Произведения литературные 20 века: самое интересное о книгах, писателях, литературных жанрах и течениях

Содержание

список обязательных к прочтению книг

«Убить пересмешника». Харпер Ли, 1960

«To Kill a Mockingbird». Harper Lee

Было, наверное, чрезвычайно легко написать роман о судебном процессе по изнасилованью белой женщины черным мужчиной, который разворачивается на глубоко расистском юге Соединенных Штатов Америки, с точки зрения маленькой девочки, полный слишком простых решений и киношных сантиментов. Но, к счастью, это не о романе Харпер Ли «Убить пересмешника». Маленькая девочка – это любознательная и проницательная Скаут, а ее отец, который защищает обвиняемого – это бессмертный Аттикус Финч, который стал оплотом справедливости уставшего и изможденного городишки. За всем этим следуют, не простые и не сентиментальные, но ставшие классикой сложности моральных устоев, и нескончаемо возобновляемый источник мудрости в царстве природы человеческой благопристойности.

«1984». Джордж Оруэлл, 1949

«Nineteen Eighty-Four», George Orwell

Время – 13:00, дата не имеет значения, год не упоминается. Уинстон Смит, чиновник в Министерстве Правды, тяжко трудится днями и ночами на службе у Большого Брата, удаленного, лже-милостивого правителя этой мрачно знакомой дистопии. Роман Оруэлла является очерком всех возможных способов унижения нации правительством: духовно, физически, интеллектуально, посредством окружения, пыток, наблюдений и цензуры, до той степени, когда государство может манипулировать реальностью по своему желанию. Когда красивая участница сопротивления склоняет Смита к восстанию, «1984» становиться чем-то большим – странной, трагичной и глубоко печальной историей любви. То, что роман является таким же пророческим, как и пессимистичным, стало триумфом Оруэлла и несчастьем столетия.

«Властелин Колец». Джон Рональд Руэл Толкин, 1954

«The Lord of the Rings», John Ronald Reuel Tolkien Tolkien

Когда домашний католик, курящий трубку профессор из Оксфорда по имени Джон Рональд Руэл Толкин сел за написание романа, никто и предположить не мог, что его бурная фантазия создаст целый континент, населенный эльфами, гномами, орками, волшебниками и ходячими деревьями. Толкин призвал свои глубокие познания древних языков и мифологии, а также свои мучительные воспоминания о битве на реке Сомма, чтобы создать сказку 20-го века о волшебстве и героизме, мглистых горах и мистических лесах, добродетели и соблазнах, где крохотный гномоподобный хоббит, Фродо, отправляется на поиски приключений с целью уничтожить Кольцо Всевластия – злобный артефакт, способный стать причиной гибели всего Средиземья. Являясь текстом-основателем современного стиля фэнтези, «Властелин колец» также несет в себе чрезвычайно мрачную тоску по пред-индустриальной Англии, навсегда потерянной в грязных окопах Первой мировой войны.

Над пропастью во ржи». Джером Дэвид Сэлинджер, 1951

«The Catcher in the Rye», J. D. Salinger

Сколько бы школьных учителей зарубежной литературы не пыталось «одомашнить» роман Джерома Селинджера «Над пропастью во ржи» на уроках, он никогда в жизни не утратит своей сатиричной остроты. Когда Холден Колфилд узнает, что его исключили из очередной частной школы, он сбегает посреди ночи и отправляется в Нью-Йорк на несколько дней, встречаясь с девочками, вспоминая своего покойного брата, размышляя о том, куда же улетают утки зимой, прежде, чем сообщить родителям печальную новость. Время проходит в муках полнейшего равнодушия к радостям жизни, меняя только что повзрослевшего паренька. Это постоянное напоминание о сладости детства, о лицемерии мира взрослых и о странном промежутке между ними.

«Великий Гэтсби». Фрэнсис Скотт Фицджеральд, 1925

«The Great Gatsby», F. Scott Fitzgerald

Нет лучше вечеринок, чем у мультимиллионера Эпохи джаза, Джея Гэтсби. Ни у кого нет большего дома, или большего бассейна, и никто не ездит на более длинном, более сверкающем и более шикарном автомобиле. Одни его шелковые рубашки заставляют женщин плакать. Но, кто же он? От куда он? Как он заработал свое состояние? И почему каждую ночь он стоит на своем причале, протягивая руку навстречу зеленому фонарю, который светится на той стороне залива, напротив его великолепного особняка? «Великий Гэтсби» раскрывает пустое, трагичное сердце человека, добившегося всего своими собственными силами. Это не просто захватывающее чтиво о великом проигрыше. Это один из самых типичных американских романов когда-либо написанных.

«Гарри Поттер и философский камень». Джоан Роулинг, 1997

«Harry Potter and the Philosopher’s Stone», J. K. Rowling

Приключения юного волшебника и его друзей и их взаимосвязь с силами взросления и зла, сумели продать более 350 миллионов книг на 65 языках. У феномена Гарри Поттера есть свои недоброжелатели, но успех книг в особых обложках «для взрослых», позволяющих не смущаясь читать роман в метро и электричках, говорит сам за себя…

«Маленький принц». Антуан де Сент-Экзюпери, 1943

«Le Petit Prince», Antoine de Saint-Exupéry

За 50 лет до появления «Гарри Поттера» и даже за 10 лет до написания «Над пропастью во ржи», был «Маленький принц», памфлет Антуана де Сент-Экзюпери, направленный против взрослых и их рационального мышления. Произведение пропитано чрезвычайной нежностью, поэзией и какой-то простой, но глубокой человеческой мудростью. Наивность, которую заметно на первый взгляд, на самом деле скрывает удивительный, тонкий юмор, а также грусть и трогательность.

«Гроздья гнева». Джон Стейнбек, 1938

«The Grapes of Wrath», John Steinbeck

Не успели успокоиться ураганы «Пыльного котла», как Стейнбек опубликовал «Гроздья гнева», роман, повествующий о семье обедневших «оки», Джоудах, которые отправляются на запад в погоне за миражом хорошей жизни, со своей разоренной фермы на Среднем Западе в Калифорнию. Джоуды находят лишь горечь, нищету и угнетение мигрирующих сельскохозяйственных рабочих, живущих в «Поселках Гувера», но их неудержимая сила перед лицом бедствий целого континента, делает эпос Стейнбека на много большим, чем изложение истории несчастливых событий. Книга является письменным свидетельством того времени так же, как и неизменным памятником человеческой настойчивости.

«451 градус по Фаренгейту». Рэй Брэдбери, 1953

«Fahrenheit 451», Ray Bradbury

Классика мировой научной фантастики – это роман Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту» (температура воспламенения бумаги), о пожарных, разжигающих пожары, вместо того, чтобы их тушить, о книгах, запрещенных к прочтению, и о людях, почти забывших, что значит быть человеком…

«Сто лет одиночества». Габриель Гарсиа Маркес, 1967

«Cien años de soledad», Gabriel García Márquez

Роман Габриеля Гарсиа Маркеса «Сто лет одиночества» — это величайшее произведение, наиболее характерное для направления магического реализма. Эта страстная юмористическая история Макондо и его рода, семейства Буэндиа, имеет некую притягательную силу мифа.

«О дивный новый мир». Олдос Хаксли, 1932

«Brave New World», Aldous Huxley

Классический пример научной фантастики, который ставят наряду с «1984» Джорджа Оруэлла. В далеком 1932 году Олдосу Хаксли удалось предугадать такие феномены современности, как клонирование, выращивание зародышей в пробирках, тоталитаризм, неофашизм и его искусственное обязательное счастье, материалистическую глобализацию и soft-идеологию.

«Унесённые ветром». Маргарет Митчелл, 1936

«Gone with the Wind», Margaret Mitchell

Это одна из самых продаваемых книг всех времен и народов, но не это делает впечатляющий сахарный книжный коктейль Маргарет Митчелл таким великим. Мощный, оригинальный и всеохватывающий исторический роман о мужественной Скарлетт О’Харе, плутоватом Ретте Батлере и романтичном, безгранично красивом Эшли Улксе, в мире, уничтожаемом катаклизмом гражданской войны. Как квинтэссенцией английского романа является «Властелин колец» Толкина, так квинтэссенцией американского является роман «Унесенные ветром». Книга колоссально удобочитаема, поскольку любовные истории еще никогда не были более треугольными. Но это также и отличительная трактовка одной из основных американских мифологий – исчезновения, в крови и прахе, великого старого Юга.

«Повелитель мух». Уильям Голдинг, 1954

«Lord of the Flies», William Golding

Если бы роман был написан в 19-м веке, он был бы о радостной, причудливой и фантастической Нетландии, созданной мальчишками. Но в версии Голдинга, показная детская чистота быстро исчезает в отсутствии взрослых, сделав из мальчишек два враждующих племени, одно под предводительством праведника Ральфа и его астматического закадычного друга Пигги, второй – под руководством бывшего предводителя хора, Джека. Голдинг отслеживает падение этого нового Эдема с безжалостной, тщательной осторожностью и тотальной психологической ясностью. А в процессе этого он беспощадно разоблачает мифы и клише о детской невинности.

«Бойня номер пять, или Крестовый поход детей». Курт Воннегут, 1969

«Slaughterhouse-Five, or The Children’s Crusade: A Duty-Dance with Death», Kurt Vonnegut

Воннегут, наверное, до сих пор культовый писатель, но он заслуживает полных канонических наград за свою калейдоскопическую головоломку о Билли Пилигриме, человеке, который «вылетел из времени». Пилигрим беспомощно скачет из десятилетия в десятилетие, проживая эпизоды своей жизни без какой-либо последовательности, не исключая его собственной смерти, его захват пришельцами с планеты Тральфамадор, и его травматической службы во времена Второй мировой войны, где он пережил бомбежку Дрездена. «Бойня номер пять» — это циничный роман, но под горечью черного юмора лежит отчаянная, мучительно честная попытка столкнуться лицом к лицу с чудовищными преступлениями 20-го века.

«Лолита». Владимир Набоков, 1955

«Lolita», Vladimir Nabokov

Роман рождался в муках. Набоков практически сжег рукопись на полпути к завершению, а его первым издателем стало французское издательство, специализирующееся на порнографической литературе. Но «Лолита» превратился в величайший бестселлер, наиболее непохожий на американскую классику. Главный герой по имени Гумберт Гумберт – педофил. Это высококультурный и располагающе ироничный мужчина, который ненавидит себя так, как только способно ненавидеть человеческое существо, но он любит, и только может любить, хорошеньких маленьких девочек, которых он называет «нимфетками». «Лолита» — это история романа Гумберта с 12-летней девочкой по имени Долорес Гейз. Их история на столько отвратительна и недопустима, на сколько только можно себе представить, но голос Гумберта, бесконечно находчивый поток злых, понятных всем ругательств, поднимает ее до уровня трагического, запутанного эпоса.

«Над кукушкиным гнездом». Кен Кизи, 1962

«One Flew Over the Cuckoo’s Nest», Ken Kesey

Когда Кизи решил взяться за описание лицемерия, жестокости и принудительного повиновения современной жизни, он раскопал свой личный опыт объекта исследований в больнице для душевнобольных. В «Гнезде кукушки» необузданный пациент Рэндл Патрик Макмёрфи борется с холодной и недружелюбной, помешанной на власти сестрой Милдред Рэтчед, в попытке освободить, или, по крайней мере, вдохнуть немного жизни в раздавленных и запуганных пациентов, перед которыми она важничает, за чем и наблюдает безмолвный, с каменным видом, рассказчик, Вождь Бромден. Вмещая в себе две эти аллегории индивидуализма и разрывающей сердце психологической драмы, роману «Над кукушкиным гнездом» удается поднять настроение, не дав ни малейшего шанса излишним сантиментам.

