Писатель фицджеральд: Список книг и других произведений Фрэнсис Скотт Фицджеральд (Scott Key Fitzgerald Francis) Сортировка по году написания

Содержание

Список книг и других произведений Фрэнсис Скотт Фицджеральд (Scott Key Fitzgerald Francis) Сортировка по году написания

Фрэ́нсис Скотт Кей Фицдже́ральд ( 1896—1940) — американский писатель, крупнейший представитель так называемого «потерянного поколения» в литературе. Наибольшую известность Фицджеральду принес роман «Великий Гэтсби», опубликованный в 1925 году, а также ряд романов и рассказов об американской «эпохе джаза» 1920-х годов. Термин «эпоха джаза» или «век джаза» был придуман самим Фицджеральдом и обозначал период американской истории с момента окончания Первой мировой войны до великой депрессии 1930-х годов.

Фицджеральд родился 24 сентября 1896 года в городе Сент-Пол, штат Миннесота, в обеспеченной католической ирландской семье. До его рождения семья потеряла двоих детей, поэтому Фрэнсис Скотт был желанным ребенком. Своё имя он получил в честь своего двоюродного прадеда, автора текста государственного гимна США «Знамя, усыпанное звёздами» Фрэнсиса Скотта Ки (1779—1843). Дед Фицджеральда по материнской линии, Филип Маккуиллан, эмигрировал в США из Ирландии. Семья быстро разбогатела, и уже к 30 годам старший Маккуиллан стал владельцем крупной фирмы.


Отец Фрэнсиса, Эдвард Фицджеральд, происходил из древнего ирландского рода. В отличие от семьи своей будущей жены, Молли Маккуиллан, Эдвард разбогатеть не смог, а во времена кризиса окончательно разорился. Его брак с дочерью Маккуилланов последними не одобрялся, и в дом Маккуилланов на главной улице Сент-Пола Эдварда Фицджеральда не приглашали. Несмотря на это Маккуилланы обеспечили молодой семье достаток, а будущий писатель получил возможность учиться в престижных учебных заведениях:

1908—1910 — в Академии Сент-Пола,
1911—1913 — в Newman School, где во время учёбы Фицджеральд посвящает очень много времени самостоятельным занятиям,

1913—1917 — в Принстонском университете.


Во время учёбы в Принстоне Фрэнсис Скотт Фицджеральд играл в университетской футбольной команде, писал рассказы и пьесы, которые нередко побеждали в университетских конкурсах. К этому времени у него уже сформировалась мечта стать писателем и автором музыкальных комедий. В годы учёбы в Принстоне Фицджеральду пришлось столкнуться с классовым неравенством. Он ощущал различия между собой и детьми из более богатых семей. Позднее он писал, что именно там у него зародилось «прочное недоверие, враждебность к классу бездельников — не убеждения революционера, а затаённая ненависть крестьянина». В 1917 году, незадолго до выпускных экзаменов, Фицджеральд ушёл добровольцем в армию. В армии он сделал карьеру и дослужился до адъютанта командира 17-й пехотной бригады генерала Дж. А. Райана. Фактически он выполнял обязанности секретаря генерала.


В 1919 году Фицджеральд демобилизовался, некоторое время работал рекламным агентом в Нью-Йорке. Ещё во время службы в армии он познакомился с Зельдой Сейр, происходившей из богатой и почтенной семьи (она была дочерью судьи штата Алабама) города Монтгомери, и считавшейся красавицей и одной из наиболее завидных невест штата.

Именно с ней связана вся последующая биография и творчество Фицджеральда. Зельду не раз называли «блистательным прототипом героинь его романов».
Первая помолвка Фицджеральда и Сейр расстроилась, поскольку семья Сейр была против брака. На тот момент у Фицджеральда не было постоянной работы и постоянного заработка. Единственным шансом жениться на Зельде оказался литературный успех. Фицджеральд отправился в Нью-Йорк, где устроился литературным сотрудником в рекламное агентство. Он не оставляет попыток добиться литературного признания и пишет рассказы, пьесы и стихи, которые отсылает в различные издания. Его первые литературные опыты оказываются неудачными и рукописи возвращают. Фицджеральд глубоко переживал неудачи, начал выпивать, бросил работу и ему пришлось вернуться к родителям. В доме родителей Фицджеральд садится переделывать рукопись романа «Романтический эгоист», которую до этого уже отказались публиковать.
Этот роман выходит 26 марта 1920 года под названием «По эту сторону рая» (This Side of Paradise). Роман сразу приносит Фицджеральду успех. 3 апреля 1920 года состоялось венчание Фрэнсиса Скотта и Зельды, послужившей прототипом героини романа Розалинды. Популярность романа открывает Фицджеральду дорогу в мир большой литературы: его произведения начинают печатать в престижных журналах и газетах: «Scribner’s» (англ.)русск., «The Saturday Evening Post» (англ.)русск. и других. Помимо известности вырос достаток писателя, что позволило ему и Зельде вести шикарный образ жизни. Вскоре их стали называть королём и королевой своего поколения[2].
Став после публикации первого романа Фицджеральда одними из главных персонажей светской хроники, Скотт и Зельда стали жить, что называется, напоказ: они наслаждались весёлой богатой жизнью, состоявшей из вечеринок, приёмов и путешествий на европейские курорты. Они постоянно «выкидывали» какие-нибудь эксцентричные выходки, которые заставляли говорить о них весь американский высший свет: то катание по Манхэттену на крыше такси, то купание в фонтане, то появление в голом виде на спектакле.
При всём этом их жизнь состояла также из постоянных скандалов (часто на почве ревности) и непомерного употребления алкоголя как у него, так и у неё.
Все это время Скотт также умудрялся достаточно много писать для журналов, что приносило весьма ощутимый доход (он был одним из самых высокооплачиваемых авторов тогдашних «глянцевых» журналов). Фицджеральды были знамениты как своими произведениями, так и роскошным образом жизни. Однажды Фицджеральд сказал: «Не знаю, реальные ли мы с Зельдой люди или персонажи одного из моих романов».
За первой книгой в 1922 году опубликован второй роман Фицджеральда «Прекрасные и проклятые» (The Beautiful and Damned), описывающий мучительный брак двух одарённых и привлекательных представителей артистической богемы. Выходит также сборник рассказов «Сказки века джаза» (Tales of the Jazz Age).
В 1924 году Фицджеральд уезжает в Европу, сначала в Италию, потом во Францию. Живя в Париже, он знакомится там с Э. Хемингуэем. Именно в Париже Фицджеральд заканчивает и публикует роман «Великий Гэтсби» (The Great Gatsby, 1925) — роман, который многие критики, да и сам Фицджеральд, считают шедевром американской литературы того периода, символом «эпохи джаза».
В 1926 году выходит сборник рассказов «Все эти печальные молодые люди» (All the Sad Young Men).
В эти годы было написано много рассказов, с помощью которых Фицджеральд зарабатывал деньги, чтобы обеспечить свой высокий уровень жизни.
Однако следующие годы жизни Фицджеральда оказываются очень тяжёлыми. Ради заработка он пишет для «The Saturday Evening Post». Его жена Зельда переживает несколько приступов помутнения рассудка, начиная с 1925 года, и постепенно сходит с ума. Вылечить её не удаётся. Фицджеральд переживает мучительный кризис и начинает злоупотреблять алкоголем.
В 1930 у Зельды произошло помутнение рассудка, после чего она всю жизнь страдала шизофренией. В 1934 году он написал роман «Ночь нежна» (Tender is the Night), во многом автобиографический — в нём Фицджеральд описал свою боль, битву за сохранение брака и обратную сторону их роскошной жизни. Однако в Америке книга большим успехом не пользовалась. К концу жизни Фицджеральд стал думать, что в молодости богатство испортило Зельду.
В разговорах с дочерью Скотти он описывал Зельду теми же словами, которые обычно адресовал всем богатым в целом: «мягкая, когда необходимо быть жёстче, и жёсткая, когда следовало бы уступить».


В 1937 году Фицджеральд решает стать сценаристом в Голливуде. Там собирается компания из молодых писателей, также решивших попытать своё счастье. Среди них были Дональд Огден Стюарт (англ.)русск., Дороти Паркер, Роберт Бенчли (англ.)русск., Сидни Джозеф Перельман (англ.)русск., Натанаэл Уэст, где знакомится с Шейлой Грэм и влюбляется в неё. Последние годы жизни Фицджеральд живёт с ней, правда во время очередных запоев он становится буйным и даже жестоким.


В октябре 1939 года Фицджеральд приступил к созданию романа о жизни Голливуда — «Последний магнат» (The Last Tycoon, 1941), который остался незаконченным. За три года жизни в Голливуде он также написал серию рассказов и статей, в основном автобиографического характера, опубликованных после его смерти в сборнике «Крушение» (The Crack-Up, 1945).


Незадолго до смерти в автобиографической статье в журнале «Esquire» Фицджеральд сравнил себя с разбитой тарелкой (англ. cracked plate). Фрэнсис Скотт Фицджеральд умер от сердечного приступа 21 декабря 1940 года в Голливуде, Калифорния.


В 1950 году Эрнестом Хемингуэем написана автобиографическая книга «Праздник, который всегда с тобой», многие страницы которой посвящены Фицджеральду. Дружба и литературное соперничество двух писателей легли в основу книги Скота Доналдсона (англ. Scott Donaldson) «Хэмингуэй против Фицджеральда. Взлёт и упадок литературной дружбы» (англ. Hemingway vs. Fitzgerald. The Rise and Fall of a Literary Friendship, 1999). Автор анализирует отношения двух известных литераторов, подробно описывает эпизоды их некрасивого поведения, злоупотребления алкоголем, дрязги и сведение мелких счётов. Литературный критик и писательница Джойс Кэрол Оутс назвала книгу Доналдсона «патографией», термином, хоть и созвучным с биографией, но явно намекающим на излишнее описание малоприятных подробностей из жизни Хэмингуэя и Фицджеральда.

Фицджеральд, Элла — Википедия

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Фицджеральд.
Элла Фицджеральд
Ella Fitzgerald
blank300.png|1px]][[file:blank300.png
Основная информация
Полное имя Элла Джейн Фицджеральд
Дата рождения 25 апреля 1917(1917-04-25)
Место рождения Ньюпорт-Ньюс, Виргиния, США
Дата смерти 15 июня 1996(1996-06-15) (79 лет)
Место смерти Беверли-Хиллз, Калифорния, США
Похоронена
Страна США США
Профессии
Годы активности 1934—1993
Певческий голос меццо-сопрано
Инструменты фортепиано
Жанры Джаз, свинг, традиционная поп-музыка
Псевдонимы «Леди Элла», «Первая леди джаза»
Лейблы Decca Records, Verve Records
Награды
ellafitzgerald. com
 Аудио, фото, видео на Викискладе

Э́лла Джейн Фицдже́ральд (англ. Ella Jane Fitzgerald; 25 апреля 1917, Ньюпорт-Ньюс, Виргиния, США — 15 июня 1996, Беверли-Хиллз, Калифорния, США) — американская певица, одна из величайших вокалисток в истории джазовой музыки («первая леди джаза», «первая леди песен»[1]), обладательница голоса диапазоном в три октавы, мастер скэта и голосовой импровизации. 13-кратный лауреат премии «Грэмми»[2][3]; лауреат Национальной медали искусств (США, 1987)[4], Президентской медали Свободы (США, 1992)[5], кавалер Ордена Искусств и литературы (Франция, 1990)[6][7] и многих других почётных наград. За свою 50-летнюю карьеру выпустила около 90 альбомов и сборников — как сольных, так и созданных в сотрудничестве с другими известными джазовыми музыкантами, в том числе Дюком Эллингтоном, Луи Армстронгом, Куинси Джонсом, Каунтом Бэйси, Джо Пассом, Оскаром Питерсоном. Талант Фицджеральд высоко оценивали выдающиеся композиторы Коул Портер[8], Ирвинг Берлин, Антониу Карлос Жобин, поэты-песенники Айра Гершвин, Джонни Мерсер. При жизни певицы было продано более 40 миллионов пластинок с её записями[9].

Биография

Детство и юность

Элла Джейн Фицджеральд родилась 25 апреля 1917 года в Ньюпорт-Ньюс, штат Виргиния, в семье с афроамериканскими и ирландскими корнями[10][11]. Её отец Уильям Фицджеральд и мать Темперанс «Темпи» Фицджеральд не были расписаны официально[12]. Отцу было 35 лет, он работал водителем погрузчика, матери было 23, она трудилась в прачечной[13].

Пара разошлась вскоре после рождения дочери, и Элла с матерью вынуждены были переехать в юго-восточную часть Нью-Йорка, в Йонкерс. Там мать Эллы познакомилась с португальским иммигрантом Джозефом да Силва. Они стали жить вместе, и в 1923 году у них родилась дочь Франсис да Силва, единоутробная сестра Эллы. Семья придерживалась принципов методизма, часто посещала церковь и воскресные службы, Элла с детства изучала Библию и полюбила церковные песнопения[14][15]. Как и многие чернокожие певицы того времени, девочка развивала свой музыкальный талант благодаря пению спиричуэлсов и госпелов.

Семья бедствовала, матери с отчимом приходилось снимать одну-единственную комнату в многоэтажном доме, но Элла несмотря на это росла неунывающим и добродушным ребёнком. Как и все негритянские дети её квартала, она увлекалась танцами, кино, музыкой и даже спортом: её любимой бейсбольной командой были Лос-Анджелес Доджерс[16]. Вечерами, оставшись дома одна, она любила разучивать песни с пластинок. Кумиром Эллы стала Конни Босуэлл[en], у которой она переняла манеру пения и некоторые приёмы фразировки. Как позднее рассказывала сама Фицджеральд, мать «принесла домой запись Конни, и я просто влюбилась в её голос; я старалась петь как можно более похоже на Босуэлл»[17].

В 1932 году мать Эллы умерла в результате сердечного приступа[12]. Для четырнадцатилетней девочки это стало страшным ударом. Она стала хуже учиться, а вскоре и вовсе забросила школу. Из-за разногласий с отчимом Элла переехала жить к тёте Вирджинии Генри[18] и стала подрабатывать смотрительницей в борделе, где соприкоснулась с жизнью мафиози и игроков в азартные игры[19]. После того, как несовершеннолетней девушкой занялись полиция и службы опеки, её поместили в сиротский приют в Бронксе[18], позднее перевели в интернат для девочек в Гудзоне, но Элла вскоре сбежала оттуда и некоторое время оставалась бездомной[18].

Возможностью выйти из сложившейся ситуации стало для Эллы участие в конкурсе Amateur Nights в гарлемском театре «Аполло». 21 ноября 1934 года состоялось её первое выступление. Изначально Элла планировала станцевать в стиле местного танцевального дуэта Edwards Sisters, но в последнюю секунду решила спеть как Конни Босуэлл. Поначалу всё шло не слишком гладко, так как Элла до этого ни разу не выступала на сцене, у неё даже не было подходящей сценической одежды. Первую песню Фицджеральд «The Object of My Affection» пришлось прервать и начать заново, так как у девушки от волнения на мгновение пропал голос[20]. Однако, допев до конца, она в ответ получила одобрительные возгласы и аплодисменты. Будучи более уверенной в себе, Фицджеральд с успехом исполнила вторую композицию «Judy» и прошла за кулисы. Победитель определялся в соответствии с реакцией зрителей, и, когда ведущий объявил имя Фицджеральд, зал взорвался овациями[21]. В итоге девушка заняла первое место и выиграла приз в 25 долларов, а также недельный ангажемент в «Аполло»[22].

Творческий путь

1930-е годы. Сотрудничество с биг-бэндами

В январе 1935 года Элла Фицджеральд получила возможность выступить с биг-бэндом Тайни Брэдшо[en] в Гарлемском Театре оперы. Тогда же саксофонист Бенни Картер[en], присутствовавший 21 ноября 1934 в Аполло и приметивший юную певицу, познакомил её с джазовым барабанщиком и руководителем оркестра Чиком Уэббом[23]. Уэбб к тому времени уже сотрудничал с певцом Чарли Линтоном и, как сообщала The New York Times, «с неохотой подписал контракт с Фицджеральд… она была неуклюжа и неряшлива, эдакий неогранённый алмаз»[17]. Уэбб всё же предложил ей выступить вместе на танцевальном вечере в Йельском университете.

Фицджеральд стала выступать с оркестром Уэбба в гарлемском танцевальном зале «Савой» на постоянной основе, там они вместе записали несколько хитов, в том числе «Love and Kisses» и «(If You Can’t Sing It) You’ll Have to Swing It (Mr. Paganini)». Однако первой песней, принёсшей ей наибольшую популярность, на тот момент стала «A-Tisket, A-Tasket» — импровизация на тему детской считалочки, которую Фицджеральд написала совместно с Элом Фельдманом в 1938 году. Позднее в тот же год вышло сюжетное продолжение «A-Tisket, A-Tasket» — песня «I Found My Yellow Basket»[24].

Чик Уэбб скончался 16 июня 1939 года, и его коллектив был переименован в Ella and Her Famous Orchestra. Фицджеральд стала руководительницей биг-бэнда. Вместе с музыкантами Элла записала более 150 композиций. По мнению журналистов из The New York Times, однако, «большая часть из них не представляла из себя ничего особенного, это были посредственные поп-вещицы»[17]. Оркестр прекратил своё существование в 1942 году.

1940-е годы. Студия Decca
В клубе «Даунбит», Нью-Йорк, 1947. Элла Фицджеральд, Диззи Гиллеспи, Рей Браун, Милт Джексон, Тимме Розенкранц (голова)

В 1942 году Элла Фицджеральд решила начать сольную карьеру и подписала контракт со звукозаписывающей студией Decca Records. Теперь она сотрудничала с Биллом Кенни, Луи Джорданом и группой The Delta Rhythm Boys. Менеджером Фицджеральд стал Милт Гэблер, а в качестве импресарио выступал Норман Гранц, благодаря стараниям последнего Элла стала часто появляться на джазовых концертах в рамках Jazz at the Philharmonic. Сотрудничество с Гранцем стало ещё более плотным, когда он стал исполнять обязанности менеджера Фицджеральд, однако записываться на его лейбле Элла стала лишь через 10 лет.

С приходом конца эры свинга и падения популярности биг-бэндов в джазовой музыке произошли большие перемены. Новый развивающийся стиль бибоп позволил Фицджеральд разнообразить своё вокальное мастерство, особенно заметно это стало после начала её совместной работы с Диззи Гиллеспи. Именно в этот период Элла стала использовать элементы скэта в процессе пения, позднее это стало одной из визитных карточек её стиля. Как она позднее сама говорила, во время выступления с Гиллеспи она «просто пыталась копировать звучание духовых инструментов оркестра»[22].

Песня 1945 года «Flying Home» Эллы Фицджеральд была аранжирована Виком Шоеном, и позднее её назвали «одной из фундаментальных джазовых записей десятилетия… там, где музыканты вроде Луи Армстронга использовали уже имеющиеся импровизации, Элла Фицджеральд не боялась экспериментировать и создавать новое»[17]. Ещё одна композиция «Oh, Lady Be Good!» (1947) укрепила статус Фицджеральд как одной из лучших джазовых вокалисток[25].

1950—1960-е годы. Студия Verve. Пик карьерного успеха
Элла Фицджеральд. Рекламный снимок. 1962

Фицджеральд выступала на концертах JATP вплоть до 1955 года, позже она покинула студию Decca. Норман Гранц, будучи теперь её менеджером, создал специально для неё лейбл Verve Records. Сама Фицджеральд отзывалась об этом периоде как о ключевом моменте в её карьере:

Я обнаружила, что пою лишь бибоп. Я думала, что этого было достаточно, что от меня требовалось лишь прийти куда-то на концерт и исполнять боп. Но в конечном итоге мне больше негде было выступать. Я осознала, что помимо бопа есть и другая музыка… Норман предложил попробовать что-нибудь новое, и в итоге мы выпустили The Cole Porter Songbook. Это был решающий момент моей жизни[26].

Альбом Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Songbook увидел свет в 1956 году, это была первая пластинка-песенник из восьми, которые Элла записала в дальнейшем в период с 1956 по 1964 год[27]. Каждый такой песенник представлял собой собрание песен определённого композитора или поэта, чьи сочинения входили в Great American Songbook. Эти записи Фицджеральд включали как классические джазовые стандарты, так и менее известные раритетные композиции. Альбом Ella Fitzgerald Sings the Duke Ellington Songbook был единственным, в создании которого помимо Фицджеральд принимал участие непосредственный автор и сочинитель[28]. Дюк Эллингтон и Билли Стрэйхорн также специально для Фицджеральд написали два новых трека — песню «The E and D Blues», а также инструментальную сюиту «Портрет Эллы Фицджеральд».

Серия Songbook оказалась в итоге самым коммерчески успешным проектом Фицджеральд и принесла ей огромную популярность. The New York Times писала, что «эта коллекция песен была первым в своём роде проектом, посвящённым творчеству какого-то одного автора песен; поп-альбом стал одним из способов серьёзного изучения музыки»[17].

В 1972 и 1983 годах Фицджеральд также выпустила пластинки Nice Work If You Can Get It и Ella Loves Cole, посвящённые творчеству Джорджа Гершвина и Коула Портера соответственно. Более поздний сборник Ella Abraça Jobim, записанный на студии Pablo Records, включал работы Антониу Карлоса Жобина.

В период записи песенников Элла Фицджеральд регулярно в течение 40—45 недель в году гастролировала и давала концерты по всей Америке и за рубежом. Норман Гранц, организовывавший выступления, способствовал тому, что Элла стала одной из самых успешных концертировавших певиц[17]. Одними из самых популярных концертных записей являются At the Opera House, Ella in Rome, Twelve Nights in Hollywood и Ella in Berlin. Последний альбом включал «Балладу о Мэкки-Ноже», принёсшую Элле премию «Грэмми». На записи слышно, как во время исполнения номера Элла забыла слова, но мастерски вышла из ситуации, используя скэт[29].

Поздние годы
Выступление в Кёльне. 17 октября 1975 г.

Verve Records была куплена компанией MGM в 1961 году за 3 миллиона долларов[30], и с 1967 года MGM перестали заключать контра

Автор Фицджеральд Фрэнсис Скотт — Страница 1

 

Фрэнсис Скотт Фицджеральд — знаменитый американский автор, написал множество романов и рассказов, в которых описывал эпоху джаза 1920-х годов. Популярности автору также добавили публичные отношения с женой Зельдой.


Фицджеральд жил и творил во времена высшего рассвета американской истории. Его современниками были Т. Вульф, Сэндберг, Хемингуэй, Форест, Фолкнер и Драйзер. Вместе они создавали новую литературу.


Творчество Фицджеральда


Творчество писателя занимает одно из самых достойных мест в современной литературе. Книги Фицджеральда пользуются большим спросом по всему миру. Многие из них входят в списки лучших и самых читаемых. Писатель один из первых заговорил с читателями после окончания войны и сумел привнести поэтические нотки праздника после всех разочарований.


Фицджеральд с ловкостью умел объединить в своих произведениях наивность чувств с отчетливой беспристрастностью, он любил писать о том, что испытывал лично. Мастерски отображал тонкие переживания героев, вызывал у читателя искренние эмоции и контролировал их.


Самые популярные книги Фицджеральда в онлайн доступе:


«Великий Гэтсби»;
«Ночь нежна»;
«По ту сторону рая»;
«Последний магнат»;
«Прекрасные и проклятые».


Краткая биография Фрэнсиса Скотта Фицджеральда


Фрэнсис Фицджеральд родился в 1896 году в городе Сент-Пол, штат Миннесота. В семье мелкого ирландского предпринимателя. Будущий писатель имел возможность учиться в престижных заведениях, так с 12 до 14 лет он обучался в Академии Сан Пауло, а после начиная с 1913 года — в Newman School.


Фицджеральд очень любил посещать школу, а затем Принстонский университет. Однако, не успев получить диплом, отправился на войну. Первую книгу «По ту сторону рая» писатель начал, когда отбывал военную службу. По возвращении домой женился на Зельде Сейр.


Первый роман получил положительные отзывы, что позволило ему публиковаться в дорогих журналах. Успех приходит вместе с популярностью и произведения выходят один за другим.


После выхода в свет сборника «Все эти печальные молодые люди» в 1926 году начинается сложный период. На протяжении 10 лет автор пишет для газет, а жена начинает терять рассудок. Лечение не помогает, писатель начинает злоупотреблять алкоголем.


В 1937 году Фицджеральд переезжает в Голливуд и начинает зарабатывать сценариями для фильмов. Умер писатель молодым, в возрасте 44 лет от сердечного приступа.
Если вас заинтересовала творчество знаменитого американского классика, то не проходите мимо, оцените по достоинству его талант, у нас в библиотеке есть прекрасная возможность читать книги Фицджеральда онлайн бесплатно.

Богатые тоже плачут. Сумасшедшая жена и недолгая слава Фицджеральда | Персона | Культура

Фицджеральд был литературной звездой своего времени, но сразу после стремительного успеха его ожидали неудачи не только в карьере, но и в личной жизни. К концу жизни писателя ни одна его книга уже не печаталась, жена находилась в психиатрической лечебнице, а он сам слыл отъявленным пьяницей.

АиФ.ru рассказывает непростую историю жизни юбиляра, чьи романы «Великий Гэтсби» и «Ночь нежна» считаются классикой американской литературы.

Американская мечта

Фрэнсис Скотт Фицджеральд родился в семье неудачливого бизнесмена. Но благодаря дедушке по материнской линии, иммигранту-ирландцу, сколотившему состояние на торговле бакалейными товарами, в деньгах не нуждался и получал образование в престижных учебных заведениях.

Во время учёбы Фицджеральд не отличался блестящим умом, а накануне выпускных экзаменов из Принстонского университета и вовсе ушёл добровольцем в армию, потому что понимал, что этих экзаменов ему не сдать. Однако в своей будущей карьере юноша не сомневался — он всегда хотел стать писателем. И если для его знаменитого современника и друга Эрнеста Хемингуэя главной темой творчества оказалась война, автор «Великого Гэтсби» для вдохновения избрал тему американской мечты и её крушения.

Зельда, 1917 год. Фото: Commons.wikimedia.org

Именно в армии с Фицджеральдом произошли два самых важных события в его жизни: он написал свой первый роман и познакомился с будущей женой, 17-летней блондинкой Зельдой Сейр. «Я был от неё в восторге и сразу пошёл в атаку. Она была самой прекрасной девушкой, которую я видел в своей жизни. Я сразу же понял, что она просто должна стать моей», — позже вспоминал Фицджеральд. Однако отец возлюбленной, судья штата Алабама, не хотел выдавать свою дочь за несостоявшегося юношу и сделал всё, чтобы расторгнуть помолвку.

В самый подходящий момент сбылась «американская мечта» Фицджеральда: знаменитый редактор Марк Перкинс помог начинающему писателю опубликовать роман «По эту сторону рая». Как и ожидал Перкинс, критики и вся читающая публика оказались в восторге от прочитанного, ведь тема книги была вызывающе актуальна — горечь бесперспективности существования американской молодёжи в послевоенный период.

Немногим писателям удалось испытать столь внезапный и шумный успех: ещё вчера Фицджеральд был никому не известным провинциалом, а сегодня перед ним открывалась дорога в мир большой литературы. Уже через месяц после публикации «По эту сторону рая» Фицджеральд смог, наконец, устроить личную жизнь — он женился на возлюбленной и переехал жить в один из самых дорогих отелей Нью-Йорка.

Так началась «двойная жизнь» писателя, в которой он совмещал напряжённую литературную работу с бесшабашной жизнью…

Вслед за Гэтсби

Фрэнсис и Зельда жили настолько красиво и широко, что светская хроника называла их принцем и принцессой своего поколения. Более того, молодая парочка постоянно привлекала к себе внимание эпатажными выходками: то они прокатятся по Манхэттену на крыше такси, то искупаются в фонтане, то придут голыми в театр.

Вся нью-йоркская богема была в курсе их личной жизни — на фоне чрезмерного потребления алкоголя Фрэнсис и Зельда регулярно устраивали на публике сцены ревности. И хотя писатель часто задумывался о своём поведении: «Не знаю, реальные ли мы с Зельдой люди или персонажи одного из моих романов», он продолжал вести шумную и легкомысленную жизнь.

Даже Хемингуэй в своей книге «Праздник, который всегда с тобой» не самым лучшим образом отзывался об эксцентричных супругах. Он считал, что алкоголь и Зельда были главным злом в жизни талантливого автора: «Зельда ревновала Скотта к его работе, и по мере того, как мы узнавали их ближе, все вставало на свои места. Скотт твердо решал не ходить на ночные попойки, ежедневно заниматься гимнастикой и регулярно работать. Он начинал работать и едва втягивался, как Зельда принималась жаловаться, что ей скучно, и тащила его на очередную пьянку. Они ссорились, потом мирились, и он ходил со мной в дальние прогулки, чтобы оправиться от алкогольного отравления, и принимал твердое решение начать работать. И работа у него шла. А потом все повторялось снова».

С каждым годом супруги тратили всё больше денег, для чего Фицджеральду требовалось всё чаще публиковать свои произведения. Не секрет, что его мучила совесть, ведь в поисках лёгких денег он был вынужден идти на компромиссы с издателями и снижать художественную ценность своих рассказов. Но даже в таких условиях Фицджеральду удалось создать роман «Великий Гэтсби», который и сегодня считается шедевром американской литературы того периода, символом «эпохи джаза».

«Любовь – это искромсанные внутренности». Музы Эрнеста Хемингуэя

Американка Агнесс фон Куровски была медсестрой в госпитале, где лежал Эрнест Хемингуэй после подвига, совершенного на поле боя: он спас итальянского снайпера. На теле молодого солдата насчитали 227 ранений и 26 осколков. Долгие разговоры с Агнесс, работающей по ночам, бесконечные любовные послания: Хемингуэй был влюблен так сильно, как это случается в 19 лет. © Public Domain / Ernest Hemingway Collection. John F. Kennedy Presidential Library and Museum, Boston Вернувшись на родину, будущий писатель ждал свою возлюбленную, но та написала прощальное письмо: она выходит замуж за итальянского лейтенанта. Это первое в своей жизни большое любовное переживание Хемингуэй описал в романе «Прощай, оружие!» © Commons.wikimedia.org Первой женой Хемингуэя стала Хэдли Ричардсон, рыжеволосая девушка, влюбленная в литературу и музыку. У молодых людей завязался эпистолярный роман, перешедший в сильное чувство. Хэдли говорила о Хемингуэе, что его коленки было достаточно, чтобы влюбиться в него без памяти. В 1921 году они сыграли традиционную свадьбу и отправились жить во Францию. Здесь у пары родился сын Бамби. © Commons.wikimedia.org Невосполнимая потеря чемодана с рукописями Хемингуэя стала первым серьезным конфликтом между супругами. На горизонте уже появилась новая муза писателя, и Хемингуэй использовал нечаянную оплошность жены и оправдал свое желание развода. Много лет позже Хемингуэй признал расставание с Хэдли как самую большую ошибку в жизни: он писал, что чем больше он узнает женщин, тем больше восхищается Хэдли. © Public Domain / Ernest Hemingway Collection. John F. Kennedy Presidential Library and Museum, Boston Вскоре после первого развода Хемингуэй женился во второй раз: на журналистке модного журнала «Vogue», Паулин Пфайфер. Она целенаправленно завоевывала писателя: выказывала безусловное восхищение им, его манерами, походкой, выражениями. И, в итоге, растворилась в нем. У пары родились два сына – Грегори и Патрик, семья переехала в США. © Commons.wikimedia.org Джейн Мэйсон, богатая, эксцентричная американка, обладающая артистической натурой и разделяющая увлечение Хемингуэя охотой и рыбной ловлей, стала подругой писателя в начале 30-х годов. Вместе они пили, гоняли на современных автомобилях, путешествовали и прожигали жизнь. На протяжении всего романа, продлившегося несколько лет, жена писателя, Паулин, не решилась развесить с Хемингуэем. © Public Domain / Ernest Hemingway Collection. John F. Kennedy Presidential Library and Museum, Boston Хемингуэй и Марлен Дитрих познакомились в 1934 году на борту океанского лайнера. Публика постоянно приписывала звездам роман, но актриса утверждала, что их связывает только крепкая дружба. В письмах Хемингуэй называл Дитрих «моя капуста», а она его — «любимым папой». © Commons.wikimedia.org С Мартой Геллхорн Хемингуэй познакомился в баре «Неряха Джо». Связь с молодой талантливой журналисткой разрушила брак Хемингуэя и Паулин. Через 2 недели после развода писатель женился в третий раз – на Марте Геллхорн. Супруги переехали на Кубу. Хемингуэю вновь «писалось», потому что он был влюблен. Марте он посвятил лучший из своих романов — «По ком звонит колокол». Со временем эмансипированность и самостоятельность раздражала Хемингуэя. Она не желала безропотно приносить в жертву свое журналистское призвание и написала мужу в письме: «Мы должны развестись, чтобы встречаться как любовники». © Commons.wikimedia.org За год до окончания Второй мировой войны, в Лондоне, где Хемингуэй работал военным корреспондентом, он познакомился с Мари Уэлш, американской журналисткой. На восьмой день знакомства писатель предложил ей руку и сердце. Мэри не восприняла предложение всерьез: пара сочеталась союзом только через 2 года. В последний год жизни, когда Хемингуэя уговорили лечь в клинику, она последовала за мужем и, сняв комнату в ближайшей гостинице, каждый день приходила к Хемингуэю, проводя с ним дни напролет. Она была единственным человеком, с которым он мог говорить, не боясь быть заподозренным в безумии. © Commons.wikimedia.org

«Любовь – это искромсанные внутренности». Музы Эрнеста Хемингуэя

Американка Агнесс фон Куровски была медсестрой в госпитале, где лежал Эрнест Хемингуэй после подвига, совершенного на поле боя: он спас итальянского снайпера. На теле молодого солдата насчитали 227 ранений и 26 осколков. Долгие разговоры с Агнесс, работающей по ночам, бесконечные любовные послания: Хемингуэй был влюблен так сильно, как это случается в 19 лет. © Public Domain / Ernest Hemingway Collection. John F. Kennedy Presidential Library and Museum, Boston Вернувшись на родину, будущий писатель ждал свою возлюбленную, но та написала прощальное письмо: она выходит замуж за итальянского лейтенанта. Это первое в своей жизни большое любовное переживание Хемингуэй описал в романе «Прощай, оружие!» © Commons.wikimedia.org Первой женой Хемингуэя стала Хэдли Ричардсон, рыжеволосая девушка, влюбленная в литературу и музыку. У молодых людей завязался эпистолярный роман, перешедший в сильное чувство. Хэдли говорила о Хемингуэе, что его коленки было достаточно, чтобы влюбиться в него без памяти. В 1921 году они сыграли традиционную свадьбу и отправились жить во Францию. Здесь у пары родился сын Бамби. © Commons.wikimedia.org Невосполнимая потеря чемодана с рукописями Хемингуэя стала первым серьезным конфликтом между супругами. На горизонте уже появилась новая муза писателя, и Хемингуэй использовал нечаянную оплошность жены и оправдал свое желание развода. Много лет позже Хемингуэй признал расставание с Хэдли как самую большую ошибку в жизни: он писал, что чем больше он узнает женщин, тем больше восхищается Хэдли. © Public Domain / Ernest Hemingway Collection. John F. Kennedy Presidential Library and Museum, Boston Вскоре после первого развода Хемингуэй женился во второй раз: на журналистке модного журнала «Vogue», Паулин Пфайфер. Она целенаправленно завоевывала писателя: выказывала безусловное восхищение им, его манерами, походкой, выражениями. И, в итоге, растворилась в нем. У пары родились два сына – Грегори и Патрик, семья переехала в США. © Commons.wikimedia.org Джейн Мэйсон, богатая, эксцентричная американка, обладающая артистической натурой и разделяющая увлечение Хемингуэя охотой и рыбной ловлей, стала подругой писателя в начале 30-х годов. Вместе они пили, гоняли на современных автомобилях, путешествовали и прожигали жизнь. На протяжении всего романа, продлившегося несколько лет, жена писателя, Паулин, не решилась развесить с Хемингуэем. © Public Domain / Ernest Hemingway Collection. John F. Kennedy Presidential Library and Museum, Boston Хемингуэй и Марлен Дитрих познакомились в 1934 году на борту океанского лайнера. Публика постоянно приписывала звездам роман, но актриса утверждала, что их связывает только крепкая дружба. В письмах Хемингуэй называл Дитрих «моя капуста», а она его — «любимым папой». © Commons.wikimedia.org С Мартой Геллхорн Хемингуэй познакомился в баре «Неряха Джо». Связь с молодой талантливой журналисткой разрушила брак Хемингуэя и Паулин. Через 2 недели после развода писатель женился в третий раз – на Марте Геллхорн. Супруги переехали на Кубу. Хемингуэю вновь «писалось», потому что он был влюблен. Марте он посвятил лучший из своих романов — «По ком звонит колокол». Со временем эмансипированность и самостоятельность раздражала Хемингуэя. Она не желала безропотно приносить в жертву свое журналистское призвание и написала мужу в письме: «Мы должны развестись, чтобы встречаться как любовники». © Commons.wikimedia.org За год до окончания Второй мировой войны, в Лондоне, где Хемингуэй работал военным корреспондентом, он познакомился с Мари Уэлш, американской журналисткой. На восьмой день знакомства писатель предложил ей руку и сердце. Мэри не восприняла предложение всерьез: пара сочеталась союзом только через 2 года. В последний год жизни, когда Хемингуэя уговорили лечь в клинику, она последовала за мужем и, сняв комнату в ближайшей гостинице, каждый день приходила к Хемингуэю, проводя с ним дни напролет. Она была единственным человеком, с которым он мог говорить, не боясь быть заподозренным в безумии. © Commons.wikimedia.org

«Разбитая тарелка»

Одним из немногочисленных достойных произведений Фицджеральджа после «Великого Гэтсби» стал роман «Ночь нежна», где он продолжал тему губительной власти богатства. Но на новые откровения в литературе у автора больше не было сил — в его жизнь пришла беда. Зельда, которую Фицджеральд всегда любил за лёгкую «безуминку» в глазах, заболела острой формой шизофрении. И чтобы оплатить дорогостоящее лечение жены, писатель был вынужден трудиться ещё больше: «Теперь я буду писать дешёвые произведения, пока не наберу достаточно денег, чтобы взяться за следующий роман. Не в моей власти снизить материальный уровень нашей жизни».

Фрэнсис Скотт Фицджеральд. 1937 год. Фото: Commons.wikimedia.org

Талантливый автор забросил серьёзные литературные формы и начал сочинять рассказы для модных журналов и киносценарии для Голливуда, из-за чего даже Хемингуэй упрекал его в «проституировании» искусством. А сам Фицджеральд стал обвинять в своих несчастьях Зельду. «… Потом моя мечта разбилась, в один прекрасный день, когда я всё-таки решил жениться на твоей матери, хотя и знал, что она была избалована и не подходила для меня. Я сразу же раскаялся, что женился на ней, но в те дни я был терпелив и не сдался, научившись любить её по-новому. Родилась ты, и долгое время в нашей жизни было довольно много счастья. Но мне приходилось разрываться надвое — она хотела, чтобы я работал для неё, а не для моей мечты», — писал он в одном из писем своей единственной дочери.

С каждым днём Фицджеральд всё чаще заглушал горечь несчастья вином, но это продолжалось недолго. В возрасте 44 лет он умер от сердечного приступа. Зельда погибла во время пожара в одной из психиатрических клиник, на восемь лет пережив мужа.

А незадолго до смерти автор «Великого Гэтсби» сам сравнивал себя с разбитой тарелкой, осознавая, что потерпел фиаско и в личном, и в профессиональном плане.

Читать Фрэнсис Фицджеральд онлайн, 39 книг

Читать Фрэнсис Фицджеральд онлайн, 39 книг Алмазная гора Фрэнсис Скотт Фицджеральд Алмазная гора I Род Джона Т Ангера был на отменном счету в Геенне – есть такой городок на Миссисипи Отец Джона из года в год в жарких боях завоевывал первенство по гольфу среди любителей; миссис Ангер славилась, по местному выражению, «на все котлы и сковороды» своим зажига Рассказы Содержание: Первое мая 1 Ледяной дворец 13 Волосы Вероники 18 Зимние мечты 23 Алмазная гора 29 » Самое разумное» 36 Детский Праздник 39 Молодой богач 42 На улице, где живет столяр 51 Последняя красавица Юга 52 Две вины 55 Ночь нежна Фрэнсис Скотт Фицджеральд Ночь нежна Книга первая 1 В одном приятном уголке Французской Ривьеры, на полпути от Марселя к итальянской границе, красуется большой розовый отель Пальмы услужливо притеняют его пышущий жаром фасад, перед которым лежит полоска ослепительно яркого пляжа За последние годы мн Богатый мальчик «… Позвольте же мне рассказать вам о самых богатых Они отличаются от нас с вами Они рано познают, что такое обладание и удовольствие, и это делает с ними чтото, делает их мягкими там, где мы тверды, и циничными там, где мы Спасибо за огонек! Ф Скотт Фицджеральд Миссис Хэнсон была привлекательной, хотя и несколько поблекшей женщиной лет сорока Она работала коммивояжером в местности вокруг Чикаго, продавая корсеты и пояса Много лет подряд её территория пролегала через Толидо, Лайму, Спрингфилд, Колумбус, Индианаполис и Форт Уэйн, и её пер Последний магнат Предисловие ФРЭНСИС СКОТТ ФИЦДЖЕРАЛЬД Дед писателя по материнской линии, Филип Макквилан, приехал с родителями из нищей Ирландии в Америку восьмилетним мальчишкой и начал свою карьеру посыльным в продуктовой лавке Это был человек редкостной энергии и деловитости: в девятнадцать он уже приобрел магаз Загадочная история Бенджамина Баттона Фрэнсис Скотт Фицджеральд Загадочная история Бенджамина Баттона ЗАГАДОЧНАЯ ИСТОРИЯ БЕНДЖАМИНА БАТТОНА 1 В 1860 году еще полагали, что появляться на свет надлежит дома Ныне же, гласит молва, верховные жрецы медицины повелевают, дабы первый крик новорожденного прозвучал в стерильной атмосфере клиники, Подшофе (сборник) Один из писателей » Потерянного поколения», взрослевших в бурные двадцатые, Ф Скотт Фицджеральд (1896–1940) в своих произведениях был выразителем » Эпохи джаза» – периода отказа от традиционных ценностей, эпохи сухого закон Сказки века джаза (сборник) » Сказки века джаза» – сборник Фрэнсиса Скотта Кея Фицджеральда, открывающий наиболее полное собрание малой прозы писателя Впервые все опубликованные самим Фицджеральдом рассказы и очерки представлены в строгом хрон Корабль любви » По реке, сквозь эту летнюю ночь, совершенно как воздушный шарик, отпущенный на приволье небес в День независимости, четвертого июля, плыл прогулочный пароходик На ярко освещенных палубах без передышки танцевали неуго Размазня Содержание: Френсис Скотт Фицджеральд Размазня Комедия в трех действиях 1 Действие первое 1 Действие второе 7 Действие третье 14 Френсис Скотт Фицджеральд Размазня Комедия в трех действиях Джерри (Иеремия) Фрос Первое мая Содержание: Глава 1 1 Глава 2 2 Глава 3 3 Глава 4 5 Глава 5 7 Глава 6 7 Глава 7 8 Глава 8 8 Глава 9 10 Глава 10 11 Глава 11 12 Примечания 12 Фрэнсис Скотт Фицджеральд Первое мая Глава 1 Война была позади, она окончилась победой Последняя красавица юга Фрэнсис Скотт Фицджеральд I После Атланты, так тщательно и театрально воплотившей обаяние Юга, мы недооценили Тарлтон Там было чуть жарче, чем во всех других местах, где нам пришлось побывать, – двенадцать наших новобранцев в первый же день сомлели на солнце Джорджии; когда под палящим зноем видишь Три часа между рейсами [сборник рассказов] Фрэнсис Скотт Фицджеральд Три часа между рейсами Рассказы для « Эсквайра» [1] (1935–1941) Изувер[2] Третьего июня 1895 года на проселочной дороге близ городка Стилуотер, штат Миннесота, миссис Креншоу Энгельс и ее семилетний сын Марк подверглись внезапному нападению и были умерщвлены самым изуверски Прекрасные и проклятые Роман » Прекрасные и проклятые», закрепивший славу Фицджеральда как одного из самых ярких американских писателей, почти не известен российскому читателю. Как и в своем первом шедевре » По эту сторону рая», молодой автор с

Скотт Фицджеральд. Прекрасный и проклятый писатель

24 сентября 1896 года родился американский писатель Френсис Скотт Фицджеральд. Он был литературным певцом эпохи джаза, писал о жизни богатых и успешных, но не все знают, что Фицджеральд в поздний период своей жизни придерживался левых взглядов и чуть ли не стал коммунистом. А, может быть, он им и стал.

Статус, основанный на достатке, играет весомую роль в американской жизни. Человека в Америке как и встречают, так и провожают по одёжке — это ещё Макс Вебер заметил в своём труде «Протестантская этика и дух капитализма». Деньги, деньги, и ещё раз деньги — вот что главным было и есть и, наверное, будет в США. Но, при этом, нужно морщить лоб, чтобы вспомнить какого-нибудь известного американского писателя, художника, музыканта, кто изначально был богат, благодаря своим родственным связям. Скотт Фицджеральд не стал исключением из этого правила. Он был выходцем из семьи разорённого предпринимателя, его родители ему смогли дать только хорошее образование. В дальнейшем ему пришлось добиваться всего самому.

В 1913 году он поступил в престижный Принстонский университет, но долго там не продержался. В 1917-ом он идёт добровольцем в армию. По некоторым источникам молодой Фицджеральд одел военную форму чтобы избежать отчисления из-за неуспеваемости. По версии же самого писателя — из-за нахлынувшего на него тогда чувства патриотизма. На другом континенте действительно бушевала война, но на европейский полях Первой мировой Фицджеральду погибнуть было не суждено — война вскоре закончилась. Фицджеральд остался в Америке и служил адъютантом при штабе. И, будучи как-то в отгуле, в городе Монтгомери молодой солдат Скотт Фицджеральд познакомился на танцах со своей «роковой женщиной».

Девушку звали Зельда, она была дочкой местного судьи. Девушка была не бесталанной — она была занималась бальными танцами, и впоследствии она, как и Скотт, станет писателем — Зельда написала одну книгу и не успела закончить вторую. Глупой её никак не назовёшь — принимая сердце, девушка несколько раз отвергала руку юного Фицджеральда. Она была из состоятельной семьи, одной из престижной местных невест. Она боялась, что Фицджеральд не сможет её содержать.

Но молодой Фицджеральд упорно добивался своего. В итоге, они поженились в 1920 году, как только его первый роман «По ту сторону рая» принёс Фицджеральду большой успех. Когда Фицджеральд оказался при деньгах и на нужной стороне, его мечта сбылась — Зельда сменила девичью фамилию на Фицджеральд. Забегая вперёд, скажу, что он потом мучился со своей «мечтой» всю свою жизнь.

В дальнейшем комплекс денежной несостоятельности и статусной неполноценности Фицджеральд будет преодолевать до самой своей смерти. Он будет постоянно сублимировать его на страницах своих книг. Бедный юноша добивается достатка и любви красивой девушки из богатой семьи — это станет частой фабулой его рассказов и романов. Часто употребляемые Фицджеральдом слова — это luxury и expensive. И все главные герои книг — успешные молодые люди. Они влюбляются, ссорятся и снова сходятся. Они ходят на вечеринки, танцы, карнавалы и встречи богатых выпускников Йельского университета. И почти все новеллы Фицджеральда по закону «американской мечты» заканчиваются хеппиэндом. В отличие от жизни самого Фицджеральда.

Зельда и Скотт стали прекрасной и проклятой парой — я перефразирую название второго романа Фицджеральда «Прекрасные и проклятые», вышедшего в 1922 году и подтвердившего успех первой книги. Жизнь супружеской четы сопровождалась скандалами, заметками в светской хронике и была обильно сдобрена алкоголем. Не выдержав ритма и темпа «века джаза», не перенеся тяжести свалившегося на них успеха, супружеская пара успешно стала алкоголиками. Они довольно праздно и эксцентрично проводили время. В 1924 году скандальная пара переезжает в Европу. Курс доллара по отношению к валютам разорённых европейских стран был велик, чтобы продолжать беспечно, в звуках клубной музыки и в ночных перезвонах бокалов, проводить время. В Европе местом своей праздной дислокации чета Фицджеральдов выбирает Париж.

Париж тогда был центром притяжения многих известных творческих личностей, талантливых писателей и художников. Эзра Паунд, Джеймс Джойс, Гертруда Стайн, Пабло Пикассо и Сальвадор Дали — это очень неполный список. Там, в Париже, Фицджеральд подружился с другим писателем-американцем, ставшим в последствии очень известным. Эрнест Хемингуэй был тогда начинающим прозаиком, за его широкими боксёрскими плечами было всего лишь два сборника рассказов, и дружба с Фицджеральдом стала для него весьма полезной. Тот познакомил его со своим издателем Максом Перкинсом. Сотрудничество с ним сделало Хемингуэю всемирную славу, свет которой не меркнет и до сих пор. К слову надо сказать, что Перкинсу удалось зажечь ещё одну американскую литературную звезду — южанина Томаса Вулфа. С ним Фицджеральд познакомится, уже ступив на тёмную полосу своей жизни.

Зельда сразу не взлюбила брутального Хема. Зельда клеветала, намекая на гомосексуальную связь между ним и её Скоттом. Но по свидетельству Хемингуэя, пьяный Фицджеральд показывал ему член только один раз, когда его неуравновешенная супруга упрекнула Скотта, что его половой орган был недостаточных размеров. «Всё у тебя в порядке», — успокоил тогда в туалетной комнате Хемингуэй своего товарища.

Третий роман Фицджеральда «Великий Гэтсби», публикация которого состоялась в 1926 году, ни снискал одобрения критиков. Роялти писателя были низкими. Но из рога своего таланта Скотт Фицджеральд в изобилии сыпет рассказами для модных журналов. Он писал эти рассказы ради денег, а писать только ради них Фицджеральд не сильно любил. Но талант есть талант, эти простые рассказы о жизни успешных, красивых и молодых имеют симпатичные сюжеты и написаны изящным языком. Они подобны конфетам, которые любят практически все — они красивы не только блестящими фантиками, но и вкусны своим содержимым. Хотелось бы тут заметить, что талант не пропьёшь, однако жизнь Фицджеральда этот довод опровергла.

Публикации в журналах позволили Фицджеральдам и дальше весело спускать свою жизнь на алкогольных парах. Хемингуэй сам был выпить далеко не дурак, но он говорил своему другу, что такой образ жизни сильно мешает творчеству. Ещё, Хемингуэй одним из первых заметил, что Зельда явно не в себе. Это оказалось правдой — вскоре врачи диагностировали у неё шизофрению. Но надо отдать должное порядочности Фицджеральда, он не бросил свою жену, в то время как сам Хемингуэй без зазрения совести бросал всех своих женщин. Только одной «женщине» Хем был предан — писательскому перу.

Век джаза, который придумал Скотт Фицджеральд, длился около десяти лет и закончился крахом американской биржи 26 октября 1929 года. Звон колокола, остановивший в тот день торги стал сигналом к старту Великой американской депрессии. Химера американской мечты развеялась, безработица росла вместе с ростом самоубийств бизнесменов, потерявших в одно мгновение всё. Кому в это тяжелое время нужны книги о богатых — популярность Фицджеральда спадает на «нет». Как говорится, в эти годы «тупо жрать было нечего», рассказы о жизни успешных, молодых и красивых в горло не лезли.

Болезнь Зельды прогрессирует и становится устойчивой. Фицджеральд буквально вымучивает следующий роман «Ночь нежна», в главной героине -пациентке сумасшедшего дома — легко угадывается его жена. Роман был выпущен в 1934 году и, как предыдущий, успеха не имел. Зельда надолго заехала в дурдом, а обнищавший Фицджеральд устраивается на работу в Голливуд.

Голливуд был сущим адом для писателей. Здесь уже спивался будущий лауреат нобелевской премии Уильям Фолкнер, но Скотт Фицджеральд спился раньше него. С бутылкой он расставался не надолго, он уходил из запоя в запой. Работодатели им как сценаристом довольны не были. Диалоги сценариев Фицджеральда были слишком витиеватыми.

Ещё Голливуд в то время был рассадником коммунистический идей.

Обычно биографы Фицджеральда по каким-то причинам скрывают неудобный для них факт, что американский писатель, как минимум, стал социалистом. Ну да, пишут они, Фицджеральд одно время симпатизировал «левым» идеям, но потом, как творческая личность, которой необходима индивидуальная свобода, от них отказался.

Однако факты биографии писателя говорят об обратном. В посмертной описи его библиотеки присутствую труды Ленина, Маркса, стенограммы пленумов Коминтерна. Фицджеральд их изучал с карандашом — страницы испещрены его пометками.

Известно, что до Голливуда, живя в Балтиморе, Фицджеральд участвовал в организации клубов Джона Рида, куда приходили люди «левых» убеждений. Ещё известно, что Фицджеральд «топил» за испанских республиканцев и хвалил Хемингуэя за его пропагандистский фильм о Гражданской войне в Испании.

Проявившаяся левизна Скотта, на самом деле, не удивительна, если учитывать какое социальное неравенство он испытал на собственной шкуре в юности до своей популярности. Чтобы убедиться в склонности к левизне писателя достаточно прочитать последние страницы его первого романа, на которых главный герой ведёт диалог с представителем «сильных мира сего».

По мнению искусствоведа и кинокритика Михаила Трофименкова Фицджеральд вступил в компартию Америки после истории со сценарием по книге Ремарка «Три товарища». На авторов фильма оказывал сильное давление нацистский консул Гислинг, который требовал сценарий переписать. Нацисты тогда совсем распоясались, они грозили кинокомпаниям экономическими санкциями.

Допускаю, что, может быть, конечно, Фицджеральд официально коммунистом и не стал, но теория шести рукопожатий и за меньшее количество сцеплений рук привела бы его тогда в коммунистический СССР — коммунизм в годы экономической депрессии был в Америке дико популярен.

Фицджеральд умер в декабре 1940 года от сердечного приступа — такие диагнозы в таком раннем для смерти возрасте часто ставят пациентам, которые злоупотребляют алкоголем. Сразу после его смерти льстивые критики превознесли его последний недописанный роман «Последний магнат». Газеты писали, что этот роман был бы самым лучшим у Фицджеральда. Но, положа руку на сердце, мне лично читать его трудно, настолько плохо он написан.

В итоге, спустя десятилетия, вполне заслуженно самым популярным романом стал «Великий Гэтсби», в своё время уничтоженный критикой. Его главный герой, будучи солдатом, знакомится на вечеринке с девушкой из богатой семьи. Никого эта история вам не напоминает?

Ф. Скотт Фицджеральд — Общество Ф. Скотта Фицджеральда

Ф. Скотт Фицджеральд 1896-1940

Наиболее известен благодаря романам «Великий Гэтсби» (1925) и «Нежная ночь» (1934) — двум краеугольным камням модернистской фантастики. Фрэнсис Скотт Фицджеральд (1896–1940) был поэтом-лауреатом «Века джаза», термин, который он популяризировал, чтобы передать обретенное после Первой мировой войны процветание, консьюмеризм и меняющиеся сексуальные нравы. Фицджеральд впервые прославился в возрасте двадцати трех лет, описав эти изменения в книге «Эта сторона рая» (1920).Еще до тридцати лет он опубликовал свой шедевр «Гэтсби», но его художественная зрелость на десять лет была остановлена ​​алкоголизмом, финансовыми проблемами и психическим заболеванием его жены Зельды Сэйр (1900-1948). К тому времени, когда он закончил «Тендер», Депрессия сделала «ревущие двадцатые» неуместными, и Фицджеральд считался бывшим. Полвека спустя он умер в полумраке, что сочли неудачей, несмотря на то, что за свою двадцатилетнюю карьеру опубликовал 160 рассказов. Лишь посмертно критики оценили бы его достоинства, хотя понимание его таланта могло бы конкурировать с интересом народа к его жизни и браку.Основные темы Фицджеральда — амбиции и потери, дисциплина и баловство, любовь и романтика, деньги и класс. Подобно Эрнесту Хемингуэю и Уильяму Фолкнеру, его работы мгновенно узнаваемы благодаря отличительному стилю прозы. В то время как Хемингуэй немногочислен, а Фолкнер склоняется к психологической абстракции, Фицджеральд сильно поэтичен до рапсодии, вознося свои причитания в настоящие гнева по гарантиям и стабильным ценностям, которые, по его мнению, устаревшие.

Родившийся 24 сентября 1896 года, Фицджеральд на протяжении всей жизни страдал комплексом неполноценности, который, как он позже утверждал, отличал его от Хемингуэя, его главного соперника. «Я говорю с авторитетом о неудаче», — настаивал он. «Эрнест с властью успеха» (Блокноты 318). Его чувство поражения было результатом нескольких неудач, которые стали строительными блоками его художественной литературы. Сын неудачливого бизнесмена, которому приходилось полагаться на наследство жены, чтобы прокормить своих детей, Фитцджеральд был чувствителен к статусу аутсайдера своей семьи среди денежной элиты его родного Св.Пол, Миннесота. Как равнодушный студент, он обнаружил, что его стремление к признанию сдерживается плохими оценками, которые мешали его внешкольным поискам популярности, особенно после того, как он вылетел из Принстонского университета в 1917 году. Его стремление к военному героизму не было более успешным. Хотя во время Великой войны он был назначен младшим лейтенантом, он называл себя «худшим адъютантом армии» (Crack-Up 85) — в основном потому, что он предпочитал писать свой первый роман тактике и тренировкам.Как следует из его рассказа 1936 года «Я не оправился», тот факт, что он никогда не участвовал в боях — перемирие прибыло, когда его пехотный полк готовился к отправке за границу — было дополнительным сожалением на всю жизнь.

Еще большее влияние оказали его ранние романтические разочарования. Стремление Фицджеральда к признанию в высоком мире привело его к придворным дебютанткам, из круга которых он был обречен быть отвергнут. В девятнадцать лет, встречаясь с Джиневрой Кинг, дочерью богатого банкира из Иллинойса, он услышал замечание члена ее семьи (мнения расходятся в отношении кого): «Бедным мальчикам не следует думать о женитьбе на богатых девушках» (Ledger 17).Два года спустя, когда он находился в лагере Шеридан в Монтгомери, штат Алабама, Зельда Сэйр отклонила его первоначальное предложение руки и сердца из-за его плохих карьерных перспектив. Эти пренебрежения вместе стали его самой характерной сюжетной линией, которая обычно вращается вокруг усилий молодых людей из скромных семей доказать, что они достойны дочерей из более состоятельного класса. Тот факт, что Фицджеральд исследовал эту тему как фарсом («Морской пират» [1920]), так и трагедией («Зимние сны» [1922], Великий Гэтсби), свидетельствует о том, насколько глубоко на нем отпечаталось его восприятие недостойности.

Поскольку Фицджеральд продвигал свои произведения как автобиографические, ранние критики склонны отвергать его как «поверхностного» писателя. Тем не менее, он никогда бы не привлек ту широкую аудиторию, которую он имел в годы своего пика популярности (1920–1925), если бы не обладал талантом представлять личные вехи как репрезентативные для коллективного опыта сверстников. Эта сторона рая была продана тиражом более пятидесяти тысяч копий, потому что сорванные амбиции главного героя Эмори Блейна изображаются как дилеммы поколений: его неудачи в любви и учебе объясняются не только личными недостатками, но и радикальными изменениями современной жизни, которые заставили молодых людей расти. вверх «обнаружить, что все боги мертвы, все войны велись, все религии пошатнулись» (260).С его нелестными портретами взрослых и непоколебимыми эпизодами подростковых ритуалов инициации — пьянства и ласк, наиболее известных — Paradise дал голос послевоенной молодежи, предложив реалистичную трактовку подросткового недовольства. Таким образом, книга стала образцом для таких романов 20-го века о взрослении, как «Над пропастью во ржи» Дж. Д. Сэлинджера (1951) и Сильвии Плат «Колокольчик» (1963) — произведений, которые, как и Рай, противостоят традиционным Модель Bildungsroman, отказавшись закончить с их героями, вступающими во взрослую жизнь.

Сразу же, как роман, так и самые ранние рассказы Фицджеральда — большинство из которых опубликовано в «Сэдэби Ивнинг Пост» — популяризировали тип персонажа, с которым он неизменно ассоциируется: тряпка. С коротко стриженными волосами, юбками до колен и непримиримым кокетством такие героини, как Розалинд Коннаж из Paradise, Марсия Медоу в «Голове и плечах», Ардита Фарнам в «Морском пирате» и Салли Кэрролл Хэппер в «Ледовом дворце» ( все 1920) моделировали для читательниц застенчивую бунтарскую субкультурную идентичность, которая избавляла их от ограничений викторианской женственности.Нигде эта свобода не является более очевидной, чем когда персонаж обращается к Луизе Мэй Олкотт в «Бернис кареет волосы» (также 1920 г.): «О, пожалуйста, не цитируйте Маленьких женщин!» Марджори Харви отвечает. «Какая современная девушка могла бы жить, как эти глупые самки?» (Рассказы 33). Фицджеральд извлек выгоду из беспокойства взрослых по поводу «пылающей молодежи», назвав свой первый сборник рассказов «Flappers and Philosophers» (1920), свои вторые «Tales of the Jazz» (1922), а также высказав мнение о подростковых нравах в интервью и статьях.Даже после того, как мода на хлопушки исчезла, он оставался очарованным молодостью. Между 1927 и 1931 годами он написал серию из тринадцати «несовершеннолетних» для «Пост», которые следуют за Бэзилом Дьюком Ли и Жозефиной Перри в подростковом возрасте. Хотя эти произведения, посмертно собранные как «Истории Бэзила и Жозефины» (1973), далеко не так известны, как «Гэтсби» или «Тендер», они предлагают столь же детализированный портрет морализирующего платежеспособного, какой можно найти в любом шорт-листе «молодежной» классики. .

Несмотря на его зацикленность на молодости, Фицджеральд знал, что для того, чтобы его считали чем-то большим, чем просто «писателем-отстойником», он должен выйти за рамки своего непосредственного внимания к поколению и обратиться к более широким культурным проблемам.Одним из интересов, позволивших ему это сделать, были деньги. Зная о расширении потребительского рынка, он исследовал, как викторианские ценности тяжелого труда и бережливости теряли свою моральную значимость из-за нового мышления изобилия и удовольствия от досуга. Иногда он пародировал ранее невообразимое богатство, накопленное такими баронами, как Джон Д. Рокфеллер. «Бриллиант, такой же большой, как и Ритц» (1922) рассказывает фантастическую историю о самом богатом человеке в мире, который живет на алмазе размером с гору в Скалистых горах Монтаны.Ирония заключается в том, что чистая стоимость Брэддока Вашингтона далека от стабильности, поскольку его бриллиант настолько велик, что «если бы он был выставлен на продажу, с рынка не только упало бы дно, но и, если бы стоимость изменилась … хватит золота в мире, чтобы купить десятую часть его »(рассказы 193). Таким образом, Вашингтон должен держать в секрете существование алмаза, что, в свою очередь, требует, чтобы он либо заключил в тюрьму, либо убил любого, кто вторгнется в его подобное занаду поместье — комментарий к жестоким крайностям, которые, как говорили, люди вроде Рокфеллера пошли, чтобы защитить свое состояние от нестабильности. товарных рынков, но и все более абстрактный и преходящий характер самих денежных ценностей.

В других случаях Фицджеральд предпочитал морализировать, а не высмеивать. В его втором романе «Прекрасные и проклятые» (1922) прослеживается распад супружеской пары из Нью-Йорка, Энтони и Глории Патч, ожидающих наследства от богатого деда Энтони. Без какой-либо руководящей мотивации в жизни Энтони и Глория поддаются алкоголю, похоти и прелюбодеянию, их вырождение только ускоряется после того, как они обнаруживают, что исключены из воли своего патриарха. «Прекрасные и проклятые», находящиеся под сильным влиянием натуралистической литературы, испорчены дидактическими вмешательствами авторов и запутанным финалом, ирония которого ускользнула от многих современных читателей.(Патчи выигрывают юридическую битву, которая возвращает их потерянное состояние, но только после поломки, которая делает Энтони инвалидом). Тем не менее, несмотря на свои недостатки, роман отражает страх, что процветание поощряет распущенность и расточительство.

Фицджеральд более успешно исследовал эту тему в своем самом антологизированном рассказе «Возвращение в Вавилон» (1931). Чарльз Уэльс — более симпатичный персонаж, чем Энтони Патч, потому что он понимает, как расточительность бычьего рынка стоила ему его семьи и поместила его в санаторий.Даже если его ностальгия по безрассудной жизни подрывает его настойчивость в том, что он вернулся к своей стоянке, его сожаление вызывает резкую критику того, как изобилие искажало его чувство реальности: «Снег двадцати девяти лет не был настоящим снегом», — заключает Чарли. «Если вы не хотели, чтобы пошел снег, вы просто заплатили немного денег» (рассказы 633). В других своих попытках Фитцджеральд провозгласил протестантскую трудовую этику так же пристально, как любой баббитский ротарианец, которого Синклер Льюис мог бы проткнуть. Одна из его самых читаемых при жизни историй, «Аркадия Джорджа Джексона» (1924), повествует о разочаровавшемся бизнесмене, который обнаруживает, сколько жизней он выиграл, воплощая добродетели благородных усилий и гражданской активности.Хотя сегодня этот прото-рассказ «Это чудесная жизнь» практически забыт, его сочли настолько вдохновляющим, что в 1928 году он был переиздан в виде брошюры как часть серии, пропагандирующей публичное чтение мотивационных текстов.

Одна из причин того, что критика Фицджеральдом нравов ревущих двадцатых продолжает находить отклик, связана с тем, что критики называют его «двойной перспективой» или «двойным видением». Его работа — это не просто проповедь против легких денег и иррационального изобилия. Вместо этого он с большим сочувствием признает их привлекательность, позволяя читателям испытать их привлекательность, а не осуждать их на расстоянии.Результат, как заметил Малкольм Коули, представляет собой смесь «максимума погружения» в сочетании с «максимумом критической привязанности», которая создает соблазнительную ауру двусмысленности («Двойник» 9). Вершиной этой черты является Великий Гэтсби, в котором рассказчик Ник Каррауэй стоит как внутри, так и за пределами действия, одновременно давая возможность загадочному нуворишу Джею Гэтсби в его стремлении вернуть утраченную любовь Дейзи Фэй Бьюкенен с состоянием, заработанным на бутлегерство и теневые облигации, осознавая маловероятность своего успеха.Посещал ли Гэтсби роскошные вечеринки на Лонг-Айленде, путешествуя по Нью-Йорку с развратным мужем Дейзи, Томом, или одалживал Гэтсби свой коттедж для встречи с Дейзи, Ник вовлечен в интригу способами, которых он не может признать, особенно когда он склонен делать заявления например: «Каждый подозревает себя хотя бы в одной из главных добродетелей, и это мое: я один из немногих честных людей, которых я когда-либо знал» (59). Невозможно определить, подразумеваются ли такие комментарии искренне или иронично, что говорит о том, что персонажи драматических искусств настолько захвачены потоком неопределенности, что прагматизм и умышленная слепота стали их механизмом выживания.В конце концов, Гэтсби передает мир, столь склонный к циничной целесообразности и правдоподобному отрицанию, что оптимизм его титульного героя может показаться только трагически наивным.

Великий Гэтсби считается главным достижением Фицджеральда из-за его стилистической и структурной лаконичности. И «Эта сторона рая», и «Прекрасные и проклятые» страдают от эпизодических форм, которые разбавляют их драматизм, в то время как характеристика часто передается через всеведущую экспозицию, а не органическое развитие.Сузив временной диапазон своей временной шкалы (история происходит летом 1922 года) и наняв Ника Каррауэя в качестве наблюдателя-рассказчика, Фицджеральд смог как усилить, так и усвоить напряжение, окружающее погоню Гэтсби за Дейзи. Роман, одновременно образный, сказочный и глубоко грустный, содержит несколько самых ярких символов во всей американской литературе, в том числе зеленый свет в конце дока Дейзи, долину пепла, отделяющую Лонг-Айленд от Нью-Йорка. , и бестелесные глаза доктораТ. Дж. Эклебург, выглядывающий из заброшенного рекламного щита. Более того, сюжет требует прочтения на разных тематических уровнях: якобы история любви, Гэтсби исследует пределы самосознания, заблуждения материализма и неосязаемость устремлений в предположительно бесклассовом обществе. В последних абзацах — наиболее цитируемом отрывке Фицджеральда — амбиции Гэтсби даже элегантно выражаются как выражение американской мечты:

Гэтсби верил в зеленый свет, оргастическое будущее, которое год от года отступает перед нами.Тогда это ускользнуло от нас, но это неважно — завтра мы побежим быстрее, дальше протянем руки … И в одно прекрасное утро —

Итак, мы бьем, лодки против течения, непрестанно возвращаясь в прошлое. (189)

Другой крупный роман Фицджеральда, Ночь нежна, является лицевой стороной Гэтсби почти во всех мыслимых смыслах. Написанная в течение бурного девятилетнего периода, когда автор был инвалидом из-за алкоголизма и впадения Зельды в психическое заболевание, книга хаотична, не хронологична и чревата «размышлениями» и риторическими «интермедиями», разъясняющими историческое , культурное и философское значение его действия (Life in Letters 467).Тем не менее история вырождения многообещающего психолога доктора Дика Дайвера и его неустойчивой жены Николь Уоррен исследует, как прорывы современности делают устаревшие идеалы характера прошлого. С одной стороны, книга опровергает теорию исторического прогрессизма «Великого человека», показывая, как нравственная нить романтической судьбы, в которую хотел верить Фицджеральд, уступила место модному упадку и самоуничтожению. Он также отражает своеобразную безместность глобализации 1920-х годов, изображая дрейф привилегированных американцев, эмигрировавших в Европу (во многом как Фицджеральд и Зельда на протяжении второй половины десятилетия).Хотя «Тендер» был в лучшем случае средним успехом при первой публикации, его статус с годами вырос, и критики обращаются к его запутанным частям, чтобы оценить, насколько разнообразные явления сформировали ощущение фрагментации эпохи. Основанное на госпитализации Зельды в различных швейцарских санаториях, лечение Николь от шизофрении побуждает исследовать психоаналитические концепции переноса и контрпереноса во взаимозависимости между ней и ее мужем и врачом. Между тем увлечение Дика Дайвера молодой актрисой Розмари Хойт иллюстрирует роль кинематографа в создании нереальности современной жизни.Даже лейтмотив романтической войны является показательным, предполагая, как Великая война милитаризовала повседневное взаимодействие, в том числе битву между полами.

После тендера Фицджеральд попытался написать еще один роман. Однако «Последний магнат» остался незавершенным на момент его смерти 21 декабря 1940 года. Посмертно опубликованный год спустя, он примечателен трактовкой голливудской студийной системы, в которой автор периодически работал с середины 1920-х годов. Таким образом, это кульминация нескольких примечательных историй, в которых исследуется его двойственное отношение как к индустрии, так и к средствам массовой информации, включая «Лестницу Иакова» (1927), «Магнетизм» (1928) и серию рассказов 1939-1940 годов с неудавшимся пиаром. зенитный Пэт Хобби.Документальная литература Фицджеральда также считается важной частью его творчества, в частности триптих Esquire «The Crack-Up», который вызвал в 1936 году споры из-за соблазнительного признания растраченного таланта. Его более коммерческие рассказы, которые когда-то высмеивались как отвлекающие от его «серьезной» работы, все чаще признаются за свое мастерство и остроумие. Хотя Фицджеральд останется наиболее известным элегической меланхолией в фильмах «Великий Гэтсби» и «Нежная ночь», его рассказ показывает, что он был столь же искусен в комедии и фэнтези, как и в трагедии, что свидетельствует о широте и размах его таланта.

ССЫЛКИ И ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ЧТЕНИЯ
Cowley, Malcolm. (1951). «Двойник». Субботний обзор литературы 34 (14 февраля), 9-10, 42-44.
Фицджеральд, Ф. Скотт. Все грустные молодые люди. (1926, 2007). (ред.) Джеймс Л. В. Вест III. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.
_____. Истории Василия и Жозефины. (1973). (ред.) Джексон Р. Брайер и Джон Кул. Нью-Йорк: Scribner’s, 1973.
_____. Прекрасный и проклятый. (1922, 2008). (ред.) Джеймс Л.W. West III. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.
_____. Crack-Up. (1945). (ред.) Эдмунд Уилсон. Нью-Йорк: новые направления.
_____. Флапперы и философы. (1920, 1999). (ред.) Джеймс Л. В. Вест III. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.
_____. Бухгалтерская книга Ф. Скотта Фицджеральда: факсимиле. (1973). (Вступление) Мэтью Дж. Брукколи. Вашингтон, округ Колумбия: NCR Microcard Books / Bruccoli Clark.
_____. Ф. Скотт Фицджеральд: Жизнь в письмах. (1994) (ред.) Мэтью Дж.Брукколи. Нью-Йорк: Scribner’s.
_____. Великий Гэтсби. (1925, 1991). (ред.) Мэтью Дж. Брукколи. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.
_____. Последний магнат. (1941). Переиздан (1993) как «Любовь последнего магната: вестерн». Эд. Мэтью Дж. Брукколи. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.
_____. Записные книжки Ф. Скотта Фицджеральда. (1979). (ред.) Мэтью Дж. Брукколи. Нью-Йорк: Харкорт Брейс Йованович.
_____. Истории Пэта Хобби. (1962). (изд.) Арнольд Гингрич. Нью-Йорк: Scribner’s.
_____. Рассказы Ф. Скотта Фицджеральда: новое собрание. (1989) (ред.) Мэтью Дж. Брукколи. Нью-Йорк: Scribner’s.
_____. Сказки эпохи джаза. (1922, 2002). (ред.) Джеймс Л. В. Вест III. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.
_____. Стучит в Reveille. (1935). Нью-Йорк: Scribner’s.
_____. Ночь нежна. (1934). Нью-Йорк: Scribner’s.
_____. Эта сторона рая. (1920, 1995). (ред.) Джеймс Л. В. Вест III.Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.
_____. Растительное. (1923). Нью-Йорк: Scribner’s.

ИЗБРАННЫЕ РЕСУРСЫ
Критика
Берман, Рональд. (1994). Великий Гэтсби и Новое время. Урбана: Издательство Иллинойсского университета.
Брукколи, Мэтью Дж. (2002). Какое-то эпическое величие. 2-е изд. изд. Нью-Йорк: Кэрролл и Граф.
Брайер, Джексон Р. и Кэти В. Баркс (редакторы) (2002) Дорогой Скотт / Дорогая Зельда: Любовные письма Ф. Скотта и Зельды Фицджеральд.Нью-Йорк: Scribner’s.
Curnutt, Кирк. (2007). Кембриджское введение к Ф. Скотту Фицджеральду. Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.
Curnutt, Кирк. (ред). (2004). Исторический путеводитель по Ф. Скотту Фицджеральду. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.
Дональдсон, Скотт. (1983) Дурак для любви. Нью-Йорк: Конгдон и Виид.
Мизенер, Артур. (1951) Дальние Пригозы, Рут. (ред). (2002) Кембриджский компаньон Ф. Скотта Фицджеральда. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.

Разумная вещь: биографии

F.Скотт Фицджеральд
и американская мечта

Ф. Жизнь Скотта Фицджеральда — трагический пример обеих сторон американской мечты — радостей юной любви, богатства и успеха, а также трагедий, связанных с избытком и неудачами. Названный в честь другого известного американца, дальнего родственника, автора Звездного знамени, Фицджеральд родился в Сент-Поле, Миннесота, 24 сентября 1896 года. Сын неудачливого продавца плетеной мебели (Эдвард Фицджеральд) и ирландского иммигранта с большим наследством. (Мэри «Молли» Маккуиллан) Фицджеральд выросла в среде католиков и представителей высшего среднего класса.

1935 Портрет Дэвида Сильветта, любезно предоставлен Национальной портретной галереей.

Фицджеральд начал писать в раннем возрасте. Его школьная газета публиковала его детективные рассказы, побуждая его писать с большим энтузиазмом, чем учеными. Он бросил Принстонский университет, чтобы пойти в армию, и продолжал преследовать свою одержимость, писать журнальные статьи и даже музыкальные тексты.

В возрасте 21 года он представил свой первый роман для публикации, и «Сыны Чарльза Скрибнера» отклонили его, но со словами ободрения.Начав процесс постоянного пересмотра, который характеризовал бы его стиль письма до конца его карьеры, Фицджеральд решил переписать «Романтического эгоиста» и повторно отправить его для публикации. Между тем судьба в лице армии США разместила его недалеко от Монтгомери, штат Алабама, в 1918 году, где он встретил и влюбился в 18-летнюю южную красавицу Зельду Сэйр. Скрибнерс отверг свой роман во второй раз, и Фицджеральд обратился к рекламе как к стабильному источнику дохода. К сожалению, его ничтожной зарплаты было недостаточно, чтобы убедить Зельду выйти за него замуж, и, устав от ожидания, когда он разбогатеет, она разорвала помолвку в 1919 году.К счастью, Скрибнерс, наконец, принял роман после того, как Фицджеральд в третий раз переписал его как «Эта сторона рая» и опубликовал год спустя. Фицджеральд, внезапно ставший богатым и известным писателем, женился на Зельде через неделю после публикации.

В перерывах между написанием романов Фицджеральд был весьма плодовитым писателем журнальных рассказов. В частности, «Saturday Evening Post» послужила витриной для его короткометражных художественных произведений, большинство из которых было посвящено новому поколению американских женщин — молодой, свободно мыслящей, независимой «тряпке» ревущих двадцатых.

Фицджеральды пользовались славой и богатством, а его романы отражали их образ жизни, описывая в полуавтобиографической литературе привилегированные жизни богатых, честолюбивых светских людей. Фицджеральд написал свой второй роман — «Прекрасные и проклятые» через год после их свадьбы. Три года спустя, после рождения их первого и единственного ребенка, Скотти, Фицджеральд завершил свою самую известную работу: «Великий Гэтсби».

Однако экстравагантная жизнь, ставшая возможной благодаря такому успеху, взяла свое.Постоянно путешествуя по миру (живя в разное время в нескольких городах Италии, Франции, Швейцарии и восьми Соединенных Штатов), Фицджеральды тщетно пытались убежать или хотя бы искать передышки от алкоголизма Скотта и психической болезни Зельды.

Зельда перенесла несколько расстройств как физического, так и психического здоровья, и с 1930 года до самой смерти (из-за пожара в больнице Хайленд в Северной Каролине в 1948 году) обращалась за лечением в клиники и за ними. Психическое заболевание Зельды, о котором идет речь в четвертом романе Фицджеральда «Ночь нежна», подорвало писательское мастерство Скотта.Он описал свой собственный «провал» в эссе, которое он написал в 1936 году: безнадежно в долгах, не умеющий писать, почти отчужденный от жены и дочери и выведенный из строя из-за чрезмерного употребления алкоголя и плохого физического здоровья.

Ближе к концу жизни Фицджеральда налаживалось: в 1937 году он выиграл контракт на написание сценария для Metro-Goldwyn-Mayer в Голливуде и влюбился в Шейлу Грэхем, обозревателя фильмов. Он снова начал писать сценарии, рассказы и первый набросок нового романа о Голливуде, когда в 1940 году умер от сердечного приступа в возрасте 44 лет, что было ошибкой в ​​его собственном сознании.Работы Фицджеральда, которых чаще всего признавали только как экстравагантных пьяниц, олицетворяющих излишества эпохи джаза, не заслужили доверия и признания, которыми они обладают сегодня, лишь спустя годы после его смерти.

Зельда Сэйр Фицджеральд
Художник, писатель, танцовщица и жена

«К тому времени, когда человек достигает лет, достаточных для выбора направления, жребий брошен, и момент, который уже давно прошел, определил будущее . » -Зельда Фицджеральд

Эта цитата прекрасно иллюстрирует борьбу Зельды Фицджеральд на протяжении всей жизни за создание собственной художественной идентичности.Родившись в 1900 году в Монтгомери, штат Алабама, она вошла в мир, который только начинал рассматривать возможность того, что женщины могут иметь право быть независимыми гражданами, способными принимать собственные решения. Ее родители, младшая из шести детей, вырастили Зельду как безудержную, творческую и полностью избалованную девочку. К восемнадцати годам, когда она встретила Ф. Скотта Фицджеральда на одной из многочисленных вечеринок, которые она посещала, она стала воплощением типичной южной красавицы.

Зельда в юности.

Период их помолвки отмечен постоянным потоком страстных и аргументированных любовных писем, когда Скотт работал на Манхэттене, а Зельда оставалась в доме своих родителей в Монтгомери. Для Зельды брак означал новую жизнь, единственный выход из ее маленького городка, как чьей-то дочери, без каких-либо собственных прав. В течение года Скотт безуспешно пытался разбогатеть на рекламном бизнесе, но Зельда устала ждать.Когда он заявил, что не сможет добиться успеха без нее, и сделал предложение, она разорвала помолвку, потому что чувствовала слишком сильное давление. Она настаивала на том, чтобы он сначала добился успеха самостоятельно.

Его первый роман сделал Скотта богатым в течение года, и Зельда вышла за него замуж через неделю после его публикации. Как его жена, она начала новую жизнь в качестве вольнодумца — вольнодумной женщины с миром в ее распоряжении. Она оказала огромное влияние на его творчество, предоставив большую часть материала для его романов и рассказов во время их помолвки и брака.Скотт часто цитировал ее и ее письма напрямую, используя ее слова в качестве голоса нескольких своих женских персонажей.

Зельда родила своего первого и единственного ребенка в 21 год, назвав Скотти в честь своего мужа. К 1924 году влияние Зельды на творчество Скотта стало менее позитивным. Роман с французским военно-морским летчиком осложнил их брак, поэтому Зельда искала удовлетворения в других местах.

В 1928 году она решила осуществить мечту всей жизни стать профессиональной балериной и начала брать уроки в Париже у известного танцора.В возрасте 27 лет три года интенсивной балетной работы (по восемь часов в день) нанесли вред ее здоровью и спровоцировали ее первый психический срыв, диагностированный как «нервное истощение» в 1930 году. в больницах и вне их до конца жизни.

Во время своего пребывания в больнице Джона Хопкинса в 1932 году она написала свой первый и единственный роман: «Спаси меня от вальса». Достаточно плодовитый писатель, Зельда за свою жизнь написала одиннадцать рассказов и двенадцать статей.

Зельда и Ф. Скотт Фицджеральд, около 1921 года.

Письмо было не единственной формой художественного выражения Зельды — она ​​также была художницей. Она ярко раскрашивала причудливые, иногда фантастические произведения искусства. Ее внучка, Элеонора Ланахан, описывает картины Зельды как «театральные. Они похожи на приподнятый пол сцены, а герои — актеры, которые находятся перед вами в ожидании выступления». Несколько различных сфер жизни Зельды повлияли на ее выбор темы.Она написала одну серию по мотивам детских сказок, таких как «У Мэри был ягненок» и «Кадриль из омаров» из «Алисы в стране чудес». Библия и сильные религиозные убеждения Зельды вдохновили на еще одну серию иллюстраций. Она также рисовала с натуры, создавая портреты себя и своего мужа и изображая сцены из Нью-Йорка 1940-х годов. Пожар уничтожил большинство картин, и Зельда даже пожертвовала некоторые армии во время Второй мировой войны, чтобы их закрасили и использовали в качестве холста.

Возможно, если бы Зельда сосредоточилась только на одной форме художественного самовыражения, она бы обрела собственный успех и известность независимо от ее брака с известным писателем.Ее достижения по-прежнему впечатляют, особенно если принять во внимание контекст ее жизни. Как икона эпохи джаза, она боролась со своим традиционным южным воспитанием и его социальными ограничениями, чтобы создать новую независимую идентичность не только для себя, но и для всех американских женщин.

Ф. Скотт Фицджеральд: краткая биография

Во-первых, прежде чем я начну читать Великий Гэтсби , я подумал, что начну с краткой биографии Ф.Скотт Фицджеральд, автор.

Он родился 24 сентября 1896 года в Сент-Поле, штат Миннесота. Свой первый рассказ опубликовал в школьной газете, когда ему было 13 лет. Когда Фицджеральду было 15, его отправили в школу Ньюмана, католическую подготовительную школу, а после ее окончания он поступил в Принстонский университет. В 1917 году он бросил учебу и пошел в армию. Он был назначен вторым лейтенантом в пехоте и был направлен в лагерь Шеридан в Алабаме, где он встретил и влюбился в красивую 18-летнюю девушку по имени Зельда Сэйр.Война закончилась в 1919 году, и он так и не был развернут. В 1920 году он написал свой первый роман This Side of Paradise . Эта книга получила «восторженные» отзывы и почти в мгновение ока превратила Фицджеральда в одного из самых многообещающих молодых писателей страны. Через неделю после публикации романа он женился на Зельде и имел одного ребенка, девочку по имени Фрэнсис Скотт Фицджеральд, родившуюся в 1921 году. Ф. Скотт Фицджеральд с радостью принял свой новый статус знаменитости и начал вести экстравагантный образ жизни, который принес ему репутацию человека. плейбой.Начиная с 1920 года он начал материально обеспечивать себя написанием рассказов для популярных изданий. В 1922 году он опубликовал свой второй роман, The Beautiful and The Damned . Чтобы дать шанс проявить свой творческий потенциал, в 1924 году Скотт переехал во Францию ​​и там написал The Great Gatsby, в 1925 году. Хотя книга была хорошо принята, когда она была опубликована, только в 1950-х и 1960-х годах он достиг статуса одного из величайших когда-либо написанных американских романов.После того, как Великий Гэтсби был опубликован, его жизнь начала разваливаться. Он постепенно прогрессировал в алкоголизме, и Зельда вернулась в США в 1931 году и поступила в больницу Джона Хопкинса в Балтиморе из-за проблем с психическим здоровьем. В 1934 году он опубликовал свой последний роман « Ночь нежна ». В 1937 году Фицджеральд попытался возродить свою карьеру сценариста и сценариста в Голливуде и добился скромных финансовых успехов. Он начал работу над другим романом, Любовь последнего магната , в 1939 году и закончил более половины книги, когда умер от сердечного приступа 21 декабря 1940 года в возрасте 44 лет.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Семь советов Ф. Скотта Фицджеральда о том, как писать художественную литературу

Ф. Скотт Фицджеральд часто изображается как прирожденный писатель. «Его талант, — говорит Эрнест Хемингуэй в книге A Moveable Feast , — был таким же естественным, как узор, сделанный пылью на крыльях бабочки». Но Фицджеральд видел себя в ином свете. «То немногое, чего я достиг, — сказал он, — было самой кропотливой и тяжелой работой.”

На прошлой неделе мы представили вам семь советов Эрнеста Хемингуэя о том, как писать художественную литературу. Сегодня мы вернулись с аналогичным списком советов от друга и соперника Хемингуэя Фицджеральда. Мы выбрали семь цитат из книги Ф. Скотта Фицджеральда «Письмо », отредактированной Ларри В. Филлипсом и опубликованной в 1985 году в качестве дополнения к книге Хемингуэя. Как и в предыдущем посте, мы сгруппировали советы по нашим собственным заголовкам и добавили краткие комментарии.

1: Начните с заметок.

Фицджеральд имел привычку записывать свои случайные мысли и наблюдения в блокноты. Он разбил записи на категории, такие как «Чувства и эмоции», «Разговоры и подслушанные вещи» и «Описание девушек». Когда Фицджеральд давал письменные советы своей любовнице Шейле Грэм в конце 1930-х годов, он посоветовал ей поступить так же. В своих мемуарах 1940 года, Beloved Infidel , Грэм цитирует Фицджеральда:

Вы должны начать с заметок.Возможно, вам придется делать записи годами… Когда вы думаете о чем-то, когда вы что-то вспоминаете, положите это на место. Отложите это, когда думаете об этом. Вы никогда не сможете снова запечатлеть его так ярко во второй раз.

2: Составьте подробный план своей истории.

Когда Фицджеральд работал над романом, он окружал себя таблицами, описывающими различные движения и истории его персонажей. В письме 1936 года писателю Джону О’Хара он советует молодому писателю начать с большого наброска:

Изобретите систему Zolaesque… но купите напильник.На первой странице файла напишите набросок романа вашего времени огромного масштаба (не волнуйтесь, он сократится сам по себе) и работайте над планом в течение двух месяцев. Возьмите центральную точку файла как свою большую кульминацию и следуйте своему плану взад и вперед от него еще три месяца. Затем нарисуйте что-нибудь столь же сложное, как продолжение того, что у вас есть, и составьте себе график.

3: Никому не рассказывайте о своей незавершенной работе.

Фицджеральд никогда не говорил с другими о книге, над которой он работал.В письме 1940 года своей дочери Скотти он говорит:

Я думаю, это довольно хорошее правило — не рассказывать, о чем идет речь, пока она не закончена. Если да, то кажется, что вы всегда что-то теряете. Это никогда больше не будет полностью принадлежать вам.

4: Создавайте людей, а не типы.

Фицджеральд был известен созданием символических персонажей, но он сказал, что это было случайно. «Когда я только начал писать, я понятия не имел, что создал американскую хлопушку», — сказал он в интервью 1923 года журналу Metropolitan .«Я просто брал девушек, которых я очень хорошо знал, и, поскольку они интересовали меня как уникальные люди, я использовал их для своих героинь». В первом предложении своего рассказа 1926 года «Богатый мальчик» Фицджеральд объясняет принцип:

Начните с человека, и, прежде чем вы его узнаете, вы обнаружите, что создали типаж; начните с шрифта, и вы обнаружите, что создали — ничего г.

5: Используйте знакомые слова.

В письме 1929 года своему другу по колледжу и писателю Джону Пилу Бишопу Фицджеральд говорит:

Вам никогда не следует использовать незнакомое слово, если вам не пришлось искать его, чтобы выразить нежный оттенок — там, где вы фактически воссоздали его.Я думаю, это чертовски хорошее правило прозы… Исключения: (а) необходимость избегать повторения (б) потребность в ритме (в) и т. Д.

6: Используйте глаголы, а не прилагательные, чтобы ваши предложения продолжали двигаться.

В письме к дочери 1938 года Фицджеральд пишет:

Около прилагательных : вся тонкая проза основана на глаголах, содержащих предложения. Они заставляют предложения двигаться. Вероятно, лучшее техническое стихотворение на английском языке — «Канун Святой Агнессы» Китса. Строчка вроде «Заяц, дрожа, хромая по замерзшей траве», настолько жива, что бегаешь по ней, почти не замечаешь, но тем не менее своим движением она окрасила все стихотворение — хромота, дрожь и замерзание происходит перед твоим собственным глаза.

7: Будьте безжалостны.

Писатель должен сделать трудный выбор. Фицджеральд предупреждает об опасности слишком привязаться к тому, что вы написали. Он говорит, что внимательно следите за всем, и если что-то не работает, избавьтесь от этого. В статье Saturday Evening Post за 1933 год под названием «Сто ложных запусков» он пишет:

Я один в уединении своей выцветшей синей комнаты с больным котом, голыми февральскими ветвями, размахивающими у окна, ироническим пресс-папье с надписью Business is Good, совестью Новой Англии, развитой в Миннесоте, и моей самой большой проблемой :

«Могу я его прогнать? Или мне повернуть назад? »

Сказать:

«Я знаю, что мне нужно что-то доказать, и это может развиваться дальше по сюжету?»

или:

«Это просто упрямство.Лучше выбрось это и начни заново ».

Последнее — одно из самых сложных решений, которое должен принять автор. Говоря философски, прежде чем он измотает себя в течение ста часов, чтобы оживить труп или распутать бесчисленные мокрые рычания, это проверка того, действительно ли он профессионал. Часто бывает, что такое решение сложно вдвойне. Например, на последних этапах романа, когда нет и речи о том, чтобы все испортить, но когда целого любимого персонажа нужно вытащить за пятки, визжать и тащить за собой полдюжины хороших сцен.

Связанное содержание:

Семь советов Эрнеста Хемингуэя о том, как писать художественную литературу

Редкие кадры Скотта и Зельды Фицджеральд из 1920-х

Winter Dreams : Жизнь Ф. Скотта Фицджеральда, запечатленная в прекрасном фильме

Ф. Скотт Фицджеральд читает из произведений Шекспира Отелло и Джона Мейсфилда «О старении» (ок. 1940)


Собрание сочинений Ф. Скотта Фицджеральда — Ф. Скотт Фицджеральд

Фрэнсис Скотт Ки Фицджеральд был американским автором романов и рассказов, чьи произведения являются образцом творчества эпохи джаза — термин, который он сам придумал.Он широко известен как один из величайших американских писателей 20 века. Фицджеральд считается членом «потерянного поколения» 1920-х годов. Он закончил четыре романа: «Эта сторона рая», «Прекрасное и проклятое», его самый известный «Великий Гэтсби» и то, что сейчас считается его настоящим шедевром, «Ночь нежна». Пятый незаконченный роман «Любовь последнего магната» был опубликован посмертно. Фицджеральд также написал много рассказов, в которых рассматриваются темы молодости и перспектив наряду с отчаянием и возрастом.

Эта тщательно созданная электронная книга отформатирована для вашего устройства для чтения электронных книг с функциональным и подробным оглавлением и следующими работами: Эта сторона рая (1920), Прекрасные и проклятые (1922), Тайна ипотеки Раймонда (1909), Рид, Замещающая правая половина (1910), Долг чести (1910), Комната с зелеными жалюзи (1911), Неудачный Санта-Клаус (1912), Боль и ученый (1913), След герцога (1913) ), Shadow Laurels (1915), The Ordeal (1915), Маленькая Минни Макклоски: История для девочек (1916), The old frontiersman: A story of the frontier (1916), Дневник второкурсника (1917), Принц вредителей: Рассказ о войне (1917), Седрик Кочегар (1917), Шпиль и Горгулья (1917), Тарквин из Чипсайда (1917), Дети в лесу (1917), Сантименты — и использование красок (1917), Пиерийские источники и последняя соломинка (1917), Фарфор и розовый (1920), Голова и плечи (1920), Благословение (1920), Далиримпл идет не так (1920), Майра встречает свою семью ( 1920), Мистер Ики (1920), Спина верблюда (1920), Бернис качает волосы (1920), Ледяной дворец (1920), Морской пират (1920), Хрустальная чаша (1920), Четыре кулака (1920), Улыбающиеся (1920), Первомай (1920), Мармелад (1920), Лик счастья (1920), Джемина (1921): Дикая вещь, Горная вражда, Рождение любви, Горная битва, «Как один.«О краснокожая ведьма! (1921), Тарквин из Чипсайда (1921), Популярная девушка (1922), Двое за цент (1922), Загадочная история Бенджамина Баттона (1922), Бриллиант, такой же большой, как Ритц (1922), Зимние мечты ( 1922).

Работы Ф. Скотта Фицджеральда Ф. Скотта Фицджеральда

Книга, которую я читаю, представляет собой сборник, который, как утверждается, содержит следующие заголовки:

1. Эта сторона рая [1920]
2. Прекрасные и проклятые [1922 ]
3. Великий Гэтсби [1925]
4. Ночь нежна [1934]
5.Флапперы и философы [1920]
6. Сказки эпохи джаза [1922]
7. Все грустные молодые люди [1926]
8. Отводы в Reveille [1935]
9. Истории Пэт Хобби [1941]

Каждая У рассказов есть своя дата и место публикации. Это чудовищно длинный сборник. Я должен получить бонусные баллы или около

Книга, которую я читаю, представляет собой сборник, который, как утверждается, содержит следующие названия:

1. Эта сторона рая [1920]
2. Прекрасные и проклятые [1922]
3.Великий Гэтсби [1925]
4. Ночь нежна [1934]
5. Флапперы и философы [1920]
6. Сказки эпохи джаза [1922]
7. Все грустные молодые люди [1926]
8. Касания в Reveille [1935]
9. Рассказы Пэта Хобби [1941]

У каждого из рассказов есть своя дата и место публикации. Это чудовищно длинный сборник. Я должен получить бонусные баллы или что-то в этом роде. lol
~~~
Это такой огромный проект, который я как бы пересматриваю по мере продвижения.Я действительно был знаком только с «Великим Гэтсби» и некоторыми отрывками из других произведений, прежде чем начал сборник. Мне стыдно сказать, что в последний раз я читал Гэтсби в школе.

Прочитав сейчас «Прекрасное и проклятое», мне нравится остроумие Фицджеральда, и у него настоящий талант к описанию. Однако до сих пор он, кажется, очень низкого мнения о женщинах. В основном это второстепенные или отрицательные персонажи. Возможно, это изменится, я всего 23% прошел сбор. По крайней мере, его персонажи чувствовали антихристианство.Трудно сказать, что он чувствует, потому что он пишет о людях, которые ему очень мало нравятся. В основном они ленивы, скучающие, эгоистичные и тщеславные. Мне нравились части, где он пишет о писательстве.
~~~
«Flappers and Philosophers» были более … оптимистичными. Истории были умными, ироничными и остроумными. В некоторых из них остались трагические моменты — но в целом коллекция казалась более легкой.

~~~~~
Я проработал 74% книги (я знаю — дюймовой червяк может пройти быстрее), и я понимаю, чем выделяется Гэтсби.Это больше . . . отшлифован, чем некоторые другие работы — и развитие персонажа кажется более глубоким.

На данный момент нечего сказать много нового о книге / его сочинении.

~~~~~

Наконец-то закончено. Иногда мне не удавалось очень хорошо общаться с персонажами. Они казались актерами в сцене — движущимися, но ни с чем не связанными. Это действительно иронично, потому что Фитцджеральд использует похожее описание поведения людей на определенной вечеринке.

Post A Comment

Ваш адрес email не будет опубликован.