Обучение фотошопу пошаговое: Уроки фотошопа: основы, примеры, практикумы

Содержание

Уроки ретуши в фотошопе для начинающих

При работе с изображениями, нужно знать, как их можно исправить или улучшить.  Чаще всего требуются простые манипуляции, чтобы картинка преобразилась. Рекомендуем запомнить каждый лайфхак, а еще лучше — отточить на практике.

При работе с изображениями никогда не используйте инструмент «Ластик»/Eraser Tool. Если сотрете часть изображения, то не сможете его восстановить, когда понадобится. Будете переделывать работу снова, а это потеря времени.

Когда нужно стереть часть изображения, создайте слой-маску и закрасить ненужные области черным цветом при помощи кисти. Вернуть стертые части изображения можно той же кистью, только белого цвета.

Как создавать маски в Photoshop

Убрать фон с картинки можно множеством способов, рассмотрим четыре из них. Если у вас контрастное изображение на однородном (белом или сером) фоне, можно воспользоваться инструментом «Волшебная палочка»/Magic Wand Tool.

В настройках инструмента нужно указать значение допуска (чем выше значение, тем больше будет область выделения), кликнуть по фону и затем залить его черным цветом (если вы используете маски).

Это самый простой и быстрый способ убрать фон с картинки, однако часто инструмент действует очень грубо. Если у вырезанного объекта получились рваные края, стоит пройтись по ним мягкой кистью.

Как пользоваться инструментом «Волшебная палочка»/Magic Wand

Если объект, который вы хотите вырезать, очень сложный (например, дерево), или фон не является однородным, то на помощь придут каналы. Чтобы удалить часть изображения, нужно перейти во вкладку «Каналы»/Channels, выбрать самый контрастный из них, отключить лишние, продублировать контрастный канал, а затем включить инструмент «Кривые»/Curves (Ctrl+M). С помощью кривых нужно сделать так, чтобы части картинки, которые вы хотите сохранить, стали максимально темными.

Очень важно действовать аккуратно: если затемните слой слишком сильно, вы рискуете потерять части изображения. Затем нужно выделить объект, щелкнув по значку канала с зажатым

Ctrl, и создать маску (при необходимости инвертируйте выделение, выбрав инструмент «Прямоугольная область»/Rectangular Marquee Tool и щелкнув по выделенной области правой кнопкой мыши).

Чтобы выделять максимально точно, внимательно рассмотрите слой: возможно, некоторые части изображения стоит осветлить или затемнить с помощью инструмента «Затемнитель»/Burn или «Осветлитель»/Dodge. И, разумеется, никто не отменял доработку вырезанного объекта руками — если вам не нравятся какие-то области, стоит пройтись по ним кистью. Аккуратность и внимательность — главный урок ретуши для начинающих, остальное — лишь знание программы.

Как вырезать объект при помощи каналов

Третий инструмент —

«Выделение и маска»/Select and Mask. Выберите выделение в качестве активного инструмента, и в панели наверху увидите кнопку «Выделение и маска»/Select and Mask. Когда нажмете на кнопку, откроется отдельное окно с настройками выделения и кистей. Вы можете выбрать размер кисти, ее вид, а также цвет и прозрачность обрабатываемой поверхности.

Как пользоваться инструментом «Выделение и маска»/Select and Mask

Инструмент «Перо»/Pen Tool наверняка порадует тех, кто раньше работал в программе Adobe Illustrator, — функции инструмента в Photoshop очень похожи. С пером ваша задача — прорисовать контур вырезаемого объекта максимально точно, расставляя опорные точки. Если вырисовываете изгиб, не ставьте точку сразу, а зажмите клавишу мыши — вы увидите, насколько гибкие формы можно вырезать пером. Затем просто закройте контур и залейте его черным, если используете маску. Если нет, то просто вырежьте на свой страх и риск.

Как вырезать объект при помощи пера в Photoshop

Портретная ретушь — это целое направление, которое невозможно рассмотреть в одной статье. Мы покажем несколько приемов, которые помогут подкорректировать фотографию человека.

Недостатки кожи в виде прыщиков, родинок или морщин можно убрать фильтром Camera Raw. В фильтре есть инструмент «Удаление точек»/Spot Removal, с помощью которого и осуществляется коррекция. Отрегулируйте размер корректируемой области, щелкните по месту, которое нужно исправить, а затем выберите максимально похожий участок кожи, только без изъянов. Так шаг за шагом  постепенно избавитесь от несовершенств.

Похожие приемы ретуши применяются и при редактировании изображений продуктов для визуализаций с едой: точно так же, как вы избавляетесь от морщинок, нужно убрать все помятости на булочке гамбургера или темные пятна на банане.

Фильтр Camera Raw для ретуши кожи

Похожими на «Удаление точек»/Spot Removal свойствами обладает инструмент «Восстанавливающая кисть», но действует он не столь аккуратно, как Camera Raw. Более того, при помощи фильтра можно снова подкорректировать изображение, если вам что-то потребуется вернуть (вдруг вы случайно замазали культовую родинку Синди Кроуфорд!).

Чтобы быстро выровнять текстуру кожи, советуем установить плагин Nik Collection — он бесплатный. В нем много средств для обработки изображения, например, «Динамическое смягчение кожи». Когда применяете фильтр, он становится отдельным слоем в Photoshop — это очень удобно, особенно когда перестарался и сделал кожу ненатуральной. Чтобы исправить ситуацию, достаточно уменьшить прозрачность слоя с коррекцией.

Как быстро улучшить текстуру кожи в Photoshop

Использовать чужие изображения в коммерческих целях — противозаконно и банально некрасиво, но что делать, когда макет и изображения еще не утверждены? Пока клиент будет выбирать идеальную фотографию рукопожатия для раздела о партнерстве, вы рискуете потратить весь лимит изображений на Shutterstock, а сдавать макет с неприглядными копирайтами несолидно.

Чтобы быстро убрать отметки фотобанка с изображения, выделите нужную область инструментом «Лассо»/Lasso Tool, щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Выполнить заливку»/Fill. В настройках заливки выставьте параметр «С учетом содержимого»/Content-Aware и наслаждайтесь результатом.

Как убрать копирайты с фотографии

Это очень простой прием, который не дает идеального результата, но бывает очень полезен для иллюстрации макета дизайна или подбора референсов. Только не забудьте потом честно скачать все утвержденные изображения с фотобанка — мы уважаем авторские права!

Кривые в Photoshop — это один из наиболее действенных и часто используемых способов настройки контрастности, затемнения или осветления изображения. Чтобы в полной мере освоить инструмент, придется потратить некоторое время на эксперименты, но основные приемы работы с кривыми можно выучить сразу.

Если вы хотите осветлить или затемнить изображение, то можете как воздействовать на кривую целиком (тогда все тона картинки будут изменяться), так и перемещать узловые точки, влияя на количество самых темных и самых светлых участков.

Осветление и затемнение фотографии кривыми

Один из самых простых инструментов создания более контрастного изображения также связан с кривыми. Существует и более простой способ —

«Яркость-Контраст»/Brightness-Contrast (поищите его в корректирующих слоях), но кривые дают вам больше контроля над картинкой. Чтобы сделать изображение контрастным, нужно придать линии кривых мягкую s-образную форму.

Как увеличить контраст при помощи кривых

В инструменте можно также переключаться между цветовыми каналами (выпадающий список в окне настроек). Когда воздействуете на кривую определенного цветового канала, вы меняете передачу цветов на изображении. Это помогает добавить фотографии нужный оттенок или, наоборот, избавиться от лишнего.

Работа с кривыми в разных цветовых каналах

Не забывайте о существовании масок, ведь вы можете изменить не все изображение целиком, а только его часть. Для этого важно создавать слой с кривыми не с помощью сочетания Ctrl+M, а с помощью панели корректирующих слоев, которая находится в правом нижнем углу. Тогда

«Кривые»/Curves станут отдельным слоем в Photoshop, и появятся они сразу со своей маской (если ее нет, то всегда можно создать).