«Автостопом по галактике». Дуглас Адамс, 1979

«The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy», Douglas Adams

Изначально транслируемая на Radio 4, эта достойная цитирования комедия о злополучных приключениях простого англичанина и его друга-пришельца, является ярким примером того, что научная фантастика может быть умной и смешной одновременно.

«Посторонний». Альбер Камю, 1942

«L’Étranger», Albert Camus

Все помнят, как в школе усердно заставляли прочесть и понять произведения Альбера Камю. Тогда это было сделать практически нереально, а принуждение могло вызвать отторжение французского писателя на всю жизнь. Но повесть «Посторонний» действительно стоит перечитать сейчас. Опаленное отчаяние интеллигентного гуманизма Камю и его чёткая манера изложения просто неподражаемы.

«Американская трагедия». Теодор Драйзер, 1925

«An American Tragedy», Theodore Dreiser

Клайд Грифитс – амбициозный молодой человек. Он влюблен в богатую девушку, но забеременела от него бедная девушка, Роберта Олден, которая работает с ним на фабрике его дядюшки. Однажды он берет Роберту покататься на лодке по озеру с намерением убить ее. Отныне его судьба предрешена. Но к этому моменту Драйзер уже ясно дал понять, что судьба Клайда была предрешена еще до этого жестокостью и циничностью общества. Обычный критицизм Драйзера, строчка за строчкой, делают его самым слабым американским новеллистом. Он использует водопроводный подход в стиле написания, искусно соединяя каждое предложение. Но к концу произведения он выстроит их в мощный водопровод, пустив по нему какой-то очень существенный смысл.

«Старик и море». Эрнест Хэмингуэй, 1952

«The Old Man and the Sea», Ernest Hemingway

Давно никому не стоит объяснять, что повесть «Старик и море» — это современная классика, принесшая Эрнесту Хэмингуэю Нобелевскую премию. А основная мысль в истории простого рыбака Сантьяго, воплощающей непростую историю человека, вынужденного каждый день вести борьбу за жизнь и в то же время пытающегося сосуществовать в согласии с миром, давно стала крылатой, выступая девизом многих почитателей литературы, и не только: «Человек не для того создан, чтобы терпеть поражения. Человека можно уничтожить, но его нельзя победить».

Литература ХХ века | Cтрановедение России (Reálie Ruska)

Конец 19 — начало 20 вв.

В 90-х гг. 19 в. в литературе и искусстве вообще появляются модернистские направления, отвергающие реализм – декадентство и символизм. Символизм приносит новое развитие поэзии, считается одной из вершин русской литературы, обозначается как серебряный век русской литературы.
Однако продолжаются и реалистические традиции, иногда именуемые как „неореализм“.

Иван Бунин (1870-1953)

В творчесте Бунина сочетаются реализм, натурализм, импрессионизм и декадентство. Бунин — выдающийся рассказчик (лирические, социально-критические рассказы, истории любви, описания природы) и блестящий стилист. Из-за тем его проз (жизнь в деревне и дворянских деревенских усадьбах) автора называли „певцом уходящей патриархальной России“. Бунин не принял революцию и эмигрировал из России.
Темные аллеи — цикл рассказов
Жизнь Арсеньева — автобиографический роман, за который был Бунин первым из русских писателей был удостоен Нобелевской премии.


Максим Горький (1868-1936)

Горький — это тип писателя, который всегда принимал участие в общественной работе. В своих ранних произведениях описал повседневность России, жизнь простых людей.
На дне — пьеса, действие происходит в ночлежном доме. В символистических образах воспевал сильных героических личностей.
После революции помогал не только Ленину и Сталину с формированием нового социалистического искусства, но и многим писателям, которые попали в трудное жизненное положение.
Жизнь Клима Самгина — эпопея. Горький возвращается к широкому полотну дореволюционной России.


Модернистские направления

Декадентство

Декадентское искусство выражает „усталость от конца столетия“, депрессивные настроения, разочарование, напрасность жизни.

Символизм

Символизм изображает действительность посредством многозначного символа, сложных метафор, художников интересует скрытый смысл. Искусство проникнуто мистицизмом, религиозностью.
Символисты по-новому подходят к поэтическому языку, подчеркивают мелодичность стиха, сближаются с его музыкой.
Две поколения русских символистов – поколение 90 гг. (Д. Мережковский), младшие символисты начала 20 в. (А.Блок, А. Белый) – развивают, кроме поэзии, и прозаические жанры (экспериментальный роман Белого Петербург), драматические жанры и эссе.

Александр Блок (1980-1921)

Блок — талантливый наследник Пушкина и Лермонтова. Свои символистские стихи посвящал Петербургу, любви и женщине.
Стихи о прекрасной даме — сборник стихов, где создан образ женщины как таинственного, неземного существа.
В отличие от других символистов, Блок отнесся к революции положительно. В поэме Двенадцать представляет революцию как религиозное дело: 12 красноармейцев, как двенадцать апостолов, шагают по улицам революционного Петрограда, и в конце пути их ждет Христос.

 

10-е и 20-е годы

10-е гг. в литературе отличаются большим разнообразием художественных направлений (акмеизм, футуризм). Некоторые из них продолжали существовать еще несколько лет после революции.
В 20-е гг. еще можно говорить об относительно большой свободе творчества. Наряду с литературными направлениями, возникают многие литературные группы. Подъем переживают сатирические жанры.
Однако влияние идеологии тоталитарного государства на литературу становится все более выразительным, постепенно ужесточается. Некоторые писатели эмигрируют, некоторые вынуждены писать в „подполье“, без надежды на публикацию своих произведений.
Важным моментом в культурной жизни 20 гг. становится разделение русской литературы на oтечественную и эмигрантскую .

Акмеизм

Акмеизм представляет собой первую реакцию на символизм. В противовес символистской неясности ставит конкретность образов, вещность и простоту языка, высокую стихотворную технику („Роза опять красива, потому что это роза, а не символ любви.“). Акмеисты (О. Мандельштам, Н. Гумилев, А. Ахматова) поэзию понимали как ремесло.

Анна Ахматова (1889-1966)

Ахматова — поэтесса мирового имени, мастер интимной драмы и психологической миниатюры. В ее раннем творчестве преобладают любовные стихи.
Реквием — поэма, в которой поэтесса пишет о испытанных тревогах, выражает свою силу и горе: нескольких друзей Ахматовой расстреляли, например, Мандельштама, ее сына на много лет посадили в тюрьму.
Ахматова пережила своих литературных ровесников, и свое позднее творчество посвящала воспоминаниям ( Поэма без героя ).
Кроме стихов, писала Ахматова эссе, например, о Пушкине и других художниках слова.


P. Modigliani: Anna Achmatova

Футуризм

Футуризм – одно из направлений авангарда. Основой футуризма является эксперимент — со словом (под лозунгом „Освободите слова!“ нарушали грамматические правила, создавали неологизмы), с графическим обликом стихотворения. Футуристы отвергали все традиции (Пушкина), устраивали много шумных скандалов (экстравагантно одевались, свои стихи печатали на дешевых обоях и продавали их в магазинах с игрушками…).
В России сложилось несколько футуристических групп.

Велимир Хлебников (1985-1922)

Хлебников — самый выразительный новатор и реформатор стиха. Оказал огромное воздействие на русский и европейский авангард. Писал короткие экспериментальные и лирические стихотворения, поэмы (Ладомир), рассказы и драмы.


Владимир Маяковский (1893-1930)

Маяковский вышел из футуризма, начинал как экспериментатор — разбил традиционный стих и писал стихи в форме „лесенки“ с оригинальным ритмом и рифмой, используя гиперболу и метафору. Маяковский — тип поэта-оратора, любившего читать свои стихи широкой публике.
Большинство своего творчества Маяковский посвятил службе революции („Maяковский и революция – близнецы.“) и пропаганде строительства социализма. После 1917 г. создавал даже агитационные плакаты.
Облако в штанах , 150 000 000 — поэмы
В конце 20 гг. автор обратился к сатире, написал пьесы Баня и Клоп , за которые был подвергнут строгой критике.
Разочарование политической ситуацией и неуравновешенная личная жизнь привели поэта к самоубийству. Смерть Маяковского стала одной из вех в периодизации русской литературы.
Образу Маяковского навредил И. В. Сталин, заявив, что неуважение к памяти Маяковского будет рассматриваться как преступление. С тех пор в основном печаталась лишь идеологически „удобная“ часть его творчества, и потому Маяковский многим надоел.

 

Другие поэты 10-20-х гг.

Сергей Есенин (1895-1925)

Есенин сам себя обозначил „последним поэтом русской деревни“.
Он родился в деревне, жизнь в которой и описание природы стали главной темой его юных стихов, простых, чистых, лирических. Переехав в Петроград, Eсенин быстро приобретает известность в литературных кругах и популярность среди читателей. Стихотворения Есенина становятся все сложнее, отражают болезненное состояние души поэта, который страдает от тоски, одиночества, потерянной молодости и возможности вернуться в родной дом, разочарование послереволюционной ситуацией. Есенин совершил самоубийство.
Есенин пишет об уходящей деревенской России – стихотворение Русь уходящая , о своих авантюрах — сборник стихотворений Москва кабацкая , путешествиях – сборник стихотворений Персидские мотивы . Знаменита его поэма Анна Снегина , рассказывающая о самом авторе, который возвращается домой и встречается со своей первой любовью.

 

Марина Цветаева (1892-1941)

Судьба поэтессы сложилась очень трагично. Цветаева эмигрировала из Советской России, в 20-е годы жила в Праге. Вернувшись на Родину во время Великой Отечественной войны, поэтесса покончила с собой, почувствовав себя никому не нужной.
Поэзия Цветаевой очень сложна, она пишет о несчастной любви, одиночестве человека.
Поэма горы („Гора — свидетель горя“), Поэма конца — поэмы возникшие в Праге.
Стихи к Чехии — сборник, которым поэтесса реагировала на немецкую оккупацию Чехословакии в .

 

Борис Пастернак (1890-1960)

Пастернак был одним из немногих русских писателей, который начинал писать в 10-е годы и продолжал заниматься литературным творчеством после 1945 г.
Сестра моя – жизнь — ранний сборник стихотворений поэта. Содержит сложные, на первый взгляд мало понятные стихи. Автор вносит в свой текст разные цитаты и образы из мировой культуры.
Доктор Живаго — всемирноизвестный роман, написанный уже в 50 гг. Это описание жизни в России до революции и после нее, переданная через судьбу главного героя Юрия Живаго. Мальчиком лишился герой матери и вырос у дяди. Он женится на Тоне, но во время первой мировой войны работает врачом на фронте и встречает Ларису, свою роковую любовь. Во время гражданской войны он взят в плен, преодолевает ряд препятствий, напрасно ищет спокойное место на земле для себя и своей семьи. Обобщенный смысл романа – повествование о сложном пути человека на земле, его судьбе, которая приносит встречи, разлуки и трагедии.
В 1958 г. советские власти заставили Пастернака отказаться от Нобелевской премии.
Сохранилась переписка писателя с немецким поэтом Рильке и Мариной Цветаевой.


Прозаики

В прозе продолжает развиваться сатира (М. Зощенко, А. Платонов, ранний М. Булгаков), жанр антиутопии (Е. Замятин, А.Платонов), мифологическое направление (М. Булкаков).

Михаил Шолохов (1905-1984)

В реалистических произведениях Шолохова отразилась история первой мировой войны, революции 1917 г. и гражданской войны. Автор – лауреат Нобелевской премии.
Тихий Дон – роман-эпопея, повествование о борьбе белых с красными, жизни различных слоев общества (белые генералы, офицеры, помещики, крестьяне, коммунисты).
После войны Шолохов опубликовал рассказ Судьба человека , который представляет собой новый подход к военной теме – автор пишет о мужчине, который попал в плен и потерял всю свою семью. Он встречает мальчика-сироту и усыновляет его.


Исаак Бабель (1904-1940)

Бабель происходил из еврейской семьи, детство прожил в Одессе, где был свидетелем погромов.
Одесские рассказы — цикл рассказов о мире детства писателя
Конармия — цикл рассказов о советско-польской войне 1920 г. Автор сумел постичь противоречие мира: глубокий лиризм (описания природы, еврейских обычаев) сочетается с натуралистическими деталями (жестокость войны).

 

Евгений Замятин (1884-1937)

Мы — роман-антиутоупия, в которой Замятин уже в 1920 г. дает образ тоталитарного государства — в дневниковых записках одного гражданина (его имя — Д-503) В единственном государстве, которое возглавляет Благодетель, все происходит организованно (труд, отдых и любовь). Завязка роман — несколько людей пытаются выступить против режима, поднять восстание. В конце концов у всех оперативным путем удаляется фантазия, противники государства казнены. Публикация романа была запрещена, русские читатели смогли с ним познакомиться только в 1989 г.
Замятин в 20-е гг. покинул Россию.


Андрей Платонов (1899-1951)

Многие произведения Платонова тоже вернулись к читателю только во второй половине 80 гг. Автор в основном писал о революционных преобразованиях (коллективизация и индустриализация), но с очень специфической точки зрения. Его интересует, как социалистические нововведения — строительство „нового мира“, „рая на земле“ — воспринимают жители отдаленной и бедной провинции. Попытки создать новую жизнь и установить счастье переданы автором в гротескном виде и заканчиваются трагично.
Творчество Платонова начинается с научно-фантастической прозы, потом автор становится острым сатириком.
Чевенгур — роман. Молодой коммунистический агитатор путешествует по России и находит город Чевенгур, место, обитатели которого, по их мнению, уже создали коммунизм. Действие в городе доходит до абсурда, движение его жителей в конце концов подавлено войсками.
Возвращение — послевоенный рассказ. Автор отражает проблемы человека, вернувшегося с фронта, солдата, который не может снова сблизиться со своей семьей. Такой подход к военной теме был в свое время табуизированным, автор из-за него вернулся в категорию запрещенных писателей.


Михаил Булгаков (1891-1940)

Булгаков – врач, журналист, драматург. Он начинал как сатирик. Всегда вносил в свое творчество фантастические элементы, гротескное видение мира, а также автобиографические мотивы. Главная тема Булгакова — отношение интеллигенции к власти.
Собачье сердце – научно-фантастический рассказ. Профессор Преображенский пересаживает собаке часть человеческого мозга, и собака превращается в человека, но привычки у нее остаются собачьими. В рассказе наглядно описываются негативные явления в постреволюционной жизни, упадок воспитанности в поведении людей, грубость пролетариата.
Мастер и Маргарита – роман, оконченный автором в конце 30 гг. В Москве появляется Воланд, „князь тьмы“, чтобы «проанализировать» нравственность население. Он приходит к заключению, что общество испорчено. Воланд дарит бессмертие только Мастеру (за то, что он написал книгу о Пилате – ее текст представляет одну из линий романа) и его любовнице Маргарите (за любовь к Мастеру). Любовь и творчество – высшие достоинства человека.

 

1930 — 1954

Самый мрачный период русской литературы. Литературные объединения были запрещены, исчезли литературные журналы. Многие писатели подверглись преследованиям, были арестованы и даже расстреляны.
Единственным официальным художественным стилем стал социалистический реализм (книги типа Как закалялась сталь Н. А.Островского).
Отечественная литература четко разделяется на официальную и неофициальную (недогматическую, запрещенную).
В это время все равно в подполье русской литературы возникают шедевры мировой литературы (Чевенгур, Мастер и Маргарита). Иногда удавалось напечатать их в „самиздате“ или за границей (в „тамиздате“).
Своеобразный период в развитии русской литературы представляет Великая Отечественная война. Во имя подъема храбрости русских пришлось отдать все силы, поэтому некоторые запрещенные писатели были призваны работать военными корреспондентами, временно смогли печататься.
Сразу после войны режим возвращается к жесткому контролю литературы. В 1946 г. высокопоставленный партийный деятель Жданов выступил с резкой критикой творчества Ахматовой и Зощенко, что очень повредило не только этим писателям, но всей литературе. С точки зрения современных дней это можно назвать уголовным преступлением.

1955 — 1985

В середине 60-х гг. на развитие литературы повлияло смягчение политической ситуации в Советском Союзе, „оттепель“. Литература опять становится более разнообразной. Писатели вообще возвращаются к индивидуальному, но для своей среды типичному герою. Во многих произведениях они снова задают вопросы о моральных качествах человека.
Новое в литературе представляют не развитие жанров или техники повествования, но темы. Можно писать о ранее запрещенном – появляются вторая волна военной литературы, лагерная литература, деревенская литература, мифологическое течение.
В эпоху „застоя“ много хороших авторов остается в подполье.

Военная литература

После войны писали в СССР только о победах и героизме советских солдат (исключение из правила – проза Платонова и Шолохова).
В 60-е гг. появляется новый тип повествования о войне – не панораматическое описание сражений, а психологическое изображение переживания и страдания одного или нескольких человек. О войне пишут те, кто в ней лично участвовали, будучи молодыми людьми (В.Богомолов – повесть Иван , Г. Бакланов Июль 1941 года ).

Виктор Некрасов (1911-1987)

Некрасов был предшественником второй волны военной литературы.
В окопах Сталинграда — повесть, которая принесла автору подлинную славу, объективное повествование об условиях войны.


Деревенская литература

Второй, вновь открытой темой, была жизнь русской деревня. Авторы еще не пишут открыто о ужасах коллективизации, но можно прочитать о нарушениях отношений между людьми в деревне, об экологических проблемах.

Валентин Распутин

Живи и помни — роман-баллада, самое известное произведение автора. Молодая женщина Настена живет у своей тещи и тестя. Идет война, ее муж мобилизован в армию. Один раз, находясь неподалеку от своей деревне, он бежал из своего подразделения. Он вынужден скрываться, но с женой встречается. Кончается война, но дезертирство по-прежнему считается страшнейшим преступлением, и Андрей не может выйти из своего убежища. Он живет как волк в лесу, и беременная Настена бросается в реку Ангару.


Лагерная литература

В 1962 г. удалось напечатать повесть Солженицына Один день Ивана Денисовича, что вызвало целый поток других произведений, представляющих собой свидетельство о ГУЛаге.

Александр Солженицын (род. 1918)

Солженицын пробыл в ГУЛаге 8 лет. В эпоху застоя принимал активное участие в диссидентском движении, за что был в середине 70 гг. выслан из СССР. Удостоен Нобелевской премии.
Один день Ивана Денисовича – рассказ, в котором описываются события одного зимнего дня заключенного Шухова. Герой вечером оценивает этот день как удачный – он не заболел, его бригаду не сослали на новую стройку, он наелся лучше, чем обычно. Солженицын уверен, что страдание может усилить гуманные достоинства человека; духовность его спасет.
Архипелаг ГУЛаг – художественно-историческое исследование о ГУЛаге. Солженицын над книгой работал тайно. В России книга была издана только в 1990 г.
Вернувшись в середине 90-х гг. на Родину, Солженицын продолжает высказываться по поводу общественных вопросов.

 

Варлам Шаламов (1907-1982)

Шаламов повествовал о жизни в ГУЛаге, не отождествляя себя с идеей Солженицына, что лагерь развивает лучшее в человеке.
Колымские рассказы — цикл рассказов, детали из жестокой и печальной лагерной жизни.


Литература духовного сопротивления

В 60-х гг. возникают произведения, в свое время часто не опубликованные, возвращающиеся к сталинским репрессиям, осуждающие несвободу в советском обществе.

Анатолий Рыбаков (1911-1998)

Дети Арбата – роман, в котором автор рисует атмосферу страха, недоверия, доносов 30 гг. В центре внимания стоит образ московского студента, который попал в тюрьму и в ссылку, и его друзей (все живут на Арбате). В книге необычно изображен Сталин – сквозь свои личные монологи.


Мифологическое направление

Чингиз Айтматов (1928-2008)

Айтматов – киргиз, общественный деятель (в первой половине 90 гг. работал послом России в странах Бенилюкса, сейчас — посол Киргизии в Бельгии).
В романах и рассказах Айтматова судьбы современных героев переплетаются с мифами и легендами. Айтматов осуждает состояние мира как катастрофическое – моральный упадок человека, неуважение природы.
Больше века длится день – сложный, многопластовый роман в себя включает легенду о „рабах“, лишенных разума; действие происходит в местах старта космических ракет.


Новая волна

Новая волна — литературное течение, показывающее образ жизни эпохи брежневского застоя, с иной, нежели официальная, точки зрения. Авторы выбирают в основном негативную сторону действительности (укоренилось обозначение „чернуха“). Вскрывают деградацию во всех сферах жизни (пьянство, домашнее насилие, болезни, старость, бедность, плохие жилищные условия). Героями этой прозы становятся алкоголики, проститутки, наркоманы, психи, несчастные люди, утомленные женщины. Важной частью поэтики Новой волны являются ирония, пародия и абсурд.

Людмила Петрушевская (род. 1938)

Прозы Петрушевской второй половины 70 гг. считаются вершиной Новой волны.
Время ночь – история поэтессы в виде аутентичных записок, которая воспитывает своего внука, недоедает, живет в ужасных психических условиях („домашний ГУЛаг“). Наконец она теряет связь со всеми своими близкими.


Постмодернизм

Широко распространенное направление в русской литературе. Постмодернистские произведения допускают полную творческую свободу. В них сочетаются самые разные элементы – фантастика, мистика, документальный материал, пародия, слова разных лексических пластов, смешение жанров в рамках одного произведения, цитаты из других текстов, литературные аллюзии. Подчеркивается искусственность художественного текста, игра. Произведение надо читать как ребус. Постмодернизм свидетельствует о хаосе современного мира.

Венедикт Ерофеев (1938-1990)

Москва – Петушки – „поэма“, шедевр русского и мирового постмодернизма. Главный герой Веничка путешествует на электричке в Петушки за своей любовницей. Систематически пьет (иногда прозу Ерофеева именуют «библией алкоголиков“). В своем пьяном состаянии он говорит с Богом, ангелами и сатаной. В Петушки его не впускает Сфинкс, потому что герой не сумел разгадать его загадки. Веничка в конце поэмы отождествляется с Христом, умирает в Москве от руки бандитов.
Проза Ерофеева – это, с одной стороны, образ брежневской России, а с другой — аллегории о русской душе, о поисках русского человека. Путь Венички в рай в Петушках символизирует жизненный путь человека.


Виктор Ерофеев (род. 1947)

Русская красавица – в свое время очень популярный роман. Красавица Ирина (тип новый богини) проходит все слои русского общества (станет любовницей высокого политика), предоставляет свидетельство о его моральном маразме и хочет спасти Россию.


Соц-арт

Экспериментальное направление в литературе и изобразительном искусстве, которое работает с материалом социалистического реализма и с идолами социалистической идеологии, но вводит их в другой, сниженный контекст с целью шокировать и осудить. Литература полностью воспринимается как технический процесс.

Владимир Сорокин (род. 1955)

Тридцатая любовь Марины – самый известный роман соц-арта. У Марины много любовников и любовниц (книга начинается как эротический роман), она пользуется своей красотой – участвует в вечеринках коммунистической верхушки, делает покупки в спецмагазинах, ездит только на такси, пренебрегает рабочими — но внутри она не соглашается с режимом, обожает Солженицына, читает Библию… После своей встречи с партийным деятелем она открывает для себя новую жизнь – начинает работать на заводе, жить в общежитии и в идее коммунизма находит счастье. Роман заканчивается пропагандистскими цитатами из советских газет.

Литература с 1985 года

Гласность Горбачева приносит в русское искусство бесцензурность. Литература колоссально разрастается – объединяются внутренняя и эмигрантская литературы, официально издаются произведения «самиздата».
Возникает феномен „возвращенной литературы“ — это книги, которые впервые печатаются много лет спустя после своего возникновения.
Многие писатели стараются переоценить русскую историю.
В 90-х гг. и в начале 21 столетия появляются также книги развлекательного характера, что не очень типично для русской литературы (Борис Акунин).

Самые изветсные писатели конца 20-ого и начала 21-ого века

Владимир Сорокин (см. выше)

Сорокин преващается в писателя мирового значения. Особенность его худдожественног стиля заключается в умении подражаать любому стилю литературы. Читая Сорокина, необходимо знать широкий литературный, исторический и идеологический контекст. Сорокин склонен откровенно показыватъ насилие и телесность.

  • День Опричника (2006) —  роман-антиутопия,, роман -сатира о будущем России во главе с единым Государем окруженным дружиной верных сотрудников — опричников, написан под стиль древнерусской литературы
  • Метель (2010) — фантасы-повесть происходящая на территории уездной России будущего, написана в стиле русской литературы ХIХ века
  • Телурия (2013) — мрачный образ Европы и России  середины XXI века. 50 отдельных глав разных стилей жанров и сюжетов, пероснажи которых редко пересекаются.

Официаляный вебсайт: http://www.srkn.ru/

Виктор Пелевин (род. 1962)

Представитель русского постмодернизма. В его книгах наблюдается огромное количество интертекстуальных ссылок. Пересекаются реальный и виртуальный мир.  Лауреат многочисленных литературных премий. Буддист. Некоторые критики упрекают Пелевина в поверхности.

  • Омон Ра (1992) — роман офиктивной подготовке мальшиков к космической программе
  • Чапаев и Пустота (1996)- роман, действие происходит частично в психбольнице, частично во время Гражданской войны. Толкование мифа военного вождя Чапаева.
  • Ампир «В». Поовесть о настоящем сверхчеловеке (2006) — роман о корпоративной культуре

http://pelevin.nov.ru/

 

Людмила Улицкая (род. 1943)

Улицкая показывает повседневные переживания своих героев, чаще всего женщин. Сценарист. Ее творчество открываетн некоторые табуизированные темы, в том числе сексуальные. Лауреат многочисленных премий. Критики иногда обознают ее творчество как «новосентиментализм», иногда пишут, что она показывает своих героев как исследователь животных. Улицкая критически оценивает ситуацию внутри современной России.

  • Сонечка (1992) — повесть, история женщини погруженной в чтение великой литературы
  •  Медея и её дети (1999) — сборник рассказов, семейная хроника
  • Казус Кукоцкого (2001) — роман, жизнь семьи профессора Кукоцкого на фоне истории Советского государства 
  • Даниэль Штайн, переводчик (2006) — роман в форме писем и разговоров о необычной судьбе еврея Даниэля Штайна, ставшего католическим священником

http://www.ulickaya.ru/

Захар Прилепин (род. 1975)

Писатель вызыавает разноречивые реакции. Бесспорно талантливый писатель, бывший сотрудник ОМОН, ветеран войны в Чечне, является членом радикалной Национал-боольшевистской партии. Активный журналист и публицист. Лауреат многих литературных премий.

  • Санька (2006) — роман о современных левых радикальных активистах-патриотах
  • Ботинки, полные горячей водкой (2008) — сборник рассказов о жиненном опыте писателя, сочетающих трагизм, юмор и лирику

http://zaharprilepin.ru/

«Сетература»

Литературное творчество возникшее для размещения компьютерной сети. В России пользуется высокой популярностью.

Основные свойства «сетературы»

  • гипер-текст
  •  возможность коллективного творчества (многоавторность)
  • динамическое видоизменение произведений во времени

Подробнее: http://www.academia.edu

Пример сайтa «сетературы»: http://avtor.net.ru/

Литература русского зарубежья

Многие писатели покинули СССР, причем некоторые свои книги напечатали еще на Родине.

Владимир Набоков (1899-1977)

Набоков, дворянин по своему происхождению, считается русско-американским автором. Он эмигрировал уже в начале 20 гг., жил в Берлине, Париже, США. Один из основателей постмодернизма. Отличный стилист.
Защита Лужина – повесть, описывающая трагическую судьбу талантливого шахматиста, миром которого становится лишь шахматная игра.
Приглашение на казнь – своеобразный гротескный образ тоталитарного государства. Герой рассказа арестован по странной причине – он отличается от других. Тюрьма – лабиринт — образ страшного, абсурдного, кафкианского мира (палач выдает себя за заключенного и хочет с героем подружиться). Лолита – роман на английском языке о любви взрослого мужчины к двенадцатилетней девочке-„нимфетке“. Тонкий психологизм, ряд литературных намеков.


Иосиф Бродский (1940-1996)

Поэт, лауреат Нобелевской премии по литературе. Бродский жил в США.
Поэзия Бродского отличается философской глубиной, яркой иронией, остроумием и сарказмом. Стихотворения работают с контекстом мировой истории и культуры.
Конец прекрасной эпохи — поэма, в которой автор описал СССР как враждебный человеку мир и предсказал его конец.


Сергей Довлатов (1941-1990)

Довлатов жил в США. Главной темой его юмористических рассказов являлось изображение жизни в СССР и в эмиграции.
Чемодан – цикл рассказов. Довлатов в Америке открыл старый, забытый уже чемодан и вытащил из него несколько вещей. На него навалились воспоминания; так возникли рассказы. Каждый повествует о том, как автор приобрел одну из вещей из чемодана. Это очень остроумное описание советской реальности.


Лауреаты Нобелевской премии по литературе

Бунин -1933, Пастернак – 1958, Шолохов — 1965, Солженицын — 1970, Бродский — 1987

Литература:
  • Аксенова. М.: Энциклопедия для детей. Русская литература. ХХ век. Аванта +, Москва 2000.
  • Некипелов, А. Д.: Новая российская энциклопедия. Том I. Россия. Издательство «Эмциклопедия», Москва 2004.
  • Kasack, W.: Slovník ruské literatury 20. století. Votobia, Praha 2000.
  • Pospíšil, I. a kol.: Panoráma ruské literatury. Albert, Boskovioce 1995.
  • Pospíšil, I. a kol.: Slovník ruských, ukrajinských a běloruských spisovatelů. Nakladatelství Libri, Praha 2001.
  • Richterek, O.: Úvod do studia ruské literatury. Olomouc, Gaudeamus, 2001.
  • Sováková, J., Filipov, V.: Přehled ruské literatury (Od Slova o pluku Igorově k postmodernismu). Fraus, Plzeň 2000.
  • Zahrádka, M.: Ruská literatura XX. století. (Literární proudy a osobnosti). Periplum, Olomouc 2003.
  • Zahrádka, M., Sováková, J.: Literaturnoje tečenije i ličnosti russkoj literatury XX veka. ZČU Plzeň, 2000.
  • SovLit.com: http://www.sovlit.com
  • Антология русской поэзии: http://www.stihi-rus.ru/page3.htm
  • Библиотекa Максима Мошкова: http://www.lib.ru¨
  • Журнальный зал: http://magazines.russ.ru/
  • Краткое содержание произведений: http://briefly.ru/
  • Литературная Россия: http://www.litrossia.ru/index.php?year=2006&num=21
  • Русская литература и фольклор: http://feb-web.ru/
  • Поэты серебрянного века: http://slova.org.ru/
  • Н. Л. ЛЕЙДЕРМАН и М. Н. ЛИПОВЕЦКИЙ. СОВРЕМЕННАЯ РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА.1950 — 1990-е годы.В двух томах.Том 2 1968 — 1990.  http://www.nnre.ru/literaturovedenie/sovremennaja_russkaja_literatura_1950_1990_e_gody_tom_2_1968_1990/p1.php

  • Культура.рф — литература: http://www.culture.ru/literature

Русская литература 20 века 🐲 СПАДИЛО.РУ

Рассказываем о русской литературе 20 века — доступно, интересно и кратко! Данный материал можете смело использовать для соответствующих сочинений.

Дореволюционная литература

Русская литература 20 векаРусская литература 20 векаКонец XIX — начало XX вв. — серебряный век русской культуры. В области литературы на смену классикам пришли новые писатели и поэты. Произведения этого периода отвечали требованиям новой эпохи, отражали изменения, происходящие в обществе.

Последним представителем золотого века оставался Л. Н. Толстой. В 1912 г. были опубликованы его повести «Отец Сергий» и «Хаджи-Мурат», в 1913 г. — хрестоматийный рассказ «После бала».

Писателем переходного периода обычно считают А. П. Чехова. Поздний период его творчества приходится на рубеж веков. В это время писатель создает такие знаменитые рассказы, как «Ионыч», «Человек в футляре», «Дама с собачкой». Эти произведения многие критики рассматривали в качестве вершины реализма, которую уже невозможно преодолеть.

Конец XIX — начало XX вв. ознаменовались появлением чеховских психологических пьес («Чайка», «Три сестры», «Вишневый сад»), оказавших огромное влияние на развитие мировой драматургии.

В начале XX века издаются повести и рассказы А. И. Куприна («Поединок», «Яма», «Гранатовый браслет» и др.), юмористические сборники А. Аверченко («Веселые устрицы», «О хороших в сущности людях»).

После публикации рассказов «Деревня», «Суходол», «Господин из Сан-Франциско» за И. А. Буниным закрепляется слава ведущего русского прозаика.

Бурный подъем переживала русская поэзия. Большой популярностью пользовались сборники стихотворений молодых авторов: «Стихи о Прекрасной даме» А. Блока, «Вечер» А. Ахматовой, «Радуница» С. Есенина и др. Скандальную славу получили произведения В. Маяковского («Нате!», «Вам»).

Революционное направление было представлено, главным образом, в творчестве М. Горького. Его пьеса «На дне» (1902 г.) до сих пор не сходит с театральных подмостков, а роман «Мать» считается «фундаментом» соцреализма.

Довоенная литература

Революция оказала огромное влияние на развитие русской литературы. Стали появляться новые имена, закладываться основы т. н. соцреализма. Ряд уже известных поэтов и писателей безоговорочно приняли революцию. Судьба многих сложилась трагично: яростная критика, травля, вынужденная эмиграция.

Последним «крестьянским» поэтом, воспевавшим патриархальную Русь, оставался С. Есенин. Своеобразным гимном революции стала поэма А. Блока «Двенадцать». Главным «пролетарским» поэтом стал В. Маяковский. Общее снижение культурного уровня выразилось в агитационной поэзии Д. Бедного.

Самобытным путем шли две выдающиеся русские поэтессы. Несмотря на критику и запреты на Родине осталась А. Ахматова. Не выдержав давления, была вынуждена покинуть страну М. Цветаева.

Самым известным и популярным в Советской России писателем становится М. Горький. В 1925 г. он издает роман «Дело Артамоновых», начинает работу над эпопеей «Жизнь Клима Самгина» — самым значительным, итоговым произведением своего творческого пути. Горький по праву считается основоположником социалистического реализма.

В середине 20-х гг. громко заявляет о себе М. Шолохов, выпустивший книгу «Донские рассказы». С 1928 г. начинает по частям издаваться его знаменитая эпопея «Тихий Дон». Одновременно писатель работает над романом «Поднятая целина».

В это же время появляются первые серьезные произведения М. Булгакова: «Записки юного врача», «Белая гвардия», «Собачье сердце». Явная критика советского строя приводит к тому, что писателя отказываются печатать. Величайший роман XX века «Мастер и Маргарита» (1928-1940 гг.) был впервые издан лишь в 60-е гг.

Непросто складывалась творческая судьба убежденного коммуниста А. П. Платонова — писателя с необычным новаторским стилем. В первые годы советской власти его произведения широко издаются. Однако во второй половине 20-х гг. Платонов разочаровывается в планах кардинальной перестройки общества («Усомнившийся Макар»). Его гротескное творчество отражает депрессивное состояние духа. Повести «Котлован» и «Ювенильное море», роман «Чевенгур» были впервые изданы лишь в 80-е гг.

Всенародное признание получают писатели-соавторы И. Ильф и Е. Петров. Романы о похождениях великого комбинатора Остапа Бендера («Двенадцать стульев», «Золотой теленок») — настоящий шедевр в области юмористической литературы.

В эмиграции классические традиции русской литературы продолжает И. А. Бунин. За рубежом писателем был создан автобиографический роман «Жизнь Арсеньева», знаменитый цикл рассказов о любви «Темные аллеи».

В 1926 г. на Западе издается первый роман В. В. Набокова — «Машенька». Известность русскоязычного писателя многократно возрастает в 30-е гг. после публикации романов «Защита Лужина», «Дар», «Приглашение на казнь».

Литература, посвященная Великой Отечественной войне

Произведения, посвященные священной войне, стали появляться буквально с первых дней нападения фашисткой Германии на СССР. Поначалу эти были, в основном, документальные очерки поэтов и писателей, работающих военными корреспондентами (И. Эренбург, К. Симонов, М. Джалиль и мн. др.).

В ходе войны появляются значительные художественные произведения. Это, в первую очередь, поэма А. Т. Твардовского «Василий Теркин», стихотворения К. Симонова («Жди меня, и я вернусь», «Сын артиллериста»), цикл А. Ахматовой «Ветер войны» и т. д.

В 1942 г. был издан известный рассказ М. А. Шолохова «Наука ненависти». Писатель начал работу над романом «Они сражались за Родину». Уже в 50-е гг. он написал очень трагичное произведение «Судьба человека». В 1946 г. была опубликована легендарная «Повесть о настоящем человеке» Б. Н. Полевого, посвященная подвигу летчика Маресьева.

Еще одним значительным произведением, посвященным Великой Отечественной войне, стала повесть Б. Л. Васильева «А зори здесь тихие…» (1969 г.). Естественно, военная тема в целом надолго заняла прочное место в русской литературе.

Литература второй половины XX века

В послевоенный период в СССР самым значительным стало направление «деревенской прозы» (60-80-е гг.). Тема утраты национальных корней, разрушения патриархального мира русской деревни была представлена в творчестве Ф. А. Абрамова («Братья и сестры»), В. Г. Распутина («Деньги для Марии», «Прощание с Матерой»), В. П. Астафьева («Затеси») и др. К этому же ряду следует отнести многие рассказы В. Шукшина.

В 1957 г. на Западе был впервые издан роман Б. Пастернака «Доктор Живаго», что привело к бешеной травле автора в СССР.

В начале 60-х были опубликованы три рассказа А. И. Солженицына (в том числе «Один день Ивана Денисовича»). Однако после прихода к власти Л. Брежнева на творчество писателя был наложен строгий запрет. Солженицын пишет для «самиздата», передает свои произведения за границу. Таким образом он распространяет тексты романов «В круге первом», «Раковый корпус». В 1974 г. писатель был выслан из СССР. Антисоветская тема стала ведущей в его творческой деятельности (эпопея «Красное колесо»).

В 1955 г., после публикация скандального романа «Лолита», мировая слава приходит к В. В. Набокову.

С конца 50-х гг. начинается совместная творческая деятельность братьев Стругацких, считающихся в настоящее время классиками современной научной фантастики («Трудно быть богом», «Пикник на обочине»).

С середины 60-х гг. в этой области работает Кир Булычев — один из самых популярных отечественных писателей-фантастов. Прославившись, прежде всего, произведениями о приключениях Алисы Селезневой, Булычев является автором большого количества «взрослых» произведений, в которых затронуты серьезные философские темы.

Отечественная поэзия второй половины XX века также была неотделима от политики. Гонениям подвергались «чуждые советскому строю» поэты. В первую очередь следует назвать И. Бродского. На Родине его стихотворения практически не издавались. В 1972 г. поэт был выслан из страны. На Западе он уже был хорошо известен, получил возможность спокойно работать. В настоящее время Бродский считается одним из выдающихся русских поэтов двадцатого столетия.

Советская «легальная» поэзия представлена именами Р. Рождественского, Е. Евтушенко, Б. Ахмадулиной. Особое место занимают поэты-песенники, знаменитые советские барды: В. Высоцкий, Б. Окуджава, А. Галич.

Среди современных российских авторов можно выделить В. Пелевина («Generation P»), П. Санаева («Похороните меня за плинтусом»), В. Сорокина («Сердца четерых») и др.

Русская литература ХХ века

Русская литература ХХ века

Русская литература имеет периоды развития, которые соответствуют определенному отрезку времени. С каждым новым веком рождались писатели, формировались новые направления, появлялись прекрасные произведения и нам есть чем и кем гордиться. Каждый из писателей внес свою лепту в развитие литературы и писатели двадцатого века не исключение. Остановимся более подробно на литературе 20 века, на ее развитии, направлениях и нравственных проблемах, которые поднимались писателями. Характеристика литературы 20 века Литературу двадцатого века характеризуют несколько периодов. Так, конец девятнадцатого — начало двадцатого века — это эпоха бурного развития различных направлений. В этот период преображалась жизнь, а в воздухе витало ощущение новой эпохи, что несла переоценку духовности и эстетических идеалов. Отразились эти изменения и на литературе. Начались меняться художественные ориентиры, обновились литературные приемы, стала развиваться русская поэзия. Начало двадцатого века позже назовут периодом серебряного века, что характеризуется появлением новых мастеров слова. При этом мы замечаем, что литераторам уже не интересна реальность и социальные проблемы. Их уже не удовлетворяет эстетика реализма. Писателей интересует возвышенное. Они все чаще интересуются глубинными вечными вопросами.

Писатели и поэты все чаще затрагивают темы добра и зла, жизни и смерти, вечности, а фоном литературных поисков выступает капиталистическое отношения и революционное движение. Во всем ощущается кризис всех сторон жизни, который отражается и в литературе двадцатого века. Классические каноны в писательстве остаются позади, вместо них обозначаются такие основные направления, как реализм, модернизм и авангард. Среди модернистских течений развивается русский символизм, который соединил в себе религиозное, художественное и философские начала. Символизм подарил такие имена, как Брюсов, Блок, Мережковский. В лоне символизма зарождается и акмеизм. В отличие от символистов, представители акмеизма не стремились к познанию непознанного, их интересует человеческая жизнь во всем многообразии. Представителями акмеизма были Ахматова, Гумилев, Мандельштам. В это же время зарождается течение футуризма. Произведения в этом направлении выделяются стилевыми особенностями. Так, обновляются значения слов, литераторы отказываются от знаков препинания, вводятся технические термины, вульгаризм, стираются границы между высоким и низменным. Яркими представителями футуризма были Гуров, Маяковский, Бурлюк. В литературе 20 в. тридцатых годов намечается переломный этап, в это время замедляются литературные процессы. Это период репрессий, жесточайшей цензуры, арестов. Для развития нет никакого толчка, преследования, осуждение, тотальная проверка. Но все равно, пусть и робкими шагами, но литература движется вперед. В этот сложный период на горизонте появляются такие таланты, как Цветаева, Шолохов, Есенин, Маяковский, Ахматова. Период Великой Отечественной войны — это новый этап развития литературы 20 века. Война в литературе 20 века Война 1941 года вносит в литературу 20 в. новое направление — военное. Тема войны в произведениях встречается все чаще. Сначала это очерки, репортажи, далее монументальные полотна. Патриотическая лирика и произведения таких писателей как Твардовский, Ахматова, Симонов, Быков, Астафьев красочно описывает борьбу советского народа против фашистов. До сих пор читатель зачитывается военной литературой, переживая вместе с героями произведений все ужасы военного времени. Писатели тех лет являлись свидетелями военных событий, лично принимая участие в борьбе против фашизма. Они, как никто другой, могли правдиво передать ужасы войны, и писали о мужестве солдат и долгожданной победе. Говоря о войне в литературе 20 века, сразу вспоминаешь Твардовского и Василия Теркина, стихотворение Симонова Жди меня, Ольгу Берггольц и Ленинградскую поэму, роман Блокада, А зори здесь тихие. Во второй половине двадцатого века следуют сталинские репрессии, оттепель, период застоя, перестройка, реформы. Все это отражается и в литературе. Таким образом литература двадцатого века характеризуется многоплановостью и противоречиями. Прослеживается неравномерность ее развития, где были то идеологическое насилие, то раскрепощение, то цензура, то послабление. Вот в такое нелегкое время писателям приходилось поднимать актуальные темы, среди которых были и нравственные проблемы. Нравственные проблемы в литературе 20 века Нравственные искания народа — это тема, которую часто поднимали писатели всех времен. Не обошли стороной нравственные проблемы и писатели двадцатого века, которые поднимали проблемы современности, стараясь донести до читателя такие ценности, как человеческое достоинство, совесть и справедливость. Среди них можно выделить Валентина Распутина, и его размышления о мужестве и нравственных позициях человека. Приставкин в своей работе Ночевала тучка золотая поднимает вопросы связи поколений, национальных отношений, раскрывает тему добра и зла, и главное, указывает на то, что без общей культуры невозможно прийти к решению проблем. С проблемой нравственного выбора, когда человеку приходится руководствоваться не прямым приказом, а прислушаться к голосу совести, сталкиваются герои Быкова в работах Сотников, Обелиск, Дожить до рассвета. Все они выходят с достоинством из сложившихся ситуаций. Это далеко не все писатели, что поднимали вопросы нравственности в литературе 20 века.

Русская литература 20 века, период становления, основные представители

История русской литературы 20 века начинается в 1881 году. Переходный период между столетиями принято считать ее «серебряным веком» (в продолжение пушкинского «золотого века»). Реформы начала 20 столетия, столкновение разных культур и жизненных укладов не могли не отразиться на настроениях творческой интеллигенции. Многих авторов уже не устраивает описание и разбор социальных проблем, большинство писателей начинает задумываться о вечных вопросах жизни и смерти, существовании добра и зла. Значительное влияние на культуру этих времен оказала религия, религиозная тема становится одной из основополагающих тем произведений многих писателей. Русская литература 20 века развивается в новых исторических условиях, что не может не оказать на нее влияния. Творческая интеллигенция этого времени понимает, что грядущие перемены в жизни страны, а значит, и в их жизни неизбежны. Одни ждут их с радостью и надеждой, другие – с трепетом и ужасом, который передается читателю в момент прочтения их произведений.

Революция 1917 года делит всю литературу России тех лет на два лагеря: «пролетарскую» литературу и творчество русских эмигрантов. Ярким представителем последнего является Владимир Набоков, в большинстве произведений которого четко прослеживается тоска по родине.

Русская литература 20 века дала нашей стране и миру в целом большое количество гениев слова. Это касается в первую очередь поэзии. К поэтам «серебряного века» относятся: Николай Гумилев, Максимилиан Волошин, Анна Ахматова, Сергей Есенин, Владимир Маяковский, Александр Блок и т.д. К первым представителям советской литературы относятся Есенин и Маяковский. Основоположником так называемой антисоветской литературы считается Александр Блок, написавший в те годы поэму «Двенадцать».

Русская литература 20 века представлена тремя основными направлениями: реализм, литературный авангард и модернизм, каждое из которых подразделяется еще на несколько направлений. Так, модернизм положил начало развитию акмеизма и символизма. Яркими представителями последнего были: Валерий Брюсов, Константин Бальмонт, Дмитрий Мережковский, Андрей Белый, Александр Блок. Основоположниками русского литературного акмеизма считаются Анна Ахматова, Осип Мандельштам, Николай Гумилев.

Одним из наиболее интересных направлений литературного искусства первых десятилетий 20 века является возрождение подзабытых романтических форм. Творчество Александра Грина поражает воображение бесконечным полетом фантазии и мечтательностью. Работы революционных рабочих поэтов пишутся в ключе особой, новой романтики пролетариата. Поэты Нечаев, Привалов, Тарасов в своих баснях, призывах и маршах поэтизируют героический подвиг, добавляя в них ярких красок описанием зарева, пожаров, заката, багровой зари.

С началом Великой Отечественной Войны множество советских писателей оказалось на полях сражений. Произведения этого периода времени были написаны искрометным языком, их основной идеей была борьба с фашизмом. Непременно стоит отметить патриотические стихи Ахматовой, Твардовского, Тихонова. В период войны писатели все чаще обращаются к самому оперативному жанру литературы: очеркам, рассказам, репортажам и памфлетам.

Русская литература второй половины 20 века представлена сразу несколькими жанрами, на становление которых огромное влияние оказали: сталинизм, «оттепель», застой, перестройка. Литература России пережила на своем пути огромное количество трудностей, временами испытывая опеку государства, временами находясь практически полностью под его запретом. Сегодня русская литература 20 века признана во всем мире, произведениями советских авторов зачитываются далеко за рубежом, по ним снимают художественные фильмы, ставят пьесы в театрах. Человек, ни разу не читавший в своей жизни произведений Солженицына, Шолохова, Булгакова, поистине потерял очень многое…

Литература начала 20 века. Развитие художественных и идейно-нравственных традиций русской классической литературы.

8. Литература начала 20 века. Развитие художественных и идейно-нравственных традиций русской классической литературы. Своеобразие реализма в русской литературе начала 20 века. Реализм и модернизм, разнообразие литературных стилей, школ, групп.

План

А) Русская литература начала XX века: общая характеристика.

Б) Литературные направления

В) Своеобразие русского реализма начала 20 века.

А) Русская литература начала XX века: общая характеристика.

Конец XIX — начало XX вв. стали временем яркого расцвета русской культуры, ее «серебряным веком» («золотым веком» называли пушкинскую пору). В науке, литературе, искусстве один за другим появлялись новые таланты, рождались смелые новации, состязались разные направления, группировки и стили. Вместе с тем культуре «серебряного века» были присущи глубокие противоречия, характерные для всей русской жизни того времени.

Стремительный рывок России в развитии, столкновение разных укладов и культур меняли самосознание творческой интеллигенции. Многих уже не устраивали описание и изучение зримой реальности, разбор социальных проблем. Притягивали вопросы глубинные, вечные — о сущности жизни и смерти, добре и зле, природе человека. Ожил интерес к религии; религиозная тема оказала сильнейшее влияние на развитие русской культуры начала XX века.

Однако переломная эпоха не только обогащала литературу и искусство: она постоянно напоминала писателям, художникам и поэтам о грядущих социальных взрывах, о том, что может погибнуть весь привычный уклад жизни, вся старая культура. Одни ждали этих перемен с радостью, другие — с тоской и ужасом, что вносило в их творчество пессимизм и надрыв.

На рубеже XIX и XX вв. литература развивалась в иных исторических условиях, чем прежде. Если искать слово, характеризующее важнейшие особенности рассматриваемого периода, то это будет слово «кризис». Великие научные открытия поколебали классические представления об устройстве мира, привели к парадоксальному выводу: «материя исчезла». Новое видение мира, таким образом, определит и новое лицо реализма XX в., который будет существенно отличаться от классического реализма предшественников. Также сокрушительные последствия для человеческого духа имел кризис веры («Бог умер!» — воскликнул Ницше). Это привело к тому, что человек XX века все больше стал испытывать на себе влияние безрелигиозных идей. Культ чувственных наслаждений, апология зла и смерти, воспевание своеволия личности, признание права на насилие, обернувшееся террором — все эти черты свидетельствуют о глубочайшем кризисе сознания.

В русской литературе начала XX века будут чувствоваться кризис старых представлений об искусстве и ощущение исчерпанности прошлого развития, будет формироваться переоценка ценностей.

Обновление литературы, ее модернизация станут причиной появления новых течений и школ. Переосмысление старых средств выразительности и возрождение поэзии ознаменуют наступление «серебряного века» русской литературы. Термин этот связывают с именем Н. Бердяева, употребившего его в одном из выступлений в салоне Д. Мережковского. Позже художественный критик и редактор «Аполлона» С. Маковский закрепил это словосочетание, назвав свою книгу о русской культуре рубежа столетий «На Парнасе серебряного века». Пройдет несколько десятилетий и А. Ахматова напишет «…серебряный месяц ярко / Над серебряным веком стыл».

Хронологические рамки периода, определяемого этой метафорой, можно обозначить так: 1892 — выход из эпохи безвременья, начало общественного подъема в стране, манифест и сборник «Символы» Д. Мережковского, первые рассказы М. Горького и т.д.) — 1917 год. По другой точке зрения, хронологическим окончанием этого периода можно считать 1921—1922 годы (крах былых иллюзий, начавшаяся после гибели А. Блока и Н. Гумилева массовая эмиграция деятелей русской культуры из России, высылка группы писателей, философ и историков из страны).

Б) Литературные направления

Русская литература XX века была представлена тремя основными литературными направлениями: реализмом, модернизмом, литературным авангардом. Схематично развитие литературных направлений начала века можно показать следующим образом:

Старшие символисты: В.Я. Брюсов, К.Д. Бальмонт, Д.С. Мережковский, З.Н. Гиппиус, Ф.К. Сологуб и др.

Мистики—богоискатели: Д.С. Мережковский, З.Н. Гиппиус, Н. Минский.

Декаденты—индивидуалисты: В.Я. Брюсов, К.Д. Бальмонт, Ф.К. Сологуб.

Младшие символисты: А.А. Блок, Андрей Белый (Б.Н. Бугаев), В.И. Иванов и др.

Акмеизм: Н.С. Гумилев, А.А. Ахматова, С.М. Городецкий, О.Э. Мандельштам, М.А. Зенкевич, В.И. Нарбут.

Кубофутуристы (поэты «Гилеи»): Д.Д. Бурлюк, В.В. Хлебников, В.В. Каменский, В.В. Маяковский, А.Е. Крученых.

Эгофутуристы: И. Северянин, И. Игнатьев, К. Олимпов, В. Гнедов.

Группа «Мезонин поэзии»: В. Шершеневич, Хрисанф, Р. Ивнев и др.

Объединение «Центрифуга»: Б.Л. Пастернак, Н.Н. Асеев, С.П. Бобров и др.

Одним из интереснейших явлений в искусстве первых десятилетий XX века было возрождение романтических форм, во многом забытых со времен начала прошлого столетия. Одну из таких форм предложил В.Г. Короленко, чье творчество продолжает развиваться в конце XIX и первые десятилетия нового века. Иным выражением романтического стало творчество А. Грина, произведения которого необычны своей экзотичностью, полетом фантазии, неискоренимой мечтательностью. Третьей формой романтического явилось творчество революционных рабочих поэтов (Н. Нечаева, Е. Тарасова, И. Привалова, А. Белозерова, Ф. Шкулева). Обращаясь к маршам, басням, призывам, песням, эти авторы поэтизируют героический подвиг, используют романтические образы зарева, пожара, багровой зари, грозы, заката, безгранично расширяют диапазон революционной лексики, прибегают к космическим масштабам.

Особую роль в развитии литературы XX века сыграли такие писатели, как Максим Горький и Л.Н. Андреев. Двадцатые годы — сложный, но динамичный и творчески плодотворный период в развитии литературы. Хотя многие деятели русской культуры оказались в 1922 году выдворенными из страны, а другие отправились в добровольную эмиграцию, художественная жизнь в России не замирает. Наоборот, появляется много талантливых молодых писателей, недавних участников Гражданской войны: Л. Леонов, М. Шолохов, А. Фадеев, Ю. Либединский, А. Веселый и др.

Тридцатые годы начались с «года великого перелома», когда резко были деформированы основы прежнего российского жизнеустройства, началось активное вмешательство партии в сферу культуры. Арестовываются П. Флоренский, А. Лосев, А. Воронский И Д. Хармс, усилились репрессии против интеллигенции, которые унесли жизни десятков тысяч деятелей культуры, погибли две тысячи писателей, в частности Н. Клюев, О. Мандельштам, И. Катаев, И. Бабель, Б. Пильняк, П. Васильев, А. Воронский, Б. Корнилов. В этих условиях развитие литературы происходило чрезвычайно затрудненно, напряженно и неоднозначно.

Особо рассмотрение заслуживает творчество таких писателей и поэтов, как В.В. Маяковский, С.А. Есенин, А.А. Ахматова, А.Н. Толстой, Е.И. Замятин, М.М. Зощенко, М.А. Шолохов, М.А. Булгаков, А.П. Платонов, О.Э. Мандельштам, М.И. Цветаева.

В) Своеобразие русского реализма начала 20 века.

Реализм, как известно, появился в русской литературе в первой половине 19 века и на протяжении всего столетия существовал в рамках его критического течения. Однако заявивший о себе в 1890-х годах символизм — первое модернистское направление в русской литературе — резко противопоставил себя реализму. Вслед за символизмом возникли и другие нереалистические направления. Это неизбежно привело к качественному преображению реализма как метода изображения действительности.

Символисты высказали мнение, что реализм лишь скользит по поверхности жизни и не способен проникнуть в суть вещей. Их позиция не была безошибочной, но с тех пор началось в русском искусстве противоборство и взаимовлияние модернизма и реализма.

Примечательно, что модернисты и реалисты, внешне стремясь к размежеванию, внутренне обладали общей устремленностью к глубинному, сущностному познанию мира. Неудивительно поэтому, что писатели рубежа веков, причислявшие себя к реалистам, понимали, насколько тесны рамки последовательного реализма, и стали осваивать синкретичные формы повествования, позволяющие соединить реалистическую объективность с романтическими, импрессионистическими и символистскими принципами.

Если реалисты ХIХ века пристальное внимание уделяли социальной природе человека, то реалисты ХХ века соотносили эту социальную природу с психологическими, подсознательными процессами, выражающимися в столкновении разума и инстинкта, интеллекта и чувства. Проще говоря, реализм начала ХХ века указал на сложность природы человека, отнюдь не сводимой только лишь к его социальному бытию. Не случайно и у Куприна, и у Бунина, и у Горького план событий, окружающая обстановка едва обозначены, зато дан утонченный анализ душевной жизни персонажа. Авторский взгляд всегда устремлен за пределы пространственного и временнóго существования героев. Отсюда — появление фольклорных, библейских, культурологических мотивов и образов, что позволяло расширить границы повествования, привлечь читателя к сотворчеству.

В начале 20 века в рамках реализма выделяют четыре течения:

1) критический реализм продолжает традиции 19 века и предполагает акцент на социальной природе явлений (в начале 20 века это произведения А.П. Чехова и Л.Н. Толстого),

2) социалистический реализм — термин Ивана Гронского, обозначающий изображение действительности в её историко-революционном развитии, анализ конфликтов в контексте классовой борьбы, а поступков героев — в контексте пользы для человечества («Мать» М. Горького, а впоследствии — большинство произведений советских писателей),

3) мифологический реализм сложился ещё в античной литературе, однако в 20 веке под М.Р. стали понимать изображение и осмысление реальной действительности через призму известных мифологических сюжетов (в зарубежной литературе ярким примером служит роман Дж. Джойса «Улисс», а в русской литературе начала 20 века — повесть «Иуда Искариот» Л.Н. Андреева)

4) натурализм предполагает изображение действительности с предельным правдоподобием и детализацией, зачастую неприглядной («Яма» А.И. Куприна, «Санин» М.П. Арцыбашева, «Записки врача» В.В. Вересаева)

Перечисленные особенности русского реализма вызывали многочисленные споры о творческом методе писателей, сохранявших верность реалистическим традициям.

Горький начинает с неоромантической прозы и приходит к созданию социальных пьес и романов, становится родоначальником социалистического реализма.

Творчество Андреева всегда находилось в пограничном состоянии: модернисты считали его «презренным реалистом», а для реалистов, в свою очередь, он был «подозрительным символистом». При этом принято считать, что его проза реалистична, а драматургия тяготеет к модернизму.

Зайцев, проявляя интерес к микросостояниям души, создавал импрессионистическую прозу.

Попытки критиков дать определение художественному методу Бунина привели к тому, что сам писатель сравнивал себя с чемоданом, обклеенным огромным количеством ярлыков.

Сложное мироощущение писателей-реалистов, разнонаправленная поэтика их произведений свидетельствовали о качественном преображении реализма как художественного метода. Благодаря общей цели — поиску высшей истины — в начале 20 века произошло сближение литературы и философии, наметившееся еще в творчестве Достоевского и Л. Толстого.

Характеристики литературы ХХ века

••• агусёнок / iStock / Getty Images

ХХ век не был похож на предыдущий период времени. Эйнштейн, Дарвин, Фрейд и Маркс были лишь некоторыми из мыслителей, которые глубоко изменили западную культуру. Эти изменения отчетливо проявились в литературе ХХ века. Модернизм, движение, которое было радикальным отходом от викторианства 19 века, привело к постмодернизму, который делал упор на самосознание и поп-арт. Хотя литература ХХ века — это разнообразная область, охватывающая множество жанров, есть общие черты, которые навсегда изменили литературу.

Фрагментированная структура

До 20 века литература имела тенденцию быть структурированной в линейном хронологическом порядке. Писатели двадцатого века экспериментировали с другими видами структур. Вирджиния Вульф, например, писала романы, основной сюжет которых часто «прерывался» воспоминаниями отдельных персонажей, что приводило к дезориентации читателя. Классический «Хороший солдат» Форда Мэдокса Форда играет с хронологией, прыгая туда-сюда между периодами времени. Многие из этих писателей стремились имитировать ощущение того, как время действительно переживается субъективно.

Фрагментированная перспектива

Если читатели могли рассчитывать на что-то еще до 20 века, так это на надежность объективного рассказчика в художественной литературе. Писатели-модернисты и постмодернисты, однако, считали, что это оказывает медвежью услугу надежности рассказов в целом. В XX веке родился иронический рассказчик, которому нельзя было доверять факты повествования. Ник Каррауэй, рассказчик «Великого Гэтсби» Фицджеральда, например, рассказывает историю с уклоном в сторону главного героя романа.В крайнем случае фрагментарной перспективы, «As I Lay Dying» Фолкнера переключает рассказчиков между каждой главой.

Роман о городе

ХХ век известен как век урбанизма. По мере того как все больше людей переезжало в города Европы и Америки, романисты использовали городскую среду в качестве фона для рассказов, которые они рассказывали. Возможно, самым известным из них является «Дублинцы» Джеймса Джойса, серия рассказов, действие которых происходит в разных местах Дублина. Другие писатели 20-го века также тесно связаны с различными городскими центрами: Вульф и Лондон, Теодор Драйзер и Чикаго, Пол Остер и Нью-Йорк, Майкл Ондатье и Торонто.

Написание с полей

ХХ век дал возможность высказаться маргинализованным людям, которые ранее не получали большого признания за их литературный вклад. Гарлемское Возрождение, например, объединило афроамериканцев, живущих в Нью-Йорке, чтобы сформировать мощное литературное движение. Такие писатели, как Лэнгстон Хьюз, Нелла Ларсен и Зора Нил Херстон писали художественную литературу и стихи, воспевающие черную идентичность. Точно так же писательницы получили признание благодаря романам, в которых описывался их собственный опыт.Наконец, родилось постколониальное литературное движение, когда такие писатели, как Чинуа Ачебе, писали рассказы от имени порабощенных народов, переживших колонизацию западных держав.

.

литературы | Определение, объем, типы и факты

Литература , собрание письменных работ. Это название традиционно применялось к творческим произведениям поэзии и прозы, отличающимся намерениями их авторов и воспринимаемым эстетическим совершенством их исполнения. Литературу можно классифицировать по множеству систем, включая язык, национальное происхождение, исторический период, жанр и тематику.

Британская викторина

Памятные начала, том.1. Совместите начальную строку с работой

«Все счастливые семьи похожи; каждая несчастная семья несчастлива по-своему ».

Для исторической обработки различных литератур в географических регионах см. таких статей, как африканская литература; Африканский театр; Океаническая литература; Западная литература; Искусство Центральной Азии; Искусство Южной Азии; и искусство Юго-Восточной Азии. Некоторые литературы рассматриваются отдельно по языку, нации или специальному предмету (например,g., арабская литература, кельтская литература, латинская литература, французская литература, японская литература и библейская литература).

Определения слова литература имеют тенденцию быть круглыми. В 11-м издании Энциклопедического словаря Merriam-Webster литература рассматривается как «произведения, обладающие превосходным качеством формы или выражения и выражающие идеи, представляющие постоянный или универсальный интерес». Критик XIX века Вальтер Патер называл «вопрос художественной или художественной литературы» «расшифровкой не просто фактов, но и фактов в их бесконечно разнообразных формах.Но такие определения предполагают, что читатель уже знает, что такое литература. И действительно, его центральный смысл, по крайней мере, достаточно ясен. Произошедшее от латинского слова littera , «буква алфавита», литература — это, прежде всего, вся письменность человечества; после этого — письменный текст, принадлежащий данному языку или народу; тогда это отдельные части письма.

одиночное заключение; Литература Послушайте, как Клинтон Террелл расскажет, как его открытие Шекспира Julius Caesar во время 18-месячного пребывания в одиночной камере привело его на путь от тюрьмы до Калифорнийского университета в Беркли, где он изучал английскую литературу, борясь с последствиями экстремальных ситуаций. изоляция. Показано с разрешения Регентов Калифорнийского университета. Все права защищены. (Партнер Britannica Publishing) Смотрите все видео для этой статьи

Но уже необходимо квалифицировать эти утверждения. Использование слова или при описании литературы само по себе вводит в заблуждение, так как можно говорить об «устной литературе» или «литературе дописьменных народов». Искусство литературы не сводится к словам на странице; они здесь исключительно благодаря писательскому мастерству.Как искусство, литературу можно описать как набор слов, доставляющих удовольствие. Тем не менее, с помощью слов литература возвышает и трансформирует опыт, выходящий за рамки «простого» удовольствия. Литература также более широко функционирует в обществе как средство как критики, так и утверждения культурных ценностей.

Получите эксклюзивный доступ к контенту нашего 1768 First Edition с подпиской. Подпишитесь сегодня

Объем литературы

Литература — это форма человеческого самовыражения. Но не все, что выражено словами, даже если оно организовано и записано, считается литературой.Те произведения, которые носят преимущественно информативный характер — технические, научные, публицистические — будут исключены из числа литературных большинством, хотя и не всеми, критиками. Однако некоторые формы письма повсеместно считаются принадлежащими к литературе как искусству. Считается, что отдельные попытки в этих формах успешны, если они обладают чем-то, называемым художественными достоинствами, и терпят неудачу, если нет. Природу художественных достоинств определить труднее, чем распознать. Писателю не нужно даже преследовать его, чтобы достичь этого.Напротив, научная экспозиция может иметь большую литературную ценность, а пешеходное стихотворение — вовсе не иметь.

Самая чистая (или, по крайней мере, самая насыщенная) литературная форма — это лирическая поэма, за которой следуют элегические, эпические, драматические, повествовательные и пояснительные стихи. Большинство теорий литературной критики основываются на анализе поэзии, потому что эстетические проблемы литературы там представлены в их простейшей и чистейшей форме. Поэзия, несостоятельная как литература, называется вовсе не поэзией, а стихами.Многие романы — безусловно, все великие романы мира — являются литературой, но есть тысячи, которые не принимаются во внимание. Большинство великих драматических произведений считаются литературой (хотя китайцы, обладатели одной из величайших драматических традиций мира, считают, что их пьесы, за некоторыми исключениями, не обладают какими-либо литературными достоинствами).

Греки считали историю одним из семи искусств, вдохновленных богиней, музой Клио. Все мировые классические обзоры истории могут служить благородными образцами литературного искусства, но большинство исторических трудов и исследований сегодня написаны не в первую очередь с учетом литературного мастерства, хотя они могут обладать им как бы случайно.

Эссе когда-то было написано специально как литературный материал: его тематика имела сравнительно второстепенное значение. Сегодня большинство эссе написано как экспозиционная, информативная журналистика, хотя в великой традиции все еще есть эссеисты, считающие себя художниками. Сейчас, как и в прошлом, некоторые из величайших эссеистов критикуют литературу, драму и искусство.

Некоторые личные документы (автобиографии, дневники, мемуары и письма) входят в число величайших литературных источников мира.Некоторые образцы этой биографической литературы были написаны для потомков, другие не думали, что их прочитает кто-нибудь, кроме писателя. Некоторые из них выполнены в изысканном литературном стиле; другие, написанные на языке, созданном в частном порядке, завоевывают себе статус литературы благодаря своей убедительности, проницательности, глубине и размаху.

Многие философские произведения считаются литературой. Диалоги Платона (4 век до н. Э.) Написаны с большим повествовательным искусством и в прекрасной прозе; «Медитации » «» римского императора 2-го века Марка Аврелия представляют собой собрание явно случайных мыслей, а греческий язык, на котором они написаны, эксцентричен.Тем не менее, обе они относятся к категории литературы, а рассуждения других философов, древних и современных, — нет. Некоторые научные труды остаются литературными еще долго после того, как их научное содержание устарело. Это особенно верно в отношении книг по естествознанию, где особое значение имеет элемент личного наблюдения. Прекрасным примером является книга Гилберта Уайта «Естественная история и древности Селборна » (1789 г.).

Ораторское искусство, искусство убеждения, долгое время считалось великим литературным искусством.Например, ораторское искусство американских индейцев широко известно, тогда как в классической Греции Полимния была священной музой поэзии и ораторского искусства. Великий римский оратор Цицерон оказал решающее влияние на развитие стиля английской прозы. Геттисбергское послание Авраама Линкольна известно каждому американскому школьнику. Сегодня, однако, ораторское искусство чаще воспринимается как ремесло, чем как искусство. Большинство критиков не признают рекламный копирайтинг, чисто коммерческую художественную литературу или сценарии кино и телевидения как принятые формы литературного выражения, хотя другие горячо оспаривают их исключение.Казалось бы, проверка в отдельных случаях будет испытанием на стойкое удовлетворение и, конечно же, на истину. Действительно, категоризировать литературу становится все труднее, потому что в современной цивилизации слова есть везде. Человек подвержен непрерывному потоку общения. По большей части она скрыта от правосудия, но кое-где — в журналистике высокого уровня, на телевидении, в кино, в коммерческой фантастике, в вестернах и детективных рассказах, а также в простой объяснительной прозе — некоторые произведения почти случайно достигают успеха. эстетическое удовлетворение, глубина и актуальность, которые дают ему право стоять рядом с другими образцами литературного искусства.

.

Литература ХХ века — скачать видео онлайн на ppt

Презентация на тему: «Литература ХХ века» — стенограмма презентации:

1 Литература ХХ века
— Эпоха современности 2017/4/23

2 Модернизм Модернизм — это термин для обозначения ряда направлений в искусстве, которые проявились в первой половине 20 века.Модернизм отверг традиционные (викторианские и эдвардианские) рамки повествования, описания и рационального изложения в поэзии и прозе в пользу представления личности в потоке сознания, зависимости от поэтического образа как основного средства эстетической коммуникации. и миф как характерный структурный принцип. 2017/4/23

3 Модернистские произведения (например, поэзия Элиота и Паунда) могут иметь для незнакомого читателя тенденцию растворяться в хаосе острых атомистических впечатлений, и некоторые критики сожалеют об их стремлении к тому, что было описано как «дегуманизация».Короче говоря, отчуждение и одиночество — основные темы модернизма. 2017/4/23

4 Модернизм модернистская фантастика модернистская драма
модернистская поэзия Модернизм модернистская фантастика модернистская драма 2017/4/23

5 Модернистская поэзия Имажинистское движение Метафизическая поэзия 17 века
Французская поэзия символистов Т.С. Элиот Поэты У. Б. Йейтс 23.04.2017


6 Модернистская фантастика Героический век современного романа (1912-1930)
Джозеф Конрад, Джеймс Джойс, Главные сценаристы: Д. Х. Лоуренс, Вирджиния Вульф, Э. М. Форстер 23.04.2017

7 Три новых направления художественной литературы 1. Личные представления о ценности
2.Новый взгляд на время 3. поток сознания 23.04.2017

8 Тема современной фантастики
Возможность любви, установление эмоционального общения в сообществе частного сознания. Поиск единения и неизбежная изоляция Леопольда Блума в «Улиссе» символизируют человеческое состояние. Тема всех романов Лоуренса — человеческие отношения. 2017/4/23

9 Модернистская драма. После окончания мировой войны Ⅱ драма была основной областью литературных новшеств.Сэмюэл Беккет изменил курс английской драмы своей первой пьесой «В ожидании Годо», которая сильно повлияла на более молодую группу драматургов и положила начало истории «Драмы абсурда». 2017/4/23

.

английской литературы | История, авторы, книги и периоды

Английская литература , совокупность письменных произведений, созданных на английском языке жителями Британских островов (включая Ирландию) с 7 века до наших дней. Основная литература, написанная на английском языке за пределами Британских островов, рассматривается отдельно как американская литература, австралийская литература, канадская литература и литература Новой Зеландии.

Британская викторина

Поэты и поэзия (часть вторая) Quiz

Какой поэт эпохи романтизма утверждал, что поэты являются «непризнанными законодателями мира»?

Английскую литературу иногда клеймили как изолированную.Можно утверждать, что ни один английский роман не достигает универсальности « Войны и мира » русского писателя Льва Толстого или «Мадам Бовари » французского писателя Гюстава Флобера. Однако в средние века древнеанглийская литература покоренных саксов была заквашена латинскими и англо-нормандскими писаниями, в высшей степени чужеземными по происхождению, в которых выражались церковные деятели и норманнские завоеватели. Из этой комбинации возник гибкий и тонкий лингвистический инструмент, который использовал Джеффри Чосер и довел до высшей степени применения Уильямом Шекспиром.В эпоху Возрождения возобновившийся интерес к классическому обучению и ценностям оказал важное влияние на английскую литературу, как и на все виды искусства; и идеи августовской литературной приличия в 18 веке и почитание в 19 веке менее конкретной, хотя все еще выборочно рассматриваемой классической древности продолжали формировать литературу. Все три импульса исходят из иностранного источника, а именно из Средиземноморского бассейна. Декаденты конца 19 века и модернисты начала 20 века искали вдохновения в индивидуумах и движениях континентальной Европы.Тяга к европейскому интеллектуализму не умерла и в конце 20-го века, поскольку к середине 80-х подход, известный как структурализм, явление преимущественно французского и немецкого происхождения, повлиял на само изучение английской литературы во множестве опубликованных критических исследований и факультеты университета. Дополнительное влияние оказал деконструктивистский анализ, основанный в основном на работах французского философа Жака Деррида.

Более того, прошлые имперские действия Британии по всему миру продолжали вдохновлять литературу — в некоторых случаях задумчивую, в других случаях враждебную.Наконец, английская литература получила определенное распространение за рубежом не только в преимущественно англоязычных странах, но и во всех других, где английский язык является предпочтительным для изучения в качестве второго языка.

Таким образом, английская литература не столько изолирована, сколько отделена от континентальной европейской традиции за Ла-Маншем. Он силен во всех обычных категориях списка книготорговцев: у Шекспира есть драматург с мировым именем; в поэзии, жанре, который, как известно, не поддается адекватному переводу и поэтому трудно сравнивать с поэзией других литератур, он настолько необычайно богат, что заслуживает включения в первый ряд; Было обнаружено, что юмор английской литературы так же трудно передать иностранцам, как и поэзию, если не больше — факт, во всяком случае позволяющий присвоить ярлык «идиосинкразического»; Замечательное собрание сочинений о путешествиях в английской литературе является еще одним противодействием обвинению в изолированности; в автобиографии, биографии и историографии английская литература сравнивается с лучшими произведениями любой культуры; детская литература, фэнтези, эссе и журналы, которые обычно считаются второстепенными жанрами, — все это области исключительных достижений в отношении английской литературы.Даже в философских сочинениях, которые, как обычно считается, трудно совместить с литературной ценностью, такие мыслители, как Томас Гоббс, Джон Локк, Дэвид Хьюм, Джон Стюарт Милль и Бертран Рассел, по своей ясности и изяществу сравнивают с лучшими французскими философами и философами. мастера классической античности.

Получите эксклюзивный доступ к контенту нашего 1768 First Edition с подпиской. Подпишитесь сегодня

Некоторые из наиболее выдающихся практиков английской литературы ХХ века — от Джозефа Конрада в ее начале до В.С. Найпол и Том Стоппард в конце — родились за пределами Британских островов. Более того, ни у кого из вышеупомянутых не было столько общего с его приемной страной, как, например, с Дорис Лессинг и Питером Портером (двумя другими выдающимися писателями-иммигрантами в Британию), оба родились в британской семье и были воспитан на земле Британского Содружества.

С другой стороны, в тот же период 20-го века многие известные практики английской литературы покинули Британские острова, чтобы жить за границей: Джеймс Джойс, Д.Х. Лоуренс, Олдос Хаксли, Кристофер Ишервуд, Роберт Грейвс, Грэм Грин, Мюриэл Спарк и Энтони Берджесс. В одном случае, с Сэмюэлем Беккетом, этот процесс дошел до написания работ сначала на французском языке, а затем их перевода на английский.

Однако даже английская литература, рассматриваемая исключительно как продукт Британских островов, чрезвычайно неоднородна. Литература, фактически написанная на этих кельтских языках, когда-то распространенных в Корнуолле, Ирландии, Шотландии и Уэльсе, называемая «кельтской окраиной», рассматривается отдельно ( см. кельтской литературы).Тем не менее, ирландские, шотландские и валлийские писатели внесли огромный вклад в английскую литературу, даже если они писали на диалекте, как это сделали поэт 18-го века Роберт Бернс и шотландский писатель 20-го века Аласдер Грей. Во второй половине 20-го века интерес также начал сосредотачиваться на письмах на английском или английском диалекте недавних поселенцев в Великобритании, таких как афро-карибцы и люди из собственно Африки, Индийского субконтинента и Восточной Азии.

Даже в самой Англии, которая в культурном и историческом плане являлась доминирующим партнером в союзе территорий, составляющих Британию, литература была обогащена писателями как сильно провинциальных, так и столичных.Еще один контраст, более плодотворный, чем для английских букв, заключался в том, что между социальными средами, как бы многие обозреватели Британии в своих собственных трудах ни сожалели о сохранении классовых различий. Еще в средние века куртуазная традиция в литературе перекрестилась с более приземленной демотической. Частое сопоставление Шекспира королевской семьи в одной сцене с плебеями в следующей отражает очень британский взгляд на общество. Это осознание различий между светской жизнью и низким, состояние дел, плодотворное творческим напряжением, прослеживается на протяжении всей истории английской литературы.

.

Post A Comment

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *