему его жизнь сложилась именно так.

Сергей Вересков

Современные русские писатели (список) | Литерагуру

Современная русская литература – это книги рубежа XX и XXI веков. Культуру и искусство наших дней принято называть эпохой постмодерна. В число русских авторов-постмодернистов вошло немало талантливых писателей. Мы подготовили подборку из восьми значимых имен современной русской и во многом уже мировой литературы.

  1. Виктор Пелевин – это загадочный для СМИ и общественности автор, написавший культовые романы «Поколение P», «Чапаев и пустота», «Омон Ра» и другие. Награжден многими литературными премиями, в том числе «Большая книга», «Национальный бестселлер» и «Малый букер». Перо классика современной прозы рисует сюрреалистичные картины художественного мира, где посперестроечное пространство сочетается с пространством мифологическим, образуя новую хаотичную сверхреальность.
  2. Захар Прилепин – автор современной военной прозы и представитель неореализма, способствующий утверждению нового типа героя в русской литературе. Герой Прилепина родом из автобиографии писателя. Он – брутальный пацан, маргинал с множеством противоречий, одним из которых чаще всего является богоискание. Автор –лауреат таких литературных премий, как премия Правительства России в области культуры, «Большая книга», «Супер-Нацбест», а так же член Общественного совета при Министерстве культуры Российской Федерации.
  3. Людмила Улицкая — представительница женской современной отечественной прозы. Первая женщина, чей роман был номинирован на премию «Русский букер». Книги Улицкой, в центре которых – семейная, детская и христианская проблематика, переведены на многие языки мира.
  4. Татьяна Толстая — писательница, чье имя вошло в список «100 самых влиятельных женщин России», завоевала сердца читателей особой повествовательной манерой, изобилующей авторскими сравнениями и метафорами. Толстая активно использует мифо-поэтическую традицию. Главный герой ее произведений – «маленький человек», больной, дурачок – всегда сталкивается с грубой реальностью и раскрывает собственное «я», обнажая существующие противоречия в себе и в мире. Визитная карточка Толстой – роман «Кысь», написанный в оригинальном жанре антиутопии нашего поколения.
  5. Алексей Иванов — автор ряда книг об уральской земле, таких как «Сердце пармы», «Чердынь-княгиня гор», «Географ глобус пропил», превративший свое творчество в социокультурный феномен. Продвижение произведений Иванова повлияло на формирование своеобразного бренда Пермского края и на развитие туризма в нем: появился этно-культурный фестиваль «Сердце пармы», был снят документальный фильм «Хребет России» с Леонидом Парфеновым, а так же всем знакомый художественный фильм по книге Иванова «Географ глобус пропил».
  6. Людмила Петрушевская. Творчество этой писательницы рассматривается как сложное явление в русской литературе. Будучи продолжательницей традиций А.П. Чехова, Петрушевская пишет в жанре небольшого рассказа, доступного каждому читателю. Однако ее авторский стиль характерен сращением многих жанровых и тематических составляющих, что так же свойственно писателям эпохи постмодернизма.
  7. Владимир Сорокин — один из ярких представителей течения соц-арта в отечественной литературе. Произведения Сорокина – скандально натуралистичные, физиологичные, высмеивающие и пародирующие советское и постсоветское устройство и его лидеров. Язык текста Сорокина вызывает интерес, как у исследователей, так и у читателей. Невероятно сложные конструкции, наполненные отсылками, аллюзиями, метафорами в сочетании с натуралистичностью требуют читательских усилий, чтобы сквозь внешнее безобразное и отвратительное повествование пробраться к смыслу, заложенному автором.
  8. Михаил Шишкин. Характерными особенностями творчества Шишкина является фрагментарность и полифонизм хронотопа. Его произведения построены по принципу лоскутного одеяла, где все части сшиты единой нитью. Автор делает взаимодействие своих героев возможным, несмотря на временные и пространственные границы. Специфика прозы писателя тем и привлекательна, что ему самому никогда не удается указать место действия, ведь «оно происходит всегда и везде».

Считаете, что в этом списке должен быть ваш любимый автор? Предлагайте свои варианты в комментариях!

Автор: Лилия Васкецова

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Что читать: современная художественная проза российских писателей

Если вы не знаете, кого из актуальных русскоязычных авторов почитать, то эта статья для вас.

Был период, когда в книжных магазинах на полках с современной российской прозой были в основном бульварные романы в тонких обложках и плохо отредактированные книги на странные темы. Но, к счастью, ситуация изменилась, и сейчас столько авторов, достойно продолжающих традиции нашей знаменитой русской литературы.

В этой статье мы собрали самые знаковые (на наш субъективный взгляд, конечно) произведения, написанные за последние 15 лет. В этой подборке книги известных авторов, ставших уже современными классиками, и новые имена.


 

Ира

Гузель Яхина «Зулейха открывает глаза»

Гузель Яхина самый настоящий феномен российской литературы. Её дебютный роман «Зулейха открывает глаза» стал абсолютным бестселлером и по данным на апрель 2018 год был издан на 20 иностранных языках. И я прекрасно понимаю почему.

Действие романа начинается в 1930 году в далёкой татарской деревне. Начало 20 века было для меня чем-то чужим, потому что я знала о нем только из уроков истории. Только сухие даты, факты, лозунги, термины. Революция, Гражданская война, красные, белые, раскулачивание, коллективизация, трудовые посёлки. Все мимо сердца, каким-то странным эхом. Я не знала своего прадеда, который в той войне участвовал и мог бы о ней рассказать. Или про то, как появился колхоз в нашей деревне. Он умер за много лет до моего рождения.

Великая Отечественная война и время после занимают огромную часть моей души, потому что об этом рассказывали те бабушка и дедушка, которых я успела застать. Я помню эти рассказы вспышками, но они мои. По-настоящему. Поэтому от одной мысли ком в горле и слезы в глазах.

Но я никогда и не думала о той эпохе, когда советская мечта была ещё чем-то осязаемым и честным, что ли. О том, как Советский Союз строился на сломанных человеческих судьбах. В учебниках об этом не пишут. И вот появляется Гузель Яхина, которая рассказывает мне о жизни простой крестьянки Зулейхи. История настолько личная, что не проникнуться ей невозможно. Ведь автор писала её основываясь на воспоминаниях о своей бабушке. И я понимаю, что она могла быть моей прабабушкой. И твоей. Я сразу узнаю её деревню, будто сама там была. Вижу дом, быт, понимаю её усталость, боль от потерь. Эта маленькая татарка с зелёными глазами и длинными косами становится родной, и беды её воспринимаются так близко, что хочется поскорее прочитать до конца, чтобы просто убедиться, что с ней все будет хорошо. И через её жизнь я так остро прочувствовала дух того времени, всю его тяжесть, безжалостность, бескомпромиссность. Но ещё я чувствовала надежду. Странное ощущение света и свежего холодного воздуха где-то далеко впереди. Этот роман о том, как в кромешном беспросветном аду можно найти дорогу к себе.

То, что Гузель Шамилевна лингвист по образованию, чувствуется с первых строк. Это даже не талант, а самое настоящее мастерство. Её работа с языком, настолько стилистически правильная (и не назовешь иначе), что я слышала в своей голове, как герои думают, как говорят, улавливала особенности их речи. Будто подслушивала диалоги со стороны, сидела недалеко от костра во время ужина или наблюдала за душевными терзаниями Зулейхи в бараке. И это было так легко и естественно! Я давно не получала такого наслаждения от чтения.

Купить книгу можно здесь.

Гузель Яхина «Дети мои»

Второй роман писательницы – «Дети мои». Повествование начинается в дореволюционное время в поволжском немецком поселке Гнаденталь (в переводе с немецкого «благодатная долина»). Жители ведут там свою тихую размеренную жизнь. Крестьяне работают, по воскресеньям устраивают ярмарки, дети ходят в школу, а обучает их там местный чудаковатый шульмейстер Якоб Бах. Он нелюдимый, одинокий, себе на уме, мечтательный, очень ранимый и слабый. Его старостью были стихи Шиллера и Гёте, литературный немецкий язык и грозы. Ровно до того момента, как он встретил свою любовь. И все перевернулось с ног на голову. Не только в его сердце, но и в стране. Пришла революция, затем война, затем советская власть. Бах наблюдал за этим всем со стороны из своего отшельничества, ведь в его душе происходили собственные бури. А большой мир не сулил ничего доброго.

Это была первая книга, которую мне захотелось послушать. И впервые я об этом не пожалела. Профессиональное исполнение Александра Клюквина никак не спорило с моим внутренним голосом, а помогло мне максимально погрузиться в повествование и получить от него абсолютный максимум. Весь роман эта просто ода любви к языку. Она буквально льется сквозь строчки, и было бы преступлением не поймать это все, не впитать в себя каждую капельку. Настолько потрясающий текст заслуживает того, чтобы быть произнесенным и услышанным. Каждое слово хочется распробовать, посмаковать. Почувствовать вкус яблок или толчёного овса. Услышать запах весеннего воздуха и ощутить прохладу Волги на лице. А когда я слышала родные названия, даже сердце стучало чаще. Я будто неслась вместе с поездом мимо этих станций: Давыдовка, Лиски, ТАЛОВАЯ! Моя Таловая. И лишь один раз мне хотелось поправить чтеца. Ведь мы произносим не ЧИгла, а ЧиглА. Так это резануло слух.

Конечно, история невероятно печальная. Отшельник, который потерял все, что у него было: жену, детей, дом, язык. Но в тоже время столько оставил после себя. Живут его сказки в книгах и сердцах людей, а дети, покинувшие его, устроили свою собственную жизнь.

После двух этих книг у меня в голове звучал только один вопрос. Сколько таких людей было, чьи жизни перемололо это советское колесо? Раскулаченных, переселенных, разграбленных?! Помнит ли кто-нибудь о них?

Прочитайте. Вспомните. Они заслужили.

Приобрести можно на Озоне.


 

Лена

Прошлый 20 век в нашей стране был богат на события, и естественным образом это находит отражение в современной литературе. Я долго думала, какие же мне книги выбрать для этого проекта, потому что достойных упоминания писателей, и особенно писательниц, сейчас много (по-моему, женская эра в русскоязычной литературе началась, вам так не кажется?). И в итоге остановилась на 3-х произведениях, где очень разные герои покажут совершенно непохожие друг на друга картины прошлого века.

Марина Степнова «Женщины Лазаря»

Большой роман про 20 век, любовь и нелюбовь, науку и жизнь рядом с гением. Вся история крутится вокруг талантливого ученого, Лазаря Иосифовича Линдта. Почти как Ломоносов только на 2 столетия позже, он появился в Москве в 1918 году на пороге известного Университета без денег, без связей, в потрепанных обносках, но с ясной головой.  И сразу, как подарок судьбы, а их в карьере и научном пути Лазаря будет еще много, нашёл себе дом, покровителя и учителя в лице академика Чалдонова. А в добавок получил заботу и почти материнскую опеку Маруси, так все ласково называли жену Чалдонова.

Лазарь быстро себя проявил в научных кругах, со временем превзошел и учителя. Но, как мы прекрасно знаем, гениям тоже непросто живется. Хотя на первый взгляд жизнь Лазаря вполне удалась, вместе с четой Чалдоновых он входил в непроницаемый для простых людей круг советской номенклатуры. Все эти спецзаказы, ведомственные квартиры с 5-ти метровыми потолками, продукты, названия которых обычные люди и не знали, водители, полезные знакомства – все этого у Лазаря было с избытком. Во время войны его вместе с Чалдоновыми срочно эвакуировали в Энск (ненастоящий город, если кто не знает, у наших классиков для обозначения секретности был «город N», а в военные годы часто в репортажах для сохранения военной тайны как общее собирательное название стали употреблять этот термин). Физикам, способным потрудиться на благо Родины, создали самые комфортные условия из всех возможных на тот момент.

Не везло Линду только в одном, как вы уже догадались – в любви. Два раза в жизни он по-настоящему влюбился, но оба раза не в тех женщин. Вернее, женщины, возможно и те, только возраст Лазаря подводил. Для одной он был слишком молод, а для второй, напротив, уже староват. Про них мы тоже узнаем всю историю, счастья, трагедий и резких поворотов судьбы и в их жизнях было достаточно. А как иначе? В кого еще мог влюбится гений.

И есть еще 3-я женщина, внучка Лазаря – Лидочка. Ее история немного обособленно стоит, но с нее начинается роман и ей же заканчивается. Жизнь Лиды, тоже непростая, в финале наконец-то все поставит на свои места.

Отдельно отмечу очень образный, яркий и живой язык Марины Степновой. Даже если вдруг сюжет где-то провисает, все равно от чтения получаешь настоящее удовольствие.

 

Евгений Водолазкин «Авиатор»

Евгений Водолазкин появился на литературном небосводе нет так давно (первый его роман «Похищение Европы» был опубликован в 2006 году), но уже превратился в новую яркую звезду. В рейтинге лучших русских писателей по версии Russia Beyond the Headlines он занял 25 место и первое среди ныне живущих.

Но это то, что касается художественной прозы, а в целом литература и Водолазкин связаны давно и основательно, он доктор филологических наук и специалист по древнерусской литературе. Все это я пишу для того, чтобы намекнуть: какую бы книгу Водолазкина вы не взяли – везде найдете потрясающий, образный язык.

Что же касается «Авиатора». Вы когда-нибудь листали бабушкин или может быть даже прабабушкин альбом с фотографиями, выцветшими, черно-белыми, нечеткими? А если смотрели, наверняка, находили там снимки молодых людей в военной форме или отглаженных рубашках, с широкими улыбками и светлыми глазами. Мне кажется, что все наши бабушки с любовью хранят эти фотокарточки, на которых их браться, отцы, любимые люди. И лица у этих мужчин другие! Радостные, задорные, чуть наивные, с искренними улыбками. В такие легко влюбится.

В романе именно эта фантастическая история и случилась: одна Анастасия, дочка профессора из питерской коммуналки и наша современница – Настя, внучка той Анастасии, полюбили одного и то же человека! Если я расскажу, как это случилось, спойлера не будет, потому что интрига раскрывается почти в самом начале книги. Главного героя, Иннокентия Платонова, в ходе странных засекреченных экспериментов заморозили в жидком азоте в далеких 30-х, а разморозили уже в наше время. На первый взгляд с ним все в порядке: физические показатели в норме, разговаривает связно, мыслит разумно, только ничего не помнит.

Собственно, весь роман – это записи Иннокентия, его лечащего врача, обрусевшего немца Гейгера и Насти. Но сколько же сокровищ в этих записях. Наш герой постепенно восстанавливает память и к нему возвращаются воспоминания: о дореволюционном Петербурге, коммунальной квартире, о его друзьях, так отчаянно пытающихся разобраться в быстро меняющемся мире, о первой любви, предательстве, о тяжелой жизни заключенных на Соловках. Иннокентий (а через него сам автор) уделяет внимание не столько общей канве истории, а мелочам. Как герой справедливо замечает, про знаковые факты мы и так все знаем, но кто нам расскажет какие звуки были в Петербурге в начале века? Какие запахи? Как люди разговаривали, о чем мечтали, чего боялись?

В новом нашем мире Иннокентию тоже непросто приспособиться, хотя посмотреть внимательней, мало же что поменялось: вокруг те же циничные политики, журналисты, мечтающие о громком репортаже, и обычные люди с большим сердцем.

Не могу сказать, что вас ждет какой-то безумный экшн, повествование неторопливое и без особых сюжетных поворотов. Читать некоторые воспоминания, особенно лагерные, тяжело. Но здесь та история, про которую не пишут в учебниках, тот Петербург, которого больше нет, и тот образный, объемный русский язык, который редко где встретишь.

Купить бумажную версию (порекомендую именно ее, очень качественное издание) можно здесь.

 

Елена Минкина-Тайчер «Эффект Ребиндера»

Сага с большой буквы. Семейная, историческая и живая. Я с этим романом познакомилась уже давным-давно, но каждый раз, если меня спрашивают, что почитать из русскоязычных авторов, называю его. Не по инерции, а вполне осознано. Здесь сконцентрировано все то, что мы любим в русской литературе. А что важнее, с первых же минут чтения полностью погружаешься в эти истории и растворяешься в них.

Героев много, и рассказывать о них я не буду. Здесь не два, не три действующих лица, а под десяток, и каждый прописан в деталях. К концу романа вы будете переживать за любого из них, как за родного, обещаю. Вообще удивительно, как в этом сравнительно небольшом объеме столько людей поместилось, каждая история была рассказана от начала до конца, а концу так красиво и сложно выстроились все связующие линии. И все это на фоне масштабных и знаковых событий нашей истории: революция, репрессии, война, Чернобыль, перестройка, волны эмиграций. Сюжет одновременно и простой, и сложный, если в двух словах, то «Эффект Ребиндера» -это о настоящей жизни со всеми ее нюансами, взлетами, падениями, разочарованиями и победами.

Остановлюсь на двух моментах, не захватывающих сюжет. Во-первых, живая лексика. Я к этому вопросу отношусь очень трепетно. Если в книгах иностранных авторов странности простительны: изначально в разных языках структура различается, плюс еще переводчики, объективно оценивать можно только сюжет. То, когда пишут твои современники, языковые шероховатости, речевые обороты — все это подмечаешь. Особенно живую речь героев. Если я ее не чувствую, то и автору в целом перестаю верить. У Минкиной-Тайчер все живые, настоящие, никаких сомнений ни на секунду не появляется.

А вторая важна деталь, вернее совокупность деталей — это яркие, как фотографии, образы. Вообще не важно, в каком году вы родились и где выросли. Где-то в глубинах памяти или подсознания, вы точно вспомните того тихого мальчика со скрипкой, бредущего из музыкальной школы, песни с гитарой у костра, варенье, как атрибут любых посиделок с чаем, маленькие иконки, пугливо спрятанные в шкафах в советские годы, вязаные шали и дефицитные джинсы, привезенные родственниками-везунчиками из заграничных поездок.

У этого романа только один минус: слишком быстро заканчивается.


 

Ника

Алексей Сальников «Петровы в гриппе и вокруг него»

По моему скромному убеждению, Алексей Сальников – новый Алексей Иванов. Так что, если вам нравятся книги Иванова – вы знаете, что делать.

Сальников пишет романы, действие которых происходит на Урале (я еще пыталась читать «Опосредованно», но не так и не закончила) и сам довольно давно живет в этом регионе. «Петровы» – это его третий роман, который сделал Алексея по-настоящему популярным. Это довольно длинная история всего о нескольких днях жизни семьи Петровых, которые за это время успевают подцепить грипп, перезаражать друг друга, многое о себе и друг друге понять и вроде как даже больше полюбить друг друга. На первый взгляд кажется, что это довольно заунывная социалка с элементами философии – и… это на самом деле так и есть) Но, ребята, она серьезно затягивает!

Иногда мне было одновременно и скучно и тяжело читать эту книгу, но я с самых первых страниц не могла себе представить, что заброшу ее. Я просто читала ее долго, дозировано, в основном по главам. Потому что с самого начала чувствовалось, что автору небезразличны его персонажи, что он их точно раскроет и что каждое  действие на что-то да влияет, а не просто так вписано в повествование.

С каждым новым решением главных героев у тебя включается немножко московского шовинизма и ты одновременно героев не понимаешь и понимаешь. Думаешь – да что вы творите то? Как вы так пьете, как вы так живете, смысл какой? И сразу же сам про себя снимаешь этот вопрос. Читаешь и думаешь – вот у них там на Урале чего творилось в 2005 году, дикари какие. А потом по сторонам смотришь и понимаешь – у нас тут в Москве такое же точно творится в 2019.

Я не хочу, чтобы вы из моей рецензии сделали вывод, что книга скучная. В ней даже есть сцена убийства, однако к ней еще нужно продраться сквозь гриппующих медлительных Петровых, которые довольно долго будут рассказывать о своих чувствах, непонимании друг друга, о том, как они опасаются за свою хрупкую семью, которая вот-вот развалится, и какое место во всем этом занимает любовь, грипп, похмелье, дети, философия, дружба и прочие бытовые проявления жизни россиян.

Книга мне понравилась своей концовкой, так как там откуда ни возьмись появилась занятная закольцованность сюжета. Если бы Сальников не стал этого делать и закончил книгу иначе, думаю я бы не писала этот текст сейчас. Мне редко угодишь с концовкой – а тут она неожиданная, сентиментальная, приятная что ли. Читайте «Петровых» не спеша, стараясь не судить их, а просто наблюдать, и они вам даже могут стать симпатичны.

В Москве можно купить в сказочном магазине «Гиперион». Или в Читай-Городе.

 

Алексей Поляринов «Центр тяжести»

Еще один Алексей в моем списке талантливых Алексеев – Алексей Поляринов. Один из переводчиков «Бесконечной Шутки» Девида Фостера Уоллеса. Я никогда бы не обратила внимание на его романы, если бы не этот факт. Если вы читали «Бесконечную Шутку», то понимаете, что захотеть перевести ее на русский может только энтузиаст, любящий творчество автора. За это Алексею бесконечный респект.

Конечно, мне показалось интересным и то, о чем он может написать сам. Выбор у меня был невелик, на момент, когда я заинтересовалась персоной автора, опубликовал всего один роман – «Центр тяжести». Сейчас еще можно купить сборник эссе «Почти 2 килограмма слов».

История условно делится на 2 периода (хотя повествование встречается и нелинейное местами) – про детство героя и про его молодость, когда он уже сам стал отцом. И если детство – это приключения школьных друзей, отношения с родителями и первые попытки найти себя в жизни, то молодость – это уже нехилый такой антиутопический роман. Книга очень разная в разных ее частях, но она всегда увлекательная. Читая «Центр тяжести», я ловила себя на том, что темп истории меня затягивает и я постоянно хочу читать дальше. Рука к этой книге тянулась.

Простота чтения заключается, наверное, в том, что каждая мысль автора быстро развивается и быстро заканчивается. Автор не растягивает главы, наоборот, в каждой главе он любезно делает смысловые отбивки, так что от книги не устаешь. Возможно, такой тип повествования похож на сборник рассказов, только герои в них одни и те же. Есть и моменты, когда ты понимаешь, что читаешь роман в романе, а это уже нелинейное повествование, так что «Центр тяжести» может называться метароманом.

Мне крайне симпатично, что Алексей напичкал книгу отсылками к другим книгам и событиям. Мне нравится, то что он любит Джулиана Барнса, Мураками, что читая книгу, можно запросто встретить строчку из «Облачного Атласа», что автор не стесняется вставить название или даже цитату из той книги, которая ему дорога. В книге много аллюзий, метафор, а том числе утопических и политических.

Мне безумно понравились сказки Нины Ходжиной (по сюжету это мама главного героя), они такие яркие, с такими классными образами, читаешь и сразу все живо представляешь. Мальчик, который жил без сердца, озеро, которое можно свернуть, а потом достать из кармана и расправить – до этого всего же додуматься еще нужно! А главное, такие сказки и правда можно читать детям.

«Центр тяжести» – это сам автор, его бэкграунд, его размышления, его политическая позиция, его любимые книги, его взгляды. Если вам близко то, что близко Алексею, думаю, вам очень понравится книга. А чтобы это понять, можно глянуть с ним парочку интервью на ютубе.

Купить можно в уютном Фаланстере, если вы в Москве. Или в ЧГ.

 

 Евгений Водолазкин «Лавр»

Это самая странная книга из моей подборки. Представьте, что вы читаете роман, в котором есть мат, старорусская речь, молитвы, юмор ниже пояса, неприятные до тошноты (мне реально стало плохо от описания родов) сцены, божественные исцеления, глубокая вера, молитвы и чудеса, троллинг и все это происходит на Руси в 15-м веке. Представили? Ну так вот это все и есть «Лавр» Водолазкина. Книга-финалист премии «Большая книга» 2013 года. Сам автор определяет свой роман как «неисторический», а персонажей, как «вневременных».

Водолазкин вообще очень интересный рассказчик, а еще он доктор филологических наук. Я иногда включаю интервью с ним и просто слушаю его мысли на разные темы, это всегда полезно и нескучно. О «Лавре» он сам рассказывал, как о книге, в которую не верил, в которой сомневался. У него даже была «двухнедельная депрессия» после публикации – настолько он переживал, что книга будет недостаточно понятна людям, ведь в ней есть откровенный стеб, в то время как сама история о людях духовных, и такой контраст мог быть воспринят верующими читателями очень негативно.

Однако книга не только понравилась верующей аудитории, но и самого автора стали звать к себе на передачи каналы, связанные с верой. Ему даже позвонил какой-то представитель духовенства и поблагодарил за книгу. Кстати книгу тепло встретили и атеисты. Потому что она вполне может читаться как приключенческий роман.

Отдельный момент, заслуживающий упоминания, это то что автор использовал в книге старорусский язык. И это еще один инструмент в руках мастера. Где-то эти вставки веселили, где-то вызывали грусть, а где-то были не особенно понятны, передавая таким образом атмосферу происходящего и усиливая ее.

Сложно сказать, о чем конкретно «Лавр», потому что он о куче вещей. От него бывает тепло на душе, бывает тошно и гадко, бывает интересно и увлекательно. Я могу посоветовать эту книгу абсолютно всем. А понравится или нет – будет ясно только после первых нескольких глав. Одно я знаю точно, книга написана добротным русским языком, с филигранно подобранным юмором в небольшой дозировке. Мне эта книга настолько нравилась в процессе чтения, что я однажды даже проехала свою станцию в метро.

Купить можно в том же «Гиперионе» (фото оттуда). Или ЧГ.


Рита

Наринэ Абгарян «С неба упали три яблока»

В маленькой горной деревеньке Маран доживают свой век старики. На их долю выпало много несчастий — голод, война, потеря близких. Маленькая грустная история, подумалось мне. Но я ошиблась. Эта книга не об одиночестве и тоске по прошлому, она о умении радоваться настоящему. О мудрости и чуткости старшего поколения. О горе сплачивающем и любви объединяющей. О чудесах, в которые просто веришь, не препарируя их на разумные составляющие. О доме, где тебя ждут.

Проза Абгарян — это эмоциональный восторг! Читая каждую новую главу, ты вдумчиво проживаешь маленькие кусочки чужой жизни, так непохожие на твою собственную. Привыкаешь к незамысловатому сельскому быту. Учишься слышать и чувствовать природу. Эти старики не получили высшее образование, не читали научных книг и, вряд ли, знакомы с достижениями современного мира. Но это не мешает им правильно понимать жизнь — любить, ценить, дорожить друг другом. Ежедневные заботы не превращаются в рутину. Помогать соседям, не гневить Бога — простые заповеди простых людей.

Да, когда-то деревня процветала. И были праздники горой, и не разъехались дети по чужим городам. Маранцы рассказывают свои истории, плавно переходя от прошлого к настоящему. Делятся тем, что любили и при этом не жалеют о том, что все закончилось так. Пусть в домах трещины, а связь с внешними миром осталась только через телеграф. И карета скорой помощи будет мчаться сюда целых пол дня. Все это пусть… Жаль лишь того, что история их родной деревни закончится вместе с ними. Неторопливые рассказы, заставляющие тихонечко грустить.

Для меня проза автора стала открытием, глотком свежего воздуха. Читаешь и возвращаешься в свое детство. К парному молоку на даче. Бабушке, которая по-доброму пытается научить тебя жизни, передать мудрость своего поколения. К смешным косичкам, наскоро заплетенных мамой, и рукам в клубничном соке. Книга-ассоциация — теплая, солнечная, душевная. Найдет отклик в сердце, значит твоя.

И не бойтесь читать истории о стариках. Ведь в их словах правды гораздо больше, чем кажется. После этой книги хочется по-настоящему начинать жить — чувствовать, верить, любить. Наслаждаться тем, что имеешь. Улыбаться чаще. В очередной раз поверить в то, что ничего случайного в наших судьбах не бывает. Правда ведь?

 

Дина Рубина «Несколько торопливых слов любви»

Я не могу не любить Рубину. Каждое ее слово откликается во мне воспоминанием, болью, каким-то душевным отчаяньем. Эта книга — сборник разношерстных рассказов, написанных в жанре реалистичного пессимизма. Тут и боль, и смерть, и тоска. А посреди всего этого нагромождения вдруг ярким цветком неожиданно расцветает любовь. Настоящая, искренняя. Теплая до сумасшествия.

Сложно объяснить, о чем эта книга. Сложно пересказывать ее короткие рассказы, да и смысла в этом, наверное, нет — Рубину или любишь, или ненавидишь. Безразличие — это скорее не про ее тексты. Все эти мимолетные встречи, судьбоносные мгновения, переломные вехи — параллели линий на карте судьбы. Кажется, чужой человек, попутчик, а пройдет время и поймешь, что твой. Образы, созданные легкими штрихами, музыка между строк, запахи — я обожаю автора за умение передать настроение момента. За то, что ее книги не просто читаешь, а живешь где-то там среди этих шумных букв чужих городов. За то, что ее истории становятся родными с первых строчек. За то хочется плакать и не стыдиться своих чувств.

Рассказы в этой книге по-своему похожие — грустные, тягучие. Читать их, словно идти в потемках по тоннелю, свет в конце которого никогда не загорится. Но почему-то, это уже перестает быть целью пути. Последний рассказ в книге «Высокая вода Венецианцев» заканчивается на такой же ноте, словно подводя итог всем рассказанным ранее историям: «Надо было дожить отпущенное ей время, как доживал этот город, — щедро, на людях. В трудах и веселье». И нет в этом надрыва и жалости, а честность есть. И любовь. Самое главное во всем этом хаосе под названием жизнь.

 

Дина Рубина «Почерк Леонардо»

Мое впечатление от этой книги такое сильное, что вряд ли я найду подходящие слова. Это мистика, колдовской коктейль, приворотное зелье — открыл первую страницу и пропал навсегда. Нашему знакомству с повестью уже около шести лет, и за это время она не стала для меня хуже. Напротив, с каждым годом появляются новые грани понимания. Новые слова и фразы. И что-то ускользающе важное между строк.

Герои в книге особенные, наделенные характерами, силой мышления и умом. Их может не любишь, но в них веришь. И, конечно, тот самый зеркальный почерк Леонардо — непрошеный дар небес, который с неистовой силой отвергает героиня. У нее вообще удивительные отношения с миром: видеть в зеркалах то, что скрыто. Слышать мир из обрывков фраз. Собирать по крупицам свою любовь — острую, болезненную, неординарную. А декорацией ко всему этому странному действу станет цирк. Закулисье фокусов и чудес, оживающих в умелых руках мастера.

Непросто описать книгу, сюжет которой так странно закручен. Но может и не стоит этого делать? Мое знакомство с Рубиной началось случайно и длится уже много лет. Цитаты из книги, выписанные в блокнот, лечат душу, заставляют думать. И я не жалею о том, что в свое время начала читать «Почерк Леонардо» ничего не зная об этой книге. Просто начала и не смогла оторваться…

История зеркальной девочки зачаровывает и отражает скрытые грани собственной души. Чудеса иногда жестоки, а сюрпризы в жизни не всегда счастливые. Но разве не об этом мы думаем, глядя в зеркало по утрам? Тихая исповедь уставшего человека. Не отказывайте себе в удовольствие, прочтите ее — это красиво.


 

Марина

К творчеству Сергея Лукьяненко у меня давняя и какая-то необъяснимо особенная любовь. О чем бы ни была его очередная книга, я все равно ее прочту, и она все равно мне понравится – просто в большей или меньшей степени. Даже если истинные ценители литературы во весь голос будут кричать, что автор исписался, раньше было лучше и так далее.

Для этого проекта я выбрала шесть книг, а если быть точнее, три пары. Три истории, три разных мира. И все они не похожи друг на друга.

Сергей Лукьяненко «Черновик» и «Чистовик»

Эти книги – одни из моих самых любимых у Лукьяненко. Я даже проигнорировала выход фильма «Черновик» и изо всех сил делаю вид, будто его не существует.

Лукьяненко очень хорошо удается создавать альтернативные миры – и эта фраза будет актуальна для всех трех описываемых мной дилогий. Так и здесь: открывая книгу, сразу погружаешься в события, буквально с первых страниц начинаешь сопереживать главному герою Кириллу, который не может понять, какого черта происходит в его жизни, и ты пока не понимаешь вместе с ним.

Вскоре правда открывается, и мир уже не такой простой, каким был раньше, ты – уже не совсем ты, да и твои друзья могут оказаться кем угодно. Нужно учиться жить по-новому, найти ответы, разобраться со всеми этими мирами, дверьми, функционалами, и желательно быстро, потому что миссии и предназначения, знаете ли, не ждут.

Эту историю я воспринимаю как единое целое, но если все-таки разделить, то «Черновик» понравился мне немного больше. Я и помню-то его лучше, чем «Чистовик», хотя книги читала одновременно, одну за другой. Знаю, что многих разочаровал финал «Чистовика», мол, Кирилл поступил нелогично, и все это время он хотел другого, в чем его мотивация и все такое. Возможно, перечитай я книги сейчас (а я обязательно однажды перечитаю), у меня бы тоже возникли эти вопросы.

Но пока, конкретно в этот момент, моя память не выдает мне ничего плохого, а сердце полно нежности и любви к этим двум книгам с пожелтевшими от времени страницами.

 

Сергей Лукьяненко «Недотепа» и «Непоседа»

Еще один созданный Сергеем Лукьяненко мир, на этот раз – сказочный. Можно сказать, в прямом смысле. Здесь найдутся и маги с волшебниками, и феи, и драконы, и гномы, и злые колдуны, и джинны, и ходячие мертвецы, и русалки… ну, в общем, вы поняли. Здесь же интриги королевского двора, борьба за трон, а позже – за целое королевство. А еще много аллюзий: на наш, реальный мир, на какие-то известные события, произведения и т.п., что придает истории особое очарование и лишний раз вызывает улыбку.

Главные действующие герои – дети. Со всеми присущими им плюсами и минусами, и в этом, наверное, и заключается вся соль историй о Триксе Солье. В каждой переделке, где оказывался он сам или его друзья, взрослые поступили бы иначе, в соответствии с тем, как обычно поступают взрослые. И тогда все сложилось бы совсем не так.

В отличие от первой пары книг, «Недотепа» и «Непоседа» нравятся мне одинаково и очень сильно. Это два интересных произведения, наполненных действием, событиями, юмором и колоритными, запоминающимися персонажами. Все это очень увлекает, и, если «Недотепу» я прочитала очень быстро, то «Непоседу» намеренно растягивала, как могла, потому что просто не хотела прощаться с историей про мальчика Трикса, его друзей и даже врагов. Нежелание расставаться с книгой было сильнее, чем желание узнать, чем она закончится.

Так что я была бы рада до ужаса, если бы Лукьяненко вдруг решил продолжить эту историю и придумал для Трикса парочку (десятков) новых приключений.

 

Сергей Лукьяненко «Кваzи» и «Кайноzой»

Относительно свежие и очень спорные книги Сергея Лукьяненко, мнения о которых сильно разделились. «Кваzи» много ругали, «Кайноzой» тоже ругали, но чуть меньше, и отчасти с недовольными сложно не согласиться. Да, по сравнению с большинством произведений Лукьяненко эти две книги проигрывают.

Они довольно просты, местами даже незатейливы. История не нова – катастрофа, апокалипсис, зомби, новая форма жизни, новый мир, в котором все постепенно приспособились жить. Ну и злодеи, желающие мирового господства, куда без них. Сюжетные повороты тоже не могут похвастаться оригинальностью. То, что должно быть (наверное) неожиданным, оказывается не только предсказуемым, но иногда до умиления наивным.

По сути, перед нами супер-классическая борьба добра со злом, приправленная ожившими мертвецами разной степени вменяемости. Вот только где добро, а где зло, нам предстает выяснять до самого конца обеих книг – как и искать ответы на другие интересующие всех вопросы.

Если же говорить отдельно, то здесь вторая книга понравилась мне больше первой. «Кайноzой» чуть более… взрослый, что ли — «Кваzи» местами воспринимается совсем как роман для подростков. Здесь чуть интереснее и запутаннее, на мой взгляд, сюжет, здесь мы узнаем всю правду о том, что случилось с миром.

В целом, у меня создалось впечатление, что Лукьяненко писал эти книги расслабленно, не напрягаясь, но это даже пошло им на пользу. Читаются они так же: легко, непринужденно, но в то же время затягивая и увлекая – обе книги я поглотила за считанные дни. Несмотря на всю простоту и, не побоюсь этого слова, вторичность сюжета, там есть и динамика, есть загадки, которые хочется разгадать, какие-никакие интриги, которые иногда (нечасто, но иногда) могут удивлять. К героям, опять же, проникаешься симпатией. Лукьяненко – хороший писатель, этого у него не отнять. Так что продолжение этой истории я бы тоже с удовольствием почитала.


 

Юля

Наринэ Абгарян «Манюня»

«Манюня» — автобиографическая повесть российской писательницы Наринэ Абгарян. Это сборник рассказов о детстве Нарине, ее подруге Манюне, сестрах и суровом детстве в небольшом армянском городке. Для меня книги о приключениях девочек стали одними из самых любимых, я готова их перечитывать и даже послушала вторую часть «Манюня пишет фантастичЫскЫй роман» в аудио формате в исполнении Елены Шульман, хотя не являюсь поклонницей аудиокниг. Но первая, «Манюня», все же для меня самая интересная и близкая.

Наринэ Абгарян описала в книге светлые, добрые и забавные случаи из своего детства. Нарка и Маня постоянно попадают в курьезные ситуации, за которые получают нагоняи от грозной Ба. Добавляет жару боевая Каринка и взрослые герои, например, веселый папа Манюни дядя Миша. Кому-то персонажи могут показаться чересчур карикатурными, но для меня они живые и настоящие.

«Куда ваши родители смотрят? — возмутилась тетенька в малиновой панаме. — Они смотрят в другую сторону, потому что им стыдно, что мы их дети.»

Автор без высокомерия, с юмором описывает шалости сестер, быт, уютный дом Ба, ее кулинарные изыски. Книга дышит атмосферой радости, красочными воспоминаниями и хорошими друзьями. Мы, взрослые, постепенно забываем игры на улице, дворовых друзей и первую детскую любовь. Поэтому мне было особенно приятно окунуться в книгу с головой и с ностальгией вспомнить годы, когда я сама была ребенком. И пусть я не росла в советское время, книга затронула своей душевностью и покорила с первых страниц. Это книга о каждом из нас, так как все мы родом из детства. Я от души смеялась над проделками девчонок и переживала, как бы их не наказали слишком строго. Если вы устали от серых будней или просто нет настроения, читайте «Манюню»!

«Я прошу вас остановиться на минуту и вспомнить, как это прекрасно – просто дружить.» © Наринэ Абгарян. Манюня


А кого из современных российских авторов читаете вы?

Топ русских писателей-современников: что почитать?

Многие из нас могут похвастаться знанием сюжета «Анны Карениной» или «Преступления и наказания», многие знакомы с творчеством Ахматовой и Есенина. Но слышали ли Вы о современных российских писателях, которые не отстают от своих предшественников? Нет? Тогда эта статья точно для Вас.

Виктор Пелевин

Один из самых знаменитых и загадочных русских писателей современности. Его книги переведены на все основные мировые языки (38 штук), а поставленные по ним пьесы идут в театрах Москвы, Лондона и Парижа. Удивительно, но пророчества на страницах пелевинских книг сбывается в течение 7 лет после ее выхода.

Людмила Улицкая

В центре каждого произведения Улицкой стоит именно человек, простой, искренний, со всеми проблемами и радостями. Ко всем своим героям Людмила испытывает нежное сочувствие, заставляя читателя углубляться во внутренний мир каждого персонажа.

Леонид Юзефович

Писатель объясняет настоящее через прошлое и прошлое через настоящее. Его книги пронизаны историей с самых интересных и необычных сторон. Помимо этого Леонид удивительным образом скрещивает реальность и миф, например, монгольский князь, пытающийся продать душу дьяволу. Такое можно найти только на страницах его книг.

Борис Акунин

Этот писатель сумел найти для себя идеальную эпоху, которая многим известна и проста, но и для многих остается загадкой — конец 19 столетия. Акунин создал эскапистский миф для «умного», но не слишком интеллектуального читателя — миф о прекрасной России. Именно туда можно сбежать от всех кризисов, войн и неразберих в реальности.

Макс Фрай

Самый загадочный писатель современной России. Сейчас уже известно, что это псевдоним, но все карты мы открывать не будем, читайте и узнавайте сами. Скажем лишь то, что страницы книг писателя пронизаны яркой мистикой, увлекательными приключениями, неожиданными поворотами и, безусловно, великолепным русским языком. Советуем ознакомиться лично с каждым рассказом и романом автора.

Популярные писательницы России. ᐈ ТОП-10 лучших женских авторов России – BooksRead

Сложно представить современную русскую литературу без женских имен, да и незачем. Женщины-литераторы уже давно доказали, что пишут ничуть не хуже своих коллег-мужчин. Им подвластны все жанры, у их творчества миллионы фанатов. Мы составили подборку лучших российских писательниц, чьи имена известны всем любителям литературы. Их книги издаются не только в России, они получают литературные премии и радуют нас своим творчеством.

ТОП лучших российских писательниц по версии BooksRead

Людмила Улицкая

Родилась Л. Улицкая в 1943 г. в Башкирии, в эвакуации. Когда война закончилась, семья вернулась в Москву. Образование будущая популярная писательница России получила в МГУ. По специальности Улицкая – генетик. Людмила недолго проработала в Институте общей генетики. Уже следующая ее работа была связана с литературной деятельностью. Улицкая писала пьесы, статьи, делала переводы.

Публиковаться Улицкая стала во второй половине 80-х годов. В 1992 г. журнал «Новый мир» напечатал повесть «Сонечка», которую заметили во Франции. Вскоре в этой стране выпустили сборник рассказов Улицкой.

Сегодня книги Улицкой издаются в России и за рубежом. Ее работы награждены как российскими литературными премиями, так и зарубежными. Людмила Евгеньевна стала первой женщиной-лауреатом «Русского Букера», два раза получала премию «Большая Книга». Среди ее произведений много семейных саг, в них события разворачиваются на фоне непростых исторических событий. Улицкая – одно из самых громких имен в современной российской литературе.

Самые известные романы:

Людмила Петрушевская

Несмотря на преклонный возраст, а Петрушевской уже за 80, эта потрясающая женщина живет полной жизнью. Она танцует и поет в собственном кабаре. Ее редко можно увидеть без шляпки. Людмила Стефановна продолжает писать сценарии для спектаклей.

По сценарию Петрушевской было снято 12 мультфильмов, самый известный – «Поросенок Петр». Среди работ писательницы романы и повести, пьесы, сказки, рассказы, переводы, сценарии. Премий и наград у Петрушевской огромное количество. Вот некоторые: в 2002 г. она получила государственную премию России; в этом же году стала лауреатом «Триумфа»; в 2008 г. – Бунинская премия. Петрушевская – одна из самых популярных российских писательниц.

Самый известный роман – «Время ночь».

Татьяна Толстая

Татьяна Толстая – внучка Алексея Толстого. Литературный талант, видимо, передался по наследству. Писательница известна своими рассказами. Единственный роман «Кысь», написанный в жанре антиутопии стал очень популярным. Толстая не только литератор – она ведет программы на телевидении, является публицистом и литературным критиком. Входит в число лучших русских писательниц. Ее творческая деятельность отмечена наградами: «Триумф» в 2001 г.; «ТЭФИ» в 2003 г.

Гузель Яхина

Успех молодой писательнице принес дебютный роман «Зулейха открывает глаза». История о нелегкой судьбе ссыльной татарской крестьянки вызвала интерес читателей и общественный резонанс. И среди критиков, и среди читателей были те, кто пришел в восторг от этого произведения, но были и те, кто подверг Яхину критике. Основная претензия – очернение советской действительности. Но это не повлияло на то, что «Зулейха» стала заметным событием современной литературы. Книга вышла в 2015 г. и за два года ее перевели на двадцать языков. Яхина получила за это произведение несколько литературных премий и стала одной из самых популярных российских писательниц.

В 2018 г. был издан второй роман «Дети мои». На этот раз действие разворачивается в Поволжье, в 20 – 30-х годах, главный герой – этнический немец.

Алиса Ганиева

Молодая писательница из Дагестана стала известна благодаря романам с национальным колоритом. В ее книгах кавказские традиции сочетаются с современностью. Дебютное произведение – повесть «Салам тебе, Далгат», принесло Ганиевой премию «Дебют». Кстати, написана повесть была под мужским псевдонимом. То, что эта мужская книга была написана девушкой, стало сенсацией. Алиса Ганиева входит в число лучших российских писательниц, несмотря на молодой возраст.

Анна Старобинец

Анна Старобинец пишет в жанре ужасов. Среди ее работ есть триллеры и фантастика для взрослых читателей, а также сказки и детективные истории для детей. Ее называют первопроходцем русского хоррора, русским Кингом, королевой ужасов. Книги Старобинец, одной из лучших российских писательниц, были изданы в европейских странах, в Турции, Японии, США. В 2018 г. Анна Альфредовна стала лауреатом литературной премии Европейского общества фантастики. Номинация – «лучший писатель».

Самые известные произведения:

Мариам Петросян

Мариам Петросян из Армении, но она написала свою книгу «Дом, в котором…» на русском языке, так что мы посчитали возможным включить ее в список популярных российских писательниц. Мариам – художница. Книгу она начала писать в 1991 г. С 1992 г. по 1995 г. Мариам с мужем жили в Москве, после вернулись в Армению. Законченную рукопись Петросян подарила знакомой из Москвы в 1998 г. Сын женщины отдал рукопись знакомому, тот еще кому-то. Роман проделал длинный путь и попал к редактору издательства «Гаятри». Теперь по цепочке начали искать автора. С Мариам связались только в 2007 г. 

Книга была издана в 2009 г. и принесла своему автору славу и признание. Роман, написанный в жанре мистического реализма, заинтересовал и читателей, и критиков. М. Петросян получила за него пять литературных наград.

Полина Дашкова

Одна из самых интересных российских писательниц, работающая в жанре детектива. Образование – Литературный институт. Первые опубликованные работы – стихи в журналах. Первый детективный роман «Кровь нерожденных» был издан в 1996 г. и принес автору известность. На сегодня издано двадцать романов Дашковой. Ее последние произведения довольно сильно отличаются от более ранних работ. Романы стали более масштабными, как по объему, так и по сюжету. Видно, что автор много времени уделяет изучению исторического материала. Да и выходить книги Дашковой стали нечасто – 1 книга в два-три года. Так что каждый новый роман вызывает интерес читателей. Издаются книги Дашковой не только в России, но и за рубежом.

Самые интересные романы:

А каких российских писательниц вы бы добавили в наш список? Кто лидер вашего личного рейтинга «Лучшие писательницы России»?

Так же читают:

русские писатели :: Россия-Инфоцентр

Лев Толстой
28 августа (9 сентября) 1828 г. — 7 (20) ноября 1910 г.
Владимир Гиляровский
… — …
Александр Сумароков
… — …
Владимир Богомолов
3 июля 1926 г. — 30 декабря 2003 г.
Андрей Битов
27 мая 1937 г. -…
Борис Акунин
20 мая 1956 — …
Борис Стругацкий
14 апреля 1933 — 19 ноября 2012
Кир Булычев
18 октября 1934 г. — 5 сентября 2003 г.
Антон Чехов
17 января 1860 — 2 июля 1904
Михаил Булгаков
15 мая 1891 — 10 марта 1940
Чингиз Айтматов
12 декабря 1928 — 10 июня 2008
Юрий Коваль
9 февраля 1938 — 2 августа 1995
Евгений Гришковец
17 февраля 1967 г. -…
Борис Шергин
16 июля 1893 г. — 31 октября 1973 г.
Иван Тургенев
9 ноября [О.С. 28 октября] 1818 г. — 3 сентября [О.С. 22 августа] 1883 г.
Иван Гончаров
18 июня [О.С. 6 июня] 1812 г. — сентябрь [О.С. 15 сентября] 1891
Федор Тютчев
5 декабря [О.С. 23 ноября] 1803 г. — 27 июля [О.С. 15 июля] 1873 г.
Андрей Белый
26 октября [О.С. 14 октября] 1880 г. — 8 января 1934 г.
Антоний Погорельский
1787 — 9 (21) июля 1836 г.
Николай Гарин-Михайловский
8 (20) февраля 1852 г. — 27 ноября (10 декабря) 1906 г.
Алексей Ремизов
6 июля [О.С. 24 июня] 1877 — 26 ноября 1957 г.
Петр Ершов
6 марта [О.С. 22 февраля] 1815 г. — 30 августа 1869 г.
Саша Чорный
13 октября 1880 г. — 5 июля 1932 г.
Александр Гринь
23 августа 1880 г. — 8 июля 1932 г.
Толстой Алексей Николаевич
29 декабря (11 января) 1883 — 23 февраля 1945
Михаил Пришвин
23 января (Н.С. 4 февраля) 1873 — 16 января 1954, Москва
Виталий Бианки
11 февраля 1894 г. — 10 июня 1959 г.
Борис Житков
30 августа (11 сентября) 1882-19 октября 1938
Андрей Платонов
20 августа (1 сентября) 1899 г. — 5 января 1951 г.
Дмитрий Ровинский
16 (28) августа 1824 г. — 23 июня 1895 г.
Владимир Сорокин
… — …
Венедикт Ерофеев
24 октября 1938 — 11 мая 1990
Дмитрий Быков
20 декабря 1967 — …
Иван Бунин
22 октября 1870 г. — 8 ноября 1953 г.
Михаил Шолохов
24 мая 1905 — 21 февраля 1984
Самуил Маршак
22 октября 1887 г. — 4 июля 1964 г.
Владимир Обручев
10 октября 1863 — 19 июня 1956
Александр Вампилов
19 августа 1937 — 17 августа 1972
Варлам Шаламов
18 июня 1907 — 17 января 1982
Андрей Вознесенский
12 мая 1933 — 1 июня 2010
Борис Заходер
9 сентября 1918 г. — 7 ноября 2000 г.
Евгений Евтушенко
18 июля 1932 г. -…
Людмила Петрушевская
26 мая 1938 — …
Михаил Елизаров
28 января 1973 г. — …
Николай Гоголь
31 марта 1809 г. — 4 марта 1852 г.
Виктор Пелевин
22 ноября 1962 г. -…
Михаил Зощенко
29 июля 1895 г. (10 августа) — 22 июля 1958 г.
Евфросиния Керсновская
… — …
Агния Барто
17 февраля (4 февраля) 1906 г. — 1 апреля 1981 г.
Эдуард Успенский
22 декабря 1937 г. -…
Виктор Голявкин
31 августа 1929 — 21 июля 2001
Радиий Погодин
16 августа 1925 — 30 марта 1993
Андрей Столяров
20 октября 1950 — …
Андрей Лазарчук
6 февраля 1958 г. -…
Максим Горький
16 марта 1868 г. — 18 июня 1936 г.
Александр Островский
31 марта 1823 г. — 14 июня 1886 г.
Нестор Кукольник
8 сентября 1809 — 20 декабря 1868
Александр Беляев
16 марта 1884 г. — 6 января 1942 г.
Николай Бердяев
… — …
Захар Прилепин
… — …
Денис Фонвизин
14 апреля [О.С. 3 апреля] 1744 или 1745 — 12 декабря [О.С. 1 декабря] 1792
Дина Рубина
19 сентября 1953 г. — …
Людмила Улицкая
21 февраля 1943 г. -…
Дмитрий Мережковский
2 (14) августа 1865 — 9 декабря 1941
Василий Розанов
2 мая 1856 г. — 5 февраля 1919 г.
Николай Бердяев
18 марта 1874 — 24 марта 1948
Михаил Задорнов
21 июля 1948 г. -…
Дмитрий Глуховский
12 июня 1979 г. — …
Полина Дашкова
14 июля 1960 — …
Николай Лилин
… — …
Анна Старобинец
25 октября 1978 г. — …
Сергей Костин
… — …
Татьяна Толстая
3 мая 1951 — …
Константин Симонов
28 ноября 1915 — 28 августа 1979
Александр Твардовский
8 (21) июня 1910 — 18 декабря 1971
Мария Галина
… — …
Алексей Иванов
23 ноября 1969 — …
Михаил Шишкин
18 января 1961 — …
Леонид Юзефович
18 декабря 1947 — …
Павел Крусанов
14 августа 1961 г. -…
Анатолий Мариенгоф
24 июня 1897 — 24 июня 1962
Виктория Токарева
20 ноября 1937 — …

Русская культура

От Древней Руси до современной России

Российская культура — бесценная часть нематериального наследия страны, сочетающая в себе традиции различных этнических групп, субкультур и мировоззрений России, отражая ее сложную историю и разнообразные географические особенности.

Некоторые элементы современной русской культуры уходят корнями в языческие времена. Например, жанры фольклора, избранные праздничные ритуалы и даже детали традиционной вышивки уходят корнями в дохристианскую эпоху страны.

На протяжении веков на развитие русской культуры сильно влияло ее географическое положение между Востоком и Западом. Его, казалось бы, безграничный и разнообразный ландшафт передан как в художественных, так и в литературных произведениях, поскольку художники и писатели стремились изобразить реальность России, реальность, которая может сильно различаться в зависимости от региона.Благодаря своей огромной территории и эволюции цивилизаций с течением времени Россия стала родиной различных национальностей, традиции которых пересекались с существующей культурой, постепенно меняя и трансформируя ее. Все это, в свою очередь, способствовало развитию культурного богатства современной России.

Сегодня далеко идущее влияние русской культуры можно увидеть, среди прочего, в ее огромном вкладе в искусство. Имена выдающихся деятелей культуры России — Достоевского, Толстого, Чайковского, Глинки, Пушкина, Ахматовой — стали нарицательными во всем мире.Произведения многих русских писателей переведены на бесчисленное количество языков, а «Лебединое озеро» и «Щелкунчик» — самые популярные балеты всех времен.

Но как именно началось развитие русской культуры? Какие изменения он претерпел с течением времени? Как сегодня выражается русская культура? Чтобы ответить на эти вопросы, мы сначала должны отступить во времени …

Эволюцию русской культуры можно разделить на пять этапов:

  1. Культура Древней Руси — В 10 веке Киевская Русь попала под влияние Византийской империи.Приход христианства оказал большое влияние на образ жизни местного населения, что отразилось на развитии архитектуры, традиций и литературы. После монгольского нашествия византийская культура начала терять свои позиции, и часть наследия предыдущего периода была потеряна навсегда. Новая административная система была основана на принципах, отличных от западноевропейских.
  2. Русская культура XIII-XVII веков — Этот этап развития русской культуры именуется периодом Московской Руси.Территория, которая на протяжении многих веков была раздроблена, слилась в единое государство с центром в Московии. В этот период был построен Московский Кремль и возродилась роспись церквей фресками. Живописцы снова обратились к византийской культуре и сформировали школу русской иконописи. Одним из самых известных художников-фресок и икон этого периода был Андрей Рублев.
  3. Культура Императорской России — Реформы Петра Великого открыли Россию для западноевропейских влияний.Эпоха Просвещения подчеркнула ценность человека и необходимость образования и целостного развития. Между сторонниками славянской культуры и поклонниками западного образа жизни началась оживленная дискуссия. Вместе они искали баланс между двумя культурами и определили, как Россия должна развиваться, сохраняя при этом свою национальную идентичность и традиционные ценности. В этот период были сформированы основы русского литературного языка, написаны великие русские классики.С акцентом на сохранение истории и просвещение людей начали развиваться музеи.
  4. Русская культура в составе Советского Союза — Под влиянием Советской власти русская культура значительно изменилась. С приходом большевиков многие творческие и научные деятели царской России эмигрировали в Европу. Репрессии унесли жизни видных представителей интеллигенции. Советская власть решительно избавилась от пережитков прошлого, уничтожив многие артефакты церковной жизни.В то же время коммунисты работали над ликвидацией неграмотности, сделав образование бесплатным и обязательным для всех. Возникла новая интеллектуальная и творческая элита, появились литературные классики советской эпохи, развились театр, кино и другие виды искусства.
  5. Русская культура в наше время — После распада Советского Союза финансовая поддержка многих исследовательских институтов и учреждений культуры уменьшилась. Люди переехали в коммерческие районы, и социальное неравенство усилилось.Вакуум, возникший в результате кризиса коммунистической системы, был заполнен западными ценностями, в частности индивидуализмом. Многие обратились к религии, православная церковь начала возрождаться, строились новые церкви. Телевидение и кино оказали большое влияние на умы людей, и, как и в других странах, электронные СМИ заменяют печатные СМИ.

Живопись

Долгое время русская живопись ограничивалась религиозными иконами.У каждого из известных мастеров был свой стиль — иконы Андрея Рублева сильно отличались от икон, созданных, например, Феофаном Греком. Во время правления Петра Великого в Россию вошли западные техники, и русские художники начали писать пейзажи, портреты и натюрморты. К началу ХХ века русские пейзажи передавали не только красоту природы, но и душевное состояние художника. В начале 20 века процветали тенденции модернизма и авангарда.Например, художник-авангардист Казимир Малевич создал новый стиль абстрактного искусства — супрематизм, который сосредоточился на простых формах и цветах, а не на изображении сцены, пейзажа или человека. Этот новый стиль нашел отражение в культовой картине Малевича «Черный квадрат». Подробнее …

8 лучших мест в России для посещения

Россия — это таинственный простор величественных заснеженных гор, глубоких озер, золотых песков, ледяной тундры и тысяч рек, протекающих через причудливые деревни и живописные национальные парки.Тем не менее, самая большая страна в мире также является домом для некоторых невероятных произведений искусства, потрясающих дворцов и грандиозных городов, очарование и драматизм которых веками вдохновляли писателей и поэтов.

Теперь, когда Чемпионат мира по футболу FIFA 2018 стучится в дверь, время кажется идеальным для краткого обзора основных туристических направлений России, некоторые из которых также являются городами-организаторами крупнейшего спортивного события года. Любите футбол или нет, посмотрите их и спланируйте поездку соответствующим образом.

Москва

С длинной и бурной историей, великолепным искусством и культурой, а также крупнейшим в мире сообществом миллиардеров неудивительно, что Москва всегда считалась городом превосходной степени и драматических контрастов, центром творческой и интеллектуальной энергии.

В настоящее время интригующая и сложная столица России представляет собой дорогой, почти устрашающий мегаполис, изобилующий художественными галереями мирового класса, первоклассными ресторанами и магазинами, старой и бодрой культурой и захватывающей ночной жизнью.

Среди самых знаковых достопримечательностей политического, финансового и культурного центра России, без сомнения, грандиозная Красная площадь и могучий Кремль , с его башнями из красного кирпича, красивыми церквями, впечатляющими музеями и замечательными историческими достопримечательностями.

Москва также является домом для некоторых лучших музеев, галерей и культурных учреждений в мире, поэтому не пропустите спектакли мирового уровня в Большом театре, Третьяковскую галерею — настоящий праздник русского изобразительного искусства или изобразительное искусство Пушкина. Музей — одна из самых больших и престижных галерей европейского искусства на планете.

Также большой интерес представляют городские дома-музеи, где вы можете узнать о фантастическом литературном наследии России, такие как Мемориальный музей Пушкина, Дом-музей Толстого, Дом-музей Достоевского, Музей Маяковского или небольшие — хотя и совершенно очаровательные — Гоголевские мемориальные комнаты.

Ночная жизнь, магазины и рестораны — все это первоклассно в Москве, в городе есть впечатляющее разнообразие баров, клубов, ресторанов и магазинов модной одежды.

Санкт-Петербург

Санкт-Петербург, который часто считается самым европейским и дальновидным городом России, является прекрасным местом для путешествий, особенно для любителей истории и культуры. Более 2000 библиотек, 220 музеев и 80 театров составляют устоявшийся культурный ландшафт города, в то время как модные художественные галереи, богемные кафе, шумные подземные клубы и модные хостелы с минималистичным скандинавским интерьером демонстрируют Св.Инновационная сторона Петербурга.

Исторический центр Санкт-Петербурга, внесенный в список всемирного наследия ЮНЕСКО, , с его увлекательной сетью каналов, обрамленных привлекательной архитектурой в стиле барокко и неоклассицизма, безусловно, является обязательным для всех, кто посещает бывшую столицу России. Как и его величайшие музеи (сказочный Эрмитаж и Русский музей) или оживленный Невский проспект — главный проспект города и его главное место для покупок, ресторанов и ночных клубов.

Также стоит посетить искусно украшенные церкви, всемирно известный Мариинский театр, Петропавловскую крепость или Васильевский остров.

Лучшее время для посещения Санкт-Петербурга — лето, когда город переживает свои знаменитые белые ночи — время славного полуночного солнца, красивых традиций и многочисленных ночных фестивалей.

Остров Кижи

Не такой известный, как Москва и Санкт-Петербург, но не менее примечательное место в России — остров Кижи в самом сердце Онежского озера. Этот единственный в своем роде комплекс, представляющий большой исторический, культурный и природный интерес, особенно известен своим сказочным музеем под открытым небом, в нем находится удивительная коллекция деревянных построек, некоторые из которых входят в список всемирного наследия ЮНЕСКО, а другие относятся к периоду прошлого. вплоть до 14 века.

Самыми известными достопримечательностями этого крошечного острова являются церковь Воскресения Лазаря (старейшая деревянная церковь в России) и Кижский погост с впечатляющей 22-хкупольной Преображенской церковью. Помимо лучших образцов деревянной архитектуры в стране, у посетителей будет возможность исследовать ряд старинных сельских поселений, характерных для региона Карелия и разбросанных среди этого прекрасного, почти нетронутого природного рая.

Владивосток

Случайно это или нет, но один из самых привлекательных городов России — живописный порт на Тихом океане, который ближе к Китаю, Японии и корейской территории, чем к национальному озеру Байкал в Сибири.Итак, в сказочных 4000 милях от Москвы находится Владивосток, город, поражающий своим живописным расположением, панорамным видом на море и холмистыми улочками, напоминающими путешественникам легендарный Сан-Франциско.

Всего 15 лет назад эта самая восточная точка знаменитого Транссибирского шоссе была закрытым городом, но сегодня Владивосток процветает благодаря современной архитектуре, прекрасной кухне и бесконечным возможностям развлечений.

Летом Спортивная гавань — самое оживленное место в городе, встречающая посетителей парком развлечений и десятками уличных торговцев, продающих напитки, еду и всевозможные красочные сувениры.

Другие достопримечательности Владивостока: Площадь Борцов Революции — главная площадь города; ультрасовременный мост на остров Русский, соединяющий город с островком; Арсеньевский краеведческий музей; и Приморская государственная картинная галерея.

Кухня Владивостока особенно соблазнительна, она сочетает европейские и азиатские кулинарные традиции в чрезвычайно вкусном меню, основанном на деликатесах из морепродуктов и восточных вкусах.

Иркутск и озеро Байкал

Иркутск, известный как Париж в Сибири , представляет собой довольно компактный город с впечатляющей коллекцией исторических церквей, музеев, театров и красивых деревянных домов, украшенных замысловатыми резными украшениями ручной работы.Более того, это ближайший крупный город к сказочному озеру Байкал, а значит, отличная база для изучения самого большого, старейшего и самого глубокого пресноводного озера в мире.

К основным достопримечательностям Иркутска относятся Городской исторический музей, Геологический музей с его памятной экспозицией драгоценных камней и минералов, собранных из Сибири и Дальнего Востока России, а также Старый город с оживленными уличными кафе, привлекательной архитектурой XIX века, а веселые уличные артисты создают приятную и непринужденную атмосферу, в которой можно пообщаться, пообедать и посмотреть, как проходит мир.

Живописный час езды от Иркутска приведет вас к всемирно известному озеру Байкал, самому удивительному природному заповеднику России и объекту Всемирного наследия ЮНЕСКО. Дом с выдающимся разнообразием флоры и фауны, это действительно место неоспоримой природной красоты и геологического значения.

Казань

Это прекрасное время для посещения Казани в эти дни, поскольку город только что претерпел значительные изменения в ожидании многочисленных событий мирового уровня, которые должны пройти здесь.К ним относятся чемпионат мира по фехтованию 2014 года, чемпионат мира по водным видам спорта 2015 года и очень ожидаемый чемпионат мира по футболу 2018 года.

Столица Российской Республики Татарстан — это динамичный плавильный котел культур, многонациональная смесь мусульман и христиан, мирно сосуществующих на берегу Волги. Его главная историческая достопримечательность — Казанский Кремль, внесенный в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, с великолепными церквями, сторожевыми башнями и музеями. Кроме того, в Казани есть отличный выбор баров, кафе, ресторанов и бутиков, большинство из которых расположены на оживленной пешеходной улице Баумана.

Золотое кольцо

Золотое кольцо, широко известное своими живописными старинными городами, средневековыми крепостями и древними церквями с луковичными куполами, является одним из самых очаровательных мест для путешествий в России. Несмотря на удобное расположение к северо-востоку от Москвы, это скопление древних деревень кажется в миллионе миль от элегантной и изысканной столицы России, предлагая посетителям почувствовать вкус былых времен и возможность исследовать уникальную архитектуру, историю и вековые ремесла этого района. традиции.

Среди самых интересных остановок на маршруте — Владимир и очаровательная деревня Суздаль неподалеку, а также Сергиев Посад, также известный как духовный дом Русской Православной Церкви, холмистый город Переславль-Залесский, Ростов Великий и безмятежный город Пилос, часто именуемый Жемчужиной Волги .

Post A Comment

Ваш адрес email не будет опубликован.