Как редактировать изображения при помощи кривых и масок

Полностью изменить цвет объекта можно при помощи инструмента «Цветовой тон-Насыщенность»/Hue-Saturation. Когда вы создадите корректирующий слой, появится окно с разноцветной полосой цветовых тонов. Воздействуя на нее, можно полностью изменить цвет объекта. Также не забывайте о масках, позволяющих осуществлять коррекцию лишь на некоторых частях изображения.

Как изменить цвет с помощью инструмента «Цветовой тон-Насыщенность»/Hue-Saturation

Если же вам нужно перекрасить однородный по цвету и текстуре объект (например, иконку), сделать это проще в «Параметрах наложения»/Blending Options, выбрав нужный оттенок в разделе «Наложение цвета»/Color Overlay.

Как перекрасить иконку в Photoshop

Как правило, «Рамка»/Crop Tool используется для простого кадрирования, и мало кто обращает внимание на неприглядный значок портфеля наверху, в панели настроек инструмента. Эта функция инструмента «Рамка»/Crop Tool позволяет исправить горизонт на картинке. Чтобы это сделать, нажмите на иконку, а затем выставьте точки горизонта на изображении, показывая Photoshop, где он у вас проходит. Программа мгновенно повернет изображение.

Как исправить горизонт на картинке

Обратите внимание, стоит ли у вас галочка возле настройки «С учетом содержимого»/Content-Aware. Если галочки нет, Photoshop просто обрежет вашу картинку, а если есть, то программа попытается достроить изображение, опираясь на информацию в файле.

Зачем нужна настройка «С учетом содержимого»/Content-Aware

Градиенты очень часто используются дизайнерами для коррекции фотографий, заливки или затемнения части изображения. Создать красивый градиент легко, главное найти правильный инструмент. Чаще всего пользуются градиентом, найденным на панели инструментов слева, — но это очень рискованная идея, так как все манипуляции происходят непосредственно с изображением и обратить изменения будет уже нельзя.

Гораздо лучше или создать градиент из меню слоев или же обратиться к параметрам наложения (в них также есть функция наложения градиента). Когда слой с градиентом создан, вам остается лишь подобрать нужные оттенки или выбрать их из предустановленных в программе, а также уменьшить или увеличить прозрачность градиента, его угол и стиль.

Как создать градиент в Photoshop

Никакие уроки ретуши не помогут за один день стать гуру в области фотокоррекции — это отдельная, сложная и интересная профессия. Но если вам некогда познавать все тонкости работы с Photoshop, а стилизовать фотографию нужно срочно, на помощь придут различные плагины. К примеру, уже упомянутый нами Nik Collection. В нем вы найдете различные варианты обработки фото, и в каждом из них — регулируемые настройки.

Возможности плагина Nik Collection

Мы разобрали несколько лайфхаков, которые помогут с коррекцией изображений, но все это лишь вершина айсберга. Если хотите научиться профессиональной ретуши и манипуляциям с фото или попробовать себя в matte-painting, без знающего наставника и основательного подхода к обучению не обойтись.
На курсе «Рекламная графика» вы познакомитесь с основами профессиональной работы в Photoshop, узнаете, как работать с 3D, создавать красивые пейзажи для кино и сочные визуализации для фуд-кампаний, а также поймете, как создаются рекламные изображения для автомобилей и других товаров.

Курс «Рекламная графика и технический дизайн»

Этот курс для дизайнеров, знающих и умеющих работать в фотошопе, которые хотят поднять уровень своих работ до международного, освоив технологию фотореалистичной иллюстрации.

  • Живая обратная связь с преподавателями
  • Неограниченный доступ к материалам курса
  • Стажировка в компаниях-партнёрах
  • Дипломный проект от реального заказчика
  • Гарантия трудоустройства в компании-партнёры для выпускников, защитивших дипломные работы

Обучение фотошопу с нуля.

В данной статье мы раскроем такую интересную тему, как обучение фотошопу с нуля. Дадим практические полезные советы тем, кто хочет обучиться пользоваться Photoshop, имея нулевые знания.
Обучение фотошопу сегодня открывает поистине широкие возможности. Вы не только сможете научиться красиво рисовать для себя, но и приобретете действительно востребованный на рынке труда навык.

Самое первое, необходимое и достаточное – это сама программа Photoshop. Скачать её можно на официальном сайте (http://www.it-course.ru/computer-drawing/computer-course-adobe-photoshop-cs2-cs3-cs4.html) . Сразу покупать платную версию мы не рекомендуем. Обучиться с нуля вполне возможно на бесплатной версии программы.
После того, как программа скачена и установлена, новичкам мы рекомендуем самостоятельно изучить интерфейс и функционал. Не нужно тратить на это недели, достаточно в течении несколько часов пройтись по основным пунктам меню и инструментам. К фотошопу нужно немного привыкнуть, прежде чем системно обучаться.

Как только вы освоили базовый интерфейс, необходимо определиться с целями и задачами.
Ответьте для себя на вопрос: «Для чего мне нужно обучаться фотошопу? Как именно я планирую его использовать?». Очень важно понимать, зачем вам обучаться фотошопу. Если цели будут размытые, общего плана, то обучение вероятно не даст видимых результатов.
К примеру, если вы фотограф, то основной целью может стать обучение обработки готовых фотографий в Photoshop. Соответственно усилия нужно сосредоточить именно на работе с фотографиями. Если фотошоп вам нужен для вебдизайна, то необходимо более тщательно изучить работу со слоями и основные инструменты по созданию графики.

После определения целей, необходимо определиться со стратегией обучения. Можно изучать фотошоп с нуля по-разному. Можно самостоятельно изучать готовые онлайн уроки. Сейчас видеоуроков по фотошопу в сети множество. Вот, для примера, одна готовая подборка:

Еще один вариант обучения — живые курсы. Во многих крупных городах курсы Photoshop достаточно легко найти. К примеру, в Москве вы можете обучиться фотошопу в компании IT-курсы. Курсы Photoshop на сайте www.it-course.ru (http://www.it-course.ru/computer-drawing/computer-course-adobe-photoshop-cs2-cs3-cs4.html) описаны более подробно.

Самый важный на наш взгляд аспект, при обучении фотошопу с нуля – это практика. Какие задачи перед вами бы не стояли, какую стратегию обучения вы бы не выбрали, только практика сможет сформировать у вас устойчивый навык владения программой Photoshop .

В заключении хочется пожелать вам удачи на этом пути.
Успехов с фотошопом!


Если материал был полезен, вы можете отправить донат или поделиться данным материалом в социальных сетях:

Практические задания для работы в графическом редакторе Adobe Photoshop

Редактор растровой графики Adobe Photoshop:
инструменты выделения и рисования, фильтры, трюки и спецэффекты

Практическая работа № 1 – «Базовые операции при редактировании изображений»:

  • Задание № 1.1 – Инструменты выделения и рисования. Магнитное лассо
  • Задание № 1.2 – Инструменты выделения и рисования. Волшебная палочка
  • Задание № 1.3 – Инструменты выделения и рисования. Волшебная палочка
  • Задание № 1.4 – Инструменты выделения и рисования. Волшебная палочка
  • Задание № 1.5 – Инструменты выделения и рисования. Магнитное и многоугольное лассо
  • Задание № 1.6 – Инструменты выделения и рисования. «Пересадка» голов
  • Задание № 1.7 – Инструменты выделения и рисования. «Пересадка» голов
  • Задание № 1.8 – Инструменты выделения и рисования. Замена фона
  • Задание № 1.9 – Инструменты выделения и рисования. Градиентная заливка
  • Задание № 1.10 – Инструменты выделения и рисования. «Переодевание очков»
  • Задание № 1.11 – Инструменты выделения и рисования. Раскрашивание изображения
  • Задание № 1.12 – Инструменты выделения и рисования. Раскрашивание фотографии
  • Задание № 1.13 – Инструменты выделения и рисования. Перевод цветного изображения в чёрно-белое
  • Задание № 1.14 – Инструменты выделения и рисования. Ретуширование старой фотографии
  • Задание № 1.15 – Инструменты выделения и рисования. Дополнительное задание
  • Задание № 1.16 – Инструменты выделения и рисования. S-образный изгиб
  • Задание № 1.17 – Инструменты выделения и рисования. Слияние двух картинок. Способ I
  • Задание № 1.18 – Инструменты выделения и рисования. Слияние двух картинок. Способ II

 

Практическая работа № 2 – «Текстовые эффекты»

  • Задание № 2.1 – Текстовые эффекты. Надпись огнём. Способ I
  • Задание № 2.2 – Текстовые эффекты. Надпись огнём. Способ II
  • Задание № 2.3 – Текстовые эффекты. Надпись льдом
  • Задание № 2.4 – Текстовые эффекты. Надпись кровью
  • Задание № 2.5 – Текстовые эффекты. Болотная надпись
  • Задание № 2.6 – Текстовые эффекты. Лазерная надпись (имитация неонового света)
  • Задание № 2.7 – Текстовые эффекты. Буквы под снегом
  • Задание № 2.8 – Текстовые эффекты. Надпись металлом
  • Задание № 2.9 – Текстовые эффекты. Хромированный текст. Способ I
  • Задание № 2.10 – Текстовые эффекты. Золотой текст
  • Задание № 2.11 – Текстовые эффекты. Надпись из ртути
  • Задание № 2.12 – Текстовые эффекты. X-files надпись
  • Задание № 2.13 – Текстовые эффекты. Буквы под водой
  • Задание № 2.14 – Текстовые эффекты. Хромированный текст. Способ II
  • Задание № 2.15 – Текстовые эффекты. Ржавый текст

Практическая работа № 3 – «Создание текстур»

  • Задание № 3.1 – Текстуры. «Дерево»
  • Задание № 3.2 – Текстуры. «Камень»
  • Задание № 3.3 – Текстуры. «Камуфляж»
  • Задание № 3.4 – Текстуры. «Песчаник»
  • Задание № 3.5 – Текстуры. «Вода». Вариант I
  • Задание № 3.6 – Текстуры. «Вода». Вариант II
  • Задание № 3.7 – Текстуры. «Металл»
  • Задание № 3.8 – Текстуры. «Puzzle» (мозаичная поверхность)
  • Задание № 3.9 – Текстуры. «Кирпичи»
  • Задание № 3.10 – Текстуры. «Multicolor» (многоцветная текстура). Изображение 1
  • Задание № 3.11 – Текстуры. «Multicolor» (многоцветная текстура). Изображение 2
  • Задание № 3.12 – Текстуры. «Гранит»
  • Задание № 3.13 – Текстуры. «Мрамор»

Практическая работа № 4 – «Эффекты имитации»

  • Задание № 4.1 – «Имитация штампа»
  • Задание № 4.2 – «Имитация дождя»
  • Задание № 4.3 – «Рисуем космос»
  • Задание № 4.4 – «Имитация отражения в воде»
  • Задание № 4.5 – «Имитация изображения, погружённого в воду»
  • Задание № 4.6 – «Эффектный взрыв»

Практическая работа № 5 – «Создание рамок»

  • Задание № 5.1 – «Градиентная рамка»
  • Задание № 5.2 – «Художественная рамка». Вариант I
  • Задание № 5.3 – «Художественная рамка». Вариант II
  • Задание № 5.4 – «Художественная рамка». Вариант III
  • Задание № 5.5 – «Фигурная рельефная рамка»

Практическая работа № 6 – «Имитация объёма»

  • Задание № 6.1 – «Трехмерное преобразование»
  • Задание № 6.2 – «Металлические трубы»
  • Задание № 6.3 – «Металлический болт»
  • Задание № 6.4 – «Пуговица»
  • Задание № 6.5 – «Завернутый уголок»
  • Задание № 6.6 – «Стеклянная кнопка»
  • Задание № 6.7 – «Шестеренка»
  • Задание № 6.8 – «Объемный шар»

Контрольная работа № 1

Практическая работа № 7 – «Школа высшего мастерства»

  • Задание № 7.1 – «И снова – ОГОНЬ»
  • Задание № 7.2 – «Рисуем облака или дым»
  • Задание № 7.3 – «Туманный пейзаж»
  • Задание № 7.4 – «Рисуем птичье перо»
  • Задание № 7.5 – «Техника рисования»

Контрольная работа № 2

Photoshop cc обучение с нуля. Уроки фотошопа для начинающих — пошаговый курс

Недавно наткнулся на статью Макса Хигера (известный интернет предприниматель, создатель сервиса автоматических рассылок «Смартреспондер») — вот его мнение (привожу полностью, так как лучше не объяснишь и не скажешь):

Сегодня у меня для Вас одна фундаментальная рекомендация:) Но, сперва, позвольте рассказать Вам краткую историю…

Не многие знают, что до того, как я занялся электронной коммерцией и создал свой успешный интернет-бизнес, я достаточно долго и упорно работал по найму.

Сначала я занимался созданием компьютерных мультиков в одной студии за скромную по тем временам зарплату. Потом я занимался видеомонтажом на телевидении за чуть большую зарплату.

А после этого я несколько лет работал профессиональным дизайнером и создавал различную полиграфическую продукцию, получая уже бОльшую зарплату + % …

И знаете ЧТО?!

Несмотря на то, что мои занятия столь сильно менялись в течении многих лет — одно всегда оставалось неизменно.

Это программа ADOBE PHOTOSHOP !

Независимо от вида моей деятельности, независимо от того, чем я занимался на компьютере – всегда была одна программа, без которой я никогда не мог обойтись и не могу обойтись до сих пор – это культовый и самый популярный графический редактор:

И я Вам скажу точно — если Вы пытаетесь заниматься на компьютере чем угодно, то рано или поздно Вы столкнетесь с тем, что Вам понадобится функциональный редактор растровой (пиксельной) графики…

А самая популярная, известная и удобная программа для редактирования растровой графики это Adobe Photoshop!

Поэтому, я считаю, что владеть программой Adobe Photoshop не просто полезно, но и крайне НЕОБХОДИМО любому, кто хочет связать свою профессиональную деятельность с компьютерами и тем более заработком через Интернет! И была бы моя воля — я бы включил обучение программе Adobe Photoshop в школьную программу.

Стоит Вам приступить к созданию своего сайта или к ведению своей почтовой рассылки, или просто Вам нужно будет подправить свои цифровые фотографии с пикника – тут как тут возникает необходимость в применении Adobe Photoshop. Без него – никуда. Честно!

Но освоить Adobe Photoshop – не самая простая задача.

Такой путь люди (типа меня) вынуждены были проходить много лет назад… Бр-р-р-р!

Но сегодня появились уникальные технологии видео-обучения, которые помогают любому желающему изучить за пару десятков часов то, на что раньше требовало сотни часов упорного чтения и активного применения метода «тыка».

Ладно… Не буду ходить вокруг да около! :))

Уникальный и наиболее качественный видеокурс по программе Adobe Photoshop из тех, которые я вообще встречал когда-либо на своем пути. Автор этого видео-курса — Зинаида Лукьянова, а курс называется «ФОТОШОП С НУЛЯ В ВИДЕОФОРМАТЕ».

Поверьте мне, как профессиональному дизайнеру в прошлом и опытному пользователю Adobe Photoshop, что сегодня самый быстрый и эффективный способ для Вас изучить на хорошем уровне программу Adobe Photoshop это пройти видео-курс «ФОТОШОП С НУЛЯ В ВИДЕОФОРМАТЕ»

«Более 80 видеоуроков, 15 часов 52 минуты экранного видео посвященные только одной теме — Adobe Photoshop» Фантастика! 🙂

Я лично поражён качеством этого видео-

Бесплатный курс Photoshop в 33 видеоуроках

Для тех, кто хочет освоить графический редактор с нуля.

Давно хотели освоить Photoshop, но не знали, с чего начать? Например, вот с этого. Этот бесплатный видеокурс от создателей канала TastyTuts на YouTube рассчитан на новичков, но, просмотрев все 33 урока, вы будете знать достаточно, чтобы уверенно работать в популярном фоторедакторе.

Курс построен вокруг создания графического дизайна для книжной обложки, но все эти знания пригодятся и для фотографов: здесь рассказывается о работе с кистями, слоями, фильтрами и многом другом.

К видео прилагается и учебное пособие в PDF; его, как и другие материалы для курса, можно скачать здесь. Все видео на английском, поэтому не забудьте включить субтитры, а затем перевод на русский.

Обзор курса:

1. Знакомство с интерфейсом Adobe Photoshop

2. Панели и рабочее пространство Adobe Photoshop

3. Растровые изображения

4. Размеры изображения, величины и разрешение

5. Слои

6. Типы файлов

7. Цвета

8. 10 полезных советов для новичков

9. Выделение

10. Копировать и вставить

11. Инструменты трансформации

12. Использование кистей

13. Инструмент “Ластик” и слои-маски

14. Инструменты группы “Фигура”

15. Работа с текстом

16. Стиль слоя

17. Работа с путями и инструмент “Перо”

18. Смарт-объекты

19. Цветокоррекция

20. Корректирующие слои

21. Фильтры

22. Режимы наложения

23. Сохранение в Photoshop

24. Создание нового документа

25. 3D-эффект

26. Создание облаков и радуги

27. Работа с большим числом элементов

28. Создание бумажных птиц

29. Создание логотипа

30. Добавление текста

31. Сохранение для печати

32. Как превратить дизайн для печати в веб-баннер

33. Сохранение для сайта

Как скомбинировать файлы текстур после экспорта из Substance Painter с помощью Photoshop ?!

Привет, ребята. В этом уроке я объясню, как комбинировать текстуры разных наборов материалов после их выгрузки из Substance Painter. К сожалению, в Substance невозможно экспортировать всю текстуру в это время, если вы использовали несколько наборов текстур. Но есть несколько простых способов решить проблему. Я расскажу о самом простом, на мой взгляд, использовании фотошопа.

Шаг 1

Правильно настроить экспорт из Substance Painter:

Вы можете увеличить количество пикселей в расширении, если расстояние между UV довольно большим.

Шаг 2

После экспорта у вас будет аналогичный набор текстур (их может быть больше)

Карты нормалей отмечены красным некорректно, они нам не подходят. они показывают только те элементы, которые вы сделали с помощью инструмента «Hard Surface» и запеченные нормали.Нам нужны карты без прозрачности.

Шаг 3

Поместите первую текстуру основного цвета (или другую) в Photoshop (или просто откройте ее с помощью PS).

Шаг 4

Потом выбираем все текстуры одного типа и кидаем в PS на первую. (В моем случае это всего одна текстура :))

После того, как вы перетащили все текстуры в Photoshop, вам нужно нажать Enter для каждой из них:

Шаг 5

Затем мы создаем еще один слой и кладем его внизу, заливаем тем цветом, который мы используем чаще всего:

Вот и все.ваша текстура готова. вы можете сохранить его и повторить для других карт. как все это сделать для нормального маоса? Сейчас покажу 🙂

Шаг 6

Откройте карту nomar и соответствующую карту основных цветов в Photoshop. Затем скопируйте карту основных цветов на карту нормалей в качестве нового слоя.

Шаг 7

Затем выберите инструмент Magic Wand и щелкните пустую область на слое основного цвета.

Затем произведите инверсию выбранного:

Перейдите на слой карты нормалей и создайте маску:

В конце от основного цветового слоя:

, проделайте то же самое с другими картами нормалей и скомбинируйте их.

Вот и все, ребята. Легко, правда?)

Надеюсь, это руководство поможет вам в объединении карт. Спасибо за внимание и удачи!)

Как рисовать: Все лучшие уроки рисования

Хотите научиться рисовать? Мы подготовили для вас эту статью, в которой собраны учебные пособия, предназначенные для оттачивания ваших художественных навыков, независимо от ваших способностей. Эти уроки включают в себя все, от рисования частей человеческого тела до животных, цветов и окружающей среды — просто используйте ссылки для перехода напротив, чтобы найти те, которые вам нужны.

Сочетание видеоуроков и письменных пошаговых руководств, эти учителя дадут вам возможность по-настоящему научиться рисовать. Даже если вы опытный профессионал, есть вероятность, что есть хотя бы одна область, которая всегда вас ставит в тупик (носы, кто-нибудь?), И это может быть учебное пособие, которое, наконец, поможет вам сделать этот прорыв. Не забудьте добавить этот пост в закладки и возвращаться всякий раз, когда вы застряли или хотите отточить свои навыки в другой области.

Хотя некоторые из руководств по рисованию здесь используют цифровые инструменты, а другие охватывают более традиционные методы, есть много навыков, которым можно научиться у обоих (если вам нужен новый набор, см. Наше руководство по лучшим карандашам).И, если вы хотите отслеживать свои результаты, чтобы действительно отточить свои навыки карандаша, ознакомьтесь с нашей статьей о лучших лайтбоксах.

Работаете с Adobe Illustrator? Не пропустите наш обзор лучших руководств по Illustrator со всего Интернета. А если вам нужен именно совет по рисованию, обязательно прочтите наши советы по рисованию от экспертов.

Как рисовать: Животные

Как нарисовать собаку

Нарисуйте реалистичную и анатомически правильную собаку

Кейт Олеска предлагает простое пошаговое руководство по рисованию собаки, охватывающее основные правила, которым нужно следовать чтобы рисунок вашей собаки был реалистичным и анатомически правильным.Собаки разных пород могут выглядеть по-разному, но под мехом они структурно похожи. Так что, даже если выбранная вами собака не такая, как на рисунке выше, это пошаговое руководство пригодится.

Как нарисовать кошку

Лучшие советы по съемке реалистичных пушистых кошачьих

Ключ к созданию реалистичной кошки — это понимание того, что под всей этой пушистой шерстью скрывается прочная структура. Узнайте, как нарисовать кошку раз и навсегда, следуя этому простому пошаговому руководству от Кати Олески.Также есть более полезные советы по развитию навыков рисования, как наблюдать и рисовать кошек, а также как распознать внутренний скелет.

Как нарисовать лошадь

Нарисуйте лошадей лучше с глубоким пониманием анатомии и механики лошади

Лошадей, как известно, сложно поймать. Нет массы меха, за которой можно было бы спрятаться, на голове есть множество сложных углов, а скелет работает иначе, чем мы обычно привыкли.К тому же, сделайте ошибку, и ваш конь быстро начнет выглядеть комично. Узнайте, как нарисовать лошадь, которая выглядит реалистично, в этом простом руководстве с полезным видео.

Как нарисовать волка

Узнайте, как нарисовать волка, с помощью этого простого видеоурока.

Далее, это король всех собак — как нарисовать волка. Вы не поверите, но между собаками и волками есть много различий, поэтому не думайте, что вы можете нарисовать одну, вы также можете нарисовать другую.В этом видеоуроке Масаэ Секи объясняет, чем отличаются эти породы собак, прежде чем приступить к процессу рисования стоящего волка сбоку. В качестве бонуса также есть инструкции о том, как добавить зимнее пальто в более прохладные месяцы.

Как нарисовать птицу

Этот урок о том, как нарисовать птицу, представляет собой пошаговое руководство по рисованию вида птицы сбоку на примере американского малиновки. Урок начинается с объяснения шести основных частей тела, на которые следует обратить внимание при рисовании птицы, прежде чем вырезать ее массу и структуру.Наконец, руководство расскажет о мелких деталях, таких как черты лица, ступни и, самое главное, перья. Также есть советы, как нарисовать птицу с раскрытыми крыльями.

Как нарисовать льва

В этом пошаговом руководстве вы узнаете, как нарисовать льва, в частности, африканского льва-самца, вид сбоку. Вы начнете с определения структуры скелета, затем перейдете к рисованию формы и, наконец, добавите детали для создания точного изображения льва.Вам недостаточно интересно? В этом уроке также будет рассказано, как лучше всего изобразить рыкающего льва.

Как нарисовать слона

Узнайте, как нарисовать самое большое наземное животное в мире

Захватите самое большое наземное животное в мире с помощью этого подробного видеоурока о том, как нарисовать слона. Начните с блокирования форм и покрытия основной анатомии, затем переходите к вырезанию массы и формы тела слона, прежде чем погрузиться в детали кожи этого прекрасного животного.

Как нарисовать медведя

Следуйте этому руководству, чтобы нарисовать реалистичного медведя

Хотите научиться рисовать медведя, который не похож на плюшевого мишку? Это руководство по рисованию предлагает профессиональные советы по правильной анатомии, чтобы вы могли создать правдоподобного медведя.

Как нарисовать дракона

Примите во внимание его вес и предысторию (Изображение предоставлено Алексом Стоуном)

Узнайте, как нарисовать дракона, одно из основных существ в фэнтези. Это руководство содержит 16 профессиональных советов, которые помогут вам нарисовать собственного уникального дракона.Этот совет охватывает все, что вам нужно знать, от использования цвета до рассмотрения его предыстории.

Лучшие советы по рисованию меха

Используйте текстурные кисти рассеивающего типа, чтобы смешать элементы и создать иллюзию меха

Мех может быть трудно раскрашивать эффективно. В этом наборе профессиональных советов концепт-художник Микаэль Леже расскажет, как изобразить густую черную шерсть большого зверя с помощью Photoshop.

Как рисовать перья

Лучшие советы по приданию перьям трехмерной отделки (Изображение предоставлено Иваном Джонс)

Это руководство по рисованию перьев поможет вам рисовать перья с трехмерной отделкой, используя пастель.Вы научитесь использовать блики и тени, чтобы завершить перья, чтобы они выглядели суперреалистично.

Как рисовать мультяшных животных

Узнайте, как добавить индивидуальности существам и персонажам, которые не оставят равнодушными зрителей.

Как только вы научились рисовать животных, вам нужно знать, как заставить их эффективно работать в ваших картинах. Эта серия советов экспертов поможет вам лучше понять, как рисовать мультяшных животных с индивидуальными особенностями и как использовать язык тела, чтобы рассказывать истории с вашими существами.

Лучшие на сегодня цены: лучшие инструменты для иллюстраторов

ART DESIGN ASST GRADES 12 …

Palomino Blackwing Pencils -…

DR St Pauls Wooden Field …

Winsor & Newton Series 7 …

50+ бесплатных пошаговых руководств по художественному стилю аниме и манги

Источник изображения Ресурсы По сценарию Клэр Хегинботэм Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки.Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

Если вы любите аниме и мангу, тогда, конечно, вы захотите их нарисовать.

Сюжетная линия Наруто была потрясающей; В One Piece есть невероятные боевые сцены, и Studio Ghibli трогает ваши души сильнее, чем голливудский «The Notebook».

Не запутайтесь в терминологии.

Проще говоря, манга — это комикс, а аниме — это собственно анимированный контент (подробнее о различиях можно узнать здесь).Для художников, желающих изучить стиль, большой разницы нет.

Персонажи манги обладают уникальными чертами, не похожими ни на один другой мультфильм.

Глаза и голова увеличены, черты лица упрощены, а фон часто очень детализирован. Если вы достаточно посмотрели аниме или прочитали достаточно манги, этот стиль должен прочно закрепиться в вашей памяти.

В прошлом мы рассмотрели серию руководств по рисованию чиби, но этот исчерпывающий список видео научит вас рисовать в стиле манга от начала до конца, даже если у вас нет опыта рисования.

Чтобы получить максимальную отдачу от каждого видео, я предлагаю просмотреть его один раз (я смотрю с 1,5-кратной скоростью), а затем вернуться к началу и продолжить.

Когда дело доходит до рисования, практика действительно помогает. Так что добавьте эту страницу в закладки, потому что она вам понадобится позже! Чтобы овладеть художественным стилем аниме, требуется от нескольких дней до нескольких лет, так что просто продолжайте практиковаться и никогда не сдавайтесь!

Рисование манги: с чего начать

Добро пожаловать в рисование манги и добро пожаловать в рисование в целом!

Это начало серии YouTube, в которой художник познакомит вас с основами рисования аниме.

Начиная с самого начала, это краткое руководство «с чего начать», которое охватывает основы обучения рисованию в этом уникальном японском художественном стиле. Он закладывает хорошую основу для остальной части вашего обучения, поэтому не забудьте быстро понаблюдать за ним.

Посмотрите видео

6 советов по началу работы с мангой

Вам интересно, как начать делиться своими историями с миром?

Это видео быстро прояснит все ваши вопросы и вдохновит вас начать собственную мангу!

Художница отправляет вас в свое личное путешествие и показывает, как опубликовать собственную мангу.На протяжении всего видео она создает одну страницу манги от начала до конца, проясняя некоторые из ваших более сложных вопросов «как» .

Я думаю, это может хорошо сочетаться с некоторыми из наших рекомендуемых книг манги — особенно для начинающих.

Посмотрите видео

Распространенные ошибки молодых аниме-художников

Когда вы начинаете рисовать мангу, есть несколько ловушек и ленивых «уловок», в которых виноват почти каждый.

Если вы только начинаете, узнайте, что это такое и как их избежать. Эти ошибки настолько распространены, что почти каждый великий художник аниме был виновен в совершении хотя бы одной из них, когда учился!

Помните: вы все еще получаете знания и растете. Дело не в конечном продукте, который вы создаете, а в том, что вы узнали в процессе.

Посмотрите видео

Советы по анатомии манги

Возьмите карандаши, потому что это видео идеально подходит для рисования и тренировки анатомических навыков.

Художник обучает некоторым хитростям, чтобы анатомия персонажей манги выглядела пропорционально.

Быстрое и легкое выполнение каждого урока поможет закрепить теорию в вашей голове и научит вашу руку делать правильные штрихи.

И если вы боретесь с анатомией человека, обязательно взгляните на эти онлайн-курсы, затрагивающие все кости, группы мышц и структуры, которые необходимо знать художникам.

Посмотрите видео

Как нарисовать девушку из манги

Красиво и медленно, с простыми инструкциями, вы можете с комфортом смотреть это руководство, пока рисуете свою собственную версию.

Без озвучивания легко сконцентрироваться на правильном изображении черт лица женских персонажей аниме. Но, возможно, вам будет труднее следовать, если вы привыкли к инструкциям.

Если вы предпочитаете смотреть видео с закадровым голосом, вы можете просмотреть аналогичную версию того же исполнителя здесь.

Посмотрите видео

Мужское лицо аниме

Мужская голова во многом похожа на женскую, но есть несколько принципиальных отличий, которые отличают ее (подсказка: дело не только в длине волос).

В этом 24-минутном учебном пособии вы шаг за шагом в режиме реального времени познакомитесь с основными разностями пропорциональности.

С помощью голоса за кадром вы получите простую мужскую голову в стиле аниме, которая подойдет для любой вашей работы.

Посмотрите видео

Мужские персонажи манги из основных фигур

Жизнерадостный рассказчик, любящий чай, делает это руководство простым и интересным для просмотра. Вы узнаете, как нарисовать мускулистого мужчину и тощего мальчика-подростка, стоящих под разными углами.

Несмотря на то, что видео всеобъемлющее и подробное, его просмотр занимает всего 22 минуты.

Если вы хотите немного попрактиковаться, художник показывает, как одевать персонажей и точно их растушевывать.

Посмотрите видео

Рисуем губы для манги и аниме

Есть ли у аниме-персонажей губы?

Конечно, есть!

Губы часто упрощаются до линии, но некоторые стили или символы наделены немного большей формой.

Это 40-минутное видео проведет вас через подробный урок анатомии аниме-губ и того, как их рисовать. Этот художник покрывает все, от надутых губ до улыбок.

Посмотрите видео

Как я рисую персонажей аниме

Вместо закадрового комментария к этому видео вы найдете на экране множество полезного текста.

Вы узнаете, как художник от начала до конца разрабатывает уникального персонажа манги и как он принимает различные стилистические решения.

Рисуя одного и того же персонажа под разными углами, вы откроете секрет сохранения единообразия черт и характера вашего персонажа.

Посмотрите видео

Как начать писать мангу с помощью дешевых инструментов

Приготовьтесь к обучению у настоящего художника манги с профессиональным опытом рисования и продажи манги.

Он делится всеми своими советами и приемами по широкому кругу тем, от того, какие чернила можно использовать, до того, как избежать складок на страницах.

Краткое и по существу, это видео содержит полезную информацию, которая поможет вам найти нужные материалы для создания ваших собственных оригинальных страниц манги.

Мы уже рассмотрели некоторые рекомендуемые расходные материалы, но я думаю, что это видео лучше объясняет, как они работают в стиле аниме.

Посмотрите видео

4 способа рисования женских поз в манге

Достаньте альбом для рисования, потому что этот художник хочет, чтобы вы рисовали вместе с ней!

Болтливым и дружелюбным голосом она объясняет, как придумывает позы, и повторяет извечный урок «практика, практика, практика.’

Каждый из этих 4 советов обязательно улучшит ваши женские жесты.

Посмотрите видео

Отображение лица для аниме и манги

Выучить пропорции лица — непростая задача.

Это руководство поможет вам закрепить лицевые конструкции с помощью ряда легко повторяемых шагов. Если вы последуете по тексту, у вас на странице появятся три идеально сконструированных женских лица, которые смотрят под разными углами.

Мы предлагаем вам сделать еще один шаг и самостоятельно нарисовать еще три, чтобы закрепить свои новые знания.

Посмотрите видео

Глаза манги для абсолютного новичка

Слышали ли вы когда-нибудь поговорку «глаза — зеркало души»?

Художники манги полагаются на глаза своих персонажей, чтобы передать невысказанные чувства и истории. Глаза — это выразительные черты, которые помогают зрителям различать персонажей, передавать эмоции и предлагать индивидуальность.

В этом видео вы познакомитесь с некоторыми из многих способов рисовать глаза манги в полезной пошаговой манере.

Посмотрите видео

Глаза девушки из манги (3 способа)

Вот видео, похожее на предыдущее, но освещающее немного другие темы.

Узнайте, как нарисовать глаза трех разных персонажей в этом коротком видео, которое проведет вас от начала до конца, обсуждая различные формы и их значение.

Посмотрите видео

Нарисуй рот в манге

Упрощенный рот в манге — от улыбки до крика — одновременно прост и невероятно сложен.

Возьмите несколько советов из этого видео, например «когда рот открыт, всегда показывайте хотя бы один ряд зубов», чтобы вывести свое искусство манги на новый уровень.

Посмотрите видео

Рисуем волосы манги (6 способов)

Этот художник покрывает кудрявые волосы, прямые волосы, длинные волосы и волосы, связанные разным образом.

Без повествования вы можете достать карандаши и немного потренироваться. Но вам придется действовать самостоятельно, потому что это не , которому легко следовать без совета.

К концу вы узнаете, как волосы в стиле аниме реагируют на укладку и каковы наиболее распространенные способы их стилизации. И продолжайте возвращаться к этому, даже если вы боретесь с первым проходом. С практикой становится легче.

Посмотрите видео

Как рисовать 3/4 просмотров

К настоящему моменту вы должны быть знакомы с использованием руководств и соблюдением общих правил при построении лица.

Это руководство основано на ваших предыдущих знаниях и дает вам немного больше свободы, поощряя меньше рекомендаций и больше творчества.

Следуйте инструкциям, и вы увидите одну женскую и одну мужскую головы в виде head всего за 20 минут.

Посмотрите видео

Манга: складки одежды

На одежду действует множество сил, вызывающих складки, которые затрудняют ее рисование.

Гравитация, вес ткани и положение тела — вот лишь некоторые из уроков, которые вы усвоите из этого видео, охватывающего основы.

Посмотрите видео

20 способов рисования манги глазами

Если вы изо всех сил пытаетесь понять, как разные стили глаз соответствуют разным персонажам, это видео прояснит все ваши вопросы.

В режиме покадровой видеозаписи художник рассказывает, что делает каждый глаз уникальным, и рисует глаза 20 персонажей из популярных аниме. Да двадцать!

Если вы идете по пятам, будьте готовы часто делать паузы. Это 11-минутное видео динамично и до краев наполнено полезными знаниями.

Посмотрите видео

Учебное пособие по мужскому персонажу манги

Искусство анатомии — это сложно. Этого нельзя отрицать.

К счастью, в искусстве манги есть набор советов и уловок, которые помогут вам начать работу.Начиная с головы и заканчивая нижней частью туловища, этот учебник дает вам умные ярлыки, которые помогут вам точно создать персонажа манги.

Если вы никогда не слышали о технике молнии, то вам действительно понравится взять ее и добавить в свой репертуар.

Посмотрите видео

Тело манги для начинающих

Узнайте, как нарисовать тело девушки из классической манги в этом базовом руководстве для начинающих.

Без голоса за кадром художник мягко проводит вас через свой процесс, четко выделяя критические линии построения, которые она создает.

Если вы последуете за вами, вы получите симпатичную школьницу из манги и получите гораздо больше знаний о том, как быстро построить тело в простом стиле аниме.

Посмотрите видео

Учебник Manga Studio 5 (несколько частей)

Вы когда-нибудь слышали о программе Manga Studio (теперь Clip Studio)?

Программа похожа на Photoshop, но предназначена для рисования манги и аниме.

Используя manga studio в этом руководстве, вы узнаете, какие инструменты использовать и как рисовать карандашный рисунок в цифровом виде.Если вы хотите узнать, как добавить цвет, посмотрите вторую часть видео.

Посмотрите видео

Комиксы в студии клипа Paint

Это видео обязательно нужно посмотреть, если вы хотите создать собственную мангу или аниме-комикс.

Это подробный, насыщенный информацией веб-семинар, продолжительность которого составляет почти час . Но пусть длина вас не пугает. После просмотра видео вы точно узнаете, как с помощью Manga Studio создавать собственные страницы манги с нуля.

Художник проведет вас через весь процесс создания страницы комиксов от начала до конца.

К концу вы будете знать, как импортировать карандашные наброски, настраивать документ нужного размера, делать панели и рисовать черновые наброски.

Посмотрите видео

Учебное пособие по аниме Corel Painter, часть 1

Рисование сложно, но это только первый шаг в обучении.

Другой — понимание того, как воплощать идеи, закрашивать цветом и работать с программным обеспечением, если вы переходите на цифровые технологии.

Из этого видео вы научитесь создавать полноцветную аниме-сцену в Corel Painter. Через промежуток времени художник рассказывает вам о своем процессе, показывая, как он рисует фон и вводит тени в свои работы.

Хотя окончательное изображение сложно, это руководство хорошо упаковано и разбито на две части. К концу вы должны иметь базовое представление о том, как использовать цвет при рисовании арта в стиле аниме.

Посмотрите видео

Как рисовать носы в манге

В стиле манга все упрощено.

Невыразительные черты лица, например нос, часто стилизованы в простую линию или точку. В этом уроке рассматриваются различные способы нарисовать нос от простейшей линии до более сложной формы носа.

Нарисуйте для практики, и к концу урока вы поймете, как нарисовать нос в стиле манга как с вида спереди, так и с вида ¾.

Посмотрите видео

Цветная аниме-кожа в фотошопе

При раскраске аниме-персонажа важно правильно раскрасить его.

Выберите нелестные цвета или разместите тени не в том месте, и ваш персонаж будет выглядеть восковым и неуместным.

В этом уроке рассказывается, как выбрать оттенок кожи, и показано несколько традиционных техник, которые можно использовать при затенении.

Посмотрите видео

Раскраска, заливка и выделение Манга

Продолжая изучать, как затенять кожу, это короткое и приятное руководство основано на том, что вы уже знаете.

Художник учит думать о размещении теней и показывает простой, но эффективный способ подобрать лучшие тени и блики для вашего основного тона кожи.

Посмотрите видео

Учебное пособие по цифровому линейному искусству

Photoshop — это отраслевой стандарт цифрового искусства.

Вы можете использовать его для цифровых картин в стиле аниме или в вашем собственном стиле, и он достаточно универсален, чтобы дать художникам манги / аниме все, что им нужно.

Этот урок научит вас новой технике контуров в Photoshop, которая оставляет толстые сплошные линии поверх ваших работ.

Посмотрите видео

Аниме Боевая поза мальчика

Возьмите набор фотографий жестов и достаньте блокнот для рисования, потому что пора попрактиковаться в позе!

Самые популярные аниме в мире — боевые шоу, и имеет смысл научиться рисовать динамичные позы действий, чтобы соответствовать.

Рисуйте вместе с художником, и вы научитесь концептуализировать боевые позы, сохраняя пропорции персонажей.

Посмотрите видео

Длинные волосы для аниме

Рисовать безумно длинные волосы с собственным умом всегда весело.

С помощью этого видео вы сможете раскрыть свою любовь к длинным плавным линиям и узнать, как развить свои навыки рисования волос.

Художник рисует двух персонажей от начала до конца, подробно объясняя, как он конструирует волосы и какие внешние факторы учитывает.

Посмотрите видео

Челка, бахрома и вьющиеся волосы

Заставить волосы выпадать естественным путем — нелегкая задача. При рисовании манги стандартной практикой является объединение волос в большие пучки, называемые «челкой».

Из этого урока вы узнаете, как точно сформировать кривую челки и как добавить дополнительные детали.

Художник делает еще один шаг вперед, обсуждая, как косички влияют на форму волос и как лучше всего их строить.Здесь много информации для любителей аниме-прически.

Посмотрите видео

Руки, руки и ноги в ракурсе

Добавляя драматическую перспективу своим рисункам, вы можете создавать динамичные позы, полные энергии.

Когда вы узнаете, как построить базовое человеческое тело (в ракурсе), эти знания выведут ваше искусство манги на новый уровень.

Приняв четыре разные позы, вы закончите это руководство с твердым пониманием того, как использовать ракурс в ваших интересах.

Посмотрите видео

Как рисовать руки в аниме

Знаете ли вы, что рука такой же длины, как и туловище?

Как насчет других лакомых советов, таких как «предплечье такой же длины, как и плечо» и «локоть всегда находится у пупка»?

Этот урок полон незабываемой информации, в которой вы научитесь рисовать руку — мышцы и все такое — в разных позах, придерживаясь стиля аниме.

Посмотрите видео

Как рисовать аниме шею и плечи

Пропуск мышц плеча — одна из самых больших ошибок новичков, которые вы можете сделать.

Они обрамляют туловище и оказывают большое влияние на окончательный дизайн.

Из этого урока вы узнаете все о мышцах шеи и о том, как они соединяются с плечами. Когда закончите, вы поймете, как соединить голову с телом в любой позе или под любым углом, который вы хотите.

Посмотрите видео

Выбор стиля рисования аниме

Не все аниме выдержаны в одном стиле.

Некоторые аниме очень детализированы, в то время как другие упрощают вещи для создания комического эффекта.

Многие десятилетия даже оказали значительное влияние на стиль аниме.

От реализма «Призрака в доспехах» до гипер-упрощенных лиц Dragon Ball Z — это видео показывает вам доступные варианты и то, как выбрать правильный стиль в соответствии с вашими предпочтениями.

Посмотрите видео

Сидячие позы в манге

Если вы работали над этим списком, у вас будет твердое представление о том, как построить стоящее человеческое тело.Или, по крайней мере, вы на правильном пути.

Но в этом уроке мы сделаем еще один шаг вперед и научим вас создавать сидячие туловища в определенном стиле.

Все пропорции остаются прежними — вам просто нужно научиться управлять ими.

Посмотрите видео

Аниме Девушка шаг за шагом

Рисование аниме не должно быть сложным.

Вытащите альбом, возьмите карандаш и следуйте этому простому уроку, как нарисовать симпатичную девушку из аниме!

Это краткое руководство — отличная разминка для вашей руки, которая научит вас делать широкие, свободные движения карандашом.

Посмотрите видео

Один персонаж, шесть стилей манги

Вы планировали создать свою собственную мангу, но чувствуете разочарование?

Вам нужно будет выбрать стиль для работы, организовать рассказ и овладеть художественным стилем. Это займет некоторое время, но это видео может помочь.

Хороший способ укрепить свой стиль — нарисовать своего персонажа в нескольких других стилях манги. Следуйте инструкциям в этом руководстве и попробуйте адаптировать своего персонажа ко всем шести стилям.

Посмотрите видео

Как рисовать аниме голову и лицо

Вы все еще изо всех сил пытаетесь правильно нарисовать лица аниме, даже несмотря на то, что некоторое время практиковались?

Вернитесь к основам с помощью этого четкого пошагового руководства, которое научит вас всем строительным уловкам из книги.

Если вы будете практиковать приемы из этого видео, ваши лица в аниме обязательно улучшатся.

Посмотрите видео

Пропорции тела от подростка до ребенка

Пропорции тела меняются с возрастом.Голова малыша, как правило, почти такая же большая, как и его тело, в то время как взрослые взрослые имеют рост около восьми голов.

Из этого туториала Вы быстро научитесь точно рисовать возрастные группы и какие пропорции менять.

Посмотрите видео

Как рисовать расслабленные руки (5 способов)

Естественно выглядящие руки, как известно, сложно сделать правильно.

Пропорции трудно запомнить, а расположение пальцев почти невозможно понять.Вы можете изучить другие примеры, но лучший способ научиться — это практиковаться.

В этом подробном руководстве показано, как рисовать расслабленные руки, используя четкий набор советов и руководств по построению.

Следуйте за каждым рисунком, а затем примените уроки, которые вы узнали, к своим собственным рисункам после урока.

Посмотрите видео

Рисуем простые руки манги

Руки — самая сложная для рисования часть человеческого тела (относительно).

Изучите надежный способ заставить их выглядеть правильно с помощью удобного трюка с визуализацией «картофель фри», которому художник учит в своем видео.

Если вы будете следовать по тексту, вы научитесь рисовать руку сверху, снизу и в сжатом кулаке.

Знаете ли вы, что вы можете применить аналогичные правила и к рисованию ног? Вы также узнаете базовый трюк, который поможет вам использовать то, что вы узнали о руках при рисовании ног. Отличное видео для получения аниме-придатков в самый раз.

Посмотрите видео

Draw Simple Manga Feet

Анатомия — это хлеб с маслом для любого художника манги.

Это подробное руководство раскрывает сложную анатомию стопы и учит вас простым техникам конструирования, чтобы ваши рисунки были точными.

Практика ведет к совершенству, поэтому следите за своим альбомом и записывайте все важные детали, которые выскакивают. Вы даже можете сделать это в цифровом виде и следить за видео в другом окне.

Посмотрите видео

Девушка из манги «Эскизный» стиль

Вы научились создавать чистые стилизованные изображения манги. Возможно, вы ничего не освоили, но у вас есть некоторые идеи.

Но знаете ли вы, что манга тоже может быть отрывочной?

Возьмите несколько акварелей или цветных карандашей и приготовьтесь рисовать за пределами линий!

Это видео дает ценные уроки о стиле и о том, как создать классический образ «романтической манги».

Посмотрите видео

Нарисуйте ведьму из манги

Объедините все полученные знания и научитесь рисовать ведьму из манги в полный рост в этом удобном видео.

Неоспоримо мило, вы будете иметь возможность практиковать свои пропорции, позы, руки, ноги, и даже попасть в мельчайших рисунок узорчатые одежды.

Как обычно, настоятельно рекомендуется следовать указаниям на бумаге (или планшете).

Посмотрите видео

Простое женское тело манги

Вы можете развивать свои знания о пропорциях в течение всего дня.

Но, взявшись за сложные концепции, такие как ракурс, вы должны сделать шаг назад и сосредоточиться на основах.

Этот урок — прекрасное освежение пропорций человеческого тела и того, как рисовать, используя четкие измерения.

По мере продвижения вы можете сделать еще один шаг, добавив одежду и раскрась с помощью маркеров Copic.

Посмотрите видео

Советы по рисованию лица в манге

Правильное рисование лица в манге требует времени и практики.Но эти несколько советов помогут ускорить ваше обучение.

Узнайте о важности веса лески, о том, где поставить глаза и какой именно толщине сделать шею, а также многие другие полезные советы.

Посмотрите видео

Рисование реалистичных портретов манги

То, что аниме и манга имеют упрощенные цвета и жирные линии, не означает, что вы не можете изменить стиль. Во многих стилях аниме используется более реалистичный дизайн.

Из этого туториала Вы узнаете, как начать свободный набросок и перейти к добавлению цветовых участков, при этом смешивая и сохраняя цветовую гармонию.

При попытке нарисовать реалистичные версии аниме-персонажей лучше всего использовать картинку в качестве образца. Возможно, даже возьмите изящный артбук по аниме из любимой серии и используйте этот концепт-арт в качестве справочника.

Просто выберите персонажа и начните рисовать!

Посмотрите видео

Как рисовать фоны манги

Фон может быть простым или безумно сложным, но все они требуют некоторого знания перспективы.

В этом пошаговом руководстве художник манги показывает вам, что следует учитывать, и знакомит вас с искусством фонов.

Делясь своими знаниями, он рисует фон интерьера, объясняя сложные расчеты перспективы и добавляя последние детали.

Посмотрите видео

Let’s Paint: аниме, вечерняя сцена

Это видео представляет собой тихую замедленную съемку, в которой художник раскрывает свои кисти, цветовые техники и общие стратегии блокировки для рисования фона.

Аниме-фоны очень техничны, поэтому это может быть огромным преимуществом для любого, кто только начинает знакомиться с этим стилем.

Узнайте, как интегрировать облака в сумерки, и откройте для себя быстрый, но эффективный способ рисования силуэтов деревьев.

Посмотрите видео

Два лица (Speedpaint)

Вы слышали о спидрэйтинге?

Художник рисует быстро, чтобы создать законченное произведение за минимально возможное время. Немного планирования, все творчество.

В этой быстрой раскраске мы познакомимся с процессом художника создания двух аниме-персонажей в уникальной обстановке.Это длинное видео с подробным описанием первых концепций и последних штрихов.

Если вы сможете не отставать от видео, вы извлечете несколько ценных уроков о рабочем процессе и о том, как быстро концептуализировать, нарисовать и раскрасить собственное аниме.

Посмотрите видео

Ловля улыбок (Speedpaint)

Это видео создано тем же художником, что и выше, но здесь она использует существенно другой метод концептуализации позы.

Используя популярную художественную программу Paint Tool SAI, художник создает линейные рисунки, нарисованные от руки, и корректирует все на лету.

Узнайте, как применять это в своей работе, с помощью техник, которые вы можете собрать в процессе. Расцветка линейного рисунка очень детализирована и явно усиливает общее впечатление от готового изделия.

Если вы не отставаете от speedpaints, эти два видео стоит добавить в закладки.

Посмотрите видео


Автор: Клэр Хегинботэм

Клэр — путешествующая творческая личность, живущая в Осаке, Япония. Она целыми днями пишет, изучает и поедает безбожное количество суши.Читайте о ее приключениях здесь или тайком следите за ней в Instagram и Twitter.


Как создать ретровейв-арт в стиле 80-х в Adobe Photoshop

Так же, как музыкальный жанр Retrowave, эстетика 1980-х годов вдохновила популярный художественный стиль, который включает в себя визуальные элементы из аркад 80-х, боевиков, моды и поп-культуры. Каркасная компьютерная графика, светоотражающий хромированный текст, электрический синий и ярко-розовый — лишь некоторые из тем, связанных с этим ностальгическим стилем.Следуйте инструкциям по Adobe Photoshop, чтобы создать собственное произведение искусства в стиле ретро с сюрреалистической научно-фантастической сценой с яркими цветами.

Вы можете погрузиться в искусство 80-х с помощью быстрого поиска в Pinterest или Tumblr, где вы быстро обнаружите повторяющиеся элементы и стили, которые составляют основу этого популярного образа. Некоторые из тех функций, которые мы будем использовать в этом уроке, — это сетка в стиле Трона, далекие горы на горизонте, яркое сумеречное небо и парящая луна, чтобы создать сюрреалистическую сцену, которую вы могли бы ожидать найти на обложке альбома synthwave или сбоку. аркадного автомата!

Мы будем использовать эту фотографию Млечного Пути в качестве фона для иллюстрации, чтобы создать тонкую космическую сцену, на которой можно строить.Используйте уровни (CMD + L), чтобы затемнить изображение, перетащив ползунок теней и обрезав светлые участки на выходных уровнях.

В Adobe Illustrator есть несколько более удобных инструментов для создания сетки в стиле Трона. Создайте новый документ Illustrator и дважды щелкните инструмент «Прямоугольная сетка», чтобы настроить его параметры. Установите размер на 500 пикселей, с 40 разделителями на обеих осях. Щелкните монтажную область, чтобы создать сетку.

Направляйтесь к объекту> Искажение конверта> Создать с сеткой.Введите 4 строки и столбцы.

Перейдите в Эффект> 3D> Повернуть и настройте количество градусов на 30, 0, 0.

Переключитесь на инструмент «Прямое выделение», затем щелкните и перетащите вниз центральную точку сетки, удерживая нажатой клавишу Shift.

Чтобы создать эффект перспективы, перейдите в Эффект> Искажение и преобразование> Свободное искажение. Перетащите каждую из самых нижних точек наружу к краю окна, следя за тем, чтобы линия оставалась прямой.

Скопируйте (CMD + C) и вставьте (CMD + V) сетку в Photoshop. Масштабируйте его до размера и визуализируйте как пиксели, затем нажмите CMD + I, чтобы преобразовать цвет в белый.

Нажмите CMD + T для преобразования, затем сожмите, растяните и масштабируйте сетку, чтобы заполнить нижнюю часть холста.

Дважды щелкните слой сетки и добавьте наложение цвета. Используйте ярко-синий цвет # 00f0ff.

Добавьте Outer Glow, чтобы придать сетке неоновый вид.Используйте средне-синий цвет # 0060ff с режимом наложения Linear Dodge, затем измените размер примерно на 13 пикселей, чтобы добавить мягкое свечение.

Загрузите бесплатное изображение Луны с Wikimedia Commons и вставьте его в документ. Используйте инструмент Magic Wand, чтобы выделить и удалить черный фон.

Дважды щелкните слой, чтобы добавить Gradient Overlay. Установите градиент от средне-синего (# 0060a8) до нежно-розового (# f484be) и установите режим наложения на Overlay.

Добавьте эффект Inner Glow и установите белый цвет, режим наложения Color Dodge и размер 250%, затем уменьшите непрозрачность примерно до 40%, чтобы уменьшить резкость свечения.

Примените Outer Glow и установите ярко-синий цвет (# 00a8ff). Также настройте размер на 250% и непрозрачность на 40%, но используя режим наложения Linear Dodge.

Нажмите «ОК», чтобы применить эффекты стиля слоя, затем используйте сочетание клавиш CMD + L, чтобы настроить уровни изображения луны. Сделайте светлые участки ярче, переместив белый ползунок влево, затем обрежьте более темные области, сдвинув тени выходных уровней внутрь.

При необходимости луну можно повернуть, используя сочетание клавиш CMD + T, чтобы переместить текстуру и разместить более темные части по направлению к низу.

Загрузите фотографию гор и откройте ее в программе Photoshop. Используйте инструмент «Быстрое выделение», чтобы обвести выделение на вершинах гор.

Перейдите в меню «Выделение»> «Инверсия», чтобы перевернуть выделение, чтобы оно содержало горы, за исключением неба, затем скопируйте и вставьте выделение в основной документ.

Вставьте и отмасштабируйте горы, чтобы они находились на горизонте над сеткой, затем обрежьте любые излишки, которые перекрываются, используя инструмент выделения и клавишу Backspace.

Перейдите в меню «Изображение»> «Коррекция»> «Микшер каналов» и отрегулируйте ползунки для каждого из выходных каналов красного, зеленого и синего в раскрывающемся меню по очереди, чтобы сопоставить оттенок гор с розовым градиентом луны.

Добавьте новый слой под сетку и с помощью инструмента прямоугольной области выделите нижнюю часть холста. Залейте его темно-синим цветом (# 031632), взятым из более темной области гор.

Измените режим наложения с синего фонового слоя на Linear Dodge, чтобы применить яркий цветовой оттенок к космическому фону.

Залейте выделенную часть верхней части холста розовым цветом (# dca8ca) на новом слое.

Дважды щелкните розовый фоновый слой, чтобы добавить Gradient Overlay. Я использую предустановку из моих бесплатных двухцветных градиентов с режимом наложения Overlay, чтобы применить постепенное изменение цвета к небу. Установите режим наложения этого слоя на Linear Dodge.

Добавьте свечение к слою с горами, используя стиль слоя Drop Shadow. Измените настройки на белый, Color Dodge, максимальный размер, нулевое расстояние и распространение, затем снимите флажок Use Global Light и вместо этого введите -90 °, чтобы свечение отображалось только на верхнем крае.

Post A Comment

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *