Как научиться писать рассказы: Как написать рассказ? Пособие для новичков — Литературная мастерская

Содержание

Как написать рассказ? Пособие для новичков — Литературная мастерская

Сегодняшняя статья станет своеобразным пособием для всех новичков писательского цеха, страстно желающих, но пока не знающих, как написать рассказ. В ней я постарался обозначить важные этапы и дать основополагающие рекомендации, которые позволят новоиспеченным литераторам избежать досадных и грубых ошибок при работе над своим первым художественным текстом.

Не секрет, что когда человек впервые садится за написание и видит перед собой чистый лист, в голове его, как правило, царит хаос и сумятица. Зачастую он слабо представляет, что и как будет делать, куда заведет история и чем она закончится; в подавляющем большинстве случаев начинающий автор даже не представляет себе четкой последовательности действий. Зная об этом не понаслышке, я подготовил статью, единственная цель которой — объяснить всем желающим, как написать свой первый рассказ.

Как это обычно происходит?

Свой первый рассказ я написал за вечер. Да-да, один единственный вечер понадобился мне для того, чтобы определиться с темой, ничего толком не обдумать, сесть и написать свой первый рассказ.

Случилось это благодаря книге Стивена Кинга «Как писать книги: мемуары о ремесле» (на блоге «Литературная мастерская» есть ее подробнейший разбор). В ней Король Ужасов предлагает читателю следующее занимательное упражнение: сесть и, не откладывая в долгий ящик, написать остросюжетный рассказ об условной влюбленной парочке – Дике и Джейн. Главное условие упражнения — нельзя заранее ничего обдумывать; завязка, развязка и перипетии должны родиться сами собой уже в процессе написания текста (данный способ в писательской обиходе называется «спонтанное письмо»). Условие, на мой взгляд, довольно претенциозное, но пойдя на поводу у Кинга, я за каких-то пару часов написал свой первый рассказ.

Естественно, сие произведение не подвергалось никакой редактуре, зато было быстро выложено в интернет и встречено на его просторах очень тепло – хороших отзывов в массе своей накопилось на порядок больше, чем плохих. И это не смотря на то, что по ходу написания меня, как говорится, «понесло», и огромный кусок текста оказался посвящен событиям прошлого, которые не имели практически никакого отношения к главному конфликту истории. Ну, и вспоминается еще безумнейшая концовка, в которой пятилетний ребенок убивал канцелярскими ножницами кого-то из родителей (теперь поняли, каким образом Кинг придумывает такие моменты?) Трудно поверить, но такую историю в интернете кто-то даже хвалил! Хотя писалось это, по сути своей, наобум. В голове не было ни плана, ни четкого понимания, в каком направлении движется история, и чем она вообще закончится. Не было ни малейшей предпосылки к тому, чтобы из этой авантюрной затеи выросло хоть что-то адекватное и удобочитаемое. Поэтому я искренне желаю, чтобы вы подходили к написанию своего первого текста хотя бы с минимальным знаниями о процессе. И чтобы ваш первый литературный опыт оказался удачен, я постарался четко обозначить ту последовательность действий, с которой нужно приступать к написанию текста.

Как написать рассказ?

В работе над любым литературным произведением (в т.ч. и над рассказом) можно выделить три основных этапа:

подготовка, написание, редактирование. Если один из этапов пропущен или не проработан в должной мере, ожидать, что на выходе получится торт, по меньшей мере, наивно. Однако видя перед собой и выполняя простые локальные задачи, вполне возможно шаг за шагом покорить даже самую высокую и казавшуюся недостижимой вершину. Все в ваших руках.

Этап 1. Подготовка (Составление плана рассказа)

Подготовка, по моему мнению, является важнейшим и определяющим этапом в работе над любым литературным произведением. От того, насколько хорошо и скрупулезно вы все продумали, и будет зависеть, в конечном итоге, ваш результат. Подготовка к написанию состоит из следующих элементов:

подбор материала, разработка структуры текста, составление плана. Причем все три процесса по необходимости могут проводиться в уме, даже без использования блокнотов и письменных принадлежностей: можно вспомнить или придумать некий сюжет, разбить его на сцены, прикинуть их последовательность, а дальше, утвердив в уме план произведения, сесть реализовывать его на бумаге. Однако на первых порах я настоятельно рекомендую свой план записывать.

Прежде чем сесть за монитор или за письменную тетрадь, следует хорошенько продумать некоторые моменты.

  • Какова цель написания текста? Просто развлечь читателя или донести какую-то идею (мораль)?
  • О чем будет рассказ? Какова его тема? Какова главная идея?
  • Кто будет главным действующим лицом?

Возможно, вас испугают эти вопросы. Но дать на них четкие ответы – значит, направить мышление в правильное русло. Для начала стоит твердо определиться, что за вещь мы пишем. Если это сугубо развлекательное чтиво, то упор нужно делать на сюжете, постараться максимально насытить его интересными и неожиданными эпизодами. Если же мы пытаемся донести до читателю какую-то идею, то нужно хорошенько обдумать, каким образом это реализовать: подобрать такой сюжет и таких персонажей, позволяющих раскрыть идею максимально полно и ярко. Далее, когда мы определились с целью, нужно сопоставить ее и тот сюжет, который есть у нас в задумке, и решить, соответствует ли сюжет тем задачам, которые мы перед ним ставим. И если не соответствует, решить, каким образом можно его подправить.

Например, своим рассказом мы хотим донести до читателя идею вселенской справедливости – добро всегда побеждает зло. Однако сюжет у нас больше напоминает термоядерный боевик с морем кровищи и трупов. Очевидно, это не лучший сюжет для иллюстрации идей справедливости. Тогда нам нужно определиться – либо мы пишем сугубо развлекательный боевик, либо подбираем под свою идею более подходящий сюжет.

Теперь самое время садиться за монитор или за письменную тетрадь. Однако приступать к написанию пока рано. Пришло время набросать хотя бы простейший план будущего рассказа. Как это делается? Все очень просто. Сперва записываем основную идею, чтобы она всегда была перед глазами, а ниже кратко описываем последовательность событий нашей истории. На первых порах лучше придерживаться правила «чем больше, тем лучше». Не бойтесь заносить в план все свои идеи, касающиеся текста, впоследствии вы отбракуете все ненужное, оставив наиболее удачные задумки, которые станут твердой основой вашего рассказа. В дальнейшем по мере набора опыта и мастерства вы сможете сокращать объем своих планов или вовсе перейти на спонтанное письмо, но поперву лучше все заранее подробно расписывать, чтобы не завести повествование в дебри.

Здесь я считаю своим долгом предупредить о том, что на подготовительном этапе у вас обязательно возникнет масса трудностей. И это хорошо, потому что лучше решить их

до написания, а не мучиться в его процессе. Основные проблемы заключаются в отсутствии внятных переходов между сценами, отсутствии имен персонажей, названий мест и объектов, и многих других деталей. Однако подготовительный этап для того и создан, чтобы заблаговременно придумать имена и описания всех персонажей, географические названия, заполнить пробелы в сюжетных линиях. Таким образом, чем лучше вы поработаете на этом этапе, тем проще и быстрее напишите свой рассказ.

В результате обозначенной выше работы у вас на руках должен оказаться план, в котором:

  • четко обозначена идея рассказа;
  • кратко, но последовательно расписаны все события, происходящие в истории;
  • придуманы имена всех персонажей, даны их описания;
  • придуманы названия всех мест, упоминающихся в истории.

Согласитесь, не так уж и много. Однако это тот минимум, который позволит вам максимально комфортно пройти следующий этап. Если вас интересует более детальный алгоритм работы над планом, читайте статью «Как написать план произведения?» Для более опытных авторов рекомендую чрезвычайно важную статью «Подготовка к написанию книги», в которой рассматриваются тонкости и секреты подготовительной работы над художественным произведением.

Этап 2. Написание рассказа

Это основная, но далеко не самая важная часть. При наличии хорошо продуманного плана написание становится чисто технической процедурой. Но и здесь стоит придерживаться некоторых рекомендаций.

Во-первых, не стоит растягивать написание рассказа. Понимаю, что зачастую невозможно написать вещь за один вечер, но лично я руководствуюсь лозунгом «ни дня без строчки». Это значит, что писать нужно обязательно каждый день – и чем больше, тем лучше. Если у вас возникнет перерыв в несколько дней, он, наверняка, отразится на тексте и уж совершенно точно не в лучшую сторону. В общем, в ваших же интересах закончить писать как можно скорее.

Во-вторых, следует старательно избегать сюжетных и речевых штампов. Важно запомнить, что в подавляющем большинстве случаев простота стиля лучше искусственной вычурности. Начинающие авторы очень любят украшать свои тексты различными формами художественной выразительности: длинными описаниями, полными эпитетов и метафор, любят вставлять стихи и эпиграфы. Почти всегда это не к месту. И почти всегда молодой автор попадает в ловушку клише и штампов. Описать все многообразие литературных клише в ознакомительной статье невозможно – более подробную информацию ищите в других статьях блога, а также на просторах интернета. Здесь же я коротко поясню, что относят к тем или иным видам штампов.

Сюжетные штампы – это действия и приемы, наиболее часто используемые писателями, режиссерами и драматургами. Да-да, не удивляйтесь, если вы возьмете за основу текста сюжет (или часть сюжета) какого-то широко известного фильма, сериала или компьютерной игры, читатель обязательно это заметит. Кроме того, есть такие сюжетные ходы и целые сцены, которые повторялись в книгах и фильмах уже по тысячу раз. К ним, например, можно отнести описание персонажа через зеркало, многочисленные случаи суицида главного героя в современной прозе, ну и, конечно, маги, бросающиеся огненными шарами. Это не значит, что на такие вещи наложено табу – просто использование их в рассказе повышает степень ответственности за общий уровень текста. Ведь читатель, проглотивший до этого пару десятков фильмов и книг, где герой тем или иным образом решал свести счеты с жизнью, ждет от вашей истории чего-то особенного, чего еще никогда не видел, и удивить его будет ой как непросто! Наиболее яркие примеры сюжетных штампов я постарался собрать в статье

«10 сокрушительных ошибок начинающего автора».

Речевые штампы – это наиболее часто используемые и потому примелькавшиеся читателю художественные средства выразительности. «Свинцовые тучи», «алая кровь», «скупая мужская слеза», «суровый взгляд отца» и многие другие – это и есть речевые штампы. Помните, если вы уж взялись городить использовать средства выразительности, то они должны быть свежи. Поэтому прежде чем описать какое-то явление, прикиньте, насколько часто вы встречали в книгах ту формулировку, которой собираетесь выразить мысль. И если вам кажется, что такое происходило неоднократно, попытайтесь переделать фразу, сохраняя смысл. И только если переформулировать невозможно – лепите штамп.

В-третьих, не бойтесь писать! Не старайтесь копировать чей-то стиль, не стесняйтесь тех формулировок, что крутятся у вас в голове – как показывает практика, они самые подходящие (конечно, если это не штампы). Ваш рассказ – как бы пафосно это не прозвучало, часть вашей души, вашей индивидуальности, и он облекается в ту форму, которую выбираете вы сами. Именно этот момент, по моему мнению, является ключевым в формировании авторского стиля. Лично я, начав прислушиваться во время написания к собственным мыслям, быстро заметил улучшения стиля – тексты стали более гармоничными. Предлагаю и вам более чутко относиться к себе любимым.

Этап 3. Редактирование

Очень важная часть, которую, тем не менее, часто оставляют без внимания.

После того как рассказ написан, ему нужно дать некоторое время отлежаться (1-2 недели), а вашим мозгам – проветриться. Это нужно для того, чтобы вы при редактировании смотрели на написанное, как на чужой текст – именно тогда вы сможете максимально эффективно находить и исправлять ошибки и недочеты.

В чем суть процесса редактирования? Вы вдумчиво и медленно читаете текст и попутно исправляете те ошибки и шероховатости, которые замечаете. Не бойтесь полностью переписывать или даже выбрасывать какие-то предложения и абзацы – если вы считаете, что это пойдет тексту на пользу, стало быть, так оно и есть. Пробуйте читать медленно, будто проверяя каждую фразу на прочность, потом прочитайте текст в обычном темпе – обращайте внимание на места, где вы сбиваетесь с ритма, возможно, их нужно подправить в угоду плавности чтения. Потом зачитайте текст вслух – убедитесь, что запинок стало больше и по возможности исправьте те, что можете.

Таких проходов должно быть не менее пяти. После этого по возможности распечатайте текст и прочтите его с бумаги. Уверяю, вы обнаружите, что он вовсе не так хорош, как казался на экране монитора. Делайте пометки и исправления на распечатанном экземпляре, а затем перенесите их на электронный вариант. Когда вы уже не сможете ничего исправить, отдайте рассказ на прочтение кому-нибудь из интересующихся друзей. Наверняка, он высмотрит еще некоторое количество ошибок и шероховатостей.

Более подробно о нюансах редактуры читайте в статье «Редактирование«.

Скажу сразу: невозможно исправить все недочеты, сделать текст абсолютно мелодичным и плавным, сохранив при этом точность формулировок. Все равно что-то где-то будет выбиваться. Это нужно принять как должное. И быть готовым, что критики обязательно укажут на слабые места. Идеального текста в природе не существует; но это совершенно не отменяет того, что ваши тексты должны пройти плотную и въедливую редактуру. Только после нее рассказ можно считать написанным.

Вот, в принципе, и все. Вы познакомились с методикой написания рассказа, разобрались в том, какие существуют этапы и какие действия подразумевает каждый из них. Надеюсь, вам уже не терпится опробовать полученные знания на практике. В чем и желаю вам успеха! Если вам понравилась эта статья, подписывайтесь на блог «Литературная мастерская» и развивайте свой писательский навык, а уж я новыми статьями постараюсь вам всячески в этом способствовать. До новых встреч!

Что читать дальше? Статья «Как написать книгу? Пособие для новичков» идеально дополнит эту запись. Далее обязательно «О типах художественной литературы», чтобы понимать, где и как использовать рекомендации блога. И, конечно, полезнейшие «10 советов как стать писателем».

Получать обновления блога «Литературная мастерская» на e-mail!

Как написать рассказ? Пособие для новичков — Литературная мастерская

Сегодняшняя статья станет своеобразным пособием для всех новичков писательского цеха, страстно желающих, но пока не знающих, как написать рассказ. В ней я постарался обозначить важные этапы и дать основополагающие рекомендации, которые позволят новоиспеченным литераторам избежать досадных и грубых ошибок при работе над своим первым художественным текстом.

Не секрет, что когда человек впервые садится за написание и видит перед собой чистый лист, в голове его, как правило, царит хаос и сумятица. Зачастую он слабо представляет, что и как будет делать, куда заведет история и чем она закончится; в подавляющем большинстве случаев начинающий автор даже не представляет себе четкой последовательности действий. Зная об этом не понаслышке, я подготовил статью, единственная цель которой — объяснить всем желающим, как написать свой первый рассказ.

Как это обычно происходит?

Свой первый рассказ я написал за вечер. Да-да, один единственный вечер понадобился мне для того, чтобы определиться с темой, ничего толком не обдумать, сесть и написать свой первый рассказ.

Случилось это благодаря книге Стивена Кинга «Как писать книги: мемуары о ремесле» (на блоге «Литературная мастерская» есть ее подробнейший разбор). В ней Король Ужасов предлагает читателю следующее занимательное упражнение: сесть и, не откладывая в долгий ящик, написать остросюжетный рассказ об условной влюбленной парочке – Дике и Джейн. Главное условие упражнения — нельзя заранее ничего обдумывать; завязка, развязка и перипетии должны родиться сами собой уже в процессе написания текста (данный способ в писательской обиходе называется «спонтанное письмо»). Условие, на мой взгляд, довольно претенциозное, но пойдя на поводу у Кинга, я за каких-то пару часов написал свой первый рассказ.

Естественно, сие произведение не подвергалось никакой редактуре, зато было быстро выложено в интернет и встречено на его просторах очень тепло – хороших отзывов в массе своей накопилось на порядок больше, чем плохих. И это не смотря на то, что по ходу написания меня, как говорится, «понесло», и огромный кусок текста оказался посвящен событиям прошлого, которые не имели практически никакого отношения к главному конфликту истории. Ну, и вспоминается еще безумнейшая концовка, в которой пятилетний ребенок убивал канцелярскими ножницами кого-то из родителей (теперь поняли, каким образом Кинг придумывает такие моменты?) Трудно поверить, но такую историю в интернете кто-то даже хвалил! Хотя писалось это, по сути своей, наобум. В голове не было ни плана, ни четкого понимания, в каком направлении движется история, и чем она вообще закончится. Не было ни малейшей предпосылки к тому, чтобы из этой авантюрной затеи выросло хоть что-то адекватное и удобочитаемое. Поэтому я искренне желаю, чтобы вы подходили к написанию своего первого текста хотя бы с минимальным знаниями о процессе. И чтобы ваш первый литературный опыт оказался удачен, я постарался четко обозначить ту последовательность действий, с которой нужно приступать к написанию текста.

Как написать рассказ?

В работе над любым литературным произведением (в т.ч. и над рассказом) можно выделить три основных этапа: подготовка, написание, редактирование. Если один из этапов пропущен или не проработан в должной мере, ожидать, что на выходе получится торт, по меньшей мере, наивно. Однако видя перед собой и выполняя простые локальные задачи, вполне возможно шаг за шагом покорить даже самую высокую и казавшуюся недостижимой вершину. Все в ваших руках.

Этап 1. Подготовка (Составление плана рассказа)

Подготовка, по моему мнению, является важнейшим и определяющим этапом в работе над любым литературным произведением. От того, насколько хорошо и скрупулезно вы все продумали, и будет зависеть, в конечном итоге, ваш результат. Подготовка к написанию состоит из следующих элементов: подбор материала, разработка структуры текста, составление плана. Причем все три процесса по необходимости могут проводиться в уме, даже без использования блокнотов и письменных принадлежностей: можно вспомнить или придумать некий сюжет, разбить его на сцены, прикинуть их последовательность, а дальше, утвердив в уме план произведения, сесть реализовывать его на бумаге. Однако на первых порах я настоятельно рекомендую свой план записывать.

Прежде чем сесть за монитор или за письменную тетрадь, следует хорошенько продумать некоторые моменты.

  • Какова цель написания текста? Просто развлечь читателя или донести какую-то идею (мораль)?
  • О чем будет рассказ? Какова его тема? Какова главная идея?
  • Кто будет главным действующим лицом?

Возможно, вас испугают эти вопросы. Но дать на них четкие ответы – значит, направить мышление в правильное русло. Для начала стоит твердо определиться, что за вещь мы пишем. Если это сугубо развлекательное чтиво, то упор нужно делать на сюжете, постараться максимально насытить его интересными и неожиданными эпизодами. Если же мы пытаемся донести до читателю какую-то идею, то нужно хорошенько обдумать, каким образом это реализовать: подобрать такой сюжет и таких персонажей, позволяющих раскрыть идею максимально полно и ярко. Далее, когда мы определились с целью, нужно сопоставить ее и тот сюжет, который есть у нас в задумке, и решить, соответствует ли сюжет тем задачам, которые мы перед ним ставим. И если не соответствует, решить, каким образом можно его подправить.

Например, своим рассказом мы хотим донести до читателя идею вселенской справедливости – добро всегда побеждает зло. Однако сюжет у нас больше напоминает термоядерный боевик с морем кровищи и трупов. Очевидно, это не лучший сюжет для иллюстрации идей справедливости. Тогда нам нужно определиться – либо мы пишем сугубо развлекательный боевик, либо подбираем под свою идею более подходящий сюжет.

Теперь самое время садиться за монитор или за письменную тетрадь. Однако приступать к написанию пока рано. Пришло время набросать хотя бы простейший план будущего рассказа. Как это делается? Все очень просто. Сперва записываем основную идею, чтобы она всегда была перед глазами, а ниже кратко описываем последовательность событий нашей истории. На первых порах лучше придерживаться правила «чем больше, тем лучше». Не бойтесь заносить в план все свои идеи, касающиеся текста, впоследствии вы отбракуете все ненужное, оставив наиболее удачные задумки, которые станут твердой основой вашего рассказа. В дальнейшем по мере набора опыта и мастерства вы сможете сокращать объем своих планов или вовсе перейти на спонтанное письмо, но поперву лучше все заранее подробно расписывать, чтобы не завести повествование в дебри.

Здесь я считаю своим долгом предупредить о том, что на подготовительном этапе у вас обязательно возникнет масса трудностей. И это хорошо, потому что лучше решить их до написания, а не мучиться в его процессе. Основные проблемы заключаются в отсутствии внятных переходов между сценами, отсутствии имен персонажей, названий мест и объектов, и многих других деталей. Однако подготовительный этап для того и создан, чтобы заблаговременно придумать имена и описания всех персонажей, географические названия, заполнить пробелы в сюжетных линиях. Таким образом, чем лучше вы поработаете на этом этапе, тем проще и быстрее напишите свой рассказ.

В результате обозначенной выше работы у вас на руках должен оказаться план, в котором:

  • четко обозначена идея рассказа;
  • кратко, но последовательно расписаны все события, происходящие в истории;
  • придуманы имена всех персонажей, даны их описания;
  • придуманы названия всех мест, упоминающихся в истории.

Согласитесь, не так уж и много. Однако это тот минимум, который позволит вам максимально комфортно пройти следующий этап. Если вас интересует более детальный алгоритм работы над планом, читайте статью «Как написать план произведения?» Для более опытных авторов рекомендую чрезвычайно важную статью «Подготовка к написанию книги», в которой рассматриваются тонкости и секреты подготовительной работы над художественным произведением.

Этап 2. Написание рассказа

Это основная, но далеко не самая важная часть. При наличии хорошо продуманного плана написание становится чисто технической процедурой. Но и здесь стоит придерживаться некоторых рекомендаций.

Во-первых, не стоит растягивать написание рассказа. Понимаю, что зачастую невозможно написать вещь за один вечер, но лично я руководствуюсь лозунгом «ни дня без строчки». Это значит, что писать нужно обязательно каждый день – и чем больше, тем лучше. Если у вас возникнет перерыв в несколько дней, он, наверняка, отразится на тексте и уж совершенно точно не в лучшую сторону. В общем, в ваших же интересах закончить писать как можно скорее.

Во-вторых, следует старательно избегать сюжетных и речевых штампов. Важно запомнить, что в подавляющем большинстве случаев простота стиля лучше искусственной вычурности. Начинающие авторы очень любят украшать свои тексты различными формами художественной выразительности: длинными описаниями, полными эпитетов и метафор, любят вставлять стихи и эпиграфы. Почти всегда это не к месту. И почти всегда молодой автор попадает в ловушку клише и штампов. Описать все многообразие литературных клише в ознакомительной статье невозможно – более подробную информацию ищите в других статьях блога, а также на просторах интернета. Здесь же я коротко поясню, что относят к тем или иным видам штампов.

Сюжетные штампы – это действия и приемы, наиболее часто используемые писателями, режиссерами и драматургами. Да-да, не удивляйтесь, если вы возьмете за основу текста сюжет (или часть сюжета) какого-то широко известного фильма, сериала или компьютерной игры, читатель обязательно это заметит. Кроме того, есть такие сюжетные ходы и целые сцены, которые повторялись в книгах и фильмах уже по тысячу раз. К ним, например, можно отнести описание персонажа через зеркало, многочисленные случаи суицида главного героя в современной прозе, ну и, конечно, маги, бросающиеся огненными шарами. Это не значит, что на такие вещи наложено табу – просто использование их в рассказе повышает степень ответственности за общий уровень текста. Ведь читатель, проглотивший до этого пару десятков фильмов и книг, где герой тем или иным образом решал свести счеты с жизнью, ждет от вашей истории чего-то особенного, чего еще никогда не видел, и удивить его будет ой как непросто! Наиболее яркие примеры сюжетных штампов я постарался собрать в статье «10 сокрушительных ошибок начинающего автора».

Речевые штампы – это наиболее часто используемые и потому примелькавшиеся читателю художественные средства выразительности. «Свинцовые тучи», «алая кровь», «скупая мужская слеза», «суровый взгляд отца» и многие другие – это и есть речевые штампы. Помните, если вы уж взялись городить использовать средства выразительности, то они должны быть свежи. Поэтому прежде чем описать какое-то явление, прикиньте, насколько часто вы встречали в книгах ту формулировку, которой собираетесь выразить мысль. И если вам кажется, что такое происходило неоднократно, попытайтесь переделать фразу, сохраняя смысл. И только если переформулировать невозможно – лепите штамп.

В-третьих, не бойтесь писать! Не старайтесь копировать чей-то стиль, не стесняйтесь тех формулировок, что крутятся у вас в голове – как показывает практика, они самые подходящие (конечно, если это не штампы). Ваш рассказ – как бы пафосно это не прозвучало, часть вашей души, вашей индивидуальности, и он облекается в ту форму, которую выбираете вы сами. Именно этот момент, по моему мнению, является ключевым в формировании авторского стиля. Лично я, начав прислушиваться во время написания к собственным мыслям, быстро заметил улучшения стиля – тексты стали более гармоничными. Предлагаю и вам более чутко относиться к себе любимым.

Этап 3. Редактирование

Очень важная часть, которую, тем не менее, часто оставляют без внимания.

После того как рассказ написан, ему нужно дать некоторое время отлежаться (1-2 недели), а вашим мозгам – проветриться. Это нужно для того, чтобы вы при редактировании смотрели на написанное, как на чужой текст – именно тогда вы сможете максимально эффективно находить и исправлять ошибки и недочеты.

В чем суть процесса редактирования? Вы вдумчиво и медленно читаете текст и попутно исправляете те ошибки и шероховатости, которые замечаете. Не бойтесь полностью переписывать или даже выбрасывать какие-то предложения и абзацы – если вы считаете, что это пойдет тексту на пользу, стало быть, так оно и есть. Пробуйте читать медленно, будто проверяя каждую фразу на прочность, потом прочитайте текст в обычном темпе – обращайте внимание на места, где вы сбиваетесь с ритма, возможно, их нужно подправить в угоду плавности чтения. Потом зачитайте текст вслух – убедитесь, что запинок стало больше и по возможности исправьте те, что можете.

Таких проходов должно быть не менее пяти. После этого по возможности распечатайте текст и прочтите его с бумаги. Уверяю, вы обнаружите, что он вовсе не так хорош, как казался на экране монитора. Делайте пометки и исправления на распечатанном экземпляре, а затем перенесите их на электронный вариант. Когда вы уже не сможете ничего исправить, отдайте рассказ на прочтение кому-нибудь из интересующихся друзей. Наверняка, он высмотрит еще некоторое количество ошибок и шероховатостей.

Более подробно о нюансах редактуры читайте в статье «Редактирование«.

Скажу сразу: невозможно исправить все недочеты, сделать текст абсолютно мелодичным и плавным, сохранив при этом точность формулировок. Все равно что-то где-то будет выбиваться. Это нужно принять как должное. И быть готовым, что критики обязательно укажут на слабые места. Идеального текста в природе не существует; но это совершенно не отменяет того, что ваши тексты должны пройти плотную и въедливую редактуру. Только после нее рассказ можно считать написанным.

Вот, в принципе, и все. Вы познакомились с методикой написания рассказа, разобрались в том, какие существуют этапы и какие действия подразумевает каждый из них. Надеюсь, вам уже не терпится опробовать полученные знания на практике. В чем и желаю вам успеха! Если вам понравилась эта статья, подписывайтесь на блог «Литературная мастерская» и развивайте свой писательский навык, а уж я новыми статьями постараюсь вам всячески в этом способствовать. До новых встреч!

Что читать дальше? Статья «Как написать книгу? Пособие для новичков» идеально дополнит эту запись. Далее обязательно «О типах художественной литературы», чтобы понимать, где и как использовать рекомендации блога. И, конечно, полезнейшие «10 советов как стать писателем».

Получать обновления блога «Литературная мастерская» на e-mail!

Как Правильно Научиться Писать Рассказы (Советы Новичкам) 🦊📃

Эту статью хорошо дополнит другая наша статья как написать рассказ, если ты новичок?

Вступление

Хочу предупредить сразу: это не инструкция по созданию опусов, способных затмить Хемингуэя, Шукшина и О’Генри. Да ты вообще слышал эти имена? Нет? Так я и думал. Да, ты совсем недавно (по историческим меркам) сдал ЕГЭ, потом на деньги папы и мамы окончил (кстати, правильно в русском языке будет именно «окончил», а не «закончил»!) бакалаврат, может быть, даже магистрат чего-то там и теперь готов поведать urbi et orbi о своём – о, конечно же! – богатейшем внутреннем мире, без знания о котором человечество обречено на жалкое прозябание и культурную деградацию.

Прежде, чем выбрать тяжёлую и неблагодарную писательскую стезю, ты, конечно же, ознакомился с современной библиографией. Ну и как? Кто же они – российские властители дум? Ну, выбор довольно-таки широк: от писателя-патриота Захара Прилепина до шизоидного автора романа со сценами каннибализма, где домашние с гостями поедают молодую девицу, только что запечённую живьём в печи. Последний даже удостоился сжигания своих книг на площади движением «Наши», и совершенно напрасно, я считаю, ибо «нашисты» только составили автору дополнительный пиар. В промежутке между ними разместилась эстетствующая дама с её погрязшими в бытовухе персонажами; разговаривающий с публикой через губу кудрявый поэт и русофобствующий эстет, живущий уже вне России. Есть ещё гламурная, пожилая девушка с украинским именем и псевдонемецкой фамилией, пишущая в стиле мобильных СМС о тяжёлой доле российского олигархата и сосуществующих с ним приживалок. Это основные.

Ну, что, поехали?

Как начать писать рассказ

Для этого нужно определиться, о чём он будет. То есть определиться с сюжетом. Слово это французское, и означает оно саму канву повествования, где всё логически и композиционно связано и вытекает одно из другого. Именно сюжет обозначает последовательность событий в истории, которую ты решился поведать потенциальному читателю.

Иногда слово «сюжет» заменяют словом «фабула». Разные источники трактуют это слово уже латинского происхождения по-разному: то ставя между ними знак равенства, то чётко разграничивая их смысл. Я бы сказал, что фабула – это набросок сюжета, яснее видимый автору, чем читателю, и при написании рассказа, выстраивая сюжет, он как раз и руководствуется именно фабулой. То есть это вещь для внутреннего употребления.

Чтобы правильно выстроить сюжет, можно использовать различные композиционные элементы. К ним относятся:

Экспозиция.

Она же предисловие. Писательский приём, вводящий читателя в сюжет и определяющая его рамки.

Завязка

Определяющая характеры и действия героев часть текста, где начитается (завязывается) конфликт, который и является движущей силой произведения. Сюжета без завязки быть не может – тогда это уже не сюжет.

Впрочем, великие мастера слова иногда баловались бессюжетными рассказами. Но, во-первых, у них было имя и они могли позволить себе поиздеваться над снобами из публики. На робкие замечания литературных критиков же в ответ звучало «я так вижу!». Во-вторых, какой же издатель откажет маститому автору в публикации даже явной белиберды, оправдывая себя тем, что писатель имеет право на эксперимент со словом? Имеет. Как и на пощёчину общественному вкусу.

Развитие

Слово говорит само за себя: развитие сюжетных линий, их переплетение, намечающиеся гипотетические последствия тех или иных событий. На этом этапе читатель начинает активно сопереживать героям и пытается предугадать дальнейшее развитие сюжета.

Что, не пытается? Плохо! Тогда ты его не зацепил.

Кульминация

Точка бифуркации – когда события могут пойти как по одному пути, намеченному героями или автором, так и по другому, что в итоге может родить два радикально отличающихся в финале друг от друга сюжета. Это как чаша весов – куда всё качнётся? Момент, произойдёт совпадение событий, разрубающее клубок проблем и противоречий.

Развязка

Все сюжетные линии сходятся в одной точке, разрешаются конфликты и недоразумения между персонажами, они что-то находят для себя, их дальнейшая жизнь становится более или менее ясной. Зло, как правило, наказывается, а Добро если и не торжествует, то, по крайней мере, не несёт неприемлемого ущерба. Если развязка трагическая, то и трагедия персонажей служит делу Добра и Света.

Эпилог

Он же финал. Он же послесловие. В принципе, необязательная часть литературного произведения: иногда нужен элемент недосказанности автором только что описанного сюжета, где читателю предоставляется возможность пофантазировать.

О чем можно написать рассказ

О чём угодно! Это могут быть даже фантастические размышления старого дерева, много повидавшего на своём веку. По ходу повествования могут всплывать картины из его прошлого, которые определят ход событий в рассказе, а в финале под деревом могут появиться люди или животные, которые круто изменят ход событий, сделав концовку рассказа парадоксальной и неожиданной.

Или о старой, покрытой пылью и погрызенной мышами соломенной шляпе, висящей на гвозде в чулане. И о её новой жизни в качестве головного убора для огородного пугала. Ну, а что? Всё лучше, чем сгореть в костре вместе другими старыми вещами! Всё-таки новая жизнь…

Как придумать рассказ

Наблюдая жизнь, делая какие-то обобщения. И, естественно, не стоит браться за прозу, имея нулевой жизненный опыт. И хотя литературоведы утверждают, что всё великое многообразие мировой литературы сводится к всего нескольким, как бы не к семи, базовым сюжетам, поток прозы не иссякает. Сколько, по-вашему, можно оставить сочетаний из семи цифр? Около 10 миллионов. Написано ли и опубликовано столько за всю историю человечества? Сомневаюсь.

Мало жизненного опыта, чтобы написать рассказ, стать автором истории? А уши на что? Есть великолепные рассказчики, являющиеся авторами только устной формы рассказа. Это то, что называется «байками» (не путать с двух-трёхколёсными средствами байкеров-мотоциклистов). Слушай, мотай на ус, творчески переосмысливая услышанное, добавляй, наконец, своё! Возьми рассказчика в соавторы – если он амбициозен, или не бери, а просто упомяни о нём, как источнике сюжета, в завязке или в финале рассказа.

К финалу стоит добавить несколько соображений о роли пейзажа и интерьера в написании рассказа. Не верь снобам, утверждающим, что эти атрибуты повествования изжили себя. Они просто не умеют этого описывать. Живое, сочное описание пейзажа или интерьера, в которых происходят события, может стать отличной и оригинальной рамкой для сюжета, подчеркнуть характеры героев, да и просто доставить эстетическое наслаждение манерой описания.

Одна проблема – для этого нужно найти свежие, незатасканные метафоры, синонимы, антонимы и прочие элементы литературного слога. Что трудно – имея в виду, что все мы пользуемся и в творчестве, и в обиходе одними и теми же словами.

Талант писателя и состоит в том, чтобы из известных слов-кирпичиков выстроить оригинальное, никем ещё не виданное, здание. И пусть оно не будет дворцом: крепкий, добротный деревенский дом тоже может доставить эстетическое удовольствие.

Дерзайте!

Автор: Владимир Тамбовцев

составляющие, жанр, небольшой, определение.Авторский стиль. Как умение писать помогает в жизни

Что такое рассказ, как составить его и основные составляющие. Серия: Как написать рассказ, часть 1. Основы. + в подарок шикарный рассказ Зощенко, Хэмингуэя и Чехова.

Привет, друзья.
Я запускаю новую серию: «Как написать рассказ».

Сейчас в издательстве мой сборник из рассказов и публицистики. А также есть написанный рассказ, который вышел в сборнике «Притчи ХХI века». Всего у меня написано более 30 самых разных рассказов, теперь работаю над их изданием.

Если быть честным, то создавать рассказы в разы сложнее, чем роман. Это признают многие. Но недаром многие писатели признают, что искусство рассказа намного более сложное, чем искусство романа.

Если в крупном произведении есть слабые места – они с лихвой окупаются сильными местами. Главное, чтобы их не было много. Знаете, это как девочки читают «Войну и мир»? Войну пролистывают, а мир читают. Потому что есть слабые места даже в таком великом романе, как «Война и мир». В романе можно возить воду, а вот в рассказе – никогда.

Но тем рассказ и прекрасен, что если у вас получится создать сильное произведение, сильный рассказ – то вы сразу вырастаете на несколько порядков.

Причем в своих глазах, а не в глазах других. И правда – лучшее соревнование, это с самим собой. И осознание, что сегодня ты лучше, чем вчера самое прекрасное в саморазвитии.

И уметь создать рассказ, потом написать его, а затем издать – это то, что обязательно должен уметь каждый, кто пишет.

И еще обещаю, что не буду писать ерунду – то, что самому неинтересно. Например, происхождение рассказа, история рассказа это не всегда интересно, даже литературным критикам, как мне кажется.

Приступим!

В этой серии я точно планирую 10 частей с подробными примерами:

  1. Основы рассказа (вот она)
  2. Идея
  3. Трехактная структура + композиция
  4. Конфликт
  5. Персонажи
  6. Кульминация
  7. Зачин
  8. Стиль
  9. Деталь
  10. Публикация

Особенностью прошлых серий было то, что я не только теорию рассказывал, но и показывал конкретные примеры сильных текстов. Так будет и в этот раз.

Требования к рассказу. Составляющие

На самом деле сложность рассказа в том, что нужно не только знать в теории, что включает в себя рассказ.

Но важно отпрактиковать это. Сделать своей ежедневной практикой.

Минимум, что должен включать в себя рассказ

  • Продуманность построения
  • Лаконичность
  • Высокое напряжение сюжета
  • Интересные герои
  • Острый конфликт.
  • Недосказанность. Это сложно.

Именно об этом я и буду говорить в каждой из частей, только подробнее.

 

 Типичные ошибки при создании рассказа

Начинающие часто допускают типичные ошибки

  1. Недостаток подготовки.

Думаю, это главная ошибка пишущих. Особенно новичков, но и опытные иногда недостаточно готовятся.

Автор подумал, что «я справлюсь, я ведь гений» и начал писать от начала до конца. Где-то на половине, если он настойчив, на двух третях – если очень настойчив – он застрял.

И дальше работа не идет. У меня таких рассказов десятки.

Для начала стоит обдумать план рассказа, что вы хотите сказать. А только потом уже.

Нужно продумать все детали, конфликт, портрет каждого героя. И только затем начинать сам рассказ.

  1. Самомнение

«Мне не нужно учиться», «я справлюсь» — типичные мысли писателя с самомнением

Нужно трудиться, работать так много, сколько потребуется, чтобы текст получился, чтобы мысли в тексте были именно такими, как нужно.

 

  1. Нет страсти

Старое правило писателей гласит: «Что без страсти написано – без страсти будет прочитано».

Многие пишут потому, что хочется писать. Графоманство чистой воды. И этот этап проходят все. Но когда вы уже осознаете, что так делать не стоит – значит, внутри у вас есть внутренняя сила не графоманить больше.

Учитесь писать сильно. Учитесь писать продуманно. Не спешите,

Что такое рассказ, определение.

Одни определяют рассказ местом и временем. Единство места и времени. ТО есть то, что происходит в определенный промежуток времени и в определенном месте. Тогда «Улисс» Джойса – это рассказ, просто растянутый.

Но есть рассказы, когда это правило не соблюдается, и всё равно это рассказ.

Лучше всего рассказ определяется объемом до 45 листов. Почему именно эта цифра?

Потому что в среднем – это 2 авторских листа, и обычно такие вещи читаются за раз, легко и без проблем.

Проза, которая длиннее 45 страниц – это уже повесть. А если присутствует несколько сюжетных линий – то и вовсе роман.

План рассказа. 6 основных составляющих

Работа над рассказом — как в столярной мастерской.

Перед началом создания рассказа нужно продумать его структуру.

Я использую 5 элементов для каждого рассказа. Сегодня я поделюсь ими коротко, но в будущем будет целая статья, посвященная этой составляющей рассказа.

  1. Идея

Какую идею я хочу заложить в рассказ. Например

  • Кролик хочет жить, но его отправляют на кухню, как основное блюдо вечера.
  • Заботиться о женщине – это честь для каждого мужчины.
  • Иметь детей – это счастье

 

То есть идея – это простое убеждение, которое вы хотите раскрыть. Причем может быть два рассказа, в котором прямо противоположные идеи.

Например, первый рассказ напишет любящий муж: «Заботиться о женщине – это честь для каждого мужчины.». А второй рассказ напишет мужчина, который только что развелся, и его идея будет: «Женщины – самые подлые существа». Именно потому мы любим разных авторов – ценности у каждого свои.

  1. Основной конфликт. Изюминка, которая будет двигать.

Возьмем идею вторую. Представим, что наш герой-мужчина любит свою жену. А она попала в аварию.

Его размышления, его желания, мысли и главное, действия и помощь жене – это будет тело рассказа. И чем сложнее его жене, тем острее конфликт.

 

  1. Герои. Особенности, которым я сострадаю, сопереживаю.

У начинающих авторов герои всегда безлики.

Молодежь – всегда спешит, наушники в ушах.

Старики – брюзгливы.

Бизнесмены – богаты, недовольны жизнью.

Это очень простой и примитивный взгляд на жизнь, и такие рассказы выглядят плоско и читаются без интереса.

Ваши герои должны быть интересны. Посидите в кафешке хотя бы час. Вы там встретите хотя бы двух одинаковых людей? Один громко говорит, другой спокоен, третий имеет привычку грызть ногти. В реальном мире все мы отличаемся.

Так почему же в рассказе мы делаем людей однообразными и скучными.

  1. Трехактная структура + композиция

Все серьезные фильмы и книги обычно имеют три основных акта:

— завязка. Около 20% рассказа.

— развитие конфликта. Здесь мы подаем основное развитие конфликта и всей ситуации. Обычно в среднем это 60% рассказа.

— развязка. Это 20% всего объема.

Я напишу об этом подробнее позже, как и обещал, в одной из частей серии.

  1. Кульминация

Это главное в любом произведении. Можно идеально продумать и проработать всю структуру книги, а затем затупить концовку и все смажется.

Именно после кульминации и развязка остается послевкусие.

  1. Сильный слог

Слова, которые цепляют, которые интересно читать. У каждого состоявшегося автора свой стиль, который чувствуется.

Вы увидите это в примерах рассказов Зощенко, Хэмингуэя, Чехова, которые я прилагаю бонусом. А также в рассказе Зощенко, который вы сможете прочесть прямо в этой статье.

Примеры сильных рассказов. Рассказ Зощенко

Михаил Зощенко — мастер малой прозы, рассказов

В приложении вы сможете скачать 3 коротких рассказа, которые я считаю очень сильными.

А здесь хочу разобрать один рассказ. В нем всё есть – идея, структура, сильный слог.

 

Это Михаил Зощенко — мастер коротких рассказов, от которых катаешься по полу от смеха.

ГИБЕЛЬ ЧЕЛОВЕКА


Кончено. Баста! Никакой жалости к людям не осталось в моем сердце.
Вчера еще до шести часов вечера сочувствовал и уважал людей, а нынче не могу,
ребятишки. До последней точки докатилась людская неблагодарность.
Вчера, извольте видеть, за мою жалость к ближнему человеку отчаянно пострадал и,
может, даже предстану перед народным судом в ближайшем будущем.
Баста. Зачерствело мое сердце. Пущай ближние больше на меня не рассчитывают.
А шел я вчера по улице. Иду я вчера по улице и вижу — народ будто стоит, скопившись подле ворот. И кто-то отчаянно охает. И кто-то руками трясет, И вообще вижу — происшествие. Подхожу. Спрашиваю об чем шум.
— Да вот, говорят, тут ногу сломал один гражданин. Идти теперь не может..,
— Да уж, говорю, тут не до ходьбы.
Растолкал я публику и подхожу ближе к месту действия. И вижу — какой-то человечишко действительно лежит на плитуаре. Морда у него отчаянно белая и нога в брюке сломана. И лежит он, сердечный друг, упершись башкой в самую тумбу и бормочет:
— Мол, довольно склизко, граждане, извиняюсь. Шел и упал, конечно. Нога—вещь
непрочная.
Сердце у меня горячее, жалости к людям много и вообще не могу видеть гибель
человека на улице.
. — Братцы, говорю, да, может, он член союза. Надо же предпринять тем не менее.
И сам, конечно, бросаюсь в телефонную будку. Вызываю скорую помощь. Говорю: нога сломана у человека, поторопитесь по адресу.
Приезжает карета. В белых балахонах сходят оттеда четыре врача. Разгоняют публику и укладывают пострадавшего человека на носилки.
Между прочим, вижу — этот человек совершенно не желает, чтобы его положили на носилки. Пихает всех четырех врачей остатней, здоровой ногой и до себя не допущает.
— Пошли вы, говорит, все четыре врача туда-сюда. Я, говорит, может, домой тороплюся.
И сам чуть, знаете, не плачет.
— Что, — думаю, — за смятение ума у человека.
И вдруг произошло некоторое замешательство. И вдруг слышу — меня кличут.
— Это, говорят, дядя, ты вызывал карету скорой помощи?
— Я, говорю.
— Ну, так, говорят, придется тебе через это отвечать по всей строгости
революционных законов. Потому как зря карету вызвал — у гражданина искусственная
нога обломилась.
Записали мою фамилию и отбыли.
И чтобы я после этого факта еще расстраивал свое благородное сердце—ни в жисть! Пущай убивают иа моих глазах человека — ни по чем не поверю. Потому — может, для киносъемки его убивают.
И вообще ничему теперь не верю, — время такое невероятное. 

 

Без лишних слов.

Идея есть.

Конфликт – есть.

Стиль – шикарен. Надо сказать, что в 20-е годы ХХ века был расцвет рассказа, появились Зощенко, Бабель, Грин. И на стыке жаргона, тюремной лексики, военной и разговорной появился стиль Зощенко. Как по мне – гениально.

Структура — есть. Неважно, кратко или нет.

Герои — просты и понятны.

Кульминация — неожиданна

Как написать рассказ. Первые выводы

Я давно хотел написать подробно обо всём, что знаю и поделиться этим. Только сейчас дошли руки, и я с удовольствием прочел бы такое руководство сам. Постараюсь сделать его с минимумом воды.

Создать рассказ – это труд. Мне нравится, как Юрий Олеша, писатель 20-30 годов ХХ века сравнил писательство с шахтерским трудом. Действительно, адски устаешь от мыслительных процессов. Иногда хочется просто выдохнуть, тогда я беру книгу, сажусь на балконе и читаю адский труд другого. Умиляюсь, особенно, когда вижу серьезные усилия других писателей.

И окончив эту серию, вы будете иметь весь необходимый минимальный арсенал для создания сильного рассказа.

 

 

И обещанный подарок: одни из лучших рассказов Зощенко, Хэмингуэя и Чехова.

Скачать их можно по этой ссылке: 3_rasskaza._Zoschenko__Hamingway__Chehov.

Автор текста: Владимир Багненко

Коротко обо мне: Автор двух блогов (о текстах и Слова Ободрения), руководитель студии текстов “Слово”. Пишу с 1999 года, Зарабатываю текстами с 2013-го года. Давайте дружить в соцсетях: Вконтакте, Facebook, Twitter, Instagram

06. мая 2016 by Admin
Categories: Автору, писателю, Серия: Как написать рассказ: детали, составляющие, фишки. | 3 комментария

Как написать рассказ — помощь новичку •❶• Эзотерика

Наверняка у вас когда-либо появлялось желание написать классный рассказ. Сегодня людей пишущих очень много. Всемирная Сеть предоставляет безграничные возможности самовыражаться любому – от школьника старших классов до седого пенсионера. Вот почему-то появляется этот зуд в руках – сесть и написать художественный текст, особенно если есть любимый жанр. Детективы и фантастика, романтическая фэнтези и любовная проза, произведения «мужские» – со стрельбой, погонями и крутыми мужиками, и «женские» – написанные чаще женщинами и чаще для женщин. Ничего плохого в этом нет, напротив, – хорошо, что люди стремятся порадовать друг друга интересными историями, выраженными через художественную форму, если бы…

Ох уж эти «если» и «но»! Только и без них не получается.

Попадая на различные сетевые конкурсы рассказов, либо площадки, предназначенные для размещения творчества масс, быстро определяешь для себя простую статистику: из десяти текстов интересным и привлекательным оказывается один, от силы два. Остальные представляют собой либо слабые произведения на уровне сочинений тех самых школьников, либо написаны людьми, совершенно не представляющими себе, что, собственно, оно такое – рассказ.

 

Как написать рассказ

Поэтому я и решился написать эту статью. Пусть речь в ней пойдёт о вещах простых и хорошо известных тем, кто регулярно выставляется на «Самиздате», участвует в конкурсах и уже получил свою порцию и критики, и признания. Они, считаем, люди опытные. Но для тех, кто решился на эксперимент впервые, уверен, моя информация окажется полезной. Тем более, что опыт показывает: и образованные люди с огромным читательским стажем, и совсем юные авторы, пробующие свои силы не освоив большого объёма писанной литературы, испытывают примерно одни и те же трудности и допускают одинаковые ошибки.

Положив перед собой чистый лист бумаги, а в нынешних реалиях – открыв новый файл на жёстком диске, вы задумывается: что же написать? Самые умные, – а умные сегодня все, – просматривают соответствующие ресурсы в Сети и обнаруживают: объём текстов считается в знаках по статистике Ворда. При этом, написание повести требует выстроить в ровные строчки порядка 160-240 тысяч знаков. Роман – вдвое больше, и это лишь необходимый минимум, требуемый редакторами. Однако! Это ж сколько нужно корпеть над «клавой», да ещё без всякой гарантии быть не то что изданным, даже прочитанным?! Если, конечно, не брать в расчёт близких родственников, которые скорее всего осилят вашу писанину, чтоб не обидеть. И тут – ура! – рассказ: 40 тысяч знаков. А можно и меньше, от двадцати, например. Поэтому – конечно, пишем рассказ!

Вот мы и подошли к понятию «малая форма», а заодно и к одному очень распространённому заблуждению. Действительно, к малой форме относятся рассказы, новеллы и эссе. Всё это произведения различающиеся по форме изложения. Но сейчас, для простоты, разбор по формам опустим, ибо речь идёт именно о рассказе. Да, объём его не велик, в литературной среде принято считать авторскими листами (АЛ). Один АЛ равен как раз сорока тысячам знаков с пробелами, а рассказ обычно умещается в один-два АЛ. Освоить такой объём трудно? Кажется, нет ничего проще.

Заблуждение: легко написать скучный и неинтересный рассказ «ни о чём». А вот интересный и захватывающий потребует немалого труда и сноровки. И чем короче рассказ, тем больше времени и мастерства придётся в него вложить.

Это и есть правило номер один: рассказ должен быть увлекательным, захватывающим, читаться на одном дыхании! Вам необходимо захватить внимание читателя уже первой строчкой и не отпускать до последней точки. И чтоб дочитав до этой самой точки, он откинулся в кресле и шумно выдохнул: «Во даёт автор! Ну, молодец! Надо его ещё поискать и почитать…» В противном случае, вяло полистав файл, читатель подумает, а если есть возможность, то и напишет в отзыве: «Аффтар, ску-у-ушна! Многа букаффф!» И закроет документ, не дочитав.

Чтобы рассказ состоялся, – вот тот, интересный и захватывающий, – давайте усвоим некоторые простые вещи. Правило номер два: рассказ, это всегда один герой и одно событие. Главный герой и основное событие. У нашего «главгера» могут быть друзья, очень хорошо, если есть ещё и антигерой, противник, с которым можно побороться. Но всё это второстепенные персонажи, оттеняющие и подчёркивающие основные черты главного. На нём, на главгерое мы сосредоточим наше внимание в первую очередь. То же и с событием: пусть ему предшествуют и сопутствуют другие, без них не обойтись, но функция их та же, что у второстепенных персонажей. А главное событие – яркое, необычное, волнующее! – одно!

Третье, что важно: драматургия. В рассказе должен присутствовать конфликт – либо внешний, либо внутренний. Ещё лучше, если оба сразу. Именно борьба и преодоление привлекают читателя. Наш герой под влиянием обстоятельств и событий повествования должен хоть чуть-чуть, но измениться, стать другим. Пересмотреть свои взгляды и жизненные ценности. В сторону добра или в угоду злу, вознесётся ли он до максимальных высот духа или падёт до крайних глубин разложения и безнравственности – решать вам. Ведь история о плохом человеке, о моральном падении может оказаться не менее интересной и поучительной, чем сага о возвышенном герое.

И наконец, четвёртое: вы должны рассказать историю. «Это история о том, как…» или «Это история о человеке, который…» Пока вы для себя чётко, в одной фразе не сформулируете идею повествования, вы не сможете ничего рассказать другим людям. Ответ на вопрос «для чего я всё это пишу» должен быть у вас в голове, или по крайней мере, родиться в первые дни написания текста. В противном случае с вами может случиться то, что называют «графоманией». То есть автор пишет ради того, чтобы писать. Ему нравится сам процесс, вот только другим не нравится такое читать. Текст пуст, и читатель задаётся вопросом: зачем я терял своё время?

«Это история о девочке, которая хотела угостить свою бабушку пирожками, но не учла, что в лесу водятся опасные и коварные волки».

 

Структура рассказа

Законы литературоведения гласят, что рассказ должен обладать определённой внутренней структурой. Она следующая:

  • экспозиция
  • завязка сюжета
  • развитие сюжета
  • кульминация
  • финал

Экспозиция: что, где, когда? В каких временах, в какой стране или местности, и с кем будут происходить события повествования. То ли это Русь Х века, то ли Европа времён Второй мировой войны, то ли Москва наших дней – антураж будет разный, и герои разные. Люди говорят присущим времени языком, действуют определённым образом, их окружают соответствующие предметы. Понятно, что в первом случае будет неуместен мобильный телефон, а в последнем обилие конных экипажей на улицах. Читатель должен сразу усвоить – где он, какая реальность его окружает, какие персонажи. Вот только не старайтесь делать экспозицию чрезмерно длинной и скрупулёзно детализированной, оставьте пространство для фантазии читателя!

Завязка сюжета: с чего всё началось. Среди мерно протекающих буден должно произойти какое-то незаурядное, из ряда вон выходящее событие. Толчок, удар, камень, брошенный в воду, от которого по воде пошли круги. Экспозиция и завязка необязательно строго следуют одна за другой, разделённые абзацами. Они могут быть объединены, могут толкаться локтями, как покупатели в очереди, перебивая друг дружку, соперничая. Главное, чтоб было интересно. Помните: мы боремся за внимание читателя, стараемся захватить его и не отпускать!

Развитие и кульминация, наверное, не требуют особых разъяснений. Вы методично прописываете свою историю. Шаг за шагом, событие за событием, постоянно повышая градус эмоций, нагнетая напряжение, а заодно и интерес читателя. Эк лихо закручено, чем же всё закончится?! – думает он и перелистывает страницу за страницей.

Финал следует за кульминацией. В рассказе (малый объём!) может сливаться с ним. Финал может быть закрытым (полная развязка истории, зло наказано, добро торжествует, главгер убил главгада и получил симпатичную невесту в награду, а то ещё и полцарства!), и открытым, предлагающим читателю додумать, вообразить себе возможный исход событий (главгер убивает главгада, однако борьба со злом не окончена, он уходит вдаль, оставляя невесту безутешной, но мы верим, что он вернётся с победой и таки женится на девушке). Как говорит известная писательница Вера Камша – финал может быть открытым, может быть закрытым, но он должен быть. Истинная правда! Если нет ударной концовки, если по тексту вы поставили вопросы и не дали на них ответы, если история ничем не кончилась или финал прописан размыто, читатель почувствует себя обманутым. И такого он авторам не прощает.

Кстати, перед написанием полезно составить план изложения материала. Вот так, по пунктам: экспозиция, то-то и то-то, завязка, развитие и далее. Я сам перед тем, как написать статью, составил план по смысловым блокам. Так писать легче и изложение получается стройнее.

 

Значение первой строчки, первого абзаца и названия

Слышал я такую историю. Десятилетний мальчик взялся написать рассказ, начал трудиться. Об этом узнали взрослые и попросили его показать, что получается. Малыш принёс тетрадь, любопытные взрослые открыли страницу и прочли первую фразу: «Бум! И голова капитана покатилась по палубе!» Можно улыбнуться такому зачину рассказа, но дело в том, что юный автор абсолютно прав.

Первая строчка текста — визитная его карточка. Первый абзац укрепляет мнение о рассказе в целом: стоит его читать дальше или нет? Интересно будет, или можно настраиваться на тягучее, нудное повествование о малоинтересных вещах? Естественно, что от этого зависит – будут ли вас читать вообще. Потратьте какое-то время, попробуйте первую фразу на зуб, на вкус и запах, покрутите её так и этак. Право, затраты труда и времени стоят того. Ведь часто от первой неловкой фразы, корявой, со смысловой ошибкой, складывается негативное мнение о дальнейшем изложении! И побороть это первоначальное впечатление очень трудно, читатель теперь всё воспринимает предвзято.

Название рассказа не менее важно. Оно должно быть коротким, хлёстким, пробуждающим любопытство. Хорошо, если рождает какие-либо ассоциации с классикой жанра, в котором вы пишете. Например: «Холмсу такое и не снилось!» Произведения Конан Дойла знают все, одновременно вы даёте понять, что представите детектив, и более того – захватывающую, головоломную

сайты и цены на обучение

В современном мире люди окружены текстами повсеместно. Будь это реклама, литература или авторский блог.

Для создания хорошего произведения или книги человеку необходимо разбираться в различных методиках построения повествования, придумывать интересных и глубоких героев, развивать сюжеты, работать над собственным стилем, находить способы вдохновения и мотивации для себя, чтобы избежать творческого кризиса в будущем.

В данной статье представлены самые значимые ресурсы для обучения писательскому мастерству дистанционно.

Udemy



«Основы создания художественного текста»

Курс состоит из четырех разделов: разделы 1-3 посвящены стадии вольного расписывания. Выполняя письменные задания, студенты собирают материал на черновик своего будущего произведения. Раздел 4 посвящен оформлению текста в художественное произведение и подготовке к публикации. В среднем курс рассчитан на 5-7 дней работы по 1 часу в день.

Этот курс включает:

  • 1 час видео по запросу
  • 1 статья
  • 12 ресурсов для скачивания
  • Полный пожизненный доступ
  • Доступ через мобильные устройства и телевизор

Программа курса:

  • Введение — 2 лекции
  • Инструменты писателя. Создаём героя — 4 лекции
  • Пять органов чувств — 1 лекция
  • От черновика к художественному произведению — 1 лекция

При завершении курса выдается сертификат об окончании.

«Новая школа маркетинга»


Онлайн курс «Копирайтинг и сторителлинг»

Учебные программы на 85% состоят из практической информации, ее уже завтра можно применить.

Программа курса:

  • Контент-маркетинг
  • Продающие тексты
  • Информационные тесты
  • Сторителлинг
  • SEO-тексты
  • Марафон

По окончании каждый студент защищает подготовленный проект – стратегию контент-маркетинга реального проекта.

Также еще месяц после курса действует специальная бесплатная программа «Тренерство». После обучения на курсе можно в течение месяца отправлять домашние задания (тексты для разных рекламных каналов, редакторские правки) на проверку преподавателям.

«Мастерская писателя А. Никольской»



Пошаговое онлайн-обучение литературному мастерству и работе с издательствами для начинающих и опытных авторов.

Преимущества:

  • Каждый день, кроме выходных, выполняется письменное творческое задание и ведете дневник наблюдений в чате
  • Обратная связь от преподавателя по 10 текстам, включая подробный анализ итогового произведения
  • Доступ к видео-материалам, статьям и практикам остается навсегда
  • По окончанию тренинга слушатель будет добавлен в чат выпускников, где можно бесплатно продолжить обучение

Программа:

  • Урок 1. Самоменеджмент свободного художника
  • Урок 2. Как эффективно войти в творческий поток и получать удовольствие от рабочего процесса
  • Урок 3. Путь практика. Тактические ошибки начинающего автора
  • Урок 4. Стилистические ошибки начинающего автора
  • Урок 5. Комическое в детской литературе
  • Урок 6. Тонкости сотрудничества с российскими и зарубежными издательствами
  • Урок 7. Критика и ресурсное отношение к ней
  • Урок 8. Как создаются бестселлеры
  • Урок 9. Online и offline продвижение книги. Создание авторского контента для социальных сетей, ведение блога, встречи с читателями
  • Урок 10. От начинающего автора – к известному писателю: литературные конкурсы, премии, сотворчество с иллюстратором. Истории успеха современных детских писателей

Проект «Школа вдохновения: как стать писателем»



«Школа вдохновения» научит, как написать книгу, как ее издать и сделать популярной. Литературные курсы онлайн — это потрясающая возможность.

В любой момент можно выбрать подходящий курс и получить его сразу же. Прямо на сайте доступны короткие бесплатные уроки, которые помогут определиться, какую программу лучше выбрать. Эти уроки — первые подсказки, как стать писателем.

Методики написания книги, взаимоотношения автора и героев, типичные ошибки начинающих, секреты мотивации и вдохновения, идеи о том, как справиться с творческим кризисом, основы композиции и построения сюжета, советы о работе над стилем – вот неполный перечень тем рубрики.

Видеолекции для писателей:

  • Способы быстрого развития писательского мастерства – 600 р.
  • Как работать над стилем текста – 700 р.
  • Как писать интересные тексты – 800 р.
  • Как написать книгу: пошаговый план – 1 000 р.
  • Продавать книгу в интернете: реально или нет? – 500 р.
  • Главные составляющие бестселлера: мир, герой, конфликт – 500 р.
  • Образ, персонаж, герой – 600 р.
  • Миры в разных жанрах – 800 р.
  • Как сделать мир истории помогающим – 800 р.
  • Языки и речевые характеристики персонажей в тексте книги – 600 р.
  • Моделирование языков в фантастике – 1 000 р.
  • Индивидуальный голос персонажа, или речь героя как инструмент писателя – 800 р.

Портал «korochevsetaki.ru»



«Писательские вебинары для людей»

В программе:

  • Писaть диaлоги
  • Выстрaивaть действие
  • Придумывaть конфликт
  • Изобретaть объёмных персонaжей
  • Создaвaть композицию
  • Рaзбирaть особенности жaнров
  • Читaть и обсуждaть тексты известных авторов
  • Смотреть полезные и хорошие фильмы

Стоимость:

  • Весь курс вебинаров – 4 000 р./мес.
  • Весь курс вебинаров + 6 индивидуальных занятий – 9 000 р./мес.
  • Один месяц вебинаров – 1 500 р./мес.
  • Один месяц вебинаров + 2 индивидуальных занятия 3 500 р./мес.

Портал «4brain.ru»



Курс «Писательское мастерство»

Данный курс онлайн-уроков собрал в себе полезные советы в помощь начинающим писателям. При обучении узнают, что такое искусство письма, осваивают базовые навыки писательской деятельности. Курс ориентирован, в первую очередь, на практические знания, которые помогут проявить талант к творчеству.

Программа:

  • Урок 1. Мотивация или как начать писать
  • Урок 2. Риторическое позиционирование
  • Урок 3. Стили текста
  • Урок 4. Логичность и структура текста
  • Урок 5. Словарный запас и лексическая стилистика
  • Урок 6. Лексическая стилистика
  • Урок 7. Грамотность письменной речи

«Литературные курсы имени А.П. Чехова и М.А. Чехова»



Уникальная образовательная программа ориентирована на решение двух важнейших для современного писателя задач: обретение подлинного мастерства и грамотное построение литературной карьеры. Это позволяет сделать начинающему автору важные шаги в том числе и к коммерческому успеху.

Курс «Эконом» — 5000 р./мес.

Продолжительность обучения: 2 семестра по 3 месяца. Курс «Эконом» – это уникальная возможность для начинающего автора не только научиться писать рассказы и стихи на высоком профессиональном уровне, но и начать публиковаться в крупных литературных газетах и журналах.

В рамках дистанционной образовательной программы можно выбрать приоритетное направление:

  • Классическая проза
  • Легкая проза
  • Классическая поэзия

Курс «Элитный» — 15 000 р./мес.

Продолжительность обучения 2 семестра по 3 месяца. Курс «Элитный» – это уникальная возможность для начинающего автора под руководством опытного писателя-педагога создать коммерческий роман, ориентированный на конкретную серию крупного издательства.

Преподавание ведется по программе «Курс коммерческой литературы» (фантастика/фэнтези/детектив). Этот вариант для тех, кто хочет получить признание широкого круга читателей, иметь высокие тиражи и зарабатывать литературой.

Литературные курсы «Мастер текста»



Базовый онлайн-курс «Мастер текста» является аналогом базового очного литературного курса, но в несколько усечённом варианте. Занятия проходят в форме вебинаров, можно учиться из любой точки земного шара.

Курс состоит из 9 основных лекционных вебинаров, которые проходят по понедельникам и четвергам. Их ведут настоящие мастера своего дела — издатели, писатели, эксперты

Кроме того, участники курса могут принять участие в факультативных встречах с авторами вне основного расписания. В каждом сезоне приглашаются разные авторы.

Уровень 1 – «Слушатель курсов», 8 500 р.

Зачисление без отбора. Все вебинары курса, а также их записи для онлайн-просмотра (не для скачивания). Записи будут доступны в течение курса и 30 дней по его окончании. Возможность задавать вопросы в чате вебинара и по почте.

Уровень 2 – «Обучающийся на курсах», 13 500 р.

При поступлении претендент представляет на отбор образец художественного текста — рассказ, эссе, фрагмент романа и т.п.

Программа:

  • Все вебинары курса, а также их записи для онлайн-просмотра (не для скачивания)
  • Записи будут доступны в течение курса и 30 дней по его окончании
  • Возможность задавать вопросы в чате вебинара и по почте
  • Разбор мастерами «отборочного» текста, который претендент предоставляет при зачислении на курс
  • Домашние задания в ходе курса, которые комментируются мастерами
  • Выпускное задание, которое разбирается мастерами
  • Дополнительный вебинар по итогам выпускных заданий
  • Именной сертификат об окончании курсов в электронном виде

«Литературная мастерская А. Аствацатурова и Д. Орехова»



Онлайн курс состоит из 40 лекций, темы первых 10 лекций:
  • 1 лекция. Происхождение рассказа. (Д. Орехов)
  • 2 лекция. Проблемы стиля и композиции. «Сказки Оскара Уайльда». (А. Аствацатуров)
  • 3 лекция. Идея рассказа. (Д. Орехов)
  • 4 лекция. Проблема композиции. Возможности жанров. (А. Аствацатуров)
  • 5 лекция. Сюжет как изображение рефлекса цели. (Д. Орехов)
  • 6 лекция. Проблема композиции и проблемы жанров. (А. Аствацатуров)
  • 7 лекция. Трехактовая структура сюжета. (Д. Орехов)
  • 8 лекция. Три вида классического сюжета. (Д. Орехов)
  • 9 лекция. Неоклассический сюжет. (Д. Орехов)
  • 10 лекция. Антисюжет. (Д. Орехов)

Стоимость курса из 40 лекций + письменные задания, на которые слушатель обязательно получит отзыв преподавателя, и мастер-классы приглашенных писателей – 1000 баллов (1 балл=22 рубля).

Портал «avtoram.com»



Курсы и лекции для начинающих писателей:
  • Талантливый писатель: как улучшить литературный стиль. Более 5 часов эксклюзивного контента + бонусы и домашние задания
  • Успешный писатель: как написать роман. Более 14 часов эксклюзивного контента + рабочие тетради + записи вебинаров и лекций
  • Известный писатель: как написать нехудожественную книгу. Продолжительность: более 8 часов эксклюзивного контента + рабочие тетради + бонусы
  • Темная материя: как писать страшные истории. Продолжительность: 2,5 часа эксклюзивного контента + бонусы
  • Блог писателя: как раскрутить свой проект. Продолжительность: 6 часов эксклюзивного контента + рабочие тетради + бонусы
  • Как писать мемуары. Продолжительность: 2,5 часа эксклюзивного контента + рабочая тетрадь + бонусы
  • Как опубликовать книгу в США. Продолжительность: 1 час 53 мин

«Литературные мастерские Creative writing school»



В основу концепции мастерских легли программы писательского мастерства, используемые в американских и европейских университетах.

«Как писать прозу: теория и практика» (Базовый курс)»

Как выстраивать композицию, как удерживать в тексте напряжение, как создавать живых героев и сочинять звучащие диалоги, чего делать ни в коем случае нельзя. Цена курса: 16 000 р.

Проект CWS «Нон-фикшн»

Это проект для тех, кто хочет писать нон-фикшн или лавировать между нон-фикшн и художественной прозой. Для тех, кто хочет не придумывать, а фиксировать реальность. Цена курса: 16 000 р.

«Основы сценарного ремесла»

Как писать сценарии к фильмам, в чем плюсы и минусы непростой профессии сценариста и основы ремесла. Цена курса: 16 000 р.

«Поэзия»

Как привлечь музу, как сочинять стихи, как обрести бессмертие. Цена курса: 16 000 р.

«Внутренний подросток. Проза»

Этот проект для тех взрослых, в чьей душе живет подросток, который хочет писать. Цена курса: 16 000 р.

«Проза для подростков»

Этот проект для подростков, любящих писать (от 12 до 16 лет). Цена курса: 12 000 р.

Занятия рассчитаны на 6-10 недель. Обучение проходит на образовательной онлайн-платформе, которая позволяет смотреть лекции в удобное для участников время, выполнять творческие практические задания, получать профессиональные рецензии от мастеров, общаться с единомышленниками.

Проект предлагает также экономичный вариант для тех участников, кто хочет послушать теоретическую часть, но не уверен, что сможет сдавать все задания в срок. Для них на каждом курсе существует учебная группа без рецензирования

Портал «bezprobelov.com»



«Писательские курсы online»

Все очень просто: слушатель смотрит видео, читает рекомендованную литературу и выполняет домашнее задание. Все материалы хранятся в личном кабинете. Курсы разработаны опытными практикующими преподавателями.

Преимущества:

  • Экономия
  • Возможность выбора
  • Эффективность
  • Формат видео. Все уроки включают видеолекции, поскольку именно визуальная информация воспринимается лучше
  • Профессионалы. Опытные преподаватели, профессиональные писатели и сценаристы с личными связями в крупнейших издательствах России
  • Гарантия. На каждом курсе есть возможность пройти бесплатное занятие, чтобы понять, подходит ли он слушателю

Стоимость:

  • Пакет «Пушкин». 2 курса с обратной связью – 8 499 р.
  • Пакет «Достоевский». 2 курса без обратной связи – 3 199 р.

Портал «inspire-writing.com»



«Уроки писательского мастерства онлайн»

Уроки подойдут тем, кто уже пишет, а также тем, кто хочет научиться писать или давно не писал и хочет «расписаться».

Курс подходит и тем, кто пишет художественную прозу (рассказы, новеллы, роман и т.д.), и тем, кто пишет посты в блог и соцсети и профессиональные статьи.

Возможные темы:

  • Авторская интонация
  • Герои
  • История
  • Мир произведения
  • Тропы и фигуры
  • Завязки, развязки, сцены и прочие строительные материалы
  • Редактура
  • Пристальное чтение
  • Варианты публикации

Портал «writelikeagrrrl.ru»



В курсе больше уроков, новые упражнения и самое главное — видеолекции.

Программа:

  • Неделя 1. Как выстроить практику и работать во время курса. Когнитивные методы
  • Неделя 2. Художественная литература и креативный нонфикшн. Факт и вымысел в автобиографических текстах. Дистанция. Как не бояться писать «из жизни»
  • Неделя 3. Стилистика — как стать хорошим редактором самой себе. Конфликт
  • Неделя 4. Экспозиция, сцена, рефлексия. Как создавать убедительные сцены
  • Неделя 5. Создание персонажа
  • Неделя 6. Диалог
  • Неделя 7. Сеттинг
  • Итоговый текст. Работа над итоговым текстом занимает 3-4 недели

Стоимость:

  • «Эконом» — 3 990 р.
  • «Базовый» — 7 000 р.
  • «Расширенный» — 12 000 р.

YouTube канал «Курсы писательского мастерства»



Курсы литературного мастерства для начинающих писателей. Бесплатные вебинары, на которых подробно разбираются особенности, тонкости, техники и фишки писательского искусства.

Популярные видео:

  • Программа для писателей «Scrivener»: лучший помощник для написания литературных произведений
  • Курсы писательского мастерства: вебинар для писателей «Стиль»
  • «Характер текста» | Семинар от проекта «Курсы писательского мастерства»
  • Курсы писательского мастерства: онлайн-семинар для писателей «Захватывающий сюжет»
  • Курсы писательского мастерства: онлайн-семинар для писателей «Сила стиля»
  • Курсы писательского мастерства: «Последний герой»
  • Программа для писателей «Свежий взгляд». Проект «Курсы писательского мастерства»
  • Семинар для писателей о персонажах: «Во все геройские». Проект «Курсы писательского мастерства»
  • «Достучаться до сюжета» — семинар от проекта «Курсы писательского мастерства»
  • Онлайн-семинар «Вдохновение для писателя». Проект «Курсы писательского мастерства»

Как написать историю трансформации от CrazyNaut на DeviantArt

История трансформации (также известная как tf story): история, в которой персонаж физически и / или ментально становится чем-то другим, и изменение этого подробно описывается внутри истории.


Введение

Если вы похожи на меня, у вас есть или еще не будет похожая история: вы любите читать истории трансформации и стали извращенцем писать их. Но готовы ли вы его написать? Вам удобно писать? Если нет, то это руководство объяснит необходимые шаги, которые я, CrazyNaut, предпринимаю при их написании.Скоро ты тоже будешь бегло писать TF!

Часть I. Процесс написания Во-первых, мы рассмотрим скелет всего этого: базовый процесс письма. Это основы того, что вам нужно знать о написании каждой истории!

Шаг 1. Планирование истории

Прежде чем писать историю TF или любую другую историю, вам нужно знать, что вы хотите с ней делать.

Во-первых, вам нужно знать, кем или чем станет предмет. Вы начинаете с выбора:
  1. Реальный или вымышленный?
  2. Человек или не человек?
  3. Живое или неодушевленное?
Вы также можете выбрать дополнительные эффекты, если необходимо, чтобы добавить пикантности.
  1. Трансгендер (TG): мужчина становится женщиной, или наоборот
  2. Возрастная прогрессия / регресс (AP / AR): кто-то становится старше или моложе
  3. Mind Control (MC): чьи-то воспоминания и / или личность изменен и / или добавлен в

Далее вам нужно выбрать объект, который нужно преобразовать.

  1. Задайте возраст и пол, которые будут соответствовать дополнительным эффектам.
  2. Сделайте его приспособленным к трансформации. (Например, персонаж видеоигры TF? Сделайте его геймером!)

Теперь вам нужно определиться с сеттингом.

  1. Когда будет происходить история?
  2. Сколько мест или миров будет задействовано?
  3. Перенесет ли предмет в мир иной?

Теперь вам нужен триггер, который преобразит персонажа.

  1. Относится ли это к тому, чем станет ваш объект?
  2. Где его найти? В магазине? В лесу?

Спланируйте начало и получите хорошее представление о том, как оно будет связано с остальной частью истории.

Шаг 2: Написание предварительного преобразования

Если вы хотите, чтобы главная функция была до, после или во время преобразования, вам нужно приложить усилия для предварительного преобразования. В противном случае ваша история будет казаться неловкой. Это необязательно, но вы можете создать предысторию, на которой будет основано преобразование.
  1. Может, в другой вселенной конфликты?
  2. Может быть, у курка интересная история?
Первый настоящий шаг, настройка вашего персонажа.
  1. Как его зовут?
  2. Сколько ему лет (или дайте нам подсказки)?
  3. Вы можете его описать?
  4. Что в нем / ней связано с его судьбой?
  5. Где он сейчас?

Это необязательно, но, возможно, вы сможете написать небольшую историю для персонажа.Возможно, вы можете добавить:

  1. Краткая предыстория
  2. Взаимодействие с другими людьми
  3. Свидетельство его / ее личности

Затем персонаж должен коснуться триггера. Может ваш персонаж …

  1. Где-то странно находит?
  2. Забирает домой?
  3. Вопросы?
  4. Хочет, чтобы его видели друзья?

Как бы то ни было, персонаж должен из него трансформироваться.Может ваш персонаж …

  1. Ест / пьет?
  2. Использует?
  3. Карманы это?
  4. Разве то, что сказано не делать?

Помните, что вы можете делать все, что хотите, с историей до TF. Это просто список идей, потому что возможности безграничны!

Шаг 3: Написание преобразования

А теперь самое интересное: превратить вашего персонажа в другого. Помните, вы должны это сделать, потому что это то, что пришла увидеть ваша аудитория.Вот несколько советов по трансформации. Вам нужно начать трансформацию. Вот несколько хороших мест для начала:
  1. Глаза меняют цвет и растут / уменьшаются
  2. Волосы меняют цвет и растут / сокращаются
  3. Ноги или руки растут / усыхают
  4. Смена одежды
  5. Мех прорастает из видимая область

По мере продолжения вы можете использовать разные подходы.

  1. Двигайтесь наружу от первой точки (руки к рукам, волосы к глазам и т. Д.).
  2. Преобразуйте часть, которая некоторым образом соответствует последней (руки в ноги, живот в грудь и т. Д.).
  3. Если одежда меняется, это можно делать с трансформацией или после / до нее.

Помните о дополнительных эффектах!

  1. TG (Трансгендер): Не забудьте поменять местами рядовых персонажей.
  2. AR / AP (возрастная регрессия / прогрессия): Помните об уменьшении / росте соответствующих частей тела.
  3. MC (Контроль разума): Попытайтесь сделать это концом трансформации или постепенно после нее.Не забывайте изменять только то, что необходимо.

Также ПОДРОБНАЯ ИНФОРМАЦИЯ! как можно лучше опишите, что происходит. Представьте себе в голове процесс изменения, как он работает, и опишите его своими словами так, чтобы это тоже было интересно. Я не говорю, что вы всегда должны быть предельно подробными, но если вы используете что-то столь простое, как «его руки превратились в собачьи лапы», вы можете просто написать «а потом он стал собакой», потому что ваша история оказывается скучным.

Помните, всегда убедитесь, что ваши изменения имеют смысл.

  1. Менять одежду? Убедитесь, что одежда никогда не бывает слишком маленькой на персонаже.
  2. Не выбирайте все случайным образом. Не делайте первый переход из груди в ноги, если это не помогает вашей истории.
  3. Никогда не вносите изменения в разум до завершения преобразования, если только оставшиеся изменения слишком незначительны, чтобы их можно было заметить.

Еще одна вещь, на которую стоит обратить внимание, — это знать свои изменения. Как упоминалось ранее, всегда хорошо иметь при себе несколько эталонных изображений конечного результата.Если у вас уже есть хороший человек или OC, которому нужно трансформировать в своей голове, не составит труда заметить различия!

Тем не менее, чтобы узнать подробности, вам нужно посмотреть на конечный результат.

  1. Настоящее животное? Это не должно быть слишком сложно, просто посмотрите его биологию!
  2. тг? Вам не нужно искать в Google различия между мужчинами и женщинами, я нашел много этого в других историях TG! И здесь не нужно вдаваться в подробности.
  3. Вымышленный персонаж или существо? Используйте вики, на которой вы можете найти это! Обычно в нем содержится по крайней мере некоторая информация, о которой вы раньше не знали.
  4. Не знаете название части тела, предмета одежды или прически? Попробуйте найти его в Google, или, если вы действительно не можете, еще одна история TF с ним!

Помните, если у вас действительно возникнут проблемы с этим в первые несколько раз, не бойтесь просто постараться изо всех сил и прибить его в следующий раз, возможно, с некоторой помощью аудитории!

Шаг 4: Написание посттрансформации

Аудитория только что пережила смену вашего персонажа, так что оставьте их довольными.Перво-наперво: вам нужно снова настроить своего персонажа.
  1. Как он относится к случившемуся?
  2. Как он на это реагирует? Он что-нибудь об этом говорит?
  3. Пробует ли он свое новое тело, может, видит его новые … части?
  4. Может он спал во время ТФ, а сейчас просыпается?
  5. Реагируют ли на это другие люди вокруг него?
  6. Он в плохом положении, может, он в ловушке?
На этом рассказ можно закончить, а можно развернуть.Что будет с вашим персонажем после TF?
  1. Смогут ли ничего не подозревающие люди найти персонажа?
  2. Приведет ли это его / ее к новой жизни, о которой никто не знает?
  3. Проходит ли он / она MC? Если не во время TF, сейчас самое время это сделать.
  4. Он попадает в другой мир?
Еще одна вещь: если вы собираетесь сделать еще одну деталь, единственное, что вам ДЕЙСТВИТЕЛЬНО нужно добавить, — это захватывающий момент. Если вы хотите, чтобы фанаты прочитали часть 2, вам нужно дать им то, о чем они захотят прочитать! Я не буду здесь много говорить, потому что вам нужно проявить творческий подход, кроме нескольких предложений:
  1. Переход в другое место, где кто-то, кого мы не знаем, делает что-то
  2. Главный герой теряет сознание
  3. Он находит кого-то или что-то, чего мы еще не знаем
  4. Что-то грандиозное вот-вот произойдет, но еще не произошло

Шаг 5: Публикация истории Возможно, вам интересно, почему это важно, но прежде чем опубликовать историю, вам нужно принять определенные меры, чтобы вашу историю было легко найти и легко идентифицировать.Но перед публикацией вам нужно перечитать свой рассказ.
  1. Обязательно замените все «временные наполнители».
  2. Что еще вам не нравится в истории? Измени это!
Во-первых, вам нужен заголовок. Это очень важно.
  1. Часто лучше включать TF в заголовок вместе с другими эффектами (TG, AR, MC и т. Д.).
  2. Возможно уточнить, каков конечный результат.
  3. Если хотите, включите собственное название, отчасти связанное с историей.
Перейти в раздел тегов. Включите теги для:
  1. tf, трансформация и другие эффекты
  2. Персонаж или предмет, которым становится главный герой
  3. Из какого носителя это происходит (если это вымышленный персонаж)
  4. Что-нибудь еще связанное, как вы думаете, кто-то ищет
Теперь время описания. Не оставляйте это поле пустым. Вы должны учитывать:
  1. Почему вы написали рассказ и выбрали персонажа
  2. Интересные факты о процессе его написания
  3. Если не в заголовке, то конечный результат TF
И как только вы убедитесь, что все так если вы этого хотите, вы должны быть готовы опубликовать свою историю! Удачи с этим!

Часть II: важные элементы

Надеюсь, вы все это уловили, потому что вы должны быть готовы к созданию сюжета, персонажа и трансформации! Но на протяжении всего написания вы всегда должны помнить о нескольких элементах.Мы перейдем к пяти.

1. Личность

Независимо от того, длинная ли ваша история, амбициозная или даже быстрая, всегда здорово дать вашим персонажам отличные черты характера. Это делает вещи интересными и интересными, особенно с реакциями! Поэтому нам нужно убедиться, что у ваших персонажей есть характер. Во-первых, вам нужно определиться с внутренним характером. Например, персонаж…
  1. Обычно счастлив или подавлен?
  2. Красиво или подло?
  3. Возбужден или легко напуган?
Теперь, что более важно, вам нужно выразить характер.Вы можете выразить чей-то внутренний характер такими вещами, как…
  1. Что он говорит и что о нем говорят другие
  2. То, что он делает, таким же образом
  3. Что говорит рассказчик
  4. Его вклад в сюжет
  5. Его реакция на изменения
Делайте все, что хотите с личностью, только убедитесь, что у ваших персонажей она действительно есть!

2. Рассказчик Текст

Вашему рассказу очень нужен рассказчик.Каждая история делает! И независимо от того, рассказывает ли ваша история какой-нибудь средний рассказчик или даже один из персонажей, вам нужно знать, как обращаться с тем, что в ней говорится.

Назначить главного героя — это первое, что должен сделать рассказчик, обычно в начале истории или, возможно, после небольшой предыстории. Независимо от того, является ли рассказчик этим персонажем или просто обычным персонажем:

  1. Представьте его, указав имя и контекст, возможно, немного личной информации.
  2. Может быть, вы можете заставить его сделать что-нибудь, возможно, что-то важное!
  3. Помните, если настройка персонажа длинная, добавьте туда диалог (см. Следующий раздел)!
Рассказчик также должен использоваться для самого преобразования.Вы должны знать, что делать: подробно описывать изменения, например, как они себя чувствуют для персонажа, как персонаж видит это или не видит… такие вещи! И после этого завершение истории должно работать так же, как и начало, как упоминалось в Части I. Наиболее важная часть должна быть описательной, потому что почти в каждом случае повествование будет занимать большую часть истории. Есть много способов применить информативность!
  1. Можно рассказать о декорациях, может, это играет какую-то роль с сюжетом или персонажем!
  2. Расскажите о событиях с описанием, с точки зрения некоторых персонажей, и вы сможете превратить событие так же просто, как поднятие чего-то важного!
  3. Может быть, даже используйте описание в чувствах персонажа, и вы можете сделать что-то вроде «он грустил» абзац длинным и интересным!
  4. Конечно, используйте описание в самом преобразовании!
Возможности безграничны, как и количество повествования, которое вы напишете!

3.Dialogue

Dialogue — замечательный элемент истории. Почти каждая история, которую вы найдете, будет включать ее в той или иной форме, поэтому вам нужно знать, как ее хорошо написать! Первое, что вам нужно знать, это то, что диалог обычно должен быть отдельным абзацем. Таким образом легче читать абзац, и это делает чтение истории менее запутанным, особенно в разговоре.

Кстати, не забудьте сделать диалог необходимым. Он не должен просто удлинять вашу историю, он должен определять характер, продвигать или настраивать сюжет или даже просто развлекать людей, читающих их.Не добавляйте в свою историю ненужные диалоги только для того, чтобы немного ее удлинить.

Кроме того, постарайтесь, чтобы ваш диалог был достаточно убедительным, как если бы кто-то действительно сказал это. Сделайте диалог, а не принудительное развитие сюжета в кавычках. И добавьте в это эмоций! И за пределами пометок, где обычно пишут что-то вроде «он сказал», не бойтесь добавить контекст! Он мог бы сделать многие вещи правильно, например, помочь сделать диалог менее неловким, не заставляя человека говорить все, что происходит. Не надо : «Что?» он сказал: «Интересно, что это был за электрический взрыв».
До : «У-О!» — воскликнул он, отброшенный шоком, «Что только что произошло !?»

В диалогах гораздо больше, я не могу объяснить… так что, если вам действительно нужно руководство для этого, вот второе: fav.me/d9797tv

4. Suspense

Это важно. Ваша история не будет выглядеть так профессионально, если трансформация или другие события в истории начнутся или закончатся так внезапно! Вам нужно научиться приближаться к событию и заканчивать его, чтобы история была интереснее! Вы должны овладеть искусством неизвестности.Во-первых, вам нужно знать, что если что-то может быть очевидным, это не значит, что вы должны сделать это очевидным для персонажей и очевидного рассказчика. Бывают моменты, когда вам нужно вести себя так, как будто аудитория не знает, что происходит. Мне действительно нечего сказать, кроме этого: чтобы помочь вам что-то подготовить или завершить, не говорите только в перспективе рассказчика, также упомяните, как думают и делают другие персонажи. Используйте их эмоции, пять чувств… и тому подобное.Это добавит столь необходимого интереса. Не надо : В его руке было электричество, и у него рос желтый мех! … Изменения были завершены. Он посмотрел на себя, и это был Пикачу!
Do : Он почувствовал электрическое покалывание в левой руке. Он в замешательстве посмотрел на него и ахнул от шока, увидев желтый мех, растущий на спине. … Как только он подумал, что изменения закончились, он посмотрел на себя. Он посмотрел на свои новые лапы, крошечное тело и знакомый хвост в форме молнии.И как только он увидел свое лицо в зеркале, он пришел к осознанию: он стал Пикачу. На самом деле, этот пример был довольно простым. Будьте настолько напряженными, насколько хотите, потому что мы любим быть в напряжении!

5. Грамматика / Наглядные материалы

Ваш рассказ может быть отличным, но если он выглядит так, как будто кто-то не говорит по-английски должным образом, его будет трудно читать, и, вероятно, он будет пропущен. То есть, это может сделать иностранец, но все же нужно убедиться, что он хорошо выглядит.

Во-первых, очевидное: грамматика.Я не хочу быть полицейским по грамматике, и несколько небольших грамматических ошибок или даже история, наполненная ими, могут быть прекрасны, если они все еще читабельны. Но когда становится трудно интерпретировать то, что вы написали, у вас возникает проблема. В любом случае:
  1. Перечитайте историю и выговорите каждое предложение в уме, чтобы убедиться, что оно звучит правильно.
  2. Убедитесь в правильности знаков препинания. Поверьте мне, его отсутствие становится слишком запутанным.
  3. У нас есть технологии, не бойтесь использовать автокоррекцию и подобные функции!
Кроме того, он должен выглядеть привлекательно.Для этого вам нужно сделать несколько вещей, многие из которых другие пропускают. Например:
  1. Разбейте абзацы. НЕ превращайте все в одно большое дело.
  2. У вас есть право использовать полужирный , курсив и подчеркивание . Используйте все в своих интересах!
  3. Центрируйте текст всякий раз, когда есть что-то вроде автономного временного перехода (например, 2 часа спустя).
С учетом всего этого ваши истории будут выглядеть организованными, удобными для чтения и более профессиональными!
Часть III: Разные правила

Этот набор правил я не могу вам рассказать на других этапах.Это короткие общие вещи, которые следует помнить при написании рассказа.


Очевидно, не оскорбляйте. Его могут читать люди, которых вы обидели.
  1. Не будьте расистами, гомофобами и т. Д.
  2. Не нападайте на конкретного человека / группу людей.
  3. Можно немного поругать компанию или знаменитость, но не относитесь к ним как к дьяволу.
  4. НИКОГДА НЕ КРИТИКУЙТЕ ВАШУ АУДИТОРИЮ. Это люди, которым в первую очередь наплевать на ваши истории.
Если ваша история является вымышленным персонажем, всегда придерживайтесь исходного материала, насколько это возможно. Никогда не используйте домыслы и тому подобное, как сказал Марио «геноцид Гумбы». Если, конечно, это не та история, которую вы хотите. Элементы истории всегда имеют смысл, если только он не должен. Не позволяйте причине, что что-то не имеет смысла, быть «ради истории». Помните, не будьте слишком загадочными. Мы хотим знать, каким станет ваш персонаж, поэтому не скрывайте это от названия, описания, тегов и самой истории.Всегда помните об аудитории, которую вы, вероятно, получите. Вам не всегда нужно сопоставлять милых тварей с милыми историями, как в других подобных примерах, но об этом нужно помнить, помимо побочных эффектов, обстановки и т. Д., Когда все придумывает.

А теперь мы подошли к самому главному, о чем нужно помнить. Плохое видео на YouTube, которое набирает много просмотров, производит плохое впечатление на создателя, но просмотры приносят ему большую пользу. Плохое отклонение на DeviantArt, которое набирает много просмотров, производит плохое впечатление на создателя и не дает ему / ей никакой выгоды.Плохая история TF бессмысленна, поэтому, если вы собираетесь их делать, наслаждайтесь ими, как я. Приложите к этому усилия. Другими словами, не создавайте просто историю TF, на которую вы можете оглянуться и просто сказать: «Черт возьми, это было популярно». Сделайте так, чтобы вы могли оглянуться назад и сказать: «Черт возьми, это было хорошо».

Заключение

Поздравляем! Если вы правильно следовали общему контексту этих шагов, вы должны быть на пути к тому, чтобы стать писателем трансформации. Чего же ты ждешь? Зайдите в Microsoft Word и начните печатать!

Есть совет, которого здесь нет? Оставьте это в комментариях ниже! Как всегда, оставайтесь умными, оставайтесь в безопасности и оставайтесь людьми!

Одна простая техника для повышения уровня письма, обучения и мышления — для студентов, ученых и писателей документальной литературы, автор — Сёнке Аренс

Мне это очень нравится.Вместо того, чтобы заставлять нас превращать силу воли в костыли для того, чтобы делать то, что нам не нравится, вместо этого требуется приятное восприятие нашего опыта.

Пища для размышлений:
— Метод скользящей коробки
— Рабочий процесс виртуального круга
— Безраздельное внимание к каждой задаче (в отличие от хваленой, напыщенной, пугающей, деструктивной многозадачности)
— Истощение эго

Q:
Перенос этих идеи в сеть наших собственных мыслей, наша решетка теорий, концепций и ментальных моделей в слоте приносит наш thi

Мне это очень нравится.Вместо того, чтобы заставлять нас превращать силу воли в костыли для того, чтобы делать то, что нам не нравится, вместо этого требуется приятное восприятие нашего опыта.

Пища для размышлений:
— Метод скользящей коробки
— Рабочий процесс виртуального круга
— Безраздельное внимание к каждой задаче (в отличие от хваленой, напыщенной, пугающей, деструктивной многозадачности)
— Истощение эго

Q:
Перенос этих идеи в сеть наших собственных мыслей, наша сетка теорий, концепций и ментальных моделей в слоте выводит наше мышление на новый уровень (c)
Q:
К сожалению, даже университеты пытаются превратить студентов в планировщиков.Конечно, планирование поможет вам успешно сдать экзамены, если вы будете их придерживаться и сдавать. Но это не сделает вас экспертом в искусстве обучения / письма / заметок … Планировщики также вряд ли продолжат учебу после того, как сдадут экзамены. Они очень рады, что все закончилось. Эксперты, с другой стороны, даже не рассматривают добровольный отказ от того, что уже оказалось полезным и увлекательным: обучение таким образом, чтобы генерировать реальную проницательность, накапливаться и вызывать новые идеи.(c)
Q:
В Германии профессор традиционно начинает с публичной лекции, представляющей свои проекты, и Луманна тоже спросили, каким будет его главный исследовательский проект. Его ответ станет известным. Он лаконично заявил: «Мой проект: теория общества. Продолжительность: 30 лет. Затраты: ноль »(Luhmann, 1997, стр. 11). В социологии «теория общества» — мать всех проектов. (c)
Q:
В то время как некоторые ученые, ориентированные на карьеру, пытаются выжать из одной идеи как можно больше публикаций, Луман, похоже, делал наоборот.Он постоянно генерировал больше идей, чем мог записать. Его тексты читаются так, как будто он пытается втиснуть как можно больше идей и идей в одну публикацию …
… что еще более впечатляет, чем само количество публикаций или выдающееся качество его письма, так это факт что он, казалось, достиг всего этого без особых усилий. Он не только подчеркнул, что никогда не заставлял себя делать то, чего не хотел, но даже сказал: «Я делаю только то, что легко.Я пишу только тогда, когда сразу знаю, как это делать. Если я на мгновение колеблюсь, я откладываю этот вопрос и делаю что-нибудь еще ». (Luhmann et al., 1987, 154 f.) …
Мы до сих пор настолько привыкли к мысли, что отличный результат требует больших усилий, что мы склонны не верить, что простое изменение нашего рабочего распорядка может не только заставить нас продуктивнее, но и работать веселее. Но разве не имеет большого смысла то, что впечатляющий объем работ был произведен не несмотря на то, что он никогда не заставлял себя делать то, чего не чувствовал, а из-за этого? Даже тяжелая работа может приносить удовольствие, если она соответствует нашим внутренним целям и мы чувствуем, что все под контролем.Проблемы возникают, когда мы настраиваем нашу работу таким негибким образом, что не можем отрегулировать ее, когда что-то меняется и мы застреваем в процессе, который, кажется, развивает собственную жизнь.

Лучший способ сохранить чувство контроля — это держать все под контролем. И чтобы не терять контроль, лучше оставлять свои варианты открытыми в процессе написания, а не ограничиваться своей первой идеей. Характер письма, особенно ориентированного на понимание, заключается в том, что вопросы меняются, материал, с которым мы работаем, очень отличается от того, что мы представляем, или возникают новые идеи, которые могут изменить весь наш взгляд на то, что мы делаем.Только если работа организована достаточно гибко, чтобы допускать эти небольшие и постоянные корректировки, мы сможем сохранить наш интерес, мотивацию и работу согласованными, что является предпосылкой для легкой или почти легкой работы. Рабочие листы
«Друг только что рассказал мне о вашем веб-сайте. Так много отличного материала! Я уверен, что буду часто им пользоваться, когда начнется школа. Спасибо за предоставление этого замечательного ресурса «. — Энн Мари Г., Уилмингтон, Северная Каролина. 02.08.12

EnglishForEveryone.org — это ваш ресурс для распечатываемых рабочих листов на английском языке. Слева на этой странице вы найдете указатель, содержащий сотни качественных учебных материалов. Чтобы открыть файл PDF для печати, просто щелкните по выбранной теме, а затем выберите нужный рабочий лист из ссылок на этой странице. Вы можете использовать любые материалы на этом веб-сайте без разрешения, при условии соблюдения нашей строгой политики в отношении авторских прав. Если вы хотите поблагодарить нас, расскажите своим друзьям об этом веб-сайте и рассмотрите возможность ссылки на наши веб-страницы (см. Наши Условия использования, чтобы узнать, как это сделать).Мы ценим ваш интерес и поддержку и надеемся, что наши материалы будут полезны для использования в классе или дома.

Начальная школа (K-12), общеобразовательная школа (GED), английский как второй язык (ESL), и все, кто желает улучшить свои знания английского языка, должны иметь возможность воспользоваться этим сайтом. Мы предлагаем широкий выбор точных и кратких ресурсов по развитию навыков, ориентированных на разные уровни способностей. Мы надеемся, что вы найдете наши ресурсы визуально привлекательными, простыми, легкими для поиска и способными передать суть английского языка.Для доступа к этим ресурсам регистрация не требуется. Наши распечатываемые рабочие листы и интерактивные викторины постоянно тестируются и уточняются в классе, чтобы сделать их максимально понятными и плавными. Каждый рабочий лист составлен таким образом, чтобы максимально использовать пространство страницы и экономить бумагу на принтере / копировальном аппарате.

Интернет казался лучшей площадкой для запуска англоязычных ресурсов такого типа из-за его и широкой доступности. Простой дисплей и понятная структура навигации веб-сайта упрощают понимание для начинающих пользователей и новичков, говорящих по-английски.Хотя этот веб-сайт создан для максимальной помощи учащимся, учителя и родители могут счесть это особенно полезным. Мы надеемся, что вы сможете найти ресурсы, подходящие для использования в классе, или с минимальными усилиями познакомиться с определенным аспектом английского языка.

EnglishForEveryone является аффилированным лицом с Read Theory и English Maven — отличными сайтами для онлайн-информационных практических викторин. Если у вас есть какие-либо вопросы / комментарии относительно любого из этих веб-сайтов, пожалуйста, не стесняйтесь размещать сообщение на нашей доске сообщений или свяжитесь с представителем EnglishForEveryone напрямую по нашему адресу электронной почты: [email protected]

Как написать безболезненную пользовательскую историю

Что такое эффективная пользовательская история и как ее создать?

Для Agile-продуктовых групп пользовательская история является золотым стандартом для сообщения требований к продукту всем членам команды. Они краткие, конкретные и понятные.

Каждая пользовательская история включает в себя три основные характеристики:

1. Он рассказывает историю проблемы или потребности, которую пользователь решит с помощью определенной функциональности продукта.

2. Это живая история, которую можно обновлять и изменять по мере развития проекта

3. Он предоставляет разработчикам и дизайнерам достаточно информации, чтобы понять функциональные потребности , но не в деталях , как эти должны быть решены с технической или проектной точки зрения.

В этом посте мы рассмотрим, как написать простую пользовательскую историю, которая фокусирует UX-дизайн на конкретных задачах. Я основал шаблон пользовательской истории на том, что лучше всего сработало в моем опыте менеджера по продукту и дизайнера.

Шаблон пользовательской истории

Как объясняется в Руководстве по процессу проектирования и документации UX, пользовательская история состоит из трех основных компонентов:

1. Резюме

Резюме — это в основном утверждение, которое рассказывает историю того, чего пользователь хотел бы достичь. Общий формат резюме:

Как пользователь я могу <выполнить определенное действие или достичь определенной цели>

Представим, что мы создаем веб-платформу, которая позволяет потребителям искать врачей в своем районе и записываться на прием.

Фотография предоставлена: Оценка здоровья

Примеры кратких описаний пользовательских историй, которые потребуются для этого типа платформы:

  • Как пользователь я могу создать учетную запись
  • Как пользователь я могу войти в свою учетную запись
  • Как пользователь могу искать врача по специальности
  • Как пользователь я могу искать врача по почтовому индексу
  • Как пользователь я могу искать врача по страховой компании
  • Как пользователь я могу записаться на прием
  • Как пользователь я могу изменить запись
  • Как пользователь я могу отменить встречу
  • Как пользователь я могу сбросить свой пароль

Как видите, каждая пользовательская сводка представляет собой цель пользователя — e.грамм. поиск по почтовому индексу — и, как таковой, сообщает как дизайнерам, так и разработчикам, что здесь необходима функция поиска .

2. Детали

Подробный фрагмент пользовательской истории Agile объясняет, как будут работать определенные функции.

На примере платформы для локационных врачей рассмотрим историю пользователя:

Как пользователь я могу создать учетную запись

Фотография предоставлена: Оценка здоровья

Затем мы можем записать следующие данные:

я.Пользователь нажимает кнопку создания учетной записи

ii. Пользователю предлагается заполнить следующие поля:

  • Имя
  • Фамилия
  • Имя пользователя
  • Пароль

iii. Следующие правила будут применяться к каждому полю

  • Имя и Фамилия: только текстовые поля. Ограничено до 60 символов
  • Имя пользователя: текстовое и числовое поле. Ограничено до 20 символов
  • Пароль: должен состоять не менее чем из 9 символов, включая как минимум 1 заглавную букву, 1 цифру и 1 специальный символ

3.Приоритет

Индекс приоритета помогает менеджеру продукта гарантировать, что группа разработчиков Agile-разработки в первую очередь сосредоточит внимание на наиболее важных функциях.

Вы можете представить приоритет тремя способами:

  • Размер футболки : S, M, L (маленький, средний, большой)
  • Индекс срочности : L, M, H (низкий, средний, высокий)
  • Рейтинг MoSCoW : M, S, C, W (Обязательно, Должен, Могу, Не надо). Этот метод приоритизации в основном связан с DSDM, другой методологией Agile.

Выбор метода часто является вопросом предпочтений владельца продукта, менеджера продукта и более широкой группы разработчиков продукта.

На индекс приоритетности пользовательской истории влияют несколько факторов:

  • Бизнес-цели: Пользовательская история, которая напрямую влияет на цели компании по выручке или другие ключевые показатели эффективности (например, сокращение количества обращений в службу поддержки, удержания или привлечения клиентов, процент оттока и т. Д.), Получит более высокий индекс, чем хорошие истории. имущество
  • Функциональные зависимости: Если несколько пользовательских историй могут быть реализованы только после конкретной истории, то последняя становится критической и получает более высокое значение индекса.
  • Требуемое время на разработку: Если пользовательская история оценивается командой разработчиков как быстро реализуемая и , необходимая для достижения бизнес-целей, то история перемещается в приоритет.

Присоединяйтесь к лучшим дизайнерам мира, использующим UXPin.

Подпишитесь на бесплатную пробную версию. Попробуйте бесплатно!

Пользовательские истории и бэклог продукта

После того, как вы создали пользовательскую историю, она становится частью бэклога продукта.

Бэклог очень часто представляет собой электронную таблицу — что угодно из таблицы Excel или таблицы в инструменте управления проектами, таком как Confluence.Бэклог — это набор пользовательских историй, и это живой документ, который обновляется по мере завершения пользовательских историй.

Каждая позиция в бэклоге представляет собой историю пользователя. В дополнение к основным компонентам пользовательской истории, которые я перечислил выше, отставание может также содержать такую ​​информацию, как:

  • Статус (в процессе, выполнено)
  • Sprint (спринт, которому назначена пользовательская история)
  • Комментарии (любая дополнительная вспомогательная информация для дизайнера или разработчика)
  • Мокап / снимок экрана (это может быть ссылка на эскиз или окончательный дизайн экрана фотошопа)

Будет ли ваш бэклог содержать часть, всю или ни одной из этих дополнительных частей, зависит от того, что лучше всего подходит для каждой продуктовой группы.

Как пользовательские истории улучшают UX-дизайн

Прелесть пользовательской истории в том, что она описывает функциональные потребности, не вдаваясь в подробности технической или проектной реализации.

Вы в первую очередь сосредотачиваетесь на проблемах, прежде чем предлагать какие-либо решения. Сохраните сведения о том, как разработать решение для сеансов планирования спринта и проектирования.

  • Каждая пользовательская история в бэклоге помогает дизайнерам понять потребности пользователей.
  • Когда вы объединяете информацию с дополнительными пользовательскими данными (такими как персональные данные), рыночными данными (такими как конкурентный анализ) и пониманием бизнес-целей, UX-дизайнеры намного лучше триангулируют свои решения.

Если подумать, UX — это действительно одна огромная загадка.

Пользовательская история позволяет дизайнеру увидеть все отдельные маленькие детали, необходимые для продукта. Затем дизайнер может итеративно подбирать решения, чтобы объединить эти маленькие кусочки в единый пользовательский интерфейс.

Благодаря гибкому процессу дизайнеры, разработчики и менеджеры по продукту могут обсуждать любые потенциальные проблемы по каждой истории во время сеанса планирования спринта.

  • Дизайнеры могут поговорить с разработчиками о своем видении пользовательского интерфейса и получить немедленную обратную связь о технической осуществимости, а также о сроках.
  • Эти обсуждения могут затем вдохновить членов команды предложить альтернативные решения, которые будут более удобными, экономичными и инновационными.

Итак, реальная сила пользовательской истории заключается в ее способности вызывать продуктивные разговоры. Используйте их как инструмент для визуализации функциональности, но помните, что это инструмент для совместной работы.

Не относитесь к пользовательским историям как к законам, высеченным на камне.

Чтобы найти более рациональные способы использования документации для управления процессом проектирования, загрузите Guide to UX Design & Process Documentation .

Post A Comment

Ваш адрес email не будет опубликован